Biografija

André Derain rođen je 10. lipnja 1880. u Chatou (Pariz), u bogatoj građanskoj obitelji. Unatoč očevim željama, koji bi želio da bude inženjer, 1898. upisao se na akademiju Julian; sljedećih je godina upoznao Mauricea de Vlamincka i Henrija Matissea: obojica su ga nagovorila da se potpuno posveti slikarstvu. Ostvarenje "Pogreba" datira iz 1899. godine (trenutačno se čuva u "Zbirci Zaklade Pierre i Maria-Gaetana Matisse" u New Yorku), dok je dvije godine kasnije "Uspon na Kalvariju" (danas u Kunstmuseumu u Bernu, u švicarskom).

Isprva je slikao krajolike nepomiješanim, čistim bojama duž Seine, pod utjecajem Vlamincka; sa samo dvadeset i pet ima priliku izlagati, među Fauvesima, na Salon d'Automne i na Salon des Independants. U stvarnosti, njegova privrženost fouve struji ne može se reći da je potpuna, već od njegovih prvih djela, odlikujući se profinjenim tonovima i hrabrim kromatskim odabirom (kao, na primjer, u "L'Estaque"): André Derain , naime, vjeruje da ne može ne zatvoriti bujnost boja u klasičnu harmoniju kompozicije, na tragu djela starih majstora čiji je veliki obožavatelj .

Godine 1905. naslikao je, među ostalim, "Okolišnicu Colliourea", "Portret Henrija Matissea" i "Luciena Gilberta". Nakon kratkog razdoblja blizine s Paulom Gauguinom(tijekom kojeg dolazi do smanjenja živosti boja), 1909. ima priliku ilustrirati svezak pjesama Guillaumea Apollinairea; tri godine kasnije, pak, vlastitim umijećem uljepšava zbirku pjesama Maxa Jacoba. Nakon što je 1916. ilustrirao prvu knjigu Andréa Bretona, a kasnije i basne Jeana de La Fontainea, Derain je izradio slike za izdanje "Satirikona" Petronia Arbitra. U međuvremenu nastavlja slikati: ima priliku približiti se Pablu Picassu (ali se kloni previše odvažnih tehnika kubizma), da bi se zatim vratio chiaroscuru i perspektivi, izrazito tradicionalnijoj. Na tragu brojnih drugih europskih umjetnika svog razdoblja (kao što su Giorgio De Chirico i Gino Severini), on je stoga protagonist povratka redu i klasičnim formama, približavajući ono što se događa u Njemačkoj s Novom objektivnošću . Počevši od 1911. počinje takozvano gotičko razdoblje Andréa Deraina , obilježeno utjecajima afričke skulpture i francuskih primitiva: u tim mjesecima on slika mrtve prirode i svečane figure (sjetimo se "Subote" i " Večera"). Počevši od 1913., pariški se umjetnik usredotočio na slikanje figura: autoportrete, ali i žanr scene i portrete.

Nakon što su se svrstali, na kraju Prvog svjetskog rata, protivširenja nadrealizma i dadaizma, smatranih antiumjetničkim pokretima, posvetio se proučavanju antičkih slikara tijekom putovanja u Castel Gandolfo i Rim. Dvadesete godine prošlog stoljeća predstavljaju vrhunac njegova uspjeha. Godine 1928. André Derain dobio je nagradu "Carnegie", dodijeljenu mu za platno "Lov", au istom razdoblju izlagao je u Londonu, Berlinu, New Yorku, Frankfurtu, Duesseldorfu i Cincinnatiju. .

Za vrijeme okupacije Francuske od strane Nijemaca, Derain je ostao u Parizu, unatoč tome što mu se Njemačka udvarala kao predstavniku prestiža francuske kulture. Godine 1941., odbivši smjer nacionalne visoke škole likovnih umjetnosti u Parizu, službeno je otputovala u Berlin, zajedno s drugim francuskim umjetnicima, kako bi sudjelovala na nacističkoj izložbi umjetnika Arna Brekera. Derainovu prisutnost u Njemačkoj iskorištavala je Hitlerova propaganda, do te mjere da je, nakon oslobođenja, umjetnik bio istaknut kao kolaboracionist i izopćen od mnogih onih koji su ga prethodno podržavali.

Sve izoliraniji od ostatka svijeta, ranih 1950-ih André Derain dobio je infekciju oka od koje se nikada nije u potpunosti oporavio. Umro je 8. rujna 1954. u Garchesu, Hauts-de-Seine, udareno vozilom.

Ocijedite lišćeostavština slikarstva pod snažnim utjecajem neoimpresionizma (osobito početkom dvadesetog stoljeća) i izrazito goleme produkcije koju nerijetko karakterizira naturalizam koji se može pripisati Caravaggiu. Povezan s estetikom Fauve, a da joj se nikada nije u potpunosti pridržavao, André Derain otkriva smireniju, blistaviju i staloženiju umjetnost u odnosu na nju.