Біяграфія • І чалавек стварыў пакуты

• Вядомыя творы Мунка

Эдвард Мунк, мастак, які, несумненна, больш за ўсіх прадчуваў экспрэсіянізм, нарадзіўся 12 снежня , 1863 у Лётэне, на нарвежскай ферме. Эдвард з'яўляецца другім з пяці дзяцей: Сафі (1862-1877), амаль таго ж узросту, што і ён, і з якой ён усталяваў адносіны вялікай прыхільнасці, Андрэаса (1865-1895), Лауры (1867-1926) і Інгер (1868). -1952 г.).

Восенню 1864 года сям'я Мунк пераехала ў Осла. У 1868 годзе трыццацігадовая маці памерла ад туберкулёзу, неўзабаве пасля нараджэння малодшай Інгер. Яго сястра Карэн Мары Б'ёльсатад (1839-1931) з тых часоў будзе клапаціцца пра дом. Моцная жанчына, з выяўленым практычным пачуццём і жывапісец, яна стымулявала мастацкі талент маленькага Эдварда, а таксама яго сясцёр, якія ў гэтыя гады зрабілі свае першыя малюнкі і акварэлі.

Любімая сястра Мунка, Сафі, памірае ад туберкулёзу ва ўзросце пятнаццаці гадоў: гэты вопыт, які глыбока закране маладога Эдварда, пазней будзе адлюстраваны ў розных творах, уключаючы «Хворае дзіця» і «Смерць у пакоі хворых». . Страта жонкі і старэйшай дачкі таксама моцна закранула бацьку Мунка, які з гэтага моманту становіцца ўсё больш меланхалічным, а таксама становіцца ахвярай маніякальна-дэпрэсіўнага сіндрому.

На жаль, пакутуе аджыццё, адзначанае болем і пакутамі, ці то з-за шматлікіх хвароб, ці то менавіта з-за сямейных праблем, ён пачаў вывучаць жывапіс ва ўзросце семнаццаці гадоў, каб потым пазбегнуць інжынерных даследаванняў, навязаных яго сям'ёй, і наведваць курсы скульптуры пад кіраўніцтвам Юліуса Мідэльтуна. .

У 1883 г. ён удзельнічаў у калектыўнай выставе салона дэкаратыўнага мастацтва ў Крысціяніі (якая пазней атрымае назву Осла), дзе ўвайшоў у кантакт з багемным асяроддзем і пазнаёміўся з нарвежскім авангардам. жывапісцаў-натуралістаў. У маі 1885 года, дзякуючы стыпендыі, ён адправіўся ў Парыж, дзе быў захоплены жывапісам Мане.

Пасля гэтага перыяду Мунк стварыў творы на тэмы кахання і смерці, якія выклікалі бурныя спрэчкі і вельмі негатыўную крытыку, настолькі, што адна з яго скандальных выстаў была закрыта праз некалькі дзён пасля адкрыцця; але тая ж выстава, якая стала «справай», ходзіць па буйных нямецкіх гарадах. Гэта падзея, якая зробіць яго вядомым ва ўсёй Еўропе, перш за ўсё дзякуючы экспрэсіўнаму гвалту яго твораў.

Адным словам, пачынаючы з 1892 г. была створана сапраўдная «справа Мунка». Ствараецца камітэт падтрымкі нямецкіх мастакоў на чале з Максам Ліберманам, які ў знак пратэсту адлучаецца ад Асацыяцыі берлінскіх мастакоў (тых, хто арганізаваў выставу), заснаваўшы «Берлінскі сецэсіён». У сттым часам крыху змененая выстава Мунка пераехала ў Дзюсельдорф і Кёльн і вярнулася ў Берлін у снежні як «платная выстава» з уваходным білетам. Публіка не чакае, пакуль за яе моляцца, і неўзабаве выстройваюцца доўгія чэргі, каб убачыць скандальныя творы, якія прыносяць вялікі прыбытак аспрэчванаму мастаку.

З іншага боку, грамадскасць таго часу магла толькі хвалявацца выразнай сілай карцін Мункі. У яго жывапісе мы знаходзім прадчуванне ўсіх вялікіх тэм наступнага экспрэсіянізму: ад экзістэнцыяльнай пакуты да крызісу этычных і рэлігійных каштоўнасцяў, ад чалавечай адзіноты да надыходзячай смерці, ад нявызначанасці будучыні да механізму дэгуманізацыі, тыповага для буржуазнага грамадства.

З таго часу Мунк большую частку часу жыў у Германіі, у Берліне, за выключэннем некалькіх паездак у Парыж і Італію. Яго дзейнасць у гэтыя гады становіцца інтэнсіўнай; у гэты ж перыяд пачынаецца супрацоўніцтва з драматургам Ібсэнам, якое працягвалася да 1906 г. Разам з яго дзейнасцю хроніка таксама паведамляе пра шпіталізацыю ў санаторый Фаберга для лячэння хранічнай праблемы алкагалізму. Акрамя таго, першыя праблемы таксама ўзнікаюць з Тулай, яго партнёркай, якая хацела б стаць яго жонкай. Але мастак лічыць шлюб небяспечным для сваёй свабоды як мастака і як чалавека.

У 1904 г. стаўчлен Берлінскага сецэсіёна, да якога пазней далучыліся Бекман, Нольдэ і Кандзінскі. У 1953 годзе Оскар Какошка напісаў у яго гонар артыкул, у якім выказаў усю сваю падзяку і захапленне.

У апошняе дзесяцігоддзе 20-га стагоддзя нарвежскі мастак выстаўляў свае працы ў Парыжы як у Салоне Незалежных (1896, 1897 і 1903), так і ў галерэі Арт-Нуво (1896).

У кастрычніку 1908 г. у Капенгагене ён пачынае пакутаваць ад галюцынацый і нервовага зрыву: ён знаходзіцца ў клініцы доктара Даніэля Якабсана на восем месяцаў, падчас якіх ён ператварае свой пакой у студыю. Увосень таго ж года ён быў названы «Кавалерам Каралеўскага нарвежскага ордэна Святога Олава».

Наступнай вясной у клініцы ў Капенгагене ён напісаў паэму ў прозе «Альфа і амп. Omega ілюструе васемнаццаць літаграфій; вялікія выставы яго работ і гравюр арганізаваны ў Хельсінкі, Тронхейме, Бергене і Брэмене; становіцца членам асацыяцыі мастакоў Mánes у Празе і пачынае працу над праектам фрэсак для Aula Magna Універсітэта Осла.

У тыя ж гады ён набыў маёнтак Экелі ў Скёйене, дзе пражыве да канца свайго жыцця. Пачаўшы праект афармлення залы ў ратушы Осла, мастак, уражаны сур'ёзнай хваробай вачэй, вымушаны працяглы час адпачываць.Нават калі прыход нацызму ў Германію азначае заняпад творчасці Мунка, якую ў 1937 годзе абмежаваныя нацысты заклеймавалі як «дэгенератыўнае мастацтва», ён працягвае маляваць і ствараць графіку.

У 1936 годзе ён атрымаў ордэн Ганаровага легіёна і ўпершыню зладзіў персанальную выставу ў Лондане, у Лонданскай галерэі. У наступныя гады яго слава не спынілася, і ў 1942 годзе ён выстаўляўся ў ЗША. 19 снежня наступнага года выбух нямецкага карабля ў порце Осла нанёс сур'ёзную шкоду яго майстэрні, і гэтая падзея выклікае ў яго асаблівую трывогу: турбуючыся пра свае карціны, ён грэбуе пнеўманіяй, ахвярай якой становіцца і памірае ў Экелі пакінуў свой дом у другой палове дня 23 студзеня 1944 г., пакінуўшы ўсе свае працы гораду Осла паводле свайго завяшчання. У 1949 годзе гарадскі савет Осла ўхваліў стварэнне музея для захавання гэтай спадчыны, які тым часам павялічыўся за кошт ахвяраванняў яго сястры Інгер, і 29 мая 1963 года адбылося ўрачыстае адкрыццё Мунхмузея.

Вядомыя творы Мунка

Сярод яго найбольш вядомых карцін мы згадаем (без пэўнага парадку) «Палавое паспяванне» (1895), «Дзяўчаты на мосце», «Вечар на праспекце Карла Іагана» (1892), "Летняя ноч у Агаардстрандзе" (1904), "Трывога (ці туга)" (1894) і, вядома, яго самы вядомы твор "Крык" (1893).