سوانح حیات

آندرے ڈیرین 10 جون 1880 کو چٹو (پیرس) میں ایک امیر بورژوا گھرانے میں پیدا ہوئے۔ اپنے والد کی خواہشات کے باوجود، کون چاہے گا کہ وہ انجینئر بنیں، 1898 میں اس نے جولین اکیڈمی میں داخلہ لیا۔ اگلے سالوں میں اس کی ملاقات موریس ڈی ولمینک اور ہنری میٹیس سے ہوئی: دونوں نے اسے خود کو مکمل طور پر مصوری کے لیے وقف کرنے پر آمادہ کیا۔ "دی جنازہ" کی وصولی 1899 کی ہے (فی الحال نیویارک میں "پیئر اینڈ ماریا-گیٹانا میٹیس فاؤنڈیشن کلیکشن" میں محفوظ ہے)، جبکہ دو سال بعد "کلوری کی چڑھائی" ہے (آج برن کے کنسٹ میوزیم میں، سوئس میں)۔

سب سے پہلے، اس نے سیئن کے ساتھ غیر مخلوط، خالص رنگوں کے ساتھ مناظر پینٹ کیے، جو Vlaminck سے متاثر تھے۔ صرف پچیس سال کی عمر میں اسے سیلون ڈی آٹومن اور سیلون ڈیس انڈیپینڈنٹس میں فوویز کے درمیان نمائش کرنے کا موقع ملا۔ درحقیقت، اس کی fauve کرنٹ کی پابندی کو مکمل نہیں کہا جا سکتا، بالکل اس کے پہلے کام سے، بہتر لہجے اور بولڈ رنگین انتخاب (جیسا کہ، مثال کے طور پر، "L'Estaque" میں): André Derain ، درحقیقت، اس کا خیال ہے کہ وہ قدیم آقاؤں کے کاموں کے تناظر میں، جن کے وہ بہت بڑے مداح ہیں۔ .

1905 میں اس نے دوسری چیزوں کے علاوہ "کولیور کا ماحول"، "ہنری میٹیس کا پورٹریٹ" اور "لوسین گلبرٹ" پینٹ کیا۔ پال Gauguin کے ساتھ قربت کی ایک مختصر مدت کے بعد(جس کے دوران رنگوں کی جوش میں کمی واقع ہوتی ہے)، 1909 میں اسے Guillaume Apollinaire کی لکھی ہوئی نظموں کی ایک جلد کی مثال دینے کا موقع ملا۔ تاہم، تین سال بعد، اس نے اپنے فن سے میکس جیکب کی نظموں کا ایک مجموعہ سجایا۔ مثال دینے کے بعد، 1916 میں، آندرے بریٹن کی پہلی کتاب، اور - بعد میں - جین ڈی لا فونٹین کے افسانے، ڈیرین نے پیٹرونیو آربیٹرو کے "سیٹریکون" کے ایڈیشن کے لیے تصاویر تخلیق کیں۔ اس دوران، وہ پینٹ کرنا جاری رکھتا ہے: اس کے پاس پابلو پکاسو سے رجوع کرنے کا موقع ہے (لیکن وہ کیوبزم کی انتہائی بہادر تکنیکوں سے دور رہتا ہے)، پھر chiaroscuro اور نقطہ نظر پر واپس آنے کے لیے، جو کہ یقینی طور پر زیادہ روایتی ہے۔ اپنے دور کے متعدد دیگر یورپی فنکاروں (جیسے جیورجیو ڈی چیریکو اور گینو سیورینی) کے تناظر میں، اس لیے وہ ترتیب اور کلاسیکی شکلوں کی طرف واپسی کا مرکزی کردار ہے، جو جرمنی میں نئی معروضیت<کے ساتھ ہو رہا ہے۔ 9>۔ 1911 سے شروع ہو کر، André Derain کا نام نہاد گوتھک دور شروع ہوتا ہے، جس کی خصوصیت افریقی مجسمہ سازی اور فرانسیسی قدیموں کے اثرات سے ہوتی ہے: ان مہینوں میں وہ ساکت زندگی اور پختہ شخصیتوں کو پینٹ کرتا ہے (یاد رکھیں "The Saturday" اور "" رات کا کھانا")۔ 1913 میں شروع کرتے ہوئے، پیرس کے آرٹسٹ نے فگر پینٹنگز پر توجہ مرکوز کی: سیلف پورٹریٹ، بلکہ انواع کے مناظر اور پورٹریٹ۔

سائیڈ لینے کے بعد، پہلی جنگ عظیم کے اختتام پر، کے خلافحقیقت پسندی اور دادا ازم کے پھیلاؤ کو، آرٹسٹک مخالف تحریکوں کے طور پر سمجھا جاتا ہے، اس نے کاسٹیل گینڈولفو اور روم کے سفر کے دوران اپنے آپ کو قدیم مصوروں کے مطالعہ کے لیے وقف کر دیا۔ 1920 کی دہائی اس کی کامیابی کی چوٹی کی نمائندگی کرتی ہے۔ 1928 André Derain نے "Carnegie" انعام حاصل کیا، جو انہیں کینوس "The Hunt" کے لیے دیا گیا، اور اسی عرصے میں اس نے لندن، برلن، نیویارک، فرینکفرٹ، ڈیوسلڈورف اور سنسناٹی میں اپنے فن پاروں کی نمائش کی۔ .

جرمنوں کے فرانس پر قبضے کے دوران، ڈیرین فرانس کی ثقافت کے وقار کے نمائندے کے طور پر جرمنی کی طرف سے پیش کیے جانے کے باوجود پیرس میں ہی رہا۔ 1941 میں، پیرس میں نیشنل ہائی اسکول آف فائن آرٹس کی سمت سے انکار کرنے کے بعد، اس نے فنکار آرنو بریکر کی نازی نمائش میں حصہ لینے کے لیے، دوسرے فرانسیسی فنکاروں کے ساتھ، برلن کا سرکاری دورہ کیا۔ جرمنی میں ڈیرین کی موجودگی کا ہٹلر کے پروپیگنڈے سے فائدہ اٹھایا گیا، یہاں تک کہ آزادی کے بعد، فنکار کو ایک ساتھی کے طور پر منتخب کیا گیا اور ان میں سے بہت سے لوگوں نے اسے بے دخل کر دیا جو پہلے اس کی حمایت کرتے تھے۔

باقی دنیا سے تیزی سے الگ تھلگ، 1950 کی دہائی کے اوائل میں André Derain کو آنکھ میں انفیکشن ہوا جس سے وہ کبھی بھی مکمل طور پر ٹھیک نہیں ہوسکے۔ وہ 8 ستمبر 1954 کو گارچس، Hauts-de-Seine میں ایک گاڑی کی زد میں آکر انتقال کر گئے۔

ڈیرین کے پتےایک پینٹنگ کی وراثت جو نو-اثر پسندی (خاص طور پر بیسویں صدی کے آغاز میں) سے سخت متاثر ہے اور ایک فیصلہ کن وسیع پروڈکشن جو کبھی کبھار کاراوگیو سے منسوب فطرت پسندی کی خصوصیت نہیں رکھتی۔ Fauve جمالیاتی سے جڑے بغیر اس کی مکمل پابندی کیے بغیر، André Derain اس کے حوالے سے ایک زیادہ پر سکون، چمکدار اور کمپوزڈ آرٹ کو ظاہر کرتا ہے۔