Biografie • Tympanum van God

Komponis gebore in Salzburg in 1756, seun van die violis Leopold en Anna Maria Pertl, van kleins af het hy sy aanleg vir musiek getoon, so ook sy suster Anna. Albei spreek so 'n onbetwisbare aanleg vir die sewe note uit, dat dit die vader oorreed om enige professionele toewyding prys te gee om hom toe te wy aan die onderrig van musiek uitsluitlik aan sy kinders.

Op vierjarige ouderdom het hy viool en klavesimbel gespeel, en dit is nou vasgestel dat sy eerste komposisie terugdateer na iets soos net twee jaar later. Bewus van sy seun se buitengewone talente neem die pa Wolfang en sy suster, met die bynaam Nannerl, op 'n reis na Europa waar albei die geleentheid kry om in salonne op te tree, maar bowenal in aanraking te kom met die artistieke gistings wat in Europa sirkuleer.

Mozart se kinderjare is 'n crescendo van verstommende episodes. 'n Voorbeeld hiervan is 'n staaltjie wat deur Stendhal gerapporteer word: "Mozart die pa het eendag teruggekeer van die kerk in die geselskap van 'n vriend; by die huis het hy sy seun besig gevind om musiek te skryf. "Wat doen jy, seun?", het hy hom gevra "Ek is besig om 'n konsert vir klavesimbel te komponeer. Ek is amper klaar met die eerste helfte." "Kom ons kyk na hierdie gekrabbel." "Nee, asseblief; Ek is nog nie klaar nie." Nietemin het die pa die papier geneem en vir sy vriend 'n warboel notas gewys wat weens die vlekke moeilik ontsyfer kon word.van ink. Eers lag die twee vriende goedhartig vir daardie gekrabbel; maar gou, nadat Mozart senior hom met 'n bietjie aandag waargeneem het, het sy oë vir 'n lang tyd op die papier gevestig gebly en uiteindelik gevul met trane van bewondering en vreugde. "Kyk, my vriend," het hy bewoë en glimlaggend gesê, "hoe alles volgens die reëls saamgestel is; dit is regtig jammer dat hierdie stuk nie opgevoer kan word nie: dit is te moeilik en niemand sal dit ooit kan speel nie. ".

Studies in Salzburg volg, waartydens Amadeus die "Simple Finta" komponeer, 'n klein teatrale meesterstuk van 'n gees wat geboorte sal gee aan die maksimum uitdrukkings van die genre reg in die teater in volwassenheid. Die reise gaan in elk geval onvermoeid voort, soveel so dat dit uiteindelik sy reeds brose gesondheid sal ondermyn. Trouens, ons moet in die eerste plek in ag neem dat die reise van destyds op klam en onveilige waens plaasgevind het, wat onder meer op hobbelrige en onsekere paaie gery het.

Het in elk geval baie van sy pelgrimstogte gevier en veral sy Italiaanse "besoeke". In Bologna het hy Vader Martini ontmoet, terwyl hy in Milaan Sammartini se komposisies benader het. In Rome, daarenteen, het hy na kerklike polifonieë geluister, terwyl hy in Napels bewus geword het van die styl wat wydverspreid in Europa voorkom. In hierdie tydperk het hy "Mitridate, re di Ponto" en "L'Ascanio in Alba" met sukses opgevoer.

Klaardie Italiaanse ervaring, keer terug na Salzburg en juis tot diens van die woedende aartsbiskop Colloredo. Laasgenoemde, benewens dat hy wesenlik nie in musiek belangstel nie, is glad nie goedgesind teenoor die komponis nie, soveel so dat hy hom, paradoksaal genoeg, dikwels laat reis eerder as om nuwe werke opdrag te gee of sy genialiteit te benut om hom te hoor speel.

Hy reis dus saam met sy ma na Parys (wat in daardie stad sterf), raak Manheim, Straatsburg en Monaco aan en bots vir die eerste keer met professionele en sentimentele mislukkings. Teleurgesteld, keer terug na Salzburg. Hier komponeer hy die pragtige "Kroningsmis K 317" en die werk "Idomeneo, re di Creta", baie ryk aan taal- en klankoplossings.

Aangemoedig deur die sukses wat behaal is, het hy homself bevry van die onderdrukkende en onaangename aartsbiskop Colloredo, en sodoende 'n loopbaan as 'n onafhanklike musikant begin, aangehelp deur die aartsbiskop se spreekwoordelike "skop" (een van die mees vernederende episodes in die lewe) van die genie van Salzburg). Daar kan gesê word dat dit juis by Mozart is dat die musikant se rol in die samelewing homself begin bevry van die diensbaarheid wat dit altyd gekenmerk het, al sal hierdie proses tot sy maksimum voltooiing, en definitief, deur Beethoven gebring word.

Daar moet trouens nie vergeet word dat destyds die komponiste of meesters vankapel, het saam met die bediendes aan tafel gesit en is meestal as blote vakmanne eerder as kunstenaars in die moderne sin van die term beskou. Ook in hierdie geval sal dit Beethoven wees wat die kategorie met krag “rehabiliteer”. Kortom, danksy haar nuwe loopbaan het sy haar saam met haar nuwe vrou Costanze in Wene gevestig, 'n stad vol gistings, maar kultureel baie konserwatief, selfs al is dit deur die mees innoverende gedagtes gekruis, 'n teenstrydigheid wat blykbaar tot die inhoud van hierdie Stad.

Die laaste dekade van sy kort bestaan ​​is vir Mozart die mees vrugbare en voorbode van ontsaglike meesterstukke. Kontakte met impresarios en die min verbintenisse met die aristokrasie (bevoordeel deur die sukses van die komiese opera "Ratto dal seraglio") laat hom 'n onsekere maar waardige bestaan ​​toe.

Fundamenteel is sy ontmoeting met die librettis Da Ponte wat lewe sal gee aan die onsterflike teatermeesterstukke, ook bekend as die "Italiaanse trilogie" (so genoem as gevolg van die libretto's in Italiaans), d.w.s. " The Marriage of Figaro", "Don Giovanni" en "Così fan tutte".

Daarna het hy twee ander werke vir die teater gekomponeer, die "Towerfluit" (eintlik 'n "Singspiel", of 'n baster tussen gesing en toneelgespeelde teater), wat beskou word as die beginpunt van die Duitse teater en die " Clemenza di Tito", eintlik 'n stilistiese stap terug deur Mozart om dieagterlike smaak van die Weense publiek, steeds gekoppel aan histories-mitologiese onderwerpe en nie in staat om die afgronde ondersoek van eroties-verliefde gevoelens wat in die vorige werke aangespreek is, te waardeer nie.

Laastens kan ons nie nalaat om Mozart se bydrae tot instrumentale musiek te noem nie. In sy "A History of Music" (Bur) voer Giordano Montecchi aan dat "Mozart vir sy klavierkonserte die grootste bydrae tot die musiekgeskiedenis gelewer het, al was dit net omdat in sy afwesigheid die ander genres, soos die simfonie en kamermusiek, is ook goed verteenwoordig deur ander komponiste met ewe beslissende bydraes. Kortom, hy sou vervang gewees het deur 'n paar ander van sy tydgenote, maar nie op die gebied van klavierkonserte waar Mozart as "opperste en onvervangbare Pygmalion" beskou moet word nie ( pp. 298-299).

Op 5 Desember 1791, om eenuur die oggend, sterf een van die hoogste kunsuitdrukkings (musiek maar nie net nie) van almal op die ouderdom van slegs 35 keer. As gevolg van ongunstige ekonomiese omstandighede sal sy oorskot in 'n massagraf begrawe word en nooit weer gevind word nie. Die oorsake van sy dood bly steeds 'n raaisel wat moeilik is om op te los.

Mozart het ook onlangs 'n sosiale verskynsel geword, aangevuur deur die bekende film deur Milos Forman "Amadeus" (1985), soveel so dat 'n ware"mozartmania" het ook diegene besmet wat nog nooit na die musiek van die Oostenrykse meester geluister het nie.

Ons herinner u daaraan dat die teenwoordigheid van die K en die numering te wyte is aan die klassifikasie, in chronologiese volgorde, van Mozart se werke, uitgevoer deur Ludwig von Köchel in sy katalogus wat in 1862 gepubliseer is.