Biografie • Ontsnap uit Hollywood

'n Rebelse genie, sedert die einde van die 80's, het hy die simbool geword van suksesvolle Amerikaanse onafhanklike rolprente en 'n verwysingsfiguur in gay kultuur. Seun van 'n reisende verkoopsman, Gus Van Sant is op 24 Julie 1952 in Louisville, Kentucky, gebore en het 'n kinderjare as 'n swerwer saam met sy ouer deurgebring.

Gedurende sy universiteitsdae het hy 'n roeping vir skilder ontdek, maar het ook die teater genader, aangetrek deur die oneindige moontlikhede wat die sewende kuns bied. Benewens die werke op doek begin hy ook kortfilms in Super 8 skiet.

Hy vorm definitief by die Rhode Island School of Design, 'n avant-garde kunsskool, waar hy 'n belangstelling ontwikkel in die tegnieke van eksperimentele bioskoop wat nooit permanent sal opgee nie. Na die gradeplegtigheid het Van Sant verskeie 16 mm-kortfilms gemaak en later na Hollywood verhuis, waar hy saamgewerk het aan 'n paar onvergeetlike rolprente wat deur Ken Shapiro geregisseer is. Tydens sy verblyf in Los Angeles was hy gereeld in die marginale wêreld van aspirant-sterre en bankrots in die ellende van dwelmverslawing, maar het steeds die geleentheid gehad om 'n persoonlike werk te ontwikkel, waargeneem byvoorbeeld deur "Alice in Hollywood" (1981), 'n medium-lengte film in 16 mm. Dit is in hierdie fase dat hy ietwat van 'n ikoon vir onafhanklike filmmakers word.

Hy het na Manhattan verhuis waar hy 'n paar advertensies gemaak het en toe gaan vestigdefinitief in Portland, Oregon, die tuiste van sy werk en sy lewe vir 'n paar jaar nou. In Portland gaan Gus Van Sant voort om rolprente, advertensies en videogrepe te regisseer, maar hy doseer ook rolprentkuns by die Oregon Art Institute en wy hom toe aan sy ou passie, skilder. Sedert die 1980's begin Gus Van Sant se onafhanklike produksies, soos "The Discipline of DE" (1978), gebaseer op 'n kortverhaal deur William Burroughs, of "Five Ways to Kill Yourself" (1986), oral verskeie toekennings verwerf. die wereld.

In 1985 het hy "Mala Noche", sy eerste rolprent gemaak, wat onmiddellik deur die kritici geprys is. Heeltemal selfvervaardig, is dit die liefdesverhaal tussen 'n drankwinkelklerk en 'n immigrant van Mexikaanse oorsprong, en bied reeds baie van die temas aan wat die skrywer na aan die hart lê en wat die basis van sy poëtika is: ondergrondse romantiek en homoseksualiteit eksplisiet maar beskeie.

In 1989 het Van Sant "Drugstore Cowboy", gespeel deur Matt Dillon en met die buitengewone deelname van William Burroughs (mite van homself en van die "beat-generasie"), in die rol van 'n dwelmverslaafde priester gemaak. . Die rolprent is met entoesiasme deur Amerikaanse kritici ontvang en het Van Sant toegelaat om die Hollywood-produksiesiklus te betree. Hierdie stap dui 'n nuwe keerpunt aan. Onvermydelik korrupteer die skuif na die “majors” hom. 'n Mens kan in elk geval nie nalaat om 'n film te noem nie-verskynsel van daardie jare: "Beautiful and damned", 'n post-moderne herinterpretasie van Shakespeare se "Henry IV" wat die deelname van die wonderkind sien, wat op 'n vroeë ouderdom tragies gesterf het (geteister deur 'n cocktail van dwelms), River Phoenix.

Die sjarmante en ongelukkige Phoenix speel die rol van 'n lewenseun, dwelmverslaafde en narkoleptiese, wat drome en hallusinasies op die pad uitleef op soek na sy verlore ma. Vind hoop in die vennootskap met Scott (Keanu Reeves), telg van die mees prominente familie in die stad, het in die krotbuurte gedompel om sy vaderfiguur uit te daag. Tussen prostitusie, verdorwenheid en liefdesontmoetings sal slegs een van die twee karakters, deur die ander te verraai, die uitweg vind uit 'n terugkeer na "normaliteit".

Nog 'n groot toets sal "Cowgirls: the new sex" (1993, met Uma Thurman) wees: Van Sant teken, benewens die gewone regie, ook die draaiboek, redigering en produksie). Dit is waarskynlik die hoogtepunt van sy kinematografie. 'n Moeilike eksperimentering, 'n hoogs visioenêre werk, soos 'n western uit die einde van die millennium, is egter wreed deur die kritici van die Venesiese rolprentfees geslaan. Deur groot produksieprobleme geteister, is dit van voor af deur die regisseur self weer saamgestel en hierdie finale weergawe het nie beter geluk geniet nie.

Twee jaar later kom "To Die For", 'n komedie, aan die beurtnoir oor die ambisies van 'n jong psigopaat, 'n aspirant-provinsiale joernalis en bereid om enigiets te doen om dit op televisie te haal. Sy is Nicole Kidman, manjifiek in haar toonlose voorstelling van 'n TV-fliek femme fatale, 'n stomp en fel vasberade pop. Gebaseer op 'n draaiboek deur Buck Henry, mis die film, wat nie 'n maat in die pas van regie en redigering mis nie, nie sy teiken van kritiek op die vermaaklikheidsvereniging nie. Klein deel vir die ander buitestander van die Amerikaanse rolprentteater, David Cronenberg in die rol van 'n huurmoordenaar.

Immers, vir Gus Van Sant is oordaad nooit buitensporig nie, maar dit is die eweknie van die hedendaagse kultuur (Amerikaans, spreek dit vanself), sy verborge kant maar terselfdertyd duidelik sigbaar vir diegene met oë op sien. Sy karakters is nie helde of oorlewendes nie, maar slegs neweprodukte, altyd misvormd en onklassifiseerbaar, van die samelewing. In “Will Hunting, rebel genius” (1998, met Robin Williams en Ben Affleck) is Matt Damon juis ’n absoluut onbeheerbare en buitensporige genie, die tasbare vorm van sekere deformasies wat veroorsaak word deur die apparate wat ons omring.

Die projek (op papier bankrotskap) van die filologiese remake van "Psycho" deur meester Hitchcock (1998, saam met Anne Heche), het eerder 'n verrassende en ten volle outeuriese resultaat gelewer. Al sy daaropvolgende werke geniet aansienlike belang: ons onthou "DiscoveringForrester" (2001, saam met Sean Connery en F. Murray Abraham) en "Elephant" (2003). Laasgenoemde, wenner by die 2003 Cannes-rolprentfees, is die film wat die terugkeer na onafhanklike produksie aandui vir 'n simboliese "ontsnap uit Hollywood" ".

In Januarie 2009 is hy genomineer vir 'n Oscar as beste regisseur vir "Milk", 'n biopic oor die lewe van Harvey Milk, die eerste openlik gay stadsraadslid wat in 1978 vermoor is. Die rolprent het 'n totaal van agt benoemings by die 'Oscar: hy sal twee beeldjies wen, vir beste hoofrolspeler (Sean Penn) en vir beste oorspronklike draaiboek.