Biografia • Escape from Hollywood

Matxino jeinua, 80ko hamarkadaren amaieratik, estatubatuar zinema independente arrakastatsuaren ikur eta gay kulturan erreferentziazko pertsonaia bilakatu da. Saltzaile ibiltari baten semea, Gus Van Sant Louisvillen (Kentucky) jaio zen 1952ko uztailaren 24an eta haurtzaroa ibiltari gisa igaro zuen bere gurasoekin.

Unibertsitate garaian pinturarako bokazioa aurkitu zuen baina zinemara ere hurbildu zen, zazpigarren arteak eskaintzen zituen aukera infinituak erakarrita. Mihise gaineko lanekin batera, Super 8-n film laburrak ere filmatzen hasten da.

Behin betiko Rhode Island School of Design-en sortu zen, abangoardiako arte eskolan, non esperimentazio-tekniketan interesa pizten duen. behin betiko amore emango ez duen zinema. Graduatu ondoren Van Sant-ek 16 mm-ko hainbat film labur egin zituen, eta gero Hollywoodera joan zen, non Ken Shapirok zuzendutako film gogoanezin pare batean kolaboratu zuen. Los Angelesen egin zuen egonaldian, droga-mendekotasunaren zorian zeuden izar aspiratzaileen eta porrotaren mundu bazterrean maiz ibili zen, baina hala ere lan pertsonal bat garatzeko aukera izan zuen, adibidez "Alice in Hollywood" (1981), iraupen ertainekoa. 16 mm-ko filma. Fase honetan zinemagile independenteentzako ikono samarra bihurtzen da.

Manhattanera joan zen eta bertan iragarki batzuk egin zituen eta gero finkatu zenbehin betiko Portland-en, Oregon, bere lanaren eta bere bizitzaren etxea orain dela hainbat urte. Portlanden Gus Van Sant-ek filmak, iragarkiak eta bideoklipak zuzentzen jarraitzen du, baina zinema irakasten ere ematen du Oregon Art Institute-n, bere pasio zaharrari, pinturari eskainiz. 1980ko hamarkadaz geroztik, Gus Van Sant-en ekoizpen independenteak, hala nola "The Discipline of DE" (1978), William Burroughsen ipuin batean oinarrituta, edo "Five Ways to Kill Yourself" (1986), hainbat sari lortzen hasten dira. mundua.

1985ean "Mala Noche" egin zuen, bere lehen film luzea, kritikak berehala txalotua. Erabat autoekoiztua, likore-denda baten eta mexikar jatorriko etorkin baten arteko amodio-istorioa da, eta dagoeneko egilearen bihotzetik hurbil dauden eta haren poetikaren oinarri diren gaietako asko aurkezten ditu: underground erromantizismoa eta homosexualitatea esplizitua. baina apala.

1989an Van Sant-ek "Drugstore Cowboy" egin zuen, Matt Dillon-ek antzeztua eta William Burroughsen aparteko parte-hartzearekin (bere buruaren eta "beat belaunaldiaren" mitoa), droga-mendeko apaiz baten paperean. . Filmak ilusio handiz hartu zuen kritika amerikarrek eta Van Sant Hollywoodeko ekoizpen zikloan sartzeko aukera eman zion. Urrats honek inflexio puntu berri bat markatzen du. Ezinbestean "nagusietara" pasatzeak usteltzen du. Nolanahi ere, ezin da pelikula bat aipatu gabe utzi.urte haietako fenomenoa: "Beautiful and damned", Shakespeareren "Henry IV"-ren berrinterpretazio postmodernoa, zeinak txikitan hil zen tragikoki (droga koktel batek jota), River Phoenix mutiko prodigioaren parte hartzea ikusten duena.

Fenix ​​xarmagarri eta zorigaiztoko bizitzako mutiko, drogazale eta narkoleptiko baten papera egiten du, errepidean ametsak eta aluzinazioak bizi dituena, bere ama galduaren bila. Scott-ekin (Keanu Reeves), hiriko familiarik nabarmenenaren seme-alaba, txaboletan murgilduta bere aitaren irudiari aurre egiteko lankidetzan aurkitzen du itxaropena. Prostituzioa, depravation eta maitasun topaketen artean, bi pertsonaietako batek bakarrik, bestea traizionatuz, «normaltasunera» itzultzeko bidea aurkituko du.

Beste proba handi bat "Cowgirls: the new sex" izango da (1993, Uma Thurmanekin): Van Sant-ek, ohiko zuzendaritzaz gain, gidoia, muntaia eta ekoizpena ere sinatzen ditu). Hau da ziurrenik bere zinematografiaren puntu gorena. Esperimentazio neketsua, obra oso ikusgarria, milurteko amaierako western bat bezalakoa, ordea, Veneziako Zinemaldiko kritikariek bortizki kolpatu zuten. Ekoizpen arazo handiek jota, hutsetik berriro muntatu zuen zuzendariak berak eta azken bertsio honek ez du zorte hoberik izan.

Bi urte geroago "To Die For" komediaren txanda izango danoir psikopata gazte baten asmoei buruzkoa, probintziako kazetari nahi duena eta telebistan heltzeko edozer egiteko prest dagoena. Nicole Kidman da, emakume fatale telefilmaren tonurik gabeko irudikapenean bikaina, panpina lizun eta irmoki erabakita. Buck Henryren gidoi batean oinarrituta, zuzendaritza eta muntaketa erritmoan taupadarik galdu ez duen filmak ez du aisialdiaren gizartearen kritika egiteko xedea alferrik galtzen. Zati txikia Ameriketako zinematik kanpoko bestearentzat, David Cronenberg sikario baten paperean.

Azken finean, Gus Van Santentzat gehiegizkoa ez da inoiz gehiegizkoa, baina kultura garaikidearen parekoa da (amerikarra, esan gabe), bere alde ezkutua baina, aldi berean, begiak dituztenentzat argi ikusten da. ikusi. Bere pertsonaiak ez dira ez heroiak ez bizirik irauten dutenak, baizik eta gizartearen azpiproduktuak, beti gaizki osatuak eta sailkaezinak. "Will Hunting, rebel genius" (1998, Robin Williams eta Ben Affleckekin) Matt Damon, hain zuzen, erabat kontrolaezina eta gehiegizko jeinua da, inguratzen gaituzten aparatuek eragindako zenbait deformazioren forma ukigarria.

Hitzcock maisuaren "Psycho"-ren (1998, Anne Hecherekin batera) egindako "Psycho"-ren remake filologikoaren (1998) proiektuak (paper-porrotaren gainean) emaitza harrigarria eta guztiz egilea eman zuen. Bere ondorengo lan guztiek garrantzi handia dute: " DeskubrituzForrester" (2001, Sean Connery eta F. Murray Abrahamekin) eta "Elephant" (2003). Azken hau, 2003ko Canneseko zinema-jaialdian irabazlea, Hollywoodetik "ihesaldi" sinboliko baterako ekoizpen independentera itzultzea markatzen duen filma da. ".

2009ko urtarrilean Oscar sarietarako izendatu zuten "Milk" filmagatik, Harvey Milk, 1978an eraildako lehen udaleko kontseilari irekiaren bizitzari buruzko biopic batengatik. Filmak guztira lortu zituen. zortzi izendapen Oscar sarietan: bi estatuilla irabaziko ditu, aktore onenaren (Sean Penn) eta jatorrizko gidoi onenaren saria.