Біографія - Шедеври сплесками

• Мартін Скорсезе у 2000-х роках
• 2010 рік

Другий син Чарльза і Кетрін Скорсезе (які часто з'являються в масовці у фільмах свого сина), Мартін Скорсезе народився 17 листопада 1942 року у Флашинг, штат Нью-Йорк; з раннього дитинства він плекав любов до кіно, частково через неможливість через важку астму брати участь у звичайних розважальних заходах своїх однолітків. Вихований у побожному католицькому середовищі, він спочатку навчався, щоб статиОднак згодом він вирішив залишити духовний сан і вступити до кіношколи при Нью-Йоркському університеті, де він зміг продюсувати і режисерувати свої перші роботи.

У 1969 році, після чудової серії більш-менш експериментальних робіт, він завершив свій перший повнометражний фільм "Хто стукає в мої двері?", драму, в якій вже був задіяний актор Гарві Кейтель, що згодом став фетишем не лише Скорсезе. Фільм поклав початок тривалій співпраці з продюсером Тельмою Шунмейкер, важливою складовою в еволюції його творчості.Особлива візуальна чутливість Скорсезе.

Ставши штатним викладачем кіно в Нью-Йоркському університеті (серед його студентів були режисери-початківці Олівер Стоун і Джонатан Каплан), Мартін Скорсезе випустив "Вуличні сцени" - документальний фільм про студентську демонстрацію в травні 1970 року проти американського вторгнення до Камбоджі.

Незабаром він переїхав з Нью-Йорка до Голлівуду, де працював продюсером над фільмами від "Вудстока" до "Каравану медиків" і "Елвіса на гастролях", за що отримав прізвисько "М'ясник". Для "American International Pictures" Роджера Кормана Скорсезе також зняв свій перший фільм, який отримав широкий прокат: дешевий "Вагончик Берта" 1972 року з Барбарою Херші та ДевідомКаррадін.

З тим самим технічним персоналом він незабаром повернувся до Нью-Йорка і розпочав роботу над своїм першим шедевром, драмою "Вулиця злодіїв" 1973 року, фільмом, який окреслює багато основних стилістичних рис творчості Скорсезе: використання маргінальних антигероїв, незвичних прийомів зйомки та режисури, одержимість, яка протиставляє релігію та гангстерське життя, а також використання музики, що викликає у глядача асоціації.Саме цей фільм вивів його в лідери нового покоління американських кіноталантів.

Фільм також позначив стосунки Мартіна Скорсезе з Робертом Де Ніро, який швидко став центральною фігурою в більшості його робіт.

Пізніше Мартін поїхав до Арізони, щоб розпочати зйомки фільму "Аліса тут більше не живе" (1974) - відповідь критикам, які стверджували, що він не знає, як знімати "жіночий фільм". Кінцевий результат приніс Еллен Берстін "Оскар" за найкращу жіночу роль на щорічній церемонії вручення премії "Оскар" і номінацію за найкращу жіночу роль другого плану для Дайан Ледд.

Наступним фільмом став "Італо-американець" 1974 року - стрічка, яку Скорсезе завжди вважав найулюбленішою зі своїх робіт. Це документальний погляд на досвід італійських іммігрантів і життя в нью-йоркській "Маленькій Італії", в якому батьки режисера стали першими акторами. У фільмі навіть був використаний секретний рецепт томатного соусу Катерини Скорсезе.

Ще в Нью-Йорку Скорсезе розпочав роботу над легендарним "Таксистом" - похмурою історією про відчуженого таксиста. Одразу ж визнаний шедевром, "Таксист" здобув Золоту пальмову гілку Каннського кінофестивалю 1976 року.

Як відомо, найскладніше в будь-якому успіху - повторити його. І тому великий режисер зосередився на новому сценарії з твердим наміром влучити в ціль. Настала черга "Нью-Йорка, Нью-Йорка", розкішного мюзиклу 1977 року, знову з Робертом Де Ніро в головній ролі, до якого цього разу приєдналася Лайза Міннеллі. Незважаючи на чудові декорації та чудовий акторський склад, фільм незрозумілим чином був розцінений якпровалився, кинувши Мартіна Скорсезе в серйозну професійну кризу.

На щастя, інший короткостроковий проект допоміг йому зацікавити і тримати в тонусі: це був документальний фільм про останній виступ групи "The Band". Наповнений відомими масовками від Мадді Вотерса до Боба Ділана і Вана Моррісона, концертний фільм "Останній вальс" вийшов у 1978 році і викликав шалений захват у фестивальному світі та серед шанувальників поп-музики. Таким чином, Скорсезе повернувся до роботибути на вершині списку найрейтинговіших режисерів. Гарне паливо для його майбутніх звершень.

У квітні 1979 року, після багаторічної підготовки, розпочалася робота над фільмом "Скажений бик", заснованим на автобіографії боксера Джейка ЛаМотти, який сьогодні вважається найкращим фільмом 1980-х. Роберт Де Ніро (знову він) отримав "Оскара" за найкращу чоловічу роль.

Ці двоє, незадоволені, зустрічаються знову через кілька років для ще одного приголомшливого фільму "Король на одну ніч", нещадного портрета, якому сприяє присутність фантастичного і безпрецедентного Джеррі Льюїса в незвично драматичній для нього ролі, парадоксальних наслідків, до яких може призвести жага до слави.

Але мрією американського режисера, яку він виношував роками, було зняти фільм про життя Ісуса, і нарешті в 1983 році він знайшов хліб насущний: роман Нікоса Казандзакіса, який він оперативно адаптував для екрану. Результатом стала скандальна "Остання спокуса Христа", фільм (Віллем Дефо в головній ролі), який з моменту появи на екранах здійняв хори протесту і погрози проБойкот. І все лише за спробу зобразити Христа в його людському, а не божественному вимірі. Історія, звісно, вирішить, чи мала операція Скорсезе якусь художню цінність.

У своїй наступній роботі Скорсезе повністю змінив регістр: він занурився у світ більярду та ставок і зняв "Колір грошей", ще один визнаний шедевр, який став передвісником успіху і для акторів, які брали в ньому участь (Том Круз і великий Пол Ньюман, який з цієї нагоди пригадав одну зі своїх старих ролей).

Після співпраці з Френсісом Фордом Копполою та Вуді Алленом над триптихом "Нью-Йоркські історії" 1989 року Мартін Скорсезе розпочав роботу над своїм наступним шедевром - "Славні хлопці". Знятий у 1990 році, фільм детально досліджує кримінальний світ Нью-Йорка, принісши акторові Джо Пеші "Оскара" за роль другого плану у стрічцізлочинне угрупування.

У рамках контракту з Universal Picture, який дозволив йому зняти "Останню спокусу Христа", Скорсезе також погодився зняти більш комерційний фільм. Результатом став "Мис страху" 1991 року, осучаснений класичний голлівудський детектив.

Наступний фільм, "Епоха невинності" (1993), однак, демонструє різку зміну курсу; делікатний та інтимний, він показує суспільні звичаї, приправлені лицемірством і респектабельністю Нью-Йорка середини століття.

У 1995 році він повернувся на сцену з двома новими фільмами. Перший, "Казино" (з Шерон Стоун), документує злет і падіння злочинних угруповань у Лас-Вегасі з 1970-х років, тоді як "Століття кіно - особиста подорож з Мартіном Скорсезе через американське кіно" досліджує еволюцію голлівудського кіномистецтва з рідкісною критичною проникливістю і чутливістю.

У 1997 році він завершив "Кундун", медитацію про роки становлення Далай Лами у вигнанні, і того ж року отримав нагороду за життєві досягнення від Американського інституту кіномистецтва.

Скорсезе повернувся в режисерське крісло в 1999 році, знявши медичну драму "По той бік життя" з Ніколасом Кейджем у ролі емоційно виснаженого парамедика, що ознаменувало його повернення до сучасного Нью-Йорка. Вибір підтвердився фільмом "Банди Нью-Йорка" (ще один шедевр; у головних ролях - Камерон Діаз, Леонардо Ді Капріо та Деніел Дей-Льюїс), в якому режисер намагаєтьсяаналіз глибокого коріння, що лежить в основі конституції такого складного і суперечливого міста, як Нью-Йорк, і, в переносному сенсі, всієї Америки.

Мартін Скорсезе у 2000-х роках

Серед його робіт 2000-х років - "Авіатор" (2005), за який Леонардо Ді Капріо отримав премію "Золотий глобус" за найкращу чоловічу роль, та "Відступники", який отримав премію "Оскар" за найкращий фільм та найкращу режисуру у 2007 році.

У 2005 та 2008 роках він зняв два музичні документальні фільми, відповідно "No Direction Home" та "No Direction Home", присвячені Боб Ділан а в 2008 році "Shine a Light", присвячений Rolling Stones .

2010 рік

На початку 2010 року Скорсезе отримав "Золотий глобус" за життєві досягнення. Того ж року на екрани вийшла четверта спільна робота режисера з Леонардо Ді Капріо - "Острів затворів", психологічний трилер, знятий за мотивами однойменного роману Денніса Ліхейна, опублікованого в 2003 році.

У 2011 році Скорсезе зняв "Г'юго Кабре", свій перший фільм, знятий у форматі 3D (нагорода "Золотий глобус" за найкращу режисуру та 11 номінацій на "Оскар", п'ять з яких він виграв). Того ж року він зняв документальний фільм "Джордж Гаррісон - Життя в матеріальному світі". Потім він брав участь у реставрації шедевра Серджіо Леоне "Одного разу в Америці" на замовлення спадкоємців Леоне.

Співпраця з Ді Капріо продовжилася екранізацією фільму "Вовк з Волл-стріт", заснованого на однойменній автобіографічній книзі Джордана Белфорта. 2016 року Скорсезе зняв "Мовчання", екранізацію роману Шусаку Ендо, над яким він працював 20 років.