Biografi • Tenk rosa

• Roger Waters på 2000-tallet

Å snakke om Roger Waters og livet hans betyr uunngåelig å følge, som i filigran , også den strålende reisen til Pink Floyd , en rockegruppe med sterk oppfinnsomhet og psykedeliske konnotasjoner. Det hele startet i 1965 da Syd Barrett, Bob Close, Rick Wright, Nick Mason og Roger Waters slo seg sammen i en gruppe kalt Sigma 6 . Waters hadde for lenge siden tatt bass- og harmonitimer fra en lærer i hjembyen, og viste umiddelbart en bemerkelsesverdig kreativitet og en umettelig nysgjerrighet mot popmusikk som sirkulerte på den tiden.

George Roger Waters (født i Great Bookham, England, 6. september 1943) deltok i Campaign for Nuclear Disarmament på begynnelsen av 1960-tallet, faktisk hans første offentlige opptreden.

I et biografisk notat beskriver han sine første skritt som musiker som følger:

" Jeg studerte arkitektur ved Regent Street Polytechnic, hvor vi dannet flere grupper. Det var" t seriøst, du kan ikke han spilte for et publikum. Vi hadde mange navn, et flott navn var Meggadeaths. Vi brukte tiden på å tenke på hvordan vi skulle bruke pengene vi skulle tjene." Jeg investerte deler av fordelene i en spansk gitar og tok to leksjoner på det spanske gitarsenteret, men jeg klarte ikke å takle alle disse øvelsene. På høyskoler er det alltid et romVil du ha?". Året etter foreslo han et verk innen operafeltet: "The Soldier's Tale" (2018).

hvor folk gravitasjon med verktøyene sine eller andre ting. Når jeg ser tilbake, må jeg ha hatt en gitar allerede før det, for jeg husker jeg lærte å spille «Shanty Town». Jeg var helt uinteressert i det jeg gjorde på college. I dette landet er arkitektur et slikt kompromiss med den økonomiske faktoren at jeg ble skikkelig forbanna. På det tidspunktet begynte jeg, som de andre, å bruke alle subsidiene på musikkinstrumenter. Jeg husker jeg ropte på en banksjef som fortalte ham at jeg kom til å bli veldig rik en dag mens jeg ba om et lån på 10 pund. Vi lærte rundt åtti sanger, alle av Stones".

Etter en kort periode brøt imidlertid gruppen opp og alle grunnleggerne fortsatte sin musikalske aktivitet ved å følge forskjellige veier. danner en ny gruppe sammensatt av en gitarist (Syd Barrett), en bassist (Roger Waters), en keyboardist (Rick Wright) og en trommeslager (Nick Mason). Gruppen skifter navn flere ganger og blir fra tid til annen "The Screaming Abdabs", "T". -Set", "The Architectural Abdabs", "The Pink Floyd Sound".

I det lange løp ser dette sistnevnte ut til å være det mest "edle" og mest betydningsfulle navnet for hele gruppen. diskutert og utdypet om opprinnelsen til dette merkelige navnet, men det er nå fastslått at det er et produkt av foreningen av navnene tiljazzspiller Pink Anderson og bluesmann Floyd Council. Gruppens første opptredener finner sted på «Marquee» i London, et sted som har blitt fanebæreren av Londons undergrunnskultur. Pink Floyd under deres opptredener i klubben, bor i endeløse "suiter" som sendte de unge besøkende inn i henrykkelse. Det er begynnelsen av den "psykedeliske" æra som, når den har nådd modenhet, ser Pink Floyd blant sine mest idiomatiske og briljante sangere.

Det er på "Marquee" at Pink Floyd møter deres første manager, Peter Jenner, "demiurgen" som klarer å skaffe dem en ukentlig kontrakt med London Free School. Under en av disse avtalene bruker Floyds en lysbildefremviser, rettet direkte mot dem og synkronisert med musikken, og gir liv til "Light Show" som blir et særegent kjennetegn ved gruppen.

Deretter gjorde Floyd mange opptredener i et annet nyåpnet sted, "UFO", som snart ble et av favoritttilholdsstedene til den engelske undergrunnsbevegelsen.

Etter denne klassiske læretiden klarer Floyd endelig å spille inn sin første "45 rpm", datert 11. mars 1967. Heldigvis er suksessen nesten umiddelbar og projiserer det innspilte stykket inn på den engelske topp 20, selv om noen sensurproblemer dukker opp, på grunn av den originale tittelen på sangen: "La oss rulle en annenone", som bokstavelig talt betyr "Let's roll another one", med eksplisitt referanse til jointen.

Deretter, den 12. mai, spiller Floyds i "Queen Elizabeth Hall" i en konsert kalt "Games for May". " utarbeider et innovativt stereofonisk system takket være hvilket lyden sprer seg rundt i rommet i en slags sirkulæritet som gir publikum følelsen av å være midt i musikken. Deretter forhåndsviser de singelen "Games for May" som slippes med den nye tittel "Se Emily Play".

For det første albumet, "Piper At The Gates of Dawn" brukes navnet "The Pink Floyd" og senere, ved å slette artikkelen "The" blir det andre albumet gitt ut "A Saucerful Of Secret" med det definitive og nå perfeksjonerte navnet på gruppen. I denne perioden oppstår det imidlertid problemer med Syd Barrett, som ikke er i stand til følelsesmessig å håndtere populariteten oppnådd med "Piper At The Gates of Dawn". Gitaristen faktisk begynner å gjøre en massiv og fortsatt bruk av LSD (den gang fortsatt lovlig), og fordi han ikke kunne fortsette med arbeidet sitt, kalte han sin gamle venn og rytmegitarist David Gilmour inn i gruppen.

Den kontinuerlige forverringen av Syds tilstand tvinger bandet til ikke å la ham delta på noen konserter. Dette markerer Barretts definitive utgang fra Pink Floyd og begynnelsen på en kriseperiode forgruppe som også ble forlatt av Peter Jenner, og hadde til hensikt å følge Syd Barrett i hans solokarriere.

Se også: Biografi om Youma Diakite

Mason husket senere: " Vi var på nippet til å bryte opp; det virket umulig å finne en erstatter for Syd ".

Den nye kvartetten finner derimot mirakuløst en ny ladning og en kraftig oppfinnsom kapasitet, som for eksempel å kunne churne ut en rekke mesterverk som spenner fra "Mer", til "Ummagumma", fra "Atom Heart Mother" , til "Obscured By Clouds". The Floyd, på den tiden, er forpliktet til å finne en ny stil som prøver å holde seg så nært som mulig til lyden skapt av Syd Barrett, det vil si en psykedelisk og visjonær blanding som imidlertid opprettholder en melodisk profil med stor effekt.

Etter disse albumene, hvorav noen utvilsomt er svært eksperimentelle (bare tenk på "Ummagumma", en dobbel LP der hvert medlem av bandet hadde en side av platen til rådighet), et stilistisk vendepunkt av stort omfang. En utdyping som resulterer i den legendariske «The Dark Side of the Moon». Det er en plate som har samlet plater av alle slag (til tross for den "vanskelige" musikken den inneholder): ikke bare har den solgt mer enn 25 millioner eksemplarer (et enormt tall for tiden), men den har holdt seg i salget hitlister over album i uendelig lang tid: noe sånt som 14 år i strekk. I tillegg er det fortsatt en stor selger.

Så det er logisk at gruppen etter denne rusen på alle måter prøver å opprettholde nivået som ble nådd med det albumet. Noe som er veldig vanskelig, om ikke umulig. Men i 1975 har Pink Floyd fortsatt mange strenger på baugen, og den oppfinnsomme venen er fortsatt langt fra utslitt. Her dukker så opp i butikkene «Wish You Were Here», en merkelig og kompleks plate som innvier Pink Floyd som en av tidenes største musikalske grupper. Også i dette tilfellet lot ikke kommersiell suksess vente på seg.

Se også: Biografi om Jiddu Krishnamurti

For å fullføre "trilogien" om menneskelig fremmedgjøring som tar form med disse to albumene, gir gruppen senere ut "Animals", den mest glemte og minst kjente av de tre (kanskje også på grunn av den uopprettelige pessimismen om menneskelig natur som kommer fra tekstene). Under den utmattende turneen som følger utgivelsen av «Animals» oppstår noen ganske ubehagelige episoder som de stadig hyppigere og opphetede kontroversene mellom Roger Waters og publikum: « Det ble en helt fremmedgjørende opplevelse å opptre på konserter , og så det var at jeg ble fullstendig klar over veggen som nå skilte oss fra vårt publikum "; er bassistens ord. Men bortsett fra turneen er det fortsatt mye materiale som trenger å se lyset: dette er tilfellet med sangene i doble "The Wall", utgitt 16. november 1979 etternesten tre år med stillhet.

"The Wall" fremførte seg umiddelbart som en kommersiell suksess av enorme proporsjoner, og karakteriserte seg selv som et produkt av utmerket håndverk, full av lydeffekter og rik på tusen nyanser med oppmerksomhet på de minste detaljene. Turen etter vinylutgivelsen, tvunget redusert til noen få datoer på grunn av den massive strukturen som er nødvendig for realiseringen, er en ekstraordinær suksess.

Etter "The Wall"-turneen forlater Rick Wright gruppen, etter å ha vært uenig med Roger Waters, og senere gir Pink Floyd ut et nytt album kalt "The Final Cut" skrevet denne gangen i sin helhet av Waters (men vi må ikke glemme at Waters alltid har vært den sanne kreative sjelen til Pink Floyd). Noen hevder at "The Final Cut" tross alt kan betraktes som Waters første soloalbum: til støtte for denne oppgaven er det også ryktet om at Gilmour gikk inn i studio, spilte inn soloene og dro. Men så snart scoringen var fullført, forlot Roger Waters gruppen. Etter kritikere og eksperters oppfatning er «The Final Cut» på balanse et verk reist av grensene for progressiv enslig internalisering av Roger Waters, hjemsøkt av krigsmareritt og kvalmende og gripende farsminner.

Men alt dette bidro til å gjøre ham autokratisk, og betraktet seg selv som denden eneste skaperen av Floyds sanger, som ofte kom i konflikt med de andre medlemmene av gruppen og førte til at han i 1986, etter tidligere tvister, erklærte gruppen definitivt oppløst, noe som provoserer reaksjonen til Gilmour som anker avgjørelsen fra High Court of London , opphever dommen til hans fordel.

Senere i 1987 prøver Gilmour og Mason veien til Pink Floyds gjenfødelse, i håp om å gjenopplive den enorme interessen som den opprinnelige gruppen vekket i offentligheten. Bortsett fra det nye verket, «A Momentary Lapse of Reason», som har et godt, men ikke ekstraordinært salg, kan forsøket sies å være delvis vellykket, fremfor alt i kraft av det kolossale antallet mennesker som er villige til å høre Pink Floyd live i deres sjeldne forestillinger. Mistanken er imidlertid at det fortsatt er gjenopplivingen av en gammel kjærlighet.

Etter forskjellige kriminelle og verbale slagsmål fortsetter Waters imidlertid med sin solokarriere, selv om publikum utvilsomt har hatt en viss vanskelighet med å identifisere artisten, på grunn av det faktum at Pink Floyd har bestått det meste av deres karriere i fullstendig anonymitet, viser seg selv og gir seg lite til media. Roger Waters forløser seg selv ved å foreslå "The Wall" på nytt i 1990 (medskyldig i Berlinmurens fall), og organisere en fordelskonsert for Minnefondet forDisaster Relief, fremført foran 25 000 tilskuere og sendt i mange deler av verden, på stedet som delte de to Tyskland.

Når det gjelder de andre medlemmenes musikalske prosjekter, er det imidlertid ingen tvil om at fraværet av Waters, nå tatt av soloprosjektene hans (ganske skuffende, ifølge kjennere), har blitt følt tungt. . Den "gamle" Richard Wright deltok også som sesjonsmann i verdensturnéen som fulgte den delvise "gjenforeningen" av Floyd, senere definitivt gjeninnsatt i gruppen. Et år senere ga Floyd ut "Delicate Sound of Thunder", for noen tegn på en ustoppelig nedgang. I 1994 ga trioen ut "The Division Bell", mens det siste verket dateres tilbake til 1995 med opprettelsen av "Pulse".

Roger Waters på 2000-tallet

Roger Waters siste innsats fra 2000-tallet er «Ça ira», en opera i tre akter med libretto av Etienne Roda-Gil, presentert i verdenspremiere den 17. november 2005 på Parco della Musica auditorium i Roma. Temaet for verket er den franske revolusjonen (tittelen stammer fra en populær sang med samme navn fra den franske revolusjonen).

Han ga ut noen soloalbum: "The Pros and Cons of Hitch Hiking" (1984), "Radio K.A.O.S." (1987), "Amused to Death" (1992). Etter 25 år fra dette siste verket publiserte han i 2017 "Is This The Life We Really