ชีวประวัติ

อังเดร เดเรน เกิดเมื่อวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2423 ในเมืองชาตู (ปารีส) ในครอบครัวชนชั้นกลางที่ร่ำรวย แม้ความปรารถนาของพ่อของเขาที่อยากให้เขาเป็นวิศวกร ในปี พ.ศ. 2441 เขาก็สมัครเข้าเรียนที่ Julian Academy; ในปีต่อมาเขาได้พบกับ Maurice de Vlaminck และ Henri Matisse ทั้งคู่ได้ชักชวนให้เขาอุทิศตนให้กับการวาดภาพ การตระหนักถึง "งานศพ" ย้อนกลับไปในปี 1899 (ปัจจุบันเก็บรักษาไว้ใน "Pierre and Maria-Gaetana Matisse Foundation Collection" ในนิวยอร์ก) ในขณะที่อีกสองปีต่อมาคือ "The ascent to Calvary" (ปัจจุบันอยู่ที่ Kunstmuseum of Bern ในภาษาสวิส)

ในตอนแรก เขาวาดภาพทิวทัศน์ด้วยสีบริสุทธิ์ที่ไม่ผสมกันตามแนวแม่น้ำแซน ซึ่งได้รับอิทธิพลจาก Vlaminck; เมื่ออายุเพียง 25 ปี เขามีโอกาสจัดแสดงงาน ท่ามกลาง Fauves ที่ Salon d'Automne และที่ Salon des Independants ในความเป็นจริง การยึดมั่นกับกระแส fauve ของเขานั้นไม่สามารถพูดได้ทั้งหมด ตั้งแต่ผลงานชิ้นแรกของเขา โดดเด่นด้วยโทนสีที่ละเอียดและตัวเลือกสีที่ชัดเจน (เช่น ใน "L'Estaque"): อันที่จริง André Derain เชื่อว่าเขาอดไม่ได้ที่จะใส่ความมีชีวิตชีวาของสีไว้ในความกลมกลืนแบบคลาสสิกขององค์ประกอบ เนื่องมาจากผลงานของปรมาจารย์ในสมัยโบราณที่เขาชื่นชมมาก .

ในปี 1905 เขาวาดภาพ "สภาพแวดล้อมของ Collioure" "Portrait of Henri Matisse" และ "Lucien Gilbert" เหนือสิ่งอื่นใด หลังจากใกล้ชิดกับ Paul Gauguin ได้ไม่นาน(ในระหว่างที่ความมีชีวิตชีวาของสีลดลง) ในปี 1909 เขามีโอกาสแสดงบทกวีเล่มหนึ่งที่เขียนโดย Guillaume Apollinaire; อย่างไรก็ตาม สามปีต่อมา ด้วยงานศิลปะของเขาเอง เขาได้แต่งชุดบทกวีของ Max Jacob หลังจากวาดภาพประกอบแล้ว ในปี 1916 หนังสือเล่มแรกของ André Breton และ - ต่อมา - นิทานของ Jean de La Fontaine Derain ได้สร้างภาพสำหรับฉบับพิมพ์ของ "Satyricon" ของ Petronio Arbitro ในระหว่างนี้ เขายังคงวาดภาพ: เขามีโอกาสที่จะเข้าใกล้ Pablo Picasso (แต่เขาอยู่ห่างจากเทคนิค Cubism ที่กล้าหาญเกินไป) เพื่อกลับไปที่ chiaroscuro และมุมมองแบบดั้งเดิมมากขึ้น ท่ามกลางศิลปินชาวยุโรปคนอื่นๆ ในยุคของเขา (เช่น Giorgio De Chirico และ Gino Severini) เขาจึงเป็นตัวชูโรงของการกลับสู่ระเบียบและรูปแบบคลาสสิก เข้าใกล้สิ่งที่เกิดขึ้นในเยอรมนีด้วย ความเป็นกลางใหม่ . ตั้งแต่ปี 1911 เป็นต้นมา ยุคโกธิคที่เรียกว่า André Derain เริ่มต้นขึ้น โดยได้รับอิทธิพลจากประติมากรรมแอฟริกันและงานดั้งเดิมของฝรั่งเศส ในช่วงหลายเดือนมานี้ เขาวาดภาพหุ่นนิ่งและตัวเลขที่เคร่งขรึม (โปรดจำไว้ว่า "วันเสาร์" และ " อาหารเย็น") เริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ. 2456 ศิลปินชาวปารีสมุ่งความสนใจไปที่การวาดภาพบุคคล: ภาพเหมือนตนเอง แต่ยังรวมถึงฉากประเภทต่างๆ และภาพบุคคลด้วย

หลังจากเข้าข้างกัน เมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง กับการแพร่กระจายของ Surrealism และ Dadaism ซึ่งถือเป็นการเคลื่อนไหวต่อต้านศิลปะ เขาอุทิศตนเพื่อการศึกษาจิตรกรโบราณระหว่างการเดินทางไปยัง Castel Gandolfo และกรุงโรม ทศวรรษที่ 1920 แสดงถึงความสำเร็จสูงสุดของเขา ในปี 1928 André Derain ได้รับรางวัล "Carnegie" ซึ่งมอบให้เขาสำหรับภาพเขียนชื่อ "The Hunt" และในช่วงเวลาเดียวกันเขาได้จัดแสดงผลงานของเขาในลอนดอน เบอร์ลิน นิวยอร์ก แฟรงก์เฟิร์ต ดุสเซลดอร์ฟ และซินซินนาติ .

ในระหว่างการยึดครองฝรั่งเศสโดยชาวเยอรมัน Derain ยังคงอยู่ในปารีส แม้ว่าจะถูกเยอรมนีติดพันในฐานะตัวแทนของศักดิ์ศรีของวัฒนธรรมฝรั่งเศส ในปีพ. ศ. 2484 หลังจากปฏิเสธทิศทางของโรงเรียนมัธยมวิจิตรศิลป์แห่งชาติในปารีส เธอเดินทางไปเบอร์ลินอย่างเป็นทางการพร้อมกับศิลปินชาวฝรั่งเศสคนอื่น ๆ เพื่อเข้าร่วมในนิทรรศการนาซีโดยศิลปิน Arno Breker การปรากฏตัวของ Derain ในเยอรมนีถูกใช้ประโยชน์โดยการโฆษณาชวนเชื่อของฮิตเลอร์ จนถึงจุดที่หลังจากการปลดปล่อย ศิลปินถูกแยกออกว่าเป็นผู้ทำงานร่วมกันและหลายคนที่เคยสนับสนุนเขากีดกัน

โดดเดี่ยวมากขึ้นจากส่วนอื่นๆ ของโลก ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 André Derain ติดเชื้อที่ตาซึ่งเขาไม่สามารถฟื้นตัวได้เต็มที่ เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 กันยายน พ.ศ. 2497 ใน Garches, Hauts-de-Seine โดยรถชน

ใบเดเรนมรดกของภาพวาดที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Neo-Impressionism (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนต้นของศตวรรษที่ 20) และการผลิตจำนวนมหาศาลซึ่งไม่ปรากฏบ่อยนักโดยธรรมชาตินิยมที่เป็นผลงานของคาราวัจโจ André Derain เชื่อมโยงกับสุนทรียศาสตร์แบบ Fauve โดยไม่เคยยึดติดกับมันเลย เผยให้เห็นงานศิลปะที่สงบ สว่างไสว และประกอบด้วยองค์ประกอบมากขึ้น