Біографія - І людина створила страждання

• Відомі роботи Мунка

Едвард Мунк, художник, який, безсумнівно, передбачив експресіонізм більше, ніж будь-хто інший, народився 12 грудня 1863 року в Лотені, на норвезькій фермі. Едвард був другим з п'яти дітей: Софі (1862-1877), яка була майже його ровесницею і з якою у нього склалися дуже близькі стосунки, Андреас (1865-1895), Лаура (1867-1926) та Інгер (1868-1952).

Восени 1864 року сім'я Мунка переїхала до Осло. 1868 року мати, якій було за тридцять, померла від туберкульозу, невдовзі після народження молодшої доньки Інгер. Її сестра, Карен Марі Бьольсатад (1839-1931), відтоді опікувалася домом. Сильна жінка з гострим почуттям практичності та художниця, вона стимулювала художній талант маленького Едварда, а також його сестер, які вУ ці роки вони створили свої перші малюнки та акварелі.

Улюблена сестра Мунка, Софі, померла від туберкульозу у віці п'ятнадцяти років: цей досвід, який глибоко торкнеться юного Едварда, пізніше знайде своє живописне відображення у кількох роботах, серед яких "Хвора дівчинка" та "Смерть у лікарняній палаті". Втрата дружини та старшої доньки також тяжко вплинула на батька Мунка, який з цього моменту ставвсе частіше меланхоліки також стають жертвами маніакально-депресивного синдрому.

Сумно вражений життям, позначеним болем і стражданнями, чи то через численні хвороби, чи то через сімейні проблеми, він почав вивчати живопис у віці сімнадцяти років. Потім він відмовився від інженерного навчання, нав'язаного родиною, і відвідував курси скульптури під керівництвом Юліуса Мідделтуна.

У 1883 році брав участь у колективі Салону декоративних мистецтв у Крістіанії (пізніше - Осло), де контактував з богемним середовищем і познайомився з норвезьким авангардом художників-натуралістів. У травні 1885 року поїхав на стипендію до Парижа, де був зачарований живописом Мане.

Після цього періоду Мунк створив роботи на теми любові і смерті, які викликали бурхливі суперечки і дуже негативну критику, настільки, що одна з його виставок-скандалів була закрита вже через кілька днів після відкриття; але та ж виставка, яка стала "справою", об'їхала найбільші німецькі міста. Це була подія, яка повинна була прославити його на всю Європу, особливо завдяки насильствувиразним для його творів.

Коротше кажучи, з 1892 року було створено справжню "справу Мунка". Було сформовано комітет підтримки німецьких художників на чолі з Максом Ліберманом, який на знак протесту вийшов з Берлінської асоціації художників (тих, хто організував виставку), заснувавши "Берлінську сецесію". Тим часом дещо змінена виставка Мунка переїхала до Дюссельдорфа, іПубліка не злякалася, і незабаром утворилися довгі черги, щоб побачити скандальні роботи, які принесли скандальному художнику чималі прибутки.

Тогочасна громадськість, крім того, не могла не бути схвильованою експресивною силою картин Мункі. У його живописі ми знаходимо передбачення всіх великих тем пізнього експресіонізму: від екзистенційних страждань до кризи етичних і релігійних цінностей, від людської самотності до наближення смерті, від невизначеності майбутнього до дегуманізуючого механізму, характерного для суспільства...буржуазні.

Відтоді Мунк більшу частину часу жив у Німеччині, в Берліні, за винятком кількох поїздок до Парижа та Італії. Його діяльність у ці роки стала інтенсивною; тоді ж почалася його співпраця з драматургом Ібсеном, яка тривала до 1906 р. У перервах між діяльністю Мунка хроніка також повідомляє про його вступ до санаторію Фаберга для лікування його тепер ужеКрім того, виникають перші проблеми з Туллою, його партнеркою, яка хотіла б стати його дружиною. Але художник бачить у шлюбі небезпеку для своєї свободи як художника і як чоловіка.

У 1904 році він став членом Берлінської сецесії, до якої пізніше приєдналися Бекман, Нольде і Кандинський. 1953 року Оскар Кокошка написав статтю на його честь, в якій висловив свою вдячність і захоплення.

В останнє десятиліття 20-го століття норвезький художник виставляв свої роботи в Парижі, як в Салоні Незалежних (1896, 1897 і 1903), так і в галереї L'Art Nouveau (1896).

У жовтні 1908 року в Копенгагені він почав страждати від галюцинацій і переніс нервовий зрив: його помістили в клініку доктора Даніеля Якобсона на вісім місяців, під час яких він перетворив свою кімнату на студію. Восени того ж року його призначили "кавалером Королівського норвезького ордена Святого Олафа".

Наступної весни в клініці в Копенгагені він написав поему в прозі "Альфа і Омега", яку проілюстрував вісімнадцятьма літографіями; великі виставки його робіт і гравюр були організовані в Гельсінкі, Тронхеймі, Бергені та Бремені; він став членом Асоціації художників "Mánes" у Празі та розпочав роботу над проектом оздоблення стін Великої зали Університету в Осло.

У ті ж роки він придбав маєток Екелі в Сьокені, де мав проживати до кінця життя. Розпочавши проект оформлення залу в мерії Осло, художник, страждаючи від серйозної хвороби очей, був змушений піти на тривалий відпочинок. Хоча прихід нацизму в Німеччині ознаменувався занепадом творчості Мунка, який у 1937 році був затаврований тавромтупими нацистами як "дегенеративне мистецтво", він продовжував малювати і створювати графічні роботи.

У 1936 році він був нагороджений орденом Почесного легіону і провів свою першу персональну виставку в Лондоні, в Лондонській галереї. У наступні роки його слава продовжувала зростати, і в 1942 році він виставлявся в США. 19 грудня наступного року вибух німецького корабля в порту Осло завдав серйозної шкоди його майстерні, і ця подія викликала у нього особливе занепокоєння: він хвилювався за свої картининехтував пневмонією, жертвою якої він став, і помер у своєму будинку в Екелі вдень 23 січня 1944 року, залишивши всі свої роботи місту Осло згідно з його заповітом. У 1949 році міська рада Осло схвалила створення музею для збереження цієї спадщини, яка тим часом була збільшена за рахунок пожертвування його сестри Інгер, а 29 травня 1963 року було прийнято рішення про відкриттяMunchmuseet.

Відомі роботи Мунка

Серед його найвідоміших картин (у довільному порядку): "Статеве дозрівання" (1895), "Дівчата на мосту", "Вечір на проспекті Карла Йоганна" (1892), "Літня ніч в Аґаардстранді" (1904), "Тривога (або Страждання)" (1894) і, звісно, найвідоміша його робота - "Крик" (1893).