Biografija - Ir žmogus sukūrė kančią

• Garsūs Muncho kūriniai

Edvardas Munchas, tapytojas, kuris neabejotinai labiau nei bet kuris kitas numatė ekspresionizmą, gimė 1863 m. gruodžio 12 d. Lėtene, Norvegijos ūkyje. Edvardas buvo antrasis iš penkių vaikų: Sophie (1862-1877), kuri buvo beveik jo bendraamžė ir su kuria jis užmezgė labai glaudžius santykius, Andreas (1865-1895), Laura (1867-1926) ir Inger (1868-1952).

1864 m. rudenį Munchų šeima persikėlė gyventi į Oslą. 1868 m. trisdešimtmetė motina mirė nuo tuberkuliozės, netrukus po to, kai pagimdė jauniausią dukrą Inger. Nuo tada namais rūpinosi jos sesuo Karen Marie Bjølsatad (1839-1931). Stipri, praktiška moteris ir dailininkė skatino mažojo Edvardo ir jo seserų meninį talentą, kuristais metais jie sukūrė pirmuosius piešinius ir akvareles.

Muncho mėgstamiausia sesuo Sophie mirė nuo tuberkuliozės, būdama penkiolikos metų: ši patirtis, giliai sujaudinusi jaunąjį Edvardą, vėliau tapybiškai atsispindėjo keliuose kūriniuose, įskaitant "Sergančią mergaitę" ir "Mirtį ligoninėje". Žmonos ir vyresniosios dukters netektis labai paveikė ir Muncho tėvą, kuris nuo šio momento tapovis labiau melancholiškas, taip pat tampa maniakinės depresijos sindromo auka.

Deja, skausmo ir kančių kupinas gyvenimas dėl daugybės ligų ar šeimyninių problemų lėmė, kad būdamas septyniolikos metų jis pradėjo studijuoti tapybą. Tuomet jis atsisakė šeimos primestų inžinerijos studijų ir pradėjo lankyti skulptūros kursus pas Juliusą Middelthuną.

1883 m. jis dalyvavo Kristianijos (vėliau pavadintos Oslo) dekoratyvinio meno salono kolektyve, kur susipažino su bohemiška aplinka ir Norvegijos dailininkų natūralistų avangardu. 1885 m. gegužę su stipendija išvyko į Paryžių, kur susižavėjo Manė tapyba.

Po šio laikotarpio Munchas kūrė darbus meilės ir mirties temomis, kurie sukėlė aršias diskusijas ir labai neigiamą kritiką, tiek, kad viena jo paroda-skandalas buvo uždaryta praėjus vos kelioms dienoms po atidarymo, tačiau ta pati paroda, tapusi "byla", apkeliavo didžiuosius Vokietijos miestus. Tai buvo įvykis, turėjęs išgarsinti Munchą visoje Europoje, ypač dėl smurtoišraiškingas jo darbų.

Trumpai tariant, nuo 1892 m. buvo sukurta tikra "Muncho byla". Buvo sudarytas Vokietijos dailininkų paramos komitetas, vadovaujamas Makso Liebermanno (Max Liebermann), kuris protestuodamas atsiskyrė nuo Berlyno dailininkų asociacijos (parodos organizatorių) ir įkūrė "Berlyno secesiją". Tuo tarpu šiek tiek pakeista Muncho paroda persikėlė į Diuseldorfą irKelne, o gruodį sugrįžo į Berlyną kaip "bilietų paroda". Visuomenė nesutriko ir netrukus susidarė ilgos eilės, kad pamatytų skandalingus kūrinius, o kontroversiškasis menininkas gavo didelį pelną.

Be to, to meto visuomenė negalėjo nesijaudinti dėl Munchi paveikslų ekspresyvumo. Jo tapyboje aptinkame visas didžiąsias vėlesnio ekspresionizmo temas: nuo egzistencinės kančios iki etinių ir religinių vertybių krizės, nuo žmogaus vienatvės iki artėjančios mirties, nuo ateities netikrumo iki visuomenei būdingo dehumanizuojančio mechanizmo.buržua.

Nuo tada Munchas daugiausia laiko gyveno Vokietijoje, Berlyne, išskyrus kelias keliones į Paryžių ir Italiją. Šiais metais jo veikla tapo intensyvi; tuo pat metu jis pradėjo bendradarbiauti su dramaturgu Ibsenu, kuris tęsėsi iki 1906 m. Kronika taip pat praneša, kad jis buvo priimtas į Fabergo sanatoriją gydyti savo dabarchroniškų problemų dėl alkoholio. Be to, pirmosios problemos kyla su Tulla, jo partnere, kuri norėtų tapti jo žmona. Tačiau menininkas mano, kad santuoka yra pavojinga jo, kaip menininko ir kaip vyro, laisvei.

1904 m. jis tapo Berlyno secesijos nariu, prie kurios vėliau prisijungė Beckmannas, Nolde ir Kandinskis. 1953 m. Oskaras Kokoschka jo garbei parašė straipsnį, kuriame išreiškė savo dėkingumą ir susižavėjimą.

Paskutinį XX a. dešimtmetį norvegų dailininkas savo darbus eksponavo Paryžiuje, "Salon des Indépendants" (1896, 1897 ir 1903 m.) ir "L'Art Nouveau" galerijoje (1896 m.).

1908 m. spalį Kopenhagoje jis pradėjo kentėti nuo haliucinacijų ir patyrė nervinį sukrėtimą: aštuoniems mėnesiams buvo paguldytas į gydytojo Danielio Jakobsono kliniką, kurios metu savo kambarį pavertė studija. Tų pačių metų rudenį buvo paskirtas Norvegijos karališkojo Švento Olavo ordino riteriu.

Kitų metų pavasarį Kopenhagos klinikoje jis parašė poemą proza "Alfa ir Omega", kurią iliustravo aštuoniolika litografijų; Helsinkyje, Trondheime, Bergene ir Brėmene buvo surengtos didelės jo kūrinių ir grafikos darbų parodos; jis tapo Máneso dailininkų asociacijos Prahoje nariu ir pradėjo rengti Oslo universiteto Didžiosios salės sienų dekoravimo projektą.

Tais pačiais metais jis nusipirko Ekely dvarą Skojene, kuriame turėjo gyventi iki gyvenimo pabaigos. Pradėjęs įgyvendinti Oslo rotušės salės dekoravimo projektą, dailininkas, sirgdamas sunkia akių liga, buvo priverstas ilgesnį laiką ilsėtis. Nors nacizmo įsigalėjimas Vokietijoje reiškė Muncho kūrybos nuosmukį, kuris 1937 m. buvo paženklintasnacių pavadintas "išsigimusiu menu", jis ir toliau tapė ir kūrė grafikos darbus.

1936 m. jis buvo apdovanotas Garbės legiono ordinu ir surengė pirmąją personalinę parodą Londone, Londono galerijoje. Vėlesniais metais jo šlovė nesiliovė, o 1942 m. jis dalyvavo parodose Jungtinėse Amerikos Valstijose. Kitų metų gruodžio 19 d. vokiečių laivo sprogimas Oslo uoste smarkiai apgadino jo studiją ir šis įvykis jam sukėlė ypatingą nerimą: jis nerimavo dėl savo paveikslųnepaisė plaučių uždegimo, kuriuo susirgo, ir 1944 m. sausio 23 d. po pietų mirė savo namuose Ekelyje, pagal testamentą palikdamas visus savo darbus Oslo miestui. 1949 m. Oslo miesto taryba pritarė muziejaus, skirto šiam paveldui išsaugoti, įkūrimui, kuris tuo tarpu padidėjo jo sesers Inger dovanotomis lėšomis, o 1963 m. gegužės 29 d.Munchmuseet.

Garsūs Muncho kūriniai

Tarp garsiausių jo paveikslų yra šie (be eilės): "Brendimas" (1895), "Merginos ant tilto", "Vakaras Karlo Johano alėjoje" (1892), "Vasaros naktis Aagaardstrande" (1904), "Nerimas (arba kančia)" (1894) ir, žinoma, garsiausias jo darbas "Klyksmas" (1893).