Біяграфія • Шэдэўры ў шквале

• Марцін Скарсэзэ ў 2000-я
• 2010-я

Другі сын Чарльза і Кэтрын Скарсэзэ (часта прысутнічае як масоўка ў фільмах сына), Марцін Скарсэзэ нарадзіўся 17 лістапада 1942 года ў Флашынгу, штат Нью-Ёрк; з ранняга ўзросту ён выхоўваў любоў да аматараў кіно таксама з-за немагчымасці з-за цяжкай астмы ўдзельнічаць у нармальных забаўляльных мерапрыемствах сваіх аднагодкаў. Выхаваны ў пабожным каталіцкім асяроддзі, спачатку вучыўся на святара. Аднак пазней ён вырашыў пакінуць духавенства, каб паступіць у кінашколу Нью-Ёркскага універсітэта, дзе змог прадзюсаваць і паставіць свае першыя працы.

У 1969 годзе, пасля выдатнай серыі больш-менш эксперыментальных работ, ён скончыў свой першы поўнаметражны фільм "Хто стукаецца ў мае дзверы?", драму, у якой ужо прысутнічаў акцёр Харві Кейтэль, які пазней стаў акцёрам-фетышам не толькі Скарсэзэ. Фільм паклаў пачатак доўгаму супрацоўніцтву з прадзюсарам Тэльмай Шунмейкер, важным кампанентам у развіцці адметнай візуальнай адчувальнасці Скарсэзэ.

Пасля паступлення ў Нью-Йоркскі ўніверсітэт у якасці штатнага выкладчыка кіно (дзе сярод яго студэнтаў былі пачаткоўцы рэжысёры Олівер Стоўн і Джонатан Каплан), Марцін Скарсэзэ выпусціў "Вулічныя сцэны", дакументальны фільм пра дэманстрацыюСтудэнтка ў траўні 1970 года, якая выступала супраць уварвання ЗША ў Камбоджу.

Неўзабаве ён з'ехаў з Нью-Ёрка ў Галівуд, працуючы ў якасці прадзюсара над фільмамі ад «Вудстока» да «Каравана медыкаментаў» і «Элвіса ў гастролях», за што атрымаў мянушку «Мяснік». Для American International Pictures Роджэра Кормана Скарсэзэ таксама зняў свой першы фільм, які атрымаў шырокае распаўсюджванне: танны "Бортавы вагон Берта" 1972 года з Барбарай Хершы і Дэвідам Кэрадайнам.

З тым жа тэхнічным персаналам ён неўзабаве вярнуўся ў Нью-Ёрк і пачаў працаваць над сваім першым шэдэўрам, драмай 1973 г. "Злая вуліца", фільмам, які акрэслівае многія асноўныя стылістычныя асаблівасці творчасці Скарсэзэ: выкарыстанне ім маргіналізаваных антыгероі, незвычайныя прыёмы фатаграфіі і рэжысуры, супастаўленне апантанасці паміж рэлігіяй і гангстэрскім жыццём, а таксама выкарыстанне папулярнай музыкі, якая выклікае ўражанні. Менавіта гэты фільм вывеў яго на чале новага пакалення амерыканскіх кінематаграфічных талентаў.

Фільм таксама адзначыў адносіны Марціна Скарсэзэ з Робертам Дэ Ніра, які хутка стаў цэнтральнай фігурай у большасці яго твораў.

Пазней Марцін адправіўся ў Арызону, каб пачаць здымкі фільма «Аліса тут больш не жыве» (1974), адказ крытыкам, якія сцвярджалі, што ён не можа зняць «жаночы фільм». Канчатковы вынік прынёсЭлен Бёрстын — «Оскар» за лепшую жаночую ролю на штогадовай цырымоніі ўручэння прэміі «Оскар» і намінацыю за лепшую жаночую ролю другога плана для Даян Лэд.

Наступным фільмам стаў "Італа-Амерыканец" 1974 года, фільм, які Скарсэзэ заўсёды лічыў сваім любімым творам. Дакументальны погляд на вопыт італьянскіх імігрантаў і жыццё ў нью-ёркскай Маленькай Італіі; Першымі акцёрамі ў фільме былі бацькі рэжысёра. Нават уключыў сакрэтны рэцэпт таматнага соўсу Кэтрын Скарсэзэ.

Вярнуўшыся ў Нью-Ёрк, Скарсэзэ пачаў працаваць над легендарным "Таксістам", змрочнай гісторыяй адчужанага таксіста. Адразу прызнаны шэдэўрам, "Таксіст" атрымаў Залатую пальмавую галіну на Канскім кінафестывалі 1976 г.

Як вы ведаеце, цяжкая рэч любога поспеху - паўтарыць яго. І таму вялікі рэжысёр засяроджваецца на новым сцэнары з цвёрдым намерам трапіць у цэль. Настала чарга «Нью-Ёрк, Нью-Ёрк», насычанага мюзікла 1977 года, зноў з Робертам Дэ Ніра, да якога на гэты раз далучылася Лайза Мінэлі. Нягледзячы на ​​выдатныя сцэны і выдатны акцёрскі склад, фільм незразумелым чынам быў прызнаны няўдалым, што кінула Марціна Скарсэзэ ў сур'ёзны прафесійны крызіс.

На шчасце, яшчэ адзін кароткатэрміновы праект дапамог яму заняць і павысіць дынаміку: гэта быў дакументальны фільм прана апошнім выступе гурта "The Band". Фільм-канцэрт "Апошні вальс", напоўнены знакамітасцямі, пачынаючы ад Мадзі Уотэрса і заканчваючы Бобам Дыланам і Ванам Морысанам, выйшаў у 1978 годзе і выклікаў шаленства ў свеце фестываляў і сярод прыхільнікаў поп-музыкі. Такім чынам, Скарсэзэ вярнуўся на першае месца ў спісе самых папулярных рэжысёраў. Выдатнае паліва для яго будучых пачынанняў.

У красавіку 1979 года, пасля некалькіх гадоў падрыхтоўкі, ён пачаў працу над «Раз'юшаным быком», фільмам, заснаваным на аўтабіяграфіі баксёра Джэйка ЛаМоты, які цяпер лічыцца найвялікшым фільмам 80-х. Роберт Дэ Ніра (зноў ён) атрымаў Оскар за лепшую мужчынскую ролю.

Абодва ўз'ядналіся праз некалькі гадоў для яшчэ аднаго цудоўнага фільма "Кароль камедыі", бязлітаснага партрэта, якому спрыяла прысутнасць фантастычнага і неапублікаванага Джэры Льюіса ў незвычайна драматычнай для яго ролі. ад парадаксальнага наступствы, да якіх можа прывесці голад славы.

Але мара амерыканскага рэжысёра, якую выношваў гадамі, заключалася ў тым, каб зняць фільм пра жыццё Ісуса, і нарэшце ў 1983 годзе ён сустрэў сваю пару: раман Нікаса Казандзакіса, які ён з ахвотай адаптаваны для экрана. Вынік — скандальнае «Апошняе спакушэньне Хрыста», фільм (з Уілемам Дэфо), які з моманту свайго выхаду на экраны выклікаў хоры пратэсту і пагрозы байкоту. Усё толькі за спробу прадставіць сябеХрыстос у сваім вымярэнні чалавека, перш чым быць боскім. Гісторыя, вядома, вырашыць, ці мела аперацыя Скарсэзэ нейкую мастацкую вартасць.

У сваёй наступнай працы Скарсэзэ цалкам змяніў фармат: ён увайшоў у свет більярда і ставак і выпусціў "Колер грошай", яшчэ адзін вядомы шэдэўр, прадвеснік поспеху і для акцёраў, якія ў ім удзельнічалі. (Том Круз і выдатны Пол Ньюман, які з гэтай нагоды зняў пыл са сваёй старой ролі).

Пасля супрацоўніцтва з Фрэнсісам Фордам Копалай і Вудзі Аленам над трыпціхам 1989 года "Нью-ёркскія гісторыі" Марцін Скарсэзэ пачаў працу над сваім наступным шэдэўрам "Добрыя хлопцы - добрыя хлопцы". Зняты ў 1990 годзе фільм паглыбляецца ў злачынны свет Нью-Ёрка, прыносячы акцёру Джо Пешы прэмію "Оскар" за ролю другога плана ў ролі банды забойцаў.

У рамках кантракта з Universal Pictures, які дазваляў яму здымаць «Апошняе спакуса Хрыста», Скарсэзэ таксама пагадзіўся паставіць больш камерцыйны фільм. Вынікам стаў «Мыс страху» 1991 года, мадэрнізацыя класічнага галівудскага трылера.

Наступны "The Age of Innocence" (1993) наадварот паказвае драматычную змену курсу; далікатны і інтымны фільм, ён паказвае сацыяльныя звычкі, прыпраўленыя крывадушнасцю і рэспектабельнасцю Нью-Ёркасярэдзіна стагоддзя.

У 1995 годзе ён вярнуўся ў бойку з двума новымі фільмамі. Першы, «Казіно» (з Шэран Стоўн), дакументуе росквіт і падзенне бандыцкага праўлення ў Лас-Вегасе з 1970-х гадоў, а «Стагоддзе кіно - асабістае падарожжа з Марцінам Скарсэзэ па амерыканскім кіно» разглядае з рэдкай крытычнай праніклівасцю. і адчувальнасць эвалюцыі кінематаграфічнага мастацтва ў Галівудзе.

У 1997 годзе ён скончыў "Кундун", разважанне пра гады станаўлення Далай-ламы ў выгнанні, і ў тым жа годзе атрымаў пажыццёвую ўзнагароду ад Амерыканскага інстытута кінамастацтва.

Скарсэзэ вярнуўся ў рэжысёрскае крэсла ў 1999 годзе з "Beyond Life", медыцынскай драмай з Нікаласам Кейджам у ролі эмацыйна знясіленага фельчара, што азнаменавала яго вяртанне ў асяроддзе Нью-Ёрка. Сучасны Ёрк. Выбар пацвярджаецца фільмам «Банды Нью-Ёрка» (яшчэ адзін шэдэўр; з Кэмеран Дыяс, Леанарда Ды Капрыа і Дэніэлам Дэй-Льюісам), у якім рэжысёр спрабуе прааналізаваць глыбокія карані, якія ляжаць у аснове канстытуцыі складанага і супярэчлівага Нью-Ёрк і, у пераносным сэнсе, уся Амерыка.

Марцін Скарсэзэ ў 2000-я гады

Сярод яго работ 2000-х - «Авіятар» (2005), за які Леанарда Ды Капрыа атрымаў прэмію «Залаты глобус» за лепшую мужчынскую ролю, і «Пакінутыя», якіу 2007 годзе на цырымоніі ўручэння прэміі «Оскар» ён атрымаў прызы за лепшы фільм і лепшую рэжысуру.

У 2005 і 2008 гадах ён зняў два музычныя дакументальныя фільмы, адпаведна "No Direction Home", прысвечаны Бобу Дылану , і ў 2008 годзе "Shine a Light", прысвечаны Rolling Камяні .

2010-я

У пачатку 2010 года Скарсэзэ атрымаў «Залаты глобус» за жыццёвыя дасягненні. У тым жа годзе выйшла чацвёртая сумесная праца рэжысёра і Леанарда Ды Капрыа: «Востраў Аканіц», псіхалагічны трылер паводле аднайменнага рамана Дэніса Лехэйна, апублікаванага ў 2003 годзе.

У 2011 годзе Скарсэзэ паставіў фільм «Х'юга Кабрэ». ". Гэта яго першы фільм, зняты ў фармаце 3D (прэмія "Залаты глобус" за лепшую рэжысуру і 11 намінацый на прэмію "Оскар" - ён атрымаў пяць). Дакументальны фільм «Джордж Харысан - Жыццё ў матэрыяльным свеце» датуецца тым жа годам. Затым ён удзельнічаў у рэстаўрацыі шэдэўра Серджыа Леонэ «Аднойчы ў Амерыцы», якую замовілі спадчыннікі самога Леонэ.

Партнёрства з Ды Капрыа працягваецца экранізацыяй «Ваўка з Уол-стрыт», заснаванай на аднайменнай аўтабіяграфічнай кнізе Джордана Белфорта. У 2016 годзе Скарсэзэ здымае «Маўчанне», экранізацыю рамана Сюсаку Эндо, над якім ён працаваў дваццаць гадоў.