ბიოგრაფია • აურზაური შედევრები

• მარტინ სკორსეზე 2000-იან წლებში
• 2010-იანი წლები

ჩარლზ და კეტრინ სკორსეზეს მეორე ვაჟი (ხშირად წარმოდგენილია როგორც დამატებითი დეტალები შვილის ფილმებში), მარტინ სკორსეზე დაიბადა 1942 წლის 17 ნოემბერს ფლაშინგში, ნიუ-იორკი; ადრეული ასაკიდანვე ავითარებდა სიყვარულს კინომოყვარულთა მიმართ, ასევე მძიმე ასთმის გამო, თანატოლების ნორმალურ რეკრეაციულ აქტივობებში მონაწილეობის შეუძლებლობის გამო. მორწმუნე კათოლიკურ გარემოში გაზრდილი, თავდაპირველად სწავლობდა მღვდლად. თუმცა, მოგვიანებით მან გადაწყვიტა დაეტოვებინა სასულიერო პირები ნიუ-იორკის უნივერსიტეტის კინოსკოლაში ჩარიცხვის მიზნით, სადაც მან შეძლო თავისი პირველი ნამუშევრების პროდიუსერი და რეჟისორი.

1969 წელს, მეტ-ნაკლებად ექსპერიმენტული ნამუშევრების შესანიშნავი სერიის შემდეგ, მან დაასრულა თავისი პირველი მხატვრული ფილმი "ვინ აკაკუნებს ჩემს კარზე?", დრამა, რომელშიც უკვე იხილა მსახიობი ჰარვი კეიტელი, რომელიც მოგვიანებით გახდა მსახიობის ფეტიში არა მხოლოდ სკორსეზეს. ფილმმა აღინიშნა ხანგრძლივი თანამშრომლობის დასაწყისი პროდიუსერ თელმა შუნმეიკერთან, მნიშვნელოვანი კომპონენტი სკორსეზეს გამორჩეული ვიზუალური მგრძნობელობის ევოლუციაში.

მას შემდეგ, რაც შეუერთდა ნიუ-იორკის უნივერსიტეტში, როგორც კინოინსტრუქტორი (სადაც მისი სტუდენტები იყვნენ დამწყები კინორეჟისორები ოლივერ სტოუნი და ჯონათან კაპლანი), მარტინ სკორსეზემ გამოუშვა "ქუჩის სცენები", დოკუმენტური ფილმი დემონსტრაციის შესახებ.1970 წლის მაისი სტუდენტი გოგონა, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა აშშ-ს შეჭრას კამბოჯაში.

ის მალევე გაემგზავრა ნიუ-იორკიდან ჰოლივუდში, მუშაობდა პროდიუსერად ფილმებზე, დაწყებული "ვუდსტოკიდან" დაწყებული "მედიცინის ბურთის ქარავნით" და "ელვის ტურნემდე" და მიიღო მეტსახელი "ყალაბი". როჯერ კორმან სკორსეზეს American International Pictures-ისთვის მან ასევე გადაიღო თავისი პირველი ფილმი, რომელმაც ფართო დისტრიბუცია მოიპოვა: 1972 წლის იაფფასიანი "Boxcar Bertha" ბარბარა ჰერშისა და დევიდ კარადინის მონაწილეობით.

იგივე ტექნიკური პერსონალით მალე დაბრუნდა ნიუ-იორკში და დაიწყო მუშაობა თავის პირველ შედევრზე, 1973 წლის დრამა Mean Street, ფილმი, რომელიც ასახავს სკორსეზეს შემოქმედების ბევრ მთავარ სტილისტურ მახასიათებელს: მარგინალიზებულის გამოყენებას. ანტიგმირები, უჩვეულო ფოტოგრაფიისა და სარეჟისორო ტექნიკები, რელიგიასა და განგსტერულ ცხოვრებას შორის აკვიატებების შეთავსება და პოპულარული მუსიკის გამომწვევი გამოყენება. სწორედ ამ ფილმმა უბიძგა მას ახალი თაობის ამერიკული კინემატოგრაფიის ნიჭის სათავეში.

ფილმში ასევე აღინიშნა მარტინ სკორსეზეს ურთიერთობა რობერტ დე ნიროსთან, რომელიც სწრაფად გამოჩნდა, როგორც ცენტრალური ფიგურა მისი ნამუშევრების უმეტესობაში.

მარტინი მოგვიანებით გაემგზავრა არიზონაში, რათა დაეწყო გადაღება "ალისა აღარ ცხოვრობს აქ" (1974), პასუხი კრიტიკოსებზე, რომლებიც აცხადებდნენ, რომ მას არ შეეძლო "ქალის ფილმის" გადაღება. საბოლოო შედეგი მოიტანაელენ ბერსტინს ოსკარი საუკეთესო მსახიობი ქალისთვის, ოსკარის ყოველწლიური დაჯილდოების ცერემონიალზე და ნომინაცია საუკეთესო მეორეხარისხოვანი როლის შემსრულებლად დაიან ლედისთვის.

შემდეგი ფილმი იყო 1974 წლის "Italo-Americano", ფილმი, რომელსაც სკორსეზე ყოველთვის თვლიდა თავის ნამუშევრებში თავის ფავორიტად. დოკუმენტური მიმოხილვა იტალიელი ემიგრანტების გამოცდილებისა და ცხოვრების ნიუ-იორკის პატარა იტალიაში; ფილმში პირველი მსახიობები რეჟისორის მშობლები იყვნენ. კეტრინ სკორსეზეს საიდუმლო ტომატის სოუსის რეცეპტიც კი იყო.

უკან ნიუ-იორკში სკორსეზემ დაიწყო მუშაობა ლეგენდარულ "ტაქსის მძღოლზე", გაუცხოებული ტაქსის მძღოლის ბნელ ისტორიაზე. მაშინვე შედევრად აღიარებულმა "ტაქსის მძღოლმა" მოიპოვა ოქროს პალმის რტო 1976 წლის კანის კინოფესტივალზე.

როგორც იცით, ნებისმიერ წარმატებაში ყველაზე რთული მისი გამეორებაა. ასე რომ, დიდი რეჟისორი ყურადღებას ამახვილებს ახალ სცენარზე მიზანში დარტყმის მტკიცე განზრახვით. ჯერია "New York, New York", 1977 წლის მდიდარი მიუზიკლი, ისევ რობერტ დე ნიროსთან ერთად, რომელსაც ამჯერად ლიზა მინელი შეუერთდა. მიუხედავად შესანიშნავი გარემოსა და დიდი მსახიობების, ფილმი აუხსნელად მიიჩნიეს წარუმატებლად, რამაც მარტინ სკორსეზე სერიოზულ პროფესიულ კრიზისში ჩააგდო.

საბედნიეროდ, კიდევ ერთი მოკლევადიანი პროექტი დაეხმარა მას დაკავებულს და აღფრთოვანებას: ეს იყო დოკუმენტური ფილმიჯგუფ "The Band"-ის ბოლო გამოსვლაზე. ცნობილი სახეებით სავსე, დაწყებული Muddy Waters-დან ბობ დილანსა და ვან მორისონამდე, საკონცერტო ფილმი "უკანასკნელი ვალსი" 1978 წელს ჩამოვიდა და ფესტივალის სამყაროში და პოპ-მუსიკის მოყვარულებს შორის აღშფოთება გამოიწვია. ამიტომ სკორსეზე დაბრუნდა ყველაზე პოპულარული რეჟისორების სიის სათავეში. შესანიშნავი საწვავი მისი მომავალი მცდელობებისთვის.

1979 წლის აპრილში, მრავალწლიანი მომზადების შემდეგ, მან დაიწყო მუშაობა "Raging Bull", ფილმზე, რომელიც დაფუძნებულია მოკრივე ჯეიკ ლამოტას ავტობიოგრაფიაზე, რომელიც ახლა 80-იანი წლების საუკეთესო ფილმად ითვლება. რობერტ დე ნირომ (ისევ ის), მოიგო ოსკარი საუკეთესო მსახიობი კაცისთვის.

ორივე წლის შემდეგ გაერთიანდა კიდევ ერთი შესანიშნავი ფილმი "კომედიის მეფე", დაუნდობელი პორტრეტი, რომელსაც ხელი შეუწყო ფანტასტიკური და გამოუქვეყნებელი ჯერი ლუისის ყოფნა მისთვის უჩვეულოდ დრამატულ ნაწილში. პარადოქსულიდან. შედეგები, რომლებსაც დიდების შიმშილი შეიძლება მოჰყვეს.

მაგრამ ამერიკელი რეჟისორის ოცნება, რომელიც წლების მანძილზე იყო თავშესაფარი, იყო ფილმის გადაღება იესოს ცხოვრებაზე და ბოლოს, 1983 წელს, ის შეხვდა თავის შესატყვისს: ნიკოს კაზანძაკისის რომანს, რომელიც მან ადვილად მიიღო. ადაპტირებულია ეკრანისთვის. შედეგი არის სკანდალური "ქრისტეს უკანასკნელი ცდუნება", ფილმი (უილემ დეფოსთან ერთად), რომელმაც ეკრანებზე გამოჩენის შემდეგ საპროტესტო გუნდები და ბოიკოტის მუქარა გამოიწვია. ყველაფერი მხოლოდ იმისთვის, რომ წარმოაჩინოქრისტე თავისი განზომილებით, როგორც ადამიანი, ღვთაებრიობამდე. ისტორია, რა თქმა უნდა, გადაწყვეტს, ჰქონდა თუ არა სკორსეზეს ოპერაციას რაიმე მხატვრული ვალიდობა.

შემდეგ ნამუშევარში სკორსეზემ მთლიანად შეცვალა რეესტრი: იგი შევიდა ბილიარდისა და ფსონების სამყაროში და გამოუშვა "ფულის ფერი", კიდევ ერთი ცნობილი შედევრი, წარმატების საწინდარი ასევე მასში მონაწილე მსახიობებისთვის. (ტომ კრუზი და დიდი პოლ ნიუმენი, რომელმაც ამ შემთხვევისთვის თავისი ძველი როლი ამოიღო).

1989 წლის ტრიპტიქის "ნიუ-იორკის ისტორიებზე" ფრენსის ფორდ კოპოლასთან და ვუდი ალენთან თანამშრომლობის შემდეგ, მარტინ სკორსეზემ დაიწყო მუშაობა მის შემდეგ შედევრზე "Goodfellas - Goodfellas". 1990 წელს გადაღებული ფილმი ნიუ-იორკის კრიმინალურ სამყაროში იკვლევს, რის შედეგადაც მსახიობ ჯო პეშიმ მიიღო ოსკარი მეორეხარისხოვანი როლისთვის, როგორც ბანდის მკვლელი.

Universal Pictures-თან კონტრაქტის ფარგლებში, რომელმაც მას "ქრისტეს უკანასკნელი ცდუნება" გადაიღო, სკორსეზე ასევე დათანხმდა უფრო კომერციული ფილმის რეჟისორობას. შედეგი იყო 1991 წლის "Cape Fear", კლასიკური ჰოლივუდის თრილერის მოდერნიზაცია.

შემდეგი, "უდანაშაულობის ხანა" (1993) სანაცვლოდ ავლენს მიმართულების დრამატულ ცვლილებას; დელიკატური და ინტიმური ფილმი, ის გვიჩვენებს ნიუ-იორკის თვალთმაქცობითა და პატივისცემით გამორჩეულ სოციალურ ჩვევებს.შუა საუკუნეში.

1995 წელს ის დაბრუნდა ბრძოლაში ორი ახალი ფილმით. პირველი, "კაზინო" (შერონ სტოუნთან ერთად), ასახავს ბანდების მმართველობის აღზევებას და დაცემას ლას-ვეგასში 1970-იანი წლებიდან მოყოლებული, ხოლო "კინო საუკუნე - პირადი მოგზაურობა მარტინ სკორსეზესთან ერთად ამერიკული კინოს გავლით" იშვიათი კრიტიკული მახვილგონიერებით განიხილავს. და კინემატოგრაფიული ხელოვნების ევოლუცია ჰოლივუდში.

1997 წელს მან დაასრულა "კუნდუნი", მედიტაცია გადასახლებაში დალაი ლამას ჩამოყალიბების წლებზე და იმავე წელს მან მიიღო სიცოცხლის პატივი ამერიკის კინოს ინსტიტუტისგან.

სკორსეზე 1999 წელს რეჟისორის სკამზე დაბრუნდა "სიცოცხლის მიღმა", სამედიცინო დრამა ნიკოლას კეიჯის მონაწილეობით, როგორც ემოციურად დაღლილი მედპერსონალი, რომელიც აღნიშნავს მის დაბრუნებას ნიუ-იორკის გარემოში. თანამედროვე იორკი. არჩევანი დადასტურდა "ნიუ-იორკის ბანდები" (კიდევ ერთი შედევრი; კამერონ დიაზთან, ლეონარდო დი კაპრიოსთან და დანიელ დეი-ლუისთან ერთად), რომელშიც რეჟისორი ცდილობს აანალიზოს ღრმა ფესვები, რომლებიც საფუძვლად უდევს კომპლექსური და წინააღმდეგობრივი მსგავსის კონსტიტუციას. ნიუ-იორკი და, გადატანითი მნიშვნელობით, მთელი ამერიკა.

მარტინ სკორსეზემ 2000-იან წლებში

2000-იანი წლების მის ნამუშევრებს შორისაა "ავიატორი" (2005), რომლისთვისაც ლეონარდო დიკაპრიომ ოქროს გლობუსის ჯილდო მოიპოვა საუკეთესო მსახიობი კაცისთვის, და "გაცილებული"2007 წლის ოსკარის გამოცემაში მან მოიპოვა პრიზები საუკეთესო ფილმისთვის და საუკეთესო რეჟისორისთვის.

2005 და 2008 წლებში მან გადაიღო ორი მუსიკალური დოკუმენტური ფილმი, შესაბამისად "No Direction Home", რომელიც მიუძღვნა ბობ დილანს და 2008 წელს "Shine a Light", რომელიც მიეძღვნა Rolling-ს. ქვები .

2010-იანი წლები

2010 წლის დასაწყისში სკორსეზემ მიიღო ოქროს გლობუსი სიცოცხლის მიღწევისთვის. იმავე წელს გამოვიდა რეჟისორისა და ლეონარდო დიკაპრიოს მეოთხე თანამშრომლობა: "Shutter Island", ფსიქოლოგიური თრილერი, რომელიც ეფუძნება 2003 წელს გამოქვეყნებულ დენის ლეჰანის ჰომონიმ რომანს.

2011 წელს სკორსეზემ გადაიღო "Hugo Cabret". " . ეს მისი პირველი ფილმია 3D-ში გადაღებული (ოქროს გლობუსის ჯილდო საუკეთესო რეჟისორისთვის და ოსკარის 11 ნომინაცია - მან ხუთი მოიგო). ამავე წელს თარიღდება დოკუმენტური ფილმი „ჯორჯ ჰარისონი - ცხოვრება მატერიალურ სამყაროში“. შემდეგ თანამშრომლობდა თავად ლეონეს მემკვიდრეების დაკვეთით სერჯო ლეონეს შედევრის „ერთხელ ამერიკაში“ რესტავრაციაში.

დიკაპრიოსთან პარტნიორობა გრძელდება "უოლ სტრიტის მგლის" კინოადაპტაციით, რომელიც ეფუძნება ჯორდან ბელფორტის ამავე სახელწოდების ავტობიოგრაფიულ წიგნს. 2016 წელს სკორსეზე გადაიღო "Silence", შუსაკუ ენდოს რომანის ადაპტაცია, რომელზეც ის მუშაობდა ოცი წლის განმავლობაში.