Elämäkerta - Gable of God

Salzburgissa vuonna 1756 syntynyt säveltäjä, viulisti Leopold ja Anna Maria Pertlin poika, osoitti jo varhain, että hänellä ja hänen sisarellaan Annalla oli kyky musiikin tekemiseen. Molemmat osoittivat niin kiistatonta taitoa seitsemään nuottiin, että heidän isänsä luopui kaikista ammatillisista sitoumuksista omistautuakseen yksinomaan lasten musiikinopetukselle.

Neljävuotiaana hän soitti viulua ja cembaloa, ja nyt on todettu, että hänen ensimmäinen sävellyksensä syntyi vain noin kaksi vuotta myöhemmin. Isä oli tietoinen poikansa poikkeuksellisista kyvyistä ja vei Wolfangin ja hänen sisarensa, lempinimeltään Nannerl, matkalle Eurooppaan, jossa molemmat saivat tilaisuuden esiintyä salongeissa, mutta ennen kaikkea päästä kosketuksiin taiteellisten fermenttien kanssa, jotka kiertelivät Euroopan alueella.Eurooppa.

Mozartin lapsuus on hämmästyttävien episodien crescendo. Yksi esimerkki on Stendhalin kertoma anekdootti: "Mozartin isä oli eräänä päivänä palaamassa kirkosta ystävänsä seurassa; kotona hän löysi poikansa kirjoittamassa musiikkia. "Mitä sinä teet, poika?" hän kysyi. "Sävellän konserttoa cembalolle. Olen melkein saanut ensimmäisen osan valmiiksi." "Näytä tätä raapustusta." "Ei, viIsä otti kuitenkin paperin ja näytti ystävälleen muistiinpanojen sekamelskaa, jota oli tuskin mahdollista tulkita mustetahrojen takia. Aluksi ystävät nauroivat hyväntahtoisesti siansaksaa, mutta pian, kun Mozartin isä oli katsellut sitä tarkkaavaisesti, hänen katseensa pysyi pitkään paperissa, ja lopulta hän"Katso, ystäväni", hän sanoi liikuttuneena ja hymyillen, "miten kaikki on sävelletty sääntöjen mukaan; on sääli, ettei tätä kappaletta voida esittää: se on liian vaikea, eikä kukaan koskaan pysty soittamaan sitä.

Tätä seurasi opiskelu Salzburgissa, jonka aikana Amadeus sävelsi "Finta semplice" -teoksen, pienen teatterimestariteoksen, jonka mieli synnyttää aikuisena teatterin suurimmat ilmaisut. Matkat jatkuivat kuitenkin väsymättä, niin että ne lopulta heikensivät hänen jo ennestään haurasta terveyttään. On nimittäin otettava huomioon, että ensinnäkin matkat tapahtuivat tuolloinmuun muassa kosteissa ja vaarallisissa vaunuissa, jotka kulkivat epätasaisilla ja epävarmoilla teillä.

Kuuluisia olivat joka tapauksessa monet hänen pyhiinvaellusmatkansa ja erityisesti hänen italialaiset "vierailunsa". Bolognassa hän tapasi isä Martinin, Milanossa hän tutustui Sammartinin sävellyksiin, Roomassa hän kuunteli kirkollisia polyfonioita ja Napolissa hän tutustui Euroopassa yleistyneeseen tyyliin. Tänä aikana hän toteutti menestyksekkäästi "Mithridates, Pontuksen kuningas" ja "L'Ascanio in Alba".

Italian kokemuksen jälkeen hän palasi Salzburgiin ja erityisesti värikkään arkkipiispa Colloredon palvelukseen, joka ei ole kiinnostunut musiikista ja joka ei myöskään suhtaudu säveltäjään suopeasti, vaan paradoksaalista kyllä, hän antaa tämän usein matkustaa sen sijaan, että tilaisi häneltä uusia teoksia tai käyttäisi hyväkseen hänen nerouttaan kuunnellakseen hänen soittoaan.

Sen jälkeen hän matkusti äitinsä kanssa Pariisiin (joka kuoli siellä), kulki Manheimin, Strasbourgin ja Münchenin kautta ja kohtasi ensimmäistä kertaa ammatillisia ja sentimentaalisia epäonnistumisia. Pettyneenä hän palasi Salzburgiin. Täällä hän sävelsi kauniin "Kruunajaismessun K 317" ja oopperan "Idomeneo, Kreetan kuningas", joka oli kielellisesti ja ääniratkaisuiltaan hyvin rikas.

Menestyksensä myötä hän vapautui ahdistavasta ja vastenmielisestä arkkipiispa Colloredosta ja aloitti itsenäisen muusikon uran arkkipiispan sananmukaisen "tallauksen" avustamana (yksi Salzburgin neron elämän nöyryyttävimmistä episodeista). Voidaan sanoa, että Mozartin myötä muusikon rooli yhteiskunnassa alkaa vapautua siitä orjuudesta, jota hän oli ennenkin harjoitellut.oli aina ollut sille ominaista, vaikka Beethoven saattoi tämän prosessin lopullisesti ja lopullisesti päätökseen.

Ei pidä unohtaa, että tuohon aikaan säveltäjät tai kappelimestarit istuivat pöydässä yhdessä palvelijoiden kanssa ja heitä pidettiin enimmäkseen pelkkinä käsityöläisinä eikä taiteilijoina nykyaikaisessa mielessä. Jälleen Beethoven olisi se, joka väkisin "kuntouttaisi" kategorian. Uuden uransa ansiosta hän asettui uuden morsiamensa Constanzen kanssa asumaanWien, kaupunki, jossa on runsaasti käymistapoja, mutta joka on kulttuurisesti hyvin konservatiivinen, vaikka sen läpi kulkevat innovatiivisimmat mielet, mikä on ristiriita, joka näyttää kuuluvan tämän kaupungin olemukseen.

Mozartin lyhyen olemassaolon viimeinen vuosikymmen on hänen kannaltaan hedelmällisin ja valtavien mestariteosten edelläkävijä. Yhteydet teatterinjohtajiin ja harvat yhteydet aristokratiaan (joita koomisen oopperan "Raiskaus seragliosta" menestys suosi) mahdollistavat hänelle epävarman mutta arvokkaan elämän.

Keskeistä on hänen tapaamisensa libretisti Da Ponten kanssa, joka antaa elämän kuolemattomille teatterin mestariteoksille, jotka tunnetaan myös "italialaisena trilogiana" (niin kutsuttu italiankielisten librettojen vuoksi), nimittäin "Le nozze di Figaro", "Don Giovanni" ja "Così fan tutte".

Myöhemmin hän sävelsi vielä kaksi teatterioopperaa, "Taikahuilun" (itse asiassa "Singspiel" eli lauletun ja näytellyn teatterin hybridi), jota pidetään saksalaisen teatterin alkuna, ja "Clemenza di Titon", joka oli Mozartin varsinainen tyyliaskel taaksepäin vastatakseen wieniläisen yleisön taantumukselliseen makuun, joka oli edelleen sidottu historiallis-mytologisiin aiheisiin ja kykenemätön ymmärtämään teatteria.arvostaa aiemmissa teoksissa käsiteltyjä eroottisen rakkauden tunteiden syvällisiä koettelemuksia.

Lopuksi ei voida jättää mainitsematta Mozartin panosta instrumentaalimusiikkiin. Giordano Montecchi toteaa teoksessaan "A History of Music" (Bur), että "Mozart antoi suurimman panoksensa musiikin historiaan pianokonserttojensa kautta jo pelkästään siksi, että hänen poissa ollessaan muutkin lajit, kuten sinfonia ja kamarimusiikki, olivat hyvin edustettuina...".Lyhyesti sanottuna jotkut hänen aikalaisensa olisivat korvanneet hänet; ei kuitenkaan pianokonserttojen alalla, jossa Mozartia on pidettävä "ylimpänä ja korvaamattomana Pygmalionina" (s. 298-299).

Joulukuun 5. päivänä 1791, kello yksi yöllä, yksi kaikkien aikojen korkeimmista taiteen (musiikillisen, mutta ei vain musiikillisen) ilmentäjistä menehtyi vain 35-vuotiaana. Huonojen taloudellisten olosuhteiden vuoksi hänen jäännöksensä haudattiin joukkohautaan, eikä niitä koskaan enää löydetty. Hänen kuolinsyynsä ovat edelleen arvoitus, jota on vaikea ratkaista tähän päivään asti.

Viime aikoina Mozartista on myös tullut Milos Formanin kuuluisan elokuvan Amadeus (1985) ansiosta sellainen ilmiö, että todellinen "Mozartmania" on tarttunut jopa niihin, jotka eivät ole koskaan aiemmin kuulleet itävaltalaisen mestarin musiikkia.

Muistutettakoon, että K-kirjain ja numerointi perustuvat Ludwig von Köchelin vuonna 1862 julkaisemassa luettelossaan tekemään Mozartin teosten luokitteluun kronologisessa järjestyksessä.