Biografia

André Derain va néixer el 10 de juny de 1880 a Chatou (París), en el si d'una família burgesa benestant. Malgrat els desitjos del seu pare, que li agradaria que fos enginyer, el 1898 es va matricular a l'Acadèmia Juliana; en els anys següents va conèixer Maurice de Vlaminck i Henri Matisse: tots dos el van convèncer perquè es dediqués completament a la pintura. La realització de "El funeral" es remunta a l'any 1899 (actualment es conserva a la "Col·lecció de la Fundació Pierre i Maria-Gaetana Matisse" de Nova York), mentre que dos anys més tard és "L'ascens al Calvari" (avui al Kunstmuseum de Berna, en suís).

Al principi, va pintar paisatges amb colors purs i no barrejats al llarg del Sena, influenciat per Vlaminck; amb només vint-i-cinc anys té l'oportunitat d'exposar, entre els fauves, al Salon d'Automne i al Salon des Independants. En realitat, la seva adhesió al corrent fauve no es pot dir que sigui total, ja des dels seus primers treballs, distingits per tons refinats i eleccions cromàtiques atrevides (com, per exemple, a "L'Estaque"): André Derain , de fet, creu que no pot evitar incloure l'exuberància dels colors en l'harmonia clàssica de la composició, arran de les obres dels antics mestres dels quals n'és un gran admirador. .

L'any 1905 va pintar, entre altres coses, "Els voltants de Cotlliure", "Retrat d'Henri Matisse" i "Lucien Gilbert". Després d'un breu període de proximitat amb Paul Gauguin(durant el qual hi ha una disminució de la vivacitat dels colors), l'any 1909 té l'oportunitat d'il·lustrar un volum de poemes escrits per Guillaume Apollinaire; tres anys més tard, però, amb el seu propi art embelleix un poemari de Max Jacob. Després d'haver il·lustrat, l'any 1916, el primer llibre d'André Breton i, més tard, les rondalles de Jean de La Fontaine, Derain va crear les imatges per a una edició del "Satyricon" de Petronio Arbitro. Mentrestant, continua pintant: té l'oportunitat d'apropar-se a Pablo Picasso (però s'allunya de les tècniques massa agosarades del cubisme), per tornar després al clarobscur i a la perspectiva, decididament més tradicional. Arran de nombrosos altres artistes europeus de la seva època (com Giorgio De Chirico i Gino Severini), és doncs el protagonista d'un retorn a l'ordre i a les formes clàssiques, apropant-se al que passa a Alemanya amb la Nova objectivitat . A partir de 1911 comença l'anomenada època gòtica d' André Derain , caracteritzada per les influències de l'escultura africana i dels primitius francesos: en aquests mesos pinta natures mortes i figures solemnes (recordem "El dissabte" i " El sopar"). A partir de 1913, l'artista parisenc es va concentrar en les pintures de figures: autoretrats, però també escenes de gènere i retrats.

Després de prendre partit, al final de la Primera Guerra Mundial, contra eldifusió del surrealisme i el dadaisme, considerats moviments antiartístics, es va dedicar a l'estudi dels pintors antics durant un viatge a Castel Gandolfo i Roma. La dècada de 1920 representen el punt àlgid del seu èxit. L'any 1928 André Derain va obtenir el premi "Carnegie", que se li va concedir pel llenç "La caça", i en el mateix període va exposar les seves obres a Londres, Berlín, Nova York, Frankfurt, Düsseldorf i Cincinnati. .

Durant l'ocupació de França pels alemanys, Derain va romandre a París, tot i ser cortejat per Alemanya com a representant del prestigi de la cultura francesa. El 1941, havent rebutjat la direcció de l'escola nacional de belles arts de París, va fer un viatge oficial a Berlín, juntament amb altres artistes francesos, per participar en una exposició nazi de l'artista Arno Breker. La presència de Derain a Alemanya va ser aprofitada per la propaganda de Hitler, fins al punt que, després de l'Alliberament, l'artista va ser assenyalat com a col·laborador i ostracitzat per molts dels que abans li donaven suport.

Aïllat cada cop més de la resta del món, a principis dels anys 50 André Derain va contreure una infecció ocular de la qual mai no es recuperaria del tot. Va morir el 8 de setembre de 1954 a Garches, Hauts-de-Seine, atropellat per un vehicle.

Derenar fullesel llegat d'una pintura fortament influenciada pel neoimpressionisme (sobretot a principis del segle XX) i una producció decididament vasta caracteritzada no poques vegades per un naturalisme atribuïble a Caravaggio. Lligat a l'estètica fauve sense adherir-s'hi mai del tot, André Derain revela un art més serè, lluminós i compost respecte a ella.