Ævisaga Greta Garbo

 Ævisaga Greta Garbo

Glenn Norton

Ævisaga • The Divine

Greta Lovisa Gustafsson, réttu nafni Greta Garbo, fæddist 18. september 1905 í Stokkhólmi. Feimin og feimin stelpa, hún kýs einsemd og þótt samþætt og full af vinum vill hún helst fantasera með huganum, svo mikið að sumir sverja að þeir heyrðu hana segja, þegar á unga aldri, að fantasía væri „ mikið mikilvægara en að spila ". Sjálf sagði hún síðar: " Eina augnablikið var ég hamingjusöm og þá næstu mjög þunglynd; ég man ekki eftir að hafa verið barn eins og margir aðrir jafnaldrar mínir. En uppáhaldsleikurinn minn var að gera leikhús: leika, skipuleggja sýningar í eldhúsið heima, farðaðu, farðu í gömul föt eða tuskur og ímyndaðu þér drama og gamanmyndir “.

Fjórtán ára neyðist Greta litla til að yfirgefa skólann vegna alvarlegs veikinda sem faðir hennar varð fyrir. Árið 1920, skömmu áður en foreldri hennar lést, fylgir Greta honum á sjúkrahúsið til bata. Hér neyðist hún til að lúta þreytandi röð spurninga og athugana sem miða að því að ganga úr skugga um að fjölskyldan hafi getað borgað fyrir sjúkrahúsinnlögnina. Þáttur sem kveikir vor metnaðarins í henni. Reyndar játaði hún í spjalli við leikskáldið S. N. Bherman: " Frá því augnabliki ákvað ég að ég yrði að vinna mér inn svo mikla peninga að ég þyrfti aldrei að sæta svipaðri niðurlægingu aftur ".

Eftir andlátfaðir unga leikkonan lendir í töluverðum efnahagserfiðleikum. Til þess að komast af gerir hann svolítið af öllu, sættir sig við það sem gerist. Hann vinnur á rakarastofu, týpískt karlmannsstarf, en þolir lítið. Hún yfirgaf búðina og finnur sér vinnu sem sölukona í „PUB“ stórverslununum í Stokkhólmi þar sem, það verður að segjast eins og er, örlögin leyndust.

Sumarið 1922 fer leikstjórinn Erik Petschler inn í deildina til að kaupa hatta fyrir næstu mynd sína. Það er Greta sjálf sem þjónar honum. Þökk sé góðvild og hjálpsemi Garbos, ná þeir tveimur strax í takt og verða vinir. Það þarf ekki að taka það fram að Garbo bað strax um að fá að taka þátt með hvaða hætti sem er í einni af myndum leikstjórans og fékk óvænt samþykki. Hún bað því stjórn "PUB" um fyrirframgreiðslu á frídögum sem var hins vegar hafnað; hann ákveður þá að hætta, til þess að fylgja draumi sínum.

Auðvitað er byrjunin ekki spennandi. Eftir fjölda kynningarljósmynda, sá fyrsta kvikmyndaframkoma hennar hana í hóflegum hluta af „baðandi fegurð“ í myndinni „Peter the Tramp“, sem fór nánast óséður. En Garbo gefst ekki upp. Þess í stað kynnir hann sig í Konunglegu akademíunni í Noregi með von um að standast hið erfiða inntökupróf sem gerir honum kleift að læra leiklist og leiklist ókeypis í þrjú ár.leiklist.

Prufan heppnast, hún fer inn í Akademíuna og eftir fyrstu önn er hún valin í áheyrnarprufu hjá Mauritz Stiller, snilldarasta og frægasta sænska leikstjóra augnabliksins. Einstaklega sérvitur og yfirgengilegur, Stiller verður kennarinn og leiðbeinandinn, hinn raunverulegi pygmalion sem mun hleypa af stokkunum Garbo, hafa djúpstæð áhrif og jafn djúpt tilfinningalegt grip á hana. Skýringin liggur líka í aldursmunnum, tæp tuttugu ár. Leikkonan unga er reyndar rúmlega átján ára en Stiller rúmlega fertugur. Nafnabreyting leikkonunnar nær meðal annars aftur til þessa tímabils og, alltaf að áeggjan Stiller, yfirgefur hún hið erfiða eftirnafn Lovisa Gustafsson til að verða endanlega Greta Garbo.

Með nýja dulnefninu kynnir hann sig í Stokkhólmi fyrir heimsfrumsýningu á "La Saga di Gosta Berlin", verk byggt á skáldsögu Selmu Lagendorf, flutningur sem fær góðar undirtektir almennings en ekki svo mikið frá gagnrýnendum. Hinn venjulegi, eldfjallamaður Stiller gefur þó ekki eftir.

Hann ákveður að sýna það líka í Berlín þar sem hann fær loksins einróma samþykki.

Í Berlín er Greta vel þegin af Pabst sem er að fara að skjóta "The Way Without Joy". Hinn frægi kvikmyndagerðarmaður býður henni hlutverk sem táknar endanlega stökk í gæðum: myndin verður ein af þeimklassík úr safnriti kvikmynda og verkefni, reyndar Garbo í átt að Hollywood.

Þegar komið er á land í Ameríku mun hins vegar öfugsnúinn gangur fara af stað, fyrst og fremst knúinn áfram af fyrstu myndunum, sem mun hafa tilhneigingu til að stimpla hana sem „femme fatale“ og setja persónuleika hennar í of stíft kerfi. . Fyrir sitt leyti krafðist leikkonan um að framleiðendur yrðu látnir lausir frá þeirri afdráttarlausu mynd og bað um jákvæða heróínhlutverk, til dæmis þegar hún mætti ​​harðri og kaldhæðinni andstöðu frá Hollywood auðkýfingum. Þeir voru sannfærðir um að "góða stúlkan" myndin hentaði Garbo ekki, en umfram allt hentaði hún ekki miðasölunni (jákvæð kvenhetja, samkvæmt þeirra skoðunum, myndi ekki laða að almenning).

Á árunum 1927 til 1937 lék Garbo því í um tuttugu kvikmyndum þar sem hún er fulltrúi tælingarkonu sem ætlað er hörmulegum endalokum: rússneskum njósnara, tvíboða og morðingja í "The Mysterious Woman", aðalsmaður, a. dekraður sjarmör sem endar með að drepa sig í "Destino", ómótstæðilegri konu og ótrú konu í "Wild Orchid", eða "The Kiss". Samt vændiskona í "Anne Christie" og lúxus í "Cortigiana" og "Camille" (þar sem hún leikur fræga og banvæna persónu Margheritu Gauthier). Hún endar með því að fremja sjálfsmorð í "Anna Karenina", skotin sem hættulegur njósnari og svikari í "Mata Hari". Þau eru hlutverk tælandibanvænt, dularfullt, hrokafullt og óaðgengilegt og stuðlar verulega að því að skapa goðsögnina um hið "guðlega".

Sjá einnig: Ævisaga Nina Moric

Í öllu falli mótaðist sköpun goðsagnar hennar líka þökk sé sumum viðhorfum sem leikkonan hafði sjálf og sendur, ef ekki knúin áfram, af leiðbeinanda Stiller. Leikmyndin var til dæmis ákaflega vernduð, óaðgengileg öllum (með þeirri afsökun að verjast kjánaskap og slúðri), nema fyrir rekstraraðilann og leikarana sem þurftu að taka þátt í atriðinu. Stiller gekk svo langt að loka settinu með dökku fortjaldi.

Þessum verndarráðstöfunum verður þá alltaf viðhaldið og krafist af Garbo. Ennfremur vildu leikstjórar almennt frekar vinna fyrir framan myndavélina en ekki fyrir aftan hana, en Garbo krafðist þess að þeir væru vel faldir á bak við myndavélina.

Ekki einu sinni stór nöfn þess tíma eða yfirmenn framleiðslunnar máttu vera á tökustöðum. Ennfremur, um leið og hún tók eftir því að einhver ókunnugur maður fylgdist með henni, hætti hún að leika og leitaði skjóls í búningsklefanum. Hún þoldi svo sannarlega ekki "Stjörnukerfið", sem hún hefði aldrei beygt sig fyrir. Hann hataði auglýsingar, hataði viðtöl og þoldi ekki veraldlegt líf. Með öðrum orðum gat hann þrjóskast verndað einkalíf sitt allt til enda. Bara trúnaður hennar, það sem eitthvað dularfullt sem umlykur hana og tímalausa fegurð hennar, gerði þaðgoðsögnin Garbo fæddist.

Þann 6. október 1927 í Winter Garden Theatre í New York kynnti kvikmyndahúsið, sem fram að því hafði verið þögult, hljóð. Myndin sem sýnd var um kvöldið er „The Jazz Singer“. Venjulegir dómsspámenn spá því að hljóðið endist ekki og enn síður Garbo. Reyndar, eftir tilkomu talkies, myndi Garbo enn leika í sjö þöglum myndum, því leikstjóri Metro var íhaldssamur fjandsamlegur innleiðingu nýrrar tækni og því líka fjandsamlegur hljóði.

„Divinan“ heldur samt áfram að læra ensku og bæta hreim sinn, auk þess að auðga orðaforða sinn.

Hér kemur hún loksins fram í "Anna Cristie" (úr leikriti eftir O'Neill), frá 1929, fyrstu hljóðmynd hennar; Sagt er að þegar Greta/Anna er í hinu fræga atriði, komi Greta/Anna inn á ljóta barinn í höfninni, þreytt og heldur uppi rjúkandi ferðatösku og ber fram sögulegu setninguna " ...Jimmy, viskí með engiferöli á hlið. Og ekki gera vesenið, elskan... ", allir héldu niðri í sér andanum, þar á meðal rafvirkjar og vélamenn, slík var tælandi dulúðarkennd sem huldi "Divina".

Árið 1939, leikstjórinn Lubitsch, sem reyndi að efla hana meira á listrænum vettvangi, felur henni hlutverk söguhetjunnar í "Ninotchka", fallegri mynd þar sem leikkonan hlær meðal annars fyrir fyrsta skiptið á skjánum (þKvikmyndin er í raun hleypt af stokkunum með því að skrifa stórum stöfum á auglýsingaskilti sem lofa " La Garbo ride "). Þegar stríðið braust út leiddi bilunin í mynd Cukor, "Ekki svíkja mig með mér" (1941), til þess að hún, aðeins 36 ára að aldri, yfirgaf kvikmyndagerð að eilífu, þar sem hennar er enn minnst sem goðsagnakennda frumgerð dívunnar. og sem einstakt fyrirbæri búninga.

Greta Garbo, sem lifði allt til þeirrar stundar í algjörum varalið og í algerri fjarlægð frá heiminum, lést í New York, 15. apríl 1990, 85 ára að aldri.

Vert er að minnast á þá eftirminnilegu ritgerð sem merkingarfræðingurinn Roland Barthes tileinkaði andliti Gretu Garbo, sem geymdi í ritasafni hans „Goðsagnir nútímans“, eina af fyrstu og bráðfyndnustu könnuninni á því sem býr að baki. táknin, goðsagnirnar og fetísjarnar sem eru byggðar af og fyrir fjölmiðla (og ekki aðeins).

Kvikmyndir Gretu Garbo:

Gosta Berlin Saga.(The Gosta Berlin Saga) 1924, þögul. Leikstjóri Mauritz Stiller

Sjá einnig: Ævisaga Gary Oldman

Die Freudlose gasse (Veginn án gleði) 1925, þögul. Leikstjóri er G. Wilhelm Pabst

The Torrent (Il torrent) 1926, þögul. Leikstjóri er Monta Bell

The Temptress (La tentatrice) 1920, þögul. Leikstjóri Fred Niblo

Flesh and the Devil 1927, þögul. Leikstjóri er Clarence Brown

Love (Anna Karenina) 1927, þögul. Leikstýrt af Edmund Goulding

The Divine Woman (La Divina) 1928, þögul. Leikstjóri Victor Siostrom(týnd)

The Mysterious Lady 1928, þögul. Leikstjóri Fred Niblo

A Woman of Affairs (Destino) 1929, þögul. Leikstjóri Clarence Brown

Wild Orchids (Wild Orchid) 1929, þögul. Leikstýrt af Sidney Franklin

The Single Standard (Woman who loves) 1929, þögul. Leikstjóri er Jonh S. Robertson

The Kiss 1929, silent. Leikstjóri Jacques Feyder

Anna Christie 1930, talað. Leikstjóri er Clarence Brown; Þýsk útgáfa, Leikstjóri J. Feyder Romance (Skáldsaga) 1930, talað. Leikstjóri er Clarence Brown

Inspiration (The model) 1931, talað. Leikstjóri er Clarence Brown

Susan Lenox, fall and Rise (Courtesan) 1931, talað. Leikstjóri Robert Z. Leonard

Mata Hari 1932, talað. Leikstjóri George Fitzmaurice

Grand Hotel 1932, talað. Leikstjóri er Edmund Goulding

As You Desire Me 1932, talað. Leikstjóri George Fitzmaurice

Queen Cristina (La Regina Cristina) 1933, talað. Leikstjóri Rouben Mamoulian

The Painted Veil (the painted veil) 1934, talað. Leikstjóri er Richard Boleslawski

Anna Karenina 1935, talað. Leikstjóri er Clarence Brown

Camille (Margherita Gauthier) 1937, talað. Leikstjóri George Cukor

Conquest (Maria Waleska) 1937, talað. Leikstjóri er Clarence Brown

Ninotchka 1939, talað. Leikstjóri Ernest Lubitsch

Two Faced Woman (Don't betray me with me) 1941, talað. Leikstýrt afGeorge Cukor

Glenn Norton

Glenn Norton er vanur rithöfundur og ástríðufullur kunnáttumaður á öllu sem tengist ævisögu, frægt fólk, list, kvikmyndagerð, hagfræði, bókmenntir, tísku, tónlist, stjórnmál, trúarbrögð, vísindi, íþróttir, sögu, sjónvarp, frægt fólk, goðsagnir og stjörnur. . Með margvísleg áhugasvið og óseðjandi forvitni, lagði Glenn af stað í ritstörf sín til að deila þekkingu sinni og innsýn með breiðum áhorfendum.Eftir að hafa lært blaðamennsku og samskipti þróaði Glenn næmt auga fyrir smáatriðum og hæfileika til að grípa frásagnir. Ritstíll hans er þekktur fyrir upplýsandi en þó grípandi tón, sem vekur áreynslulaust lífi áhrifamikilla persóna og kafar ofan í hin ýmsu forvitnilegu efni. Með vel rannsökuðum greinum sínum stefnir Glenn að því að skemmta, fræða og hvetja lesendur til að kanna ríkulegt veggteppi mannlegra afreka og menningarfyrirbæra.Sem yfirlýstur kvikmynda- og bókmenntaáhugamaður hefur Glenn ótrúlegan hæfileika til að greina og setja í samhengi áhrif listarinnar á samfélagið. Hann kannar samspil sköpunargáfu, stjórnmála og samfélagslegra viðmiða og greinir hvernig þessir þættir móta sameiginlega vitund okkar. Gagnrýn greining hans á kvikmyndum, bókum og öðrum listrænum tjáningum býður lesendum upp á nýtt sjónarhorn og hvetur þá til að hugsa dýpra um heim listarinnar.Hrífandi skrif Glenns ná út fyrirsvið menningar og dægurmála. Með brennandi áhuga á hagfræði kafar Glenn inn í innri virkni fjármálakerfa og félagslega og efnahagslega þróun. Greinar hans brjóta niður flókin hugtök í meltanlega bita, sem gerir lesendum kleift að ráða öfl sem móta hagkerfi heimsins.Með víðtækri þekkingarlyst gerir fjölbreytt sérfræðisvið Glenns bloggið hans að einum áfangastað fyrir alla sem leita að víðtækri innsýn í ótal efni. Hvort sem það er að kanna líf helgimynda frægðarfólks, afhjúpa leyndardóma fornra goðsagna eða greina áhrif vísinda á daglegt líf okkar, þá er Glenn Norton rithöfundurinn þinn sem leiðir þig í gegnum hið víðfeðma landslag mannkynssögu, menningar og afreka. .