سيرة جوس فان سانت
جدول المحتويات
السيرة الذاتية • الهروب من هوليوود
عبقري متمرد ، منذ نهاية الثمانينيات ، أصبح رمزًا للسينما الأمريكية المستقلة الناجحة وشخصية مرجعية في ثقافة المثليين. ولد جوس فان سانت ، ابن بائع متجول ، في لويزفيل ، كنتاكي ، في 24 يوليو 1952 ، وأمضى طفولته مع والديه.
خلال أيام دراسته في الكلية اكتشف مهنة الرسم ولكنه اقترب أيضًا من السينما ، منجذباً بالإمكانيات اللانهائية التي يوفرها الفن السابع. إلى جانب الأعمال على القماش ، بدأ أيضًا في تصوير أفلام قصيرة في Super 8.
يتشكل بشكل نهائي في مدرسة رود آيلاند للتصميم ، وهي مدرسة فنية رائدة ، حيث يطور اهتمامًا بتقنيات التجربة التجريبية سينما لن تستسلم أبدًا. بعد التخرج ، صنع فان سانت عدة شورتات مقاس 16 مم ، وانتقل لاحقًا إلى هوليوود ، حيث تعاون في فيلمين لا يُنسى من إخراج كين شابيرو. خلال إقامته في لوس أنجلوس ، كان يتردد على العالم الهامشي للنجوم الطامحين والمفلسين في خضم إدمان المخدرات ولكن لا يزال لديه فرصة لتطوير عمل شخصي ، وشهد على سبيل المثال "أليس في هوليوود" (1981) ، وهو فيلم متوسط الطول فيلم 16 ملم. في هذه المرحلة يصبح إلى حد ما رمزًا لصانعي الأفلام المستقلين.
أنظر أيضا: سيرة لويس زامبيرينيانتقل إلى مانهاتن حيث قام ببعض الإعلانات التجارية ثم استقرنهائيا في بورتلاند ، أوريغون ، موطن عمله وحياته لعدة سنوات حتى الآن. في بورتلاند ، يواصل جوس فان سانت إخراج الأفلام والإعلانات التجارية ومقاطع الفيديو ، لكنه يدرّس السينما أيضًا في معهد أوريغون للفنون ، مكرسًا نفسه لشغفه القديم بالرسم. منذ الثمانينيات من القرن الماضي ، بدأت الإنتاجات المستقلة لجاس فان سانت ، مثل "The Discipline of DE" (1978) ، استنادًا إلى قصة قصيرة كتبها William Burroughs ، أو "Five Ways to Kill Yourself" (1986) ، في الحصول على جوائز مختلفة في كل مكان العالم.
في عام 1985 أخرج فيلم "Mala Noche" ، وهو أول فيلم روائي طويل له ، لاقى استحسان النقاد على الفور. أنتج ذاتيًا تمامًا ، إنها قصة حب بين كاتب محل لبيع الخمور ومهاجر من أصل مكسيكي ، ويقدم بالفعل العديد من الموضوعات القريبة من قلب المؤلف والتي تشكل أساس شعرائه: الرومانسية السرية والمثلية الجنسية الصريحة لكن متواضع.
في عام 1989 صنع فان سانت "Drugstore Cowboy" ، لعبه مات ديلون وبمشاركة غير عادية من ويليام بوروز (أسطورة عن نفسه وعن "جيل الإيقاع") ، في جزء من كاهن مدمن على المخدرات . استقبل النقاد الأمريكيون الفيلم بحماس وسمح لفان سانت بدخول دورة إنتاج هوليوود. تمثل هذه الخطوة نقطة تحول جديدة. لا محالة أن الانتقال إلى "الشركات الكبرى" يفسده. على أي حال ، لا يسع المرء إلا أن يذكر فيلمًا-ظاهرة تلك السنوات: "جميلة وملعونة" ، إعادة تفسير ما بعد الحداثة لـ "هنري الرابع" لشكسبير والتي ترى مشاركة الصبي المعجزة ، الذي توفي بشكل مأساوي في سن مبكرة (مصابًا بمزيج من المخدرات) ، نهر فينيكس.
يلعب Phoenix الساحر والمؤسف دور فتى حياة ، مدمن مخدرات ومخدر ، يعيش أحلامًا وهلوسة على الطريق ، بحثًا عن والدته المفقودة. يجد الأمل في الشراكة مع سكوت (كيانو ريفز) ، سليل العائلة الأبرز في المدينة ، الذي انغمس في الأحياء الفقيرة لتحدي شخصية والده. بين الدعارة والفساد ومواجهات الحب ، واحد فقط من الشخصيتين ، من خلال خيانة الآخر ، سيجد مخرجًا من العودة إلى "الحياة الطبيعية".
اختبار رائع آخر سيكون "Cowgirls: the new sex" (1993 ، مع Uma Thurman): يوقع Van Sant ، بالإضافة إلى الاتجاه المعتاد ، سيناريو وتحرير وإنتاج). ربما كانت هذه هي ذروة تصويره السينمائي. تجربة شاقة ، عمل ذو رؤية عالية ، مثل عمل غربي من نهاية الألفية ، ومع ذلك ، فقد صدمه نقاد مهرجان البندقية السينمائي بوحشية. ابتليت بمشاكل الإنتاج الكبيرة ، أعاد المخرج تجميعها من الصفر ، ولم يحظ هذا الإصدار النهائي بحظ أفضل.
بعد عامين سيكون دور "To Die For" ، الكوميدياnoir حول طموحات شاب مختل عقليا ، صحفي إقليمي طموح ومستعد لفعل أي شيء لجعله على شاشة التلفزيون. إنها نيكول كيدمان ، رائعة في تمثيلها الخالي من اللحن لفيلم تلفزيوني قاتلة ، دمية منفرجة وذات تصميم قوي. استنادًا إلى سيناريو لباك هنري ، فإن الفيلم الذي لا يفوت إيقاعًا في وتيرة الإخراج والتحرير ، لا يفوتك هدفه المتمثل في انتقاد مجتمع الترفيه. جزء صغير من الفيلم الخارجي الآخر للسينما الأمريكية ، ديفيد كروننبرغ في دور الرجل الناجح.
أنظر أيضا: جيوفاني ستورتي ، سيرة ذاتيةبعد كل شيء ، بالنسبة إلى Gus Van Sant ، لا يعتبر الإفراط في المبالغة أبدًا ، ولكنه نظير للثقافة المعاصرة (أمريكية ، من نافلة القول) ، جانبها الخفي ولكن في نفس الوقت مرئي بوضوح لأولئك الذين لديهم أعين يرى. شخصياته ليست أبطالًا ولا ناجين ولكن فقط منتجات ثانوية ، مشوهة دائمًا وغير قابلة للتصنيف ، من المجتمع. في فيلم "Will Hunting، rebel genius" (1998 ، مع روبن ويليامز وبن أفليك) يعتبر مات ديمون على وجه التحديد عبقريًا مفرطًا ولا يمكن السيطرة عليه مطلقًا ، وهو الشكل الملموس لبعض التشوهات التي تسببها الأجهزة التي تحيط بنا.
المشروع (على الورق الإفلاس) للنسخة اللغوية الجديدة لـ "Psycho" بواسطة الأستاذ هيتشكوك (1998 ، مع Anne Heche) ، أعطى بدلاً من ذلك نتيجة مفاجئة وكاملة التأليف. تتمتع جميع أعماله اللاحقة بأهمية كبيرة: نتذكر "الاكتشافForrester "(2001 ، مع Sean Connery و F. Murray Abraham) و" Elephant "(2003). والفيلم الأخير ، الفائز في مهرجان كان السينمائي 2003 ، هو الفيلم الذي يشير إلى العودة إلى الإنتاج المستقل من أجل" هروب رمزي من هوليوود "
في يناير 2009 ، تم ترشيحه لجائزة الأوسكار كأفضل مخرج عن فيلم "Milk" ، وهو فيلم سيرة ذاتية عن حياة هارفي ميلك ، وهو أول عضو في مجلس المدينة مثلي الجنس يُقتل في عام 1978. ثمانية ترشيحات في الأوسكار: سيفوز بتمثالين ، لأفضل ممثل رئيسي (شون بن) وأفضل سيناريو أصلي.