Životopis

André Derain sa narodil 10. júna 1880 v Chatou (Paríž) v dobre situovanej meštianskej rodine. Napriek želaniu otca, ktorý chcel, aby sa stal inžinierom, sa v roku 1898 zapísal na Julianskú akadémiu; v nasledujúcich rokoch sa stretol s Mauriceom de Vlaminckom a Henrim Matissom: obaja ho presvedčili, aby sa naplno venoval maľbe. V roku 1899 vznikol obraz "Pohreb" (v súčasnosti uchovávanýPierre and Maria-Gaetana Matisse Foundation Collection v New Yorku), zatiaľ čo o dva roky neskôr je to "Výstup na Kalváriu" (teraz v Kunstmuseum Bern, Švajčiarsko).

Spočiatku maľoval krajiny s nemiešanými, čistými farbami pozdĺž Seiny, ovplyvnený Vlaminckom; vo veku len dvadsaťpäť rokov mal možnosť vystavovať medzi fauvistami na Salon d'Automne a Salon des Independants. fauve nemožno povedať, že by bol úplný, už od prvých diel, ktoré sa vyznačujú rafinovanými tónmi a odvážnymi farebnými výbermi (ako napríklad v "L'Estaque"): André Derain V skutočnosti cíti, že nemôže nezachytiť hýrivosť farieb v klasickej harmónii kompozície a ísť v stopách diel starých majstrov, ktorých je veľkým obdivovateľom.

V roku 1905 namaľoval okrem iného "Okolie Collioure", "Portrét Henriho Matissa" a "Lucien Gilbert". Po krátkom období blízkosti Paula Gauguina (počas ktorého došlo k poklesu živosti farieb) mal v roku 1909 príležitosť ilustrovať zbierku básní Guillauma Apollinaira; o tri roky neskôr skrášlil zbierku vlastným umenímPo tom, čo v roku 1916 ilustroval prvú knihu André Bretona a neskôr bájky Jeana de La Fontaina, vytvoril Derain obrazy pre vydanie Satyriconu Petronia Arbitera. Medzitým pokračoval v maľovaní: mal možnosť zblížiť sa s Pablom Picassom (ale držal sa ďalej od príliš odvážnych techník kubizmu) a potom sa vrátil k chiaroscuru aPo mnohých iných európskych umelcoch svojho obdobia (ako Giorgio De Chirico a Gino Severini) je teda protagonistom návratu k poriadku a klasickým formám, blížiacim sa tomu, čo sa deje v Nemecku s Nová objektivita Od roku 1911 sa začalo tzv. gotické obdobie André Derain , ktoré charakterizovali vplyvy afrického sochárstva a francúzskych primitívov: počas týchto mesiacov maľoval zátišia a slávnostné postavy (napríklad "Sobota" a "Večera"). od roku 1913 sa parížsky umelec sústredil na figurálnu maľbu: autoportréty, ale aj žánrové scény a portréty.

Po tom, čo sa na konci prvej svetovej vojny postavil proti šíreniu surrealizmu a dadaizmu, ktoré boli považované za protiumelecké hnutia, sa počas cesty do Castel Gandolfa a Ríma venoval štúdiu starých maliarov. 20. roky 20. storočia predstavovali vrchol jeho úspechu. V roku 1928 André Derain získal Carnegieho cenu za obraz "Lov" a v tom istom období vystavoval svoje diela v Londýne, Berlíne, New Yorku, Frankfurte, Düsseldorfe a Cincinnati.

Počas okupácie Francúzska Nemcami zostal Derain v Paríži, hoci sa oňho Nemecko zaujímalo ako o reprezentanta prestíže francúzskej kultúry. V roku 1941, keď ho odmietli vymenovať za riaditeľa Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts v Paríži, podnikol spolu s ďalšími francúzskymi umelcami oficiálnu cestu do Berlína, aby sa zúčastnil na výstaveDerainovu prítomnosť v Nemecku využila Hitlerova propaganda do takej miery, že po oslobodení bol umelec označený za kolaboranta a ostrakizovaný mnohými z tých, ktorí ho predtým podporovali.

Začiatkom 50. rokov 20. storočia bola krajina čoraz viac izolovaná od zvyšku sveta André Derain Dostal infekciu očí, z ktorej sa nikdy úplne nezotavil. 8. septembra 1954 zomrel v Garches, Hauts-de-Seine, zrazený vozidlom.

Derain po sebe zanecháva dedičstvo maľby silne ovplyvnenej neoimpresionizmom (najmä na začiatku 20. storočia) a rozhodne rozsiahlu tvorbu nezriedka poznačenú naturalizmom, ktorý možno vystopovať až ku Caravaggiovi. André Derain, spätý s fauvistickou estetikou bez toho, aby k nej niekedy úplne priľnul, odhaľuje umenie pokojnejšie, svetelnejšie a komponovanejšie než ona.