Životopis Grety Garbo

 Životopis Grety Garbo

Glenn Norton

Životopis - La Divina

Greta Lovisa Gustafssonová, vlastným menom Greta Garbo, sa narodila 18. septembra 1905 v Štokholme. Bola plaché a hanblivé dieťa, uprednostňovala samotu a hoci bola integrovaná a plná priateľov, radšej fantazírovala mysľou, a to až tak, že niektorí prisahajú, že ju už v mladom veku počuli hovoriť, že fantazírovanie je " oveľa dôležitejšie ako hranie "Sama neskôr uviedla: " V jednej chvíli som bola šťastná a v druhej veľmi deprimovaná; nepamätám si, že by som bola naozaj dieťa ako mnohí moji rovesníci. Ale mojou obľúbenou hrou bolo divadlo: hrala som, organizovala som doma v kuchyni divadelné hry, líčila som sa, obliekala som si staré šaty alebo handry a vymýšľala som si drámy a komédie. ".

V štrnástich rokoch je malá Gréta nútená zanechať školu kvôli vážnej chorobe, ktorou ochorel jej otec. V roku 1920, krátko pred smrťou svojho rodiča, ho Gréta sprevádza do nemocnice na hospitalizáciu. Tu je nútená podstúpiť vyčerpávajúcu sériu otázok a kontrol, aby rodina bola schopná zaplatiť za jej pobyt v nemocnici.V rozhovore s dramatikom S. N. Bhermanom sa vyznáva: "... ambície v nej. Od tej chvíle som sa rozhodol, že musím zarobiť toľko peňazí, aby som už nikdy nemusel byť vystavený takému poníženiu. ".

Po smrti svojho otca sa mladá herečka ocitla v ťažkej finančnej situácii, a aby sa uživila, robila od všetkého trochu a prijímala všetko, čo jej prišlo do cesty. Pracovala v holičstve, čo je typicky mužské zamestnanie, ale netrvalo dlho. Po odchode z obchodu si našla prácu predavačky v obchodnom dome "PUB" v Štokholme, kde, treba povedať, bola Destinyčíha.

V lete 1922 prišiel režisér Erik Petschler do mliekarenského oddelenia, aby nakúpil klobúky pre svoj ďalší film. Obsluhovala ho samotná Greta. Vďaka milému a ústretovému správaniu Garbo si obaja okamžite padli do oka a spriatelili sa. Netreba dodávať, že Garbo sa okamžite spýtala, či by sa mohla nejakým spôsobom podieľať na jednom z režisérových filmov, a dostala jeho súhlas.Požiadala vedenie spoločnosti PUBs o zálohu na dovolenku, ale bola odmietnutá, a tak sa rozhodla dať výpoveď, aby mohla nasledovať svoj sen.

Po sérii reklamných fotografií sa prvýkrát objavuje vo filme v skromnej úlohe "kúpajúcej sa krásky" vo filme "Tulák Peter" a prakticky si ju nikto nevšimne. Garbo sa však nevzdáva. Namiesto toho odchádza na nórsku Kráľovskú akadémiu s nádejou, že zloží náročnú prijímaciu skúšku, ktorá umožňujetri roky študovať herectvo a dramaturgiu zadarmo.

Pozri tiež: Životopis Michela Petruccianiho

Konkurz sa jej podarí, nastúpi na akadémiu a po prvom semestri je vybraná na konkurz k Mauritzovi Stillerovi, najgeniálnejšiemu a najslávnejšiemu švédskemu režisérovi tej doby. Pozoruhodne excentrický a transgresívny Stiller bude učiteľom a mentorom, skutočným Pygmalionom, ktorý Garbo naštartuje a bude mať na ňu hlboký vplyv a rovnako hlbokú citovú väzbu.Mladá herečka mala v skutočnosti len niečo vyše osemnásť rokov, zatiaľ čo Stiller mal vyše štyridsať. Okrem iného, práve v tomto čase si herečka na Stillerov podnet zmenila meno z Lovisy Gustafssonovej na Gretu Garbo.

Pod svojím novým pseudonymom sa objavil v Štokholme na premiére "Ságy o Goste Berlínovi", hry na motívy románu Selmy Lagendorfovej, ktorá sa stretla s priaznivým ohlasom publika, ale nie až takým priaznivým ohlasom kritiky. Zvyčajne vulkanický Stiller sa však nevzdáva.

Rozhodol sa ju premiérovo uviesť v Berlíne, kde sa nakoniec stretla s jednomyseľným súhlasom.

V Berlíne Gretu ocení Pabst, ktorý sa chystá nakrúcať film "Neradostná cesta". Slávny režisér jej ponúkne úlohu, ktorá predstavuje definitívny skok vpred: film sa stane jednou z filmových antologických klasík a v skutočnosti posúva Garbo smerom k Hollywoodu.

Po jej príchode do Ameriky sa však spustil zvrátený mechanizmus, ktorý podporili predovšetkým prvé filmy, ktoré mali tendenciu označovať ju za "femme fatale" a rámcovať jej osobnosť príliš rigidnými schémami. herečka sa zo svojej strany dožadovala, aby ju producenti oslobodili od tohto redukujúceho obrazu, a žiadala o úlohy pozitívnych hrdiniek, napríklad sa stretávala s prísnymia sarkastický odpor hollywoodskych magnátov. tí boli presvedčení, že imidž "dobrého dievčaťa" Garbo nesedí, ale predovšetkým nevyhovuje kasovým trhom (kladná hrdinka by podľa ich názoru neprilákala divákov).

Od roku 1927 do roku 1937 hrala Garbo v približne 20 filmoch, v ktorých stvárnila zvodkyňu odsúdenú na tragický koniec: ruskú špiónku, dvojitú agentku a vrahyňu v "Tajomnej žene", aristokratickú, rozmaznanú pôvabnicu, ktorá sa nakoniec zabije v "Osude", neodolateľnú ženu a nevernú manželku v "Divokej orchidei" alebo v "Bozku", prostitútku v "Anne Christie" a etiketu vluxus vo filmoch "Cortigiana" a "Camille" (v ktorom hrá slávnu a osudovú postavu Marguerite Gauthierovej). v "Anne Karenine" končí samovraždou, v "Mata Hari" ju zastrelia ako nebezpečnú špiónku a zradkyňu. Sú to úlohy osudovej, tajomnej, povýšeneckej a nedosiahnuteľnej zvodkyne a výrazne prispievajú k vytvoreniu mýtu "divy".

Každopádne, vznik jej legendy formovali aj určité postoje samotnej herečky, ktoré jej mentor Stiller doprial, ak nie dokonca podporoval. Napríklad na pľaci bola extrémne chránená scéna, na ktorú nemal prístup nikto (pod zámienkou ochrany pred voyeurizmom a klebetami), okrem kameramana a hercov, ktorí sa museli zúčastniť na scéne.zašli tak ďaleko, že kulisy ohradili tmavým závesom.

Tieto ochranné opatrenia neskôr Garbo vždy zachovávala a vyžadovala. Režiséri teda vo všeobecnosti uprednostňovali prácu pred kamerou a nie za ňou, ale Garbo vyžadovala, aby zostali dobre skrytí za kamerou.

Na miesto natáčania nepustili ani vtedajšie veľké mená či šéfov produkcie, a len čo si uvedomila, že ju pozorujú cudzí ľudia, prestávala hrať a ukrývala sa v šatni. rozhodne neznášala "hviezdny systém", ktorému sa nikdy nesklonila. neznášala publicitu, neznášala rozhovory a neznášala spoločenský život. inými slovami, dokázala sa chrániťPráve jej rezervovanosť, to tajomné, čo ju obklopovalo, a jej nadčasová krása dali vzniknúť legende o Garbo.

Dňa 6. októbra 1927 sa v newyorskom divadle Winter Garden Theatre v kine, ktoré bolo dovtedy nemé, objavil zvuk. Filmom, ktorý sa mal v ten večer premietať, bol Džezový spevák. Zvyčajní proroci skazy prorokovali, že zvuk nevydrží, a už vôbec nie Garbo. V skutočnosti mala Garbo po nástupe zvuku hrať ešte v siedmich nemých filmoch, pretože režisér Metro bolkonzervatívny a nepriateľský voči zavádzaniu nových technológií, a teda aj voči zvuku.

Božská" však stále pokračuje v štúdiu angličtiny, zlepšuje si prízvuk a obohacuje slovnú zásobu.

Tu sa napokon objavuje vo filme "Anna Cristie" (podľa O'Neillovej hry) z roku 1929, jej prvom zvukovom filme; hovorí sa, že keď v slávnej scéne Greta/Anna vstúpi unavená do ponurého prístavného baru, v ruke drží rozvrzaný kufor a vysloví historickú vetu ...Jimmy, jednu whisky so zázvorovým nápojom. A nebuď lakomý, zlato... "Všetci, vrátane elektrikárov a vodičov, zatajili dych, taká zvodná aura tajomstva zahaľovala "Divinu".

V roku 1939 jej režisér Lubitsch v snahe umelecky ju zviditeľniť zveril hlavnú úlohu vo filme "Ninočka", krásnom filme, v ktorom sa herečka okrem iného prvýkrát na plátne rozosmiala (film bol v skutočnosti uvedený veľkým písmom na plagátoch sľubujúcich " Garbo sa smeje "Keď vypukla vojna, neúspech Cukorovho filmu "Nezraď ma so mnou" (1941) ju viedol k tomu, že vo veku iba 36 rokov navždy opustila kinematografiu, kde sa na ňu dodnes spomína ako na legendárny prototyp divy a výnimočný fenomén kostýmu.

Greta Garbo, ktorá dovtedy žila v absolútnom utajení a v úplnom odstupe od sveta, zomrela 15. apríla 1990 v New Yorku vo veku 85 rokov.

Stojí za to spomenúť pamätnú esej, ktorú semiológ Roland Barthes venoval tvári Grety Garbo, obsiahnutú v jeho sylabe spisov "Mýty dneška", jednej z prvých a najostrejších rekognoskácií toho, čo sa skrýva za symbolmi, mýtmi a fetišmi konštruovanými médiami a nielen pre ne.

Filmy Grety Garbo:

Gosta Berlin Saga 1924, nemý. réžia Mauritz Stiller

Die Freudlose gasse (Neradostná cesta) 1925, nemý. Réžia: G. Wilhelm Pabst

The Torrent 1926, nemý. Réžia: Monta Bell

The Temptress 1920, nemý. Réžia: Fred Niblo

Flesh and the Devil 1927, nemý. Réžia: Clarence Brown

Láska (Anna Karenina) 1927, nemý. Réžia: Edmund Goulding

Božská žena 1928, nemý. Réžia: Victor Siostrom (stratené)

Záhadná dáma 1928, nemý. Réžia: Fred Niblo

A Woman of Affairs (Osud) 1929, nemý. Réžia: Clarence Brown

Divoké orchidey 1929, nemý. réžia: Sidney Franklin

The Single Standard (Woman he loves) 1929, nemý. Réžia: Jonh S. Robertson

Bozk 1929, nemý. réžia: Jacques Feyder

Anna Christie 1930, hovor. réžia Clarence Brown; nemecká verzia, réžia J. Feyder Romance (román) 1930, hovor. réžia Clarence Brown

Inšpirácia (The Model) 1931, reč. Réžia: Clarence Brown

Susan Lenox, jej pád a vzostup 1931, hovorené slovo. Réžia: Robert Z. Leonard

Mata Hari 1932, hovorené. Réžia: George Fitzmaurice

Grand Hotel 1932, hovorené. Réžia: Edmund Goulding

Ako si ma želáš 1932, hovorené. Réžia: George Fitzmaurice

Kráľovná Kristína (Queen Christine) 1933, réžia: Rouben Mamoulian

The Painted Veil 1934, hovorené. Réžia: Richard Boleslawski

Anna Karenina 1935, hovorené. Réžia: Clarence Brown

Camille (Marguerite Gauthier) 1937, hovorený. Réžia: George Cukor

Dobytie (Maria Waleska) 1937, reč. Réžia: Clarence Brown

Ninočka 1939, hovorené. Réžia: Ernest Lubitsch

Pozri tiež: Stalin, biografia: história a život

Žena s dvoma tvárami (Nepodvádzaj ma) 1941, hovorené. Réžia: George Cukor

Glenn Norton

Glenn Norton je skúsený spisovateľ a vášnivý znalec všetkých vecí týkajúcich sa biografie, celebrít, umenia, filmu, ekonomiky, literatúry, módy, hudby, politiky, náboženstva, vedy, športu, histórie, televízie, slávnych ľudí, mýtov a hviezd. . S eklektickým rozsahom záujmov a neukojiteľnou zvedavosťou sa Glenn vydal na svoju spisovateľskú cestu, aby sa o svoje vedomosti a poznatky podelil so širokým publikom.Po vyštudovaní žurnalistiky a komunikácie si Glenn vypestoval bystrý zmysel pre detail a talent na podmanivé rozprávanie. Jeho štýl písania je známy informatívnym, no zároveň pútavým tónom, bez námahy oživuje životy vplyvných osobností a ponorí sa do hĺbok rôznych zaujímavých tém. Prostredníctvom svojich dobre preskúmaných článkov sa Glenn snaží pobaviť, vzdelávať a inšpirovať čitateľov, aby preskúmali bohatú tapisériu ľudských úspechov a kultúrnych fenoménov.Ako samozvaný cinefil a nadšenec literatúry má Glenn neuveriteľnú schopnosť analyzovať a kontextualizovať vplyv umenia na spoločnosť. Skúma súhru medzi kreativitou, politikou a spoločenskými normami a dešifruje, ako tieto prvky formujú naše kolektívne vedomie. Jeho kritická analýza filmov, kníh a iných umeleckých prejavov ponúka čitateľom nový pohľad a pozýva ich k hlbšiemu zamysleniu sa nad svetom umenia.Glennovo podmanivé písanie presahuje rámecoblasti kultúry a súčasného diania. So živým záujmom o ekonómiu sa Glenn ponorí do vnútorného fungovania finančných systémov a sociálno-ekonomických trendov. Jeho články rozkladajú zložité koncepty na stráviteľné časti a umožňujú čitateľom rozlúštiť sily, ktoré formujú našu globálnu ekonomiku.Vďaka širokému apetítu po vedomostiach robí Glennove rozmanité oblasti odborných znalostí z jeho blogu jednorazovú destináciu pre každého, kto hľadá komplexný pohľad na nespočetné množstvo tém. Či už ide o skúmanie životov ikonických celebrít, odhaľovanie tajomstiev starovekých mýtov alebo pitvanie vplyvu vedy na náš každodenný život, Glenn Norton je vaším obľúbeným spisovateľom, ktorý vás prevedie rozsiahlou krajinou ľudskej histórie, kultúry a úspechov. .