Biografija - La Divina

Greta Lovisa Gustafsson, s pravim imenom Greta Garbo, se je rodila 18. septembra 1905 v Stockholmu. Bila je plah in sramežljiv otrok, najraje je bila v samoti in čeprav je bila integrirana in polna prijateljev, je v mislih raje fantazirala, tako zelo, da nekateri prisegajo, da so jo že v mladosti slišali reči, da je fantaziranje " veliko bolj pomembno kot igranje "Kasneje je sama izjavila: " V enem trenutku sem bila srečna, v drugem pa zelo depresivna; ne spomnim se, da bi bila zares otrok kot številni moji vrstniki. Moja najljubša igra pa je bilo gledališče: igranje, organiziranje iger doma v kuhinji, ličenje, oblačenje starih oblačil ali krp ter zamišljanje dram in komedij. ".

Pri štirinajstih letih je mala Greta zaradi hude bolezni, za katero zboli njen oče, prisiljena opustiti šolanje. Leta 1920, tik pred smrtjo starša, ga Greta spremlja v bolnišnico, kjer jo sprejmejo. Tu mora opraviti vrsto napornih vprašanj in pregledov, da bi družina lahko plačala njeno bivanje v bolnišnici.V pogovoru z dramatikom S. N. Bhermanom je priznala: "... ambicije v njej. Od tistega trenutka naprej sem se odločil, da moram zaslužiti toliko denarja, da mi nikoli več ne bo treba doživeti takšnega ponižanja. ".

Po očetovi smrti se je mlada igralka znašla v hudi finančni stiski, zato je, da bi se preživljala, počela vse mogoče in sprejemala vse, kar ji je prišlo pod roke. delala je v frizerski delavnici, kar je bilo tipično moško delo, vendar ni trajalo dolgo. Po odhodu iz trgovine se je zaposlila kot prodajalka v trgovski hiši "PUB" v Stockholmu, kjer je, to je treba povedati, Destinytičanje.

Poleti 1922 je režiser Erik Petschler prišel v oddelek za klobuke, da bi kupil klobuke za svoj naslednji film. Greta mu je ustregla. Zaradi prijaznega in ustrežljivega vedenja Garbo sta se takoj ujela in postala prijatelja. Ni treba posebej poudarjati, da je Garbo takoj vprašala, ali lahko kakor koli sodeluje v enem od režiserjevih filmov, in prejela njegovo odobritev.Vodstvo podjetja PUBs je prosila za predujem za dopust, vendar je bila zavrnjena, zato se je odločila, da bo pustila službo in sledila svojim sanjam.

Res je, da začetki niso navdušujoči. Po seriji reklamnih fotografij je njen prvi filmski nastop v skromni vlogi "kopalne lepotice" v filmu "Peter Tramp" praktično neopažen. Vendar Garbo ne obupa. Namesto tega se odpravi na Norveško kraljevo akademijo v upanju, da bo opravila težek sprejemni preizkus, ki omogočatri leta brezplačno študirati dramsko igro in igranje.

Avdicija je uspešna, vpiše se na akademijo in po prvem semestru je izbrana za avdicijo pri Mauritzu Stillerju, najbolj briljantnem in slavnem švedskem režiserju tistega časa. Stiller, izjemno ekscentričen in transgresiven, bo učitelj in mentor, pravi Pigmalion, ki bo Garbo izstrelil, nanjo pa bo imel globok vpliv in enako globok čustveni vpliv.Mlada igralka je bila v resnici stara nekaj več kot 18 let, Stiller pa več kot 40. Med drugim se je v tem času na Stillerjevo pobudo preimenovala iz Lovise Gustafsson v Greto Garbo.

Pod novim psevdonimom je nastopil v Stockholmu na premieri "Sage o Gosti Berlinski", igre po romanu Selme Lagendorf, ki jo je publika dobro sprejela, kritiki pa ne. Stiller, ki je običajno vulkanski, pa se ne vda.

Odločil se je, da jo bo premierno predstavil v Berlinu, kjer je končno naletela na soglasno odobravanje.

V Berlinu je Greta cenjena pri Pabstu, ki ravno snema film Brezskrbna cesta. Slavni režiser ji ponudi vlogo, ki pomeni dokončen korak naprej: film bo postal ena od filmskih antologijskih klasik in bo Garbo dejansko popeljal v Hollywood.

Ko je pristala v Ameriki, pa se je sprožil sprevržen mehanizem, ki so ga spodbujali predvsem prvi filmi, ki so jo označevali kot "femme fatale" in njeno osebnost oblikovali v preveč toge sheme. igralka je pri producentih zahtevala, da jo osvobodijo te reduktivne podobe, in prosila za vloge pozitivnih junakinj, pri čemer se je na primer srečevala s togimiin sarkastično nasprotovanje hollywoodskih tajkunov. Ti so bili prepričani, da podoba "dobrega dekleta" Garbo ne ustreza, predvsem pa ne ustreza blagajni (pozitivna junakinja po njihovem mnenju ne bi pritegnila občinstva).

Tako je Garbo med letoma 1927 in 1937 igrala v približno 20 filmih, v katerih je upodobila zapeljivko, ki ji je bil usojen tragičen konec: rusko vohunko, dvojno agentko in morilko v "Skrivnostni ženski", aristokratsko, razvajeno zapeljivko, ki se na koncu ubije v "Usodi", neustavljivo žensko in nezvesto ženo v "Divji orhideji" ali "Poljubu", prostitutko v "Anne Christie" in etiko v "Sreči".razkošje v filmih "Cortigiana" in "Camille" (v katerem igra znameniti in usodni lik Marguerite Gauthier). v "Ani Karenini" konča s samomorom, v filmu "Mata Hari" je ustreljena kot nevarna vohunka in izdajalka. to so vloge usodne, skrivnostne, vzvišene in nedosegljive zapeljivke, ki pomembno prispevajo k ustvarjanju mita o "Divini".

Vsekakor so k ustvarjanju njene legende prispevali tudi nekateri odnosi, ki jih je imela igralka sama in ki jih je mentor Stiller dopuščal, če ne celo gojil. Tako je bilo na primer snemanje izjemno zaščiteno in nedostopno za vse (pod pretvezo varovanja pred voajerstvom in govoricami), razen za snemalca in igralce, ki so morali sodelovati v prizoru. Stillerje šel tako daleč, da je prizorišče ogradil s temno zaveso.

Te zaščitne ukrepe je Garbo pozneje vedno ohranjala in zahtevala. Režiserji so na splošno raje delali pred kamero in ne za njo, Garbo pa je zahtevala, da ostanejo dobro skriti za kamero.

Na prizorišče snemanja niso smela niti takratna velika imena ali vodje produkcije, in takoj ko je ugotovila, da jo opazujejo neznanci, je nehala igrati in se zatekla v garderobo. Vsekakor ni prenesla "zvezdniškega sistema", ki se mu ni nikoli uklonila. Sovražila je publiciteto, intervjuje in ni prenesla družabnega življenja. z drugimi besedami, znala je zaščititiprav njena zadržanost, tisto skrivnostno nekaj, kar jo je obdajalo, in njena brezčasna lepota so botrovali nastanku legende o Garbo.

6. oktobra 1927 so v newyorškem kinu Winter Garden Theatre, ki je bilo do takrat nemo, uvedli zvok. Film, ki so ga predvajali tisti večer, je bil The Jazz Singer. Običajni preroki usode so prerokovali, da zvok ne bo zdržal, kaj šele Garbo. Dejansko naj bi Garbo po prihodu zvoka še vedno igrala v sedmih nemih filmih, saj je bil režiser filma Metrokonservativni in sovražni do uvajanja novih tehnologij, zato so tudi sovražni do zvoka.

Vendar se "božanska" še vedno vztrajno uči angleščine in izboljšuje svoj naglas ter bogati besedni zaklad.

Tu se končno pojavi v filmu "Anna Cristie" (po O'Neillovi igri), 1929, svojem prvem zvočnem filmu; pravijo, da ko Greta/Anna v znamenitem prizoru utrujena in z razmajanim kovčkom v roki vstopi v mračni pristaniški bar in izreče zgodovinsko frazo ...Jimmy, en viski z ingverjevo soljo ob strani. In ne bodi skopušek, otročiček... "vsi, vključno z električarji in vozniki, so zadržali dih, saj je Divino obdajala zapeljiva aura skrivnosti.

Leta 1939 ji je režiser Lubitsch v želji, da bi jo naredil umetniško dragocenejšo, zaupal glavno vlogo v "Ninočki", čudovitem filmu, v katerem se je igralka med drugim prvič smejala na platnu (film je bil dejansko predstavljen z velikim tiskom na plakatih, ki so obljubljali " Garbo se smeji "Ko je izbruhnila vojna, je zaradi neuspeha Cukorjevega filma Ne izdaj me z mano (1941) pri komaj 36 letih za vedno zapustila kinematografijo, kjer se je še vedno spominjajo kot legendarnega prototipa dive in izjemnega fenomena kostumografije.

Greta Garbo, ki je do takrat živela v popolni tajnosti in se povsem oddaljila od sveta, je umrla 15. aprila 1990 v New Yorku v starosti 85 let.

Omeniti velja spominski esej, ki ga je semiolog Roland Barthes posvetil obrazu Grete Garbo in ga vključil v svoj spis Miti današnjega časa, enega prvih in najostrejših spoznanj o tem, kaj se skriva za simboli, miti in fetiši, ki jih konstruirajo mediji (in ne samo) za njih.

Filmi o Greti Garbo:

Gosta Berlinska saga 1924, nemi film. režija Mauritz Stiller

Die Freudlose gasse (Die Freudlose gasse) 1925, nemi film. Režija: G. Wilhelm Pabst

The Torrent 1926, nemi film. Režija: Monta Bell

The Temptress 1920, nemi film. Režija: Fred Niblo

Flesh and the Devil 1927, nemi film. Režija: Clarence Brown

Ljubezen (Anna Karenina) 1927, nemi film. Režija: Edmund Goulding

Božanska ženska 1928, nemi film. Režija: Victor Siostrom (izgubljeno)

Skrivnostna dama 1928, nemi film. Režija: Fred Niblo

A Woman of Affairs (Destiny) 1929, nemi film. Režija: Clarence Brown

Divje orhideje 1929, nemi film, režija Sidney Franklin

The Single Standard (Woman he loves) 1929, nemi. Režija Jonh S. Robertson

Poljub 1929, nemi film. režija Jacques Feyder

Anna Christie 1930, govori Clarence Brown; nemška različica, režija J. Feyder Romance (roman) 1930, govori Clarence Brown

Inspiration (The Model) 1931, govor. Režija: Clarence Brown

Susan Lenox, njen padec in vzpon 1931, govorjena beseda. Režija: Robert Z. Leonard

Mata Hari 1932, govori George Fitzmaurice

Grand Hotel 1932, govornik. Režija: Edmund Goulding

As You Desire Me 1932, govornik. Režija: George Fitzmaurice

Queen Cristina (Kraljica Kristina) 1933, govor. Režija: Rouben Mamoulian

The Painted Veil 1934, govornik. Režija: Richard Boleslawski

Ana Karenina 1935, govornik. Režija: Clarence Brown

Camille (Marguerite Gauthier) 1937, govornik. Režija: George Cukor

Conquest (Maria Waleska) 1937, govor. Režija: Clarence Brown

Ninočka 1939, govornik. Režija: Ernest Lubitsch

Two Faced Woman (Don't cheat on me) 1941, govornik. Režija: George Cukor