জীবনী • এবং মানুষ যন্ত্রণার সৃষ্টি করেছে

• মুঞ্চের বিখ্যাত কাজ

এডভার্ড মুঞ্চ, চিত্রশিল্পী যিনি নিঃসন্দেহে অভিব্যক্তিবাদের চেয়ে বেশি প্রত্যাশিত ছিলেন 12 ডিসেম্বর জন্মগ্রহণ করেছিলেন , 1863 লোটেনে, একটি নরওয়েজিয়ান খামারে। এডভার্ড পাঁচ সন্তানের মধ্যে দ্বিতীয়: সোফি (1862-1877), প্রায় তার মতো বয়সী এবং যার সাথে তিনি অত্যন্ত স্নেহের সম্পর্ক স্থাপন করবেন, আন্দ্রেয়াস (1865-1895), লরা (1867-1926) এবং ইঙ্গার (1868) -1952)।

1864 সালের শরৎকালে, মুঞ্চ পরিবার অসলোতে চলে আসে। 1868 সালে, ত্রিশ বছর বয়সী মা যক্ষ্মা রোগে মারা যান, কনিষ্ঠতম ইনগারের জন্ম দেওয়ার পরপরই। তার বোন, কারেন মারি বিজোলসাটাদ (1839-1931) তখন থেকেই বাড়ির যত্ন নেবেন। একজন শক্তিশালী মহিলা, একটি চিহ্নিত ব্যবহারিক জ্ঞান এবং চিত্রশিল্পীর সাথে, তিনি ছোট এডভার্ডের শৈল্পিক প্রতিভাকে উদ্দীপিত করেছিলেন, সেইসাথে তার বোনদের, যারা এই বছরগুলিতে তাদের প্রথম অঙ্কন এবং জলরঙ তৈরি করেছিলেন।

মাঞ্চের প্রিয় বোন, সোফি, পনের বছর বয়সে যক্ষ্মা রোগে মারা যায়: এই অভিজ্ঞতা, যা তরুণ এডভার্ডকে গভীরভাবে স্পর্শ করবে, পরবর্তীতে দ্য সিক চাইল্ড অ্যান্ড ডেথ ইন দ্য সিক রুম সহ বিভিন্ন রচনায় চিত্রিতভাবে প্রতিফলিত হবে . তার স্ত্রী এবং জ্যেষ্ঠ কন্যার হার মাঞ্চের বাবাকেও ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করে যিনি এই মুহুর্ত থেকে ক্রমবর্ধমান বিষাদগ্রস্ত হয়ে ওঠেন, এছাড়াও একটি ম্যানিক-ডিপ্রেসিভ সিন্ড্রোমের শিকার হন।

দুঃখজনকভাবে দ্বারা পীড়িতযন্ত্রণা ও যন্ত্রণার দ্বারা চিহ্নিত একটি জীবন, তা অনেক অসুস্থতার কারণে হোক বা অবিকল পারিবারিক সমস্যার কারণে, তিনি সতেরো বছর বয়সে চিত্রকলা অধ্যয়ন শুরু করেন, তারপরে তার পরিবারের দ্বারা চাপিয়ে দেওয়া ইঞ্জিনিয়ারিং অধ্যয়ন থেকে বাঁচতে এবং জুলিয়াস মিডেলথুনের নির্দেশনায় ভাস্কর্য কোর্সে যোগদান করেন। .

1883 সালে তিনি খ্রিস্টানিয়ার আলংকারিক শিল্প সেলুনের যৌথ প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন (যা পরে অসলো নামে পরিচিত হবে) যেখানে তিনি বোহেমিয়ান পরিবেশের সংস্পর্শে আসেন এবং নরওয়েজিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ডের সাথে পরিচিত হন। প্রকৃতিবাদী চিত্রশিল্পীদের। 1885 সালের মে মাসে, একটি বৃত্তির জন্য ধন্যবাদ, তিনি প্যারিসে যান, যেখানে তিনি মানেটের চিত্রকর্ম দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন।

এই সময়ের পরে মাঞ্চ প্রেম এবং মৃত্যুর বিষয়বস্তু নিয়ে কাজ তৈরি করে, হিংসাত্মক বিতর্ক এবং খুব নেতিবাচক সমালোচনার জন্ম দেয়, এতটাই যে তার একটি কলঙ্কজনক প্রদর্শনী খোলার কয়েকদিন পরেই বন্ধ হয়ে যায়; কিন্তু একই প্রদর্শনী, যা একটি "কেস" হয়ে উঠেছে, জার্মানির বড় বড় শহরগুলোকে ঘিরে। এটি এমন একটি ঘটনা যা তাকে ইউরোপ জুড়ে বিখ্যাত করে তুলবে, সর্বোপরি তার কাজের অভিব্যক্তিপূর্ণ সহিংসতার জন্য ধন্যবাদ।

সংক্ষেপে, 1892 থেকে শুরু করে, একটি বাস্তব "মাঞ্চ কেস" তৈরি করা হয়েছিল। জার্মান শিল্পীদের একটি সমর্থন কমিটি গঠন করা হয়েছে, যার নেতৃত্বে ম্যাক্স লিবারম্যান, যিনি নিজেকে বিচ্ছিন্ন করে প্রতিবাদে, বার্লিন শিল্পীদের সমিতি থেকে (যারা প্রদর্শনী আয়োজন করেছিলেন), "বার্লিনার বিচ্ছিন্নতা" প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। মধ্যেইতিমধ্যে সামান্য পরিবর্তিত মাঞ্চ প্রদর্শনীটি ডুসেলডর্ফ এবং কোলোনে স্থানান্তরিত হয় এবং ডিসেম্বরে বার্লিনে ফিরে আসে "প্রদানের শো" হিসাবে ভর্তির টিকিট সহ। জনসাধারণ প্রার্থনা করার জন্য অপেক্ষা করে না এবং শীঘ্রই প্রতিদ্বন্দ্বিত শিল্পীর জন্য প্রচুর লাভ সহ কলঙ্কজনক কাজগুলি দেখার জন্য দীর্ঘ সারি তৈরি করে।

অন্যদিকে, তৎকালীন জনসাধারণ কেবল মুঞ্চির চিত্রকর্মের অভিব্যক্তিক শক্তি দ্বারা বিরক্ত হতে পারে। তাঁর চিত্রকর্মে আমরা পরবর্তী অভিব্যক্তিবাদের সমস্ত মহান থিমগুলিকে প্রত্যাশিত খুঁজে পাই: অস্তিত্বের যন্ত্রণা থেকে নৈতিক ও ধর্মীয় মূল্যবোধের সংকট, মানুষের একাকীত্ব থেকে আসন্ন মৃত্যু, ভবিষ্যতের অনিশ্চয়তা থেকে বুর্জোয়া সমাজের সাধারণ অমানবিক প্রক্রিয়া।

তার পর থেকে, প্যারিস এবং ইতালিতে কয়েকটি ভ্রমণ ব্যতীত, মাঞ্চ বেশিরভাগ সময় জার্মানিতে, বার্লিনে বসবাস করেছে। এই বছরগুলিতে তার কার্যকলাপ তীব্র হয়; একই সময়ের মধ্যে নাট্যকার ইবসেনের সাথে সহযোগিতা শুরু হয়, যা 1906 সাল পর্যন্ত অব্যাহত থাকবে। তার কার্যকলাপের সাথে জড়িত, ক্রনিকলটি বর্তমানে মদ্যপানের দীর্ঘস্থায়ী সমস্যা নিরাময়ের জন্য ফ্যাবার্গ স্যানাটোরিয়ামে তার হাসপাতালে ভর্তি হওয়ার কথাও জানায়। তদুপরি, তার সঙ্গী তুল্লার সাথেও প্রথম সমস্যা দেখা দেয়, যিনি তার স্ত্রী হতে চান। কিন্তু শিল্পী বিয়েকে শিল্পী ও মানুষ হিসেবে তার স্বাধীনতার জন্য বিপজ্জনক মনে করেন।

1904 সালে এটি হয়ে ওঠেবার্লিনার বিচ্ছিন্নতার সদস্য, যেখানে বেকম্যান, নলডে এবং ক্যান্ডিনস্কি পরে যোগ দেবেন। 1953 সালে অস্কার কোকোসকা তার সম্মানে একটি নিবন্ধ লিখেছিলেন যাতে তিনি তার সমস্ত কৃতজ্ঞতা এবং প্রশংসা প্রকাশ করেছিলেন।

20 শতকের শেষ দশকে, নরওয়েজিয়ান শিল্পী প্যারিসে, সেলুন দেস ইন্ডিপেন্ডেন্টস (1896, 1897 এবং 1903) এবং L'Art Nouveau গ্যালারিতে (1896) উভয় ক্ষেত্রেই তার কাজগুলি প্রদর্শন করেছিলেন।

অক্টোবর 1908 সালে, কোপেনহেগেনে, তিনি হ্যালুসিনেশনে ভুগতে শুরু করেন এবং তার নার্ভাস ব্রেকডাউন হয়: তাকে আট মাসের জন্য ডাক্তার ড্যানিয়েল জ্যাকবসনের ক্লিনিকে ভর্তি করা হয় যেখানে তিনি তার ঘরটিকে একটি স্টুডিওতে রূপান্তরিত করেন। একই বছরের শরৎকালে তাকে "নাইট অফ দ্য রয়্যাল নরওয়েজিয়ান অর্ডার অফ সেন্ট ওলাভ" নাম দেওয়া হয়।

পরের বসন্তে, কোপেনহেগেনের একটি ক্লিনিকে, তিনি গদ্য কবিতা লিখেছিলেন আলফা এবং; আঠারটি লিথোগ্রাফ দিয়ে ওমেগা চিত্রিত করা; হেলসিঙ্কি, ট্রনহাইম, বার্গেন এবং ব্রেমেনে তার কাজ এবং প্রিন্টের বড় প্রদর্শনীর আয়োজন করা হয়; প্রাগের ম্যানস আর্টিস্টস অ্যাসোসিয়েশনের সদস্য হন এবং অসলো বিশ্ববিদ্যালয়ের আউলা ম্যাগনার জন্য একটি ম্যুরাল সজ্জা প্রকল্পে কাজ শুরু করেন।

সেই বছরগুলিতে, তিনি স্কোয়েনে একলি এস্টেট কিনেছিলেন, যেখানে তিনি তার বাকি জীবন থাকবেন। অসলোর টাউন হলের একটি হলের সাজসজ্জার জন্য প্রকল্প শুরু করার পরে, চোখের গুরুতর রোগে আক্রান্ত শিল্পীকে দীর্ঘ সময় বিশ্রাম নিতে বাধ্য করা হয়।এমনকি যদি জার্মানিতে নাৎসিবাদের আবির্ভাব মুঞ্চের কাজের পতনকে চিহ্নিত করে, যেটিকে 1937 সালে সংকীর্ণমনা নাৎসিরা "অবক্ষয় শিল্প" হিসাবে চিহ্নিত করে, তিনি গ্রাফিক কাজগুলি আঁকা এবং তৈরি করতে থাকেন।

1936 সালে তিনি লিজিয়ন অফ অনার পান এবং লন্ডন গ্যালারিতে প্রথমবারের মতো লন্ডনে একটি একক প্রদর্শনী স্থাপন করেন। পরবর্তী বছরগুলিতে তার খ্যাতি থামেনি এবং 1942 সালে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে প্রদর্শন করেছিলেন। পরের বছরের 19 ডিসেম্বর, অসলো বন্দরে একটি জার্মান জাহাজের বিস্ফোরণে তার স্টুডিওর মারাত্মক ক্ষতি হয় এবং এই ঘটনাটি তাকে বিশেষভাবে উদ্বিগ্ন করে তোলে: তার চিত্রকর্ম নিয়ে চিন্তিত, তিনি নিউমোনিয়াকে অবহেলা করেন যার শিকার হন এবং মারা যান। 23 জানুয়ারী 1944 বিকালে একলির কাছে তার বাড়ি, তার সমস্ত কাজ তার ইচ্ছা অনুযায়ী অসলো শহরে রেখে। 1949 সালে, অসলো সিটি কাউন্সিল এই ঐতিহ্য সংরক্ষণের জন্য একটি জাদুঘর প্রতিষ্ঠার অনুমোদন দেয়, এরই মধ্যে তার বোন ইঙ্গারের দান দ্বারা বৃদ্ধি পায় এবং 29 মে 1963 তারিখে মুঞ্চমুসিট উদ্বোধন করা হয়।

মুঞ্চের বিখ্যাত কাজ

তার সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রকর্মগুলির মধ্যে আমরা উল্লেখ করি (কোনও নির্দিষ্ট ক্রমে) "বয়ঃসন্ধি" (1895), "গার্লস অন দ্য ব্রিজ", "কারল জোহান অ্যাভিনিউতে সন্ধ্যা" (1892), "সামার নাইট অ্যাট আগার্ডস্ট্র্যান্ড" (1904), "এল'অ্যাংজাইটি (বা অ্যাংগুইশ)" (1894), এবং অবশ্যই তার সবচেয়ে পরিচিত কাজ "দ্য স্ক্রিম" (1893)।