Životopis - A člověk stvořil úzkost

• Slavná Munchova díla

Edvard Munch, malíř, který nepochybně předjímal expresionismus více než kdokoli jiný, se narodil 12. prosince 1863 v Lötenu na norském statku. Edvard byl druhým z pěti dětí: Sophie (1862-1877), která byla téměř stejně stará jako on a s níž navázal velmi citový vztah, Andreas (1865-1895), Laura (1867-1926) a Inger (1868-1952).

Na podzim roku 1864 se Munchovi přestěhovali do Osla. V roce 1868 zemřela třicetiletá matka na tuberkulózu, krátce po porodu nejmladší dcery Inger. O domácnost se od té doby starala její sestra Karen Marie Bjølsatadová (1839-1931). Silná žena se smyslem pro praxi a malířka podněcovala umělecké nadání malého Edvarda i jeho sester, které se v roce 1868 staly malířkami.v těchto letech vytvořili své první kresby a akvarely.

Munchova nejoblíbenější sestra Sophie zemřela v patnácti letech na tuberkulózu: tato zkušenost, která mladého Edvarda hluboce zasáhla, se později obrazově zopakovala v několika dílech, včetně Nemocného děvčátka a Smrti v nemocničním pokoji. Ztráta manželky a nejstarší dcery těžce zasáhla i Munchova otce, který se od této chvíle stalstále melancholičtější a také se stává obětí maniodepresivního syndromu.

Bohužel poznamenán životem poznamenaným bolestí a utrpením, ať už kvůli četným nemocem nebo rodinným problémům, začal v sedmnácti letech studovat malířství. Poté zanechal studia inženýrství, které mu vnucovala rodina, a navštěvoval sochařské kurzy pod vedením Julia Middelthuna.

V roce 1883 se zúčastnil kolektivu Salonu dekorativního umění v Christianii (později Oslo), kde se dostal do kontaktu s bohémským prostředím a poznal norskou avantgardu naturalistických malířů. V květnu 1885 odjel na stipendium do Paříže, kde ho zaujalo Manetovo malířství.

Po tomto období Munch vytvářel díla s tematikou lásky a smrti, která vyvolávala prudké kontroverze a velmi negativní kritiku, a to do té míry, že jedna z jeho výstav-skandálů byla uzavřena již po několika dnech od otevření, ale stejná výstava, která se stala "případem", obletěla velká německá města. Byla to událost, která ho měla proslavit po celé Evropě, zejména díky násilnostem, které se na ní odehrály.vyjadřující jeho díla.

Zkrátka, od roku 1892 se vytvořil skutečný "Munchův případ". Vznikl podpůrný výbor německých umělců v čele s Maxem Liebermannem, který se na protest oddělil od berlínského uměleckého svazu (který výstavu organizoval) a založil "Berlínskou secesi". Mezitím se mírně upravená Munchova výstava přesunula do Düsseldorfu a v roce 1892 se konala v Berlíně.Veřejnost se nenechala vyvést z míry a na skandální díla se brzy tvořily dlouhé fronty, které kontroverznímu umělci přinesly velké zisky.

Tehdejší veřejnost navíc nemohla nebýt znepokojena expresivní silou Munchiho obrazů. V jeho malbě najdeme předvídaná všechna velká témata pozdějšího expresionismu: od existenciální úzkosti po krizi etických a náboženských hodnot, od lidské osamělosti po hrozící smrt, od nejistoty budoucnosti po odlidšťující mechanismus typický pro společnost.buržoazní.

Od té doby žil Munch většinu času v Německu, v Berlíně, s výjimkou několika cest do Paříže a Itálie. V těchto letech se jeho aktivita zintenzivnila; zároveň započal spolupráci s dramatikem Ibsenem, která trvala až do roku 1906. Kronika prokládá jeho aktivity také zprávou o jeho přijetí do sanatoria Faberg, aby se léčil ve svém nyníchronické problémy s alkoholem. Navíc se objevují první problémy s Tullou, jeho partnerkou, která by se ráda stala jeho ženou. Umělec však považuje manželství za nebezpečné pro jeho svobodu jako umělce i jako muže.

V roce 1904 se stal členem Berlínské secese, k níž se později připojili Beckmann, Nolde a Kandinskij. V roce 1953 napsal Oskar Kokoschka na jeho počest článek, v němž mu vyjádřil vděčnost a obdiv.

V posledním desetiletí 20. století vystavoval norský umělec svá díla v Paříži, a to na Salonu nezávislých (1896, 1897 a 1903) a v galerii L'Art Nouveau (1896).

V říjnu 1908 začal v Kodani trpět halucinacemi a nervově se zhroutil: na osm měsíců byl hospitalizován na klinice lékaře Daniela Jacobsona, během nichž si ze svého pokoje udělal ateliér. Na podzim téhož roku byl jmenován "rytířem norského královského řádu sv. Olava".

Na jaře následujícího roku napsal na klinice v Kodani báseň v próze Alfa & amp; Omega, kterou ilustroval osmnácti litografiemi; velké výstavy jeho děl a grafiky byly uspořádány v Helsinkách, Trondheimu, Bergenu a Brémách; stal se členem Sdružení výtvarných umělců Mánes v Praze a začal pracovat na projektu nástěnné výzdoby Velké auly univerzity v Oslu.

Ve stejných letech koupil statek Ekely ve Sköyen, kde měl žít až do konce života. Po zahájení projektu výzdoby sálu na radnici v Oslu byl umělec, trpící vážnou oční chorobou, nucen k dlouhému odpočinku. Přestože nástup nacismu v Německu znamenal úpadek Munchovy tvorby, která byla v roce 1937 označena nálepkounacistů jako "zvrhlé umění", pokračoval v malování a tvorbě grafik.

V roce 1936 byl vyznamenán Řádem čestné legie a měl první samostatnou výstavu v Londýně, v londýnské galerii. V následujících letech jeho sláva pokračovala a v roce 1942 vystavoval ve Spojených státech. 19. prosince následujícího roku výbuch německé lodi v přístavu v Oslu vážně poškodil jeho ateliér a tato událost ho obzvlášť znepokojila: obával se o své obrazyzanedbal zápal plic, jemuž podlehl, a 23. ledna 1944 odpoledne zemřel ve svém domě v Ekely, přičemž všechna svá díla odkázal podle závěti městu Oslo. V roce 1949 schválila městská rada v Oslu zřízení muzea pro uchování tohoto dědictví, které se mezitím rozrostlo o dar jeho sestry Inger, a 29. května 1963 bylo v Oslu otevřenoMunchmuseet.

Slavná Munchova díla

Mezi jeho nejznámější obrazy patří (bez určení pořadí) "Puberta" (1895), "Dívky na mostě", "Večer na třídě Karla Johanna" (1892), "Letní noc v Aagaardstrandu" (1904), "Úzkost (nebo úzkost)" (1894) a samozřejmě jeho nejznámější dílo "Výkřik" (1893).