Биографија • И човек створи муку

• Чувени Мунк

Едвард Мунк, сликар који је несумњиво више од било кога другог очекивао експресионизам рођен је 12. децембра. , 1863. у Лотену, на норвешкој фарми. Едвард је друго од петоро деце: Софи (1862-1877), скоро истог узраста као и он и са којом ће успоставити везу велике наклоности, Андреаса (1865-1895), Лауре (1867-1926) и Ингер (1868). -1952) .

У јесен 1864. године, породица Мунцх преселила се у Осло. Године 1868. тридесетогодишња мајка умрла је од туберкулозе, убрзо након што је родила најмлађу Ингер. Његова сестра Карен Мари Бјолсатад (1839-1931) од тада ће се бринути о кући. Снажна жена, са израженим практичним смислом и сликарка, подстакла је ликовни таленат малог Едварда, као и његових сестара, које су ових година направиле прве цртеже и аквареле.

Мунцхова омиљена сестра, Софи, умире од туберкулозе у петнаестој години: ово искуство, које ће дубоко дирнути младог Едварда, касније ће бити репризирано сликовито у разним делима, укључујући Болесно дете и Смрт у болесничкој соби . Губитак његове супруге и најстарије ћерке такође је у великој мери утицао на Мунковог оца који од овог тренутка постаје све меланхоличнији и такође постаје жртва манично-депресивног синдрома.

Нажалост погођенживот обележен болом и патњом, било због бројних болести или управо због породичних проблема, почео је да учи сликарство са седамнаест година, да би потом избегао студије инжењерства које му је наметнула породица и похађао курсеве вајарства под вођством Јулија Миделтуна. .

Године 1883. учествовао је на колективној изложби салона декоративне уметности у Кристијанији (који ће касније добити име Осло) где долази у контакт са боемском средином и упознаје норвешку авангарду. сликара природњака. У мају 1885. године, захваљујући стипендији, одлази у Париз, где га фасцинира Манеово сликарство.

После овог периода Мунк је стварао дела на тему љубави и смрти, изазивајући бурне контроверзе и веома негативне критике, толико да је једна од његових скандалозних изложби затворена неколико дана након отварања; али иста изложба, која је постала „случај“, обилази велике немачке градове. То је догађај који ће га прославити широм Европе, пре свега захваљујући експресивној насилности његових дела.

Укратко, почев од 1892. године настао је прави „случај Мунцх”. Основан је одбор за подршку немачких уметника на челу са Максом Либерманом, који се у знак протеста издваја из Удружења берлинских уметника (оних који су организовали изложбу), оснивајући „Берлинску сецесију“. Уу међувремену, мало измењена Мункова изложба преселила се у Диселдорф и Келн и вратила се у Берлин у децембру као „плаћена представа” са улазницом. Публика не чека да се моли за њу и ускоро се стварају дуги редови да види скандалозне радове, са великим профитом за оспореног уметника.

Јавност тог времена, с друге стране, могла је да узнемири само изражајна снага Мунчијевих слика. У његовом сликарству налазимо антиципиране све велике теме каснијег експресионизма: од егзистенцијалне тескобе до кризе етичких и религијских вредности, од људске усамљености до надолазеће смрти, од неизвесности будућности до дехуманизирајућег механизма типичног за буржоаско друштво.

Од тада, Мунк је већину времена живео у Немачкој, у Берлину, са изузетком неколико путовања у Париз и Италију. Његова активност ових година постаје интензивна; у истом периоду почиње сарадња са драмским писцем Ибзеном, која ће се наставити до 1906. године. Испреплетена његовом делатношћу, хроника извештава и о његовој хоспитализацији у санаторијуму Фаберг ради лечења сада хроничних проблема алкохолизма. Штавише, први проблеми настају и са Тулом, његовом партнерком, која би желела да му постане жена. Али уметник сматра да је брак опасан за његову слободу као уметника и као човека.

Године 1904. постао јечлан Берлинске сецесије, којој ће се касније придружити Бекман, Нолде и Кандински. Оскар Кокошка је 1953. написао чланак у његову част у коме је изразио сву своју захвалност и дивљење.

У последњој деценији 20. века, норвешки уметник је излагао своја дела у Паризу, како у Салону независних (1896, 1897. и 1903), тако и у галерији Л'Арт Ноувеау (1896).

Октобра 1908. у Копенхагену почиње да пати од халуцинација и има нервни слом: примљен је у клинику доктора Данијела Џејкобсона на осам месеци током којих своју собу претвара у атеље. У јесен исте године именован је за „витеза Краљевског норвешког реда Светог Олава“.

Следећег пролећа, на клиници у Копенхагену, написао је песму у прози Алфа &амп; Омега која илуструје са осамнаест литографија; велике изложбе његових радова и графика се организују у Хелсинкију, Трондхајму, Бергену и Бремену; постаје члан Удружења уметника Манес у Прагу и почиње да ради на пројекту декорације мурала за Аула Магна Универзитета у Ослу.

Тих истих година купио је имање Екели у Скоиен-у, где ће живети до краја живота. Након што је започео пројекат уређења сале у градској кући у Ослу, уметник, погођен тешком болешћу ока, приморан је да се дуже одмара.Чак и ако долазак нацизма у Немачку означава пад Мунковог дела, које су 1937. године ускогрудни нацисти жигосали као „дегенерисану уметност“, он наставља да слика и ствара графичка дела.

Године 1936. добио је Легију части и први пут поставио самосталну изложбу у Лондону, у Лондонској галерији. Наредних година његова слава не престаје и 1942. излаже у Сједињеним Државама. 19. децембра наредне године, експлозија немачког брода у луци Осло нанела је озбиљну штету његовом атељеу и овај догађај га чини посебно забринутим: забринут за своје слике, занемарује упалу плућа чија је жртва и умире у свој дом код Екелија поподне 23. јануара 1944. године, остављајући сва своја дела граду Ослу по својој вољи. Године 1949. Градско веће Осла је одобрило оснивање музеја за очување овог наслеђа, у међувремену увећаног донацијом његове сестре Ингер, а 29. маја 1963. године свечано је отворен Мунцхмусеет.

Позната Мункова дела

Међу његовим најпознатијим сликама помињемо (без посебног редоследа) "Пубертет" (1895), "Девојке на мосту", "Вече на авенији Карла Јохана" (1892), „Летња ноћ у Агаардстранду“ (1904), „Л'Анкиети (ор Ангуисх)“ (1894), и наравно његово најпознатије дело „Врисак“ (1893).