Biografi • Tympanum of God

Komposer yang dilahirkan di Salzburg pada tahun 1756, anak lelaki pemain biola Leopold dan Anna Maria Pertl, sejak kecil dia menunjukkan kecenderungannya terhadap muzik, begitu juga dengan kakaknya Anna. Kedua-duanya menyatakan kebolehan yang tidak dapat dipertikaikan untuk tujuh nota, untuk mendorong bapa untuk melepaskan sebarang komitmen profesional untuk menumpukan dirinya untuk mengajar muzik secara eksklusif kepada anak-anaknya.

Pada usia empat tahun dia bermain biola dan harpsichord, dan kini diketahui bahawa komposisi pertamanya bermula pada kira-kira dua tahun kemudian. Menyedari bakat luar biasa anak lelakinya, bapanya membawa Wolfang dan kakaknya, yang digelar Nannerl, dalam perjalanan ke Eropah di mana kedua-duanya berpeluang membuat persembahan di salun tetapi, di atas semua, untuk bersentuhan dengan penapaian artistik yang beredar di Eropah.

Zaman kanak-kanak Mozart adalah puncak episod yang menakjubkan. Contohnya adalah anekdot yang dilaporkan oleh Stendhal: "Mozart si bapa kembali pada suatu hari dari gereja bersama seorang kawan; di rumah dia mendapati anaknya sibuk menulis muzik. "Apa yang kamu lakukan, nak?", dia bertanya kepadanya. . "Saya sedang mengarang konsert untuk harpsichord. Saya hampir menamatkan separuh masa pertama." "Mari kita lihat coretan ini." "Tidak, sila; Saya belum habis lagi". Namun si ayah mengambil kertas itu dan menunjukkan kepada rakannya sehelai nota yang sukar dihuraikan kerana noda.daripada dakwat. Pada mulanya dua sahabat itu ketawa dengan baik melihat coretan itu; tetapi tidak lama kemudian, selepas senior Mozart memerhatikannya dengan sedikit perhatian, matanya kekal terpaku pada kertas itu untuk masa yang lama, dan akhirnya dipenuhi dengan air mata kekaguman dan kegembiraan. "Lihat, kawan saya", katanya, terharu dan tersenyum, "bagaimana semuanya disusun mengikut peraturan; sayang sekali bahawa karya ini tidak dapat dilakukan: ia terlalu sukar dan tiada siapa yang akan dapat memainkannya. ".

Pengajian di Salzburg menyusul, di mana Amadeus mengarang "Simple Finta", karya teater kecil minda yang akan melahirkan ekspresi maksimum genre tepat di teater pada masa dewasa. Perjalanan, dalam apa jua keadaan, diteruskan tanpa jemu, sehinggakan ia akan menjejaskan kesihatannya yang sudah rapuh. Sebenarnya, kita mesti mempertimbangkan, pada mulanya, bahawa perjalanan masa itu berlaku di atas gerabak yang lembap dan tidak selamat, yang mengembara antara lain di jalan yang bergelombang dan tidak menentu.

Meraikan, dalam apa jua keadaan, banyak ziarahnya dan khususnya "lawatan" Italinya. Di Bologna dia bertemu Bapa Martini, manakala di Milan dia mendekati gubahan Sammartini. Di Rom, sebaliknya, dia mendengar polifoni gerejawi, manakala di Naples dia menyedari gaya yang tersebar luas di Eropah. Dalam tempoh ini beliau telah mengadakan "Mitridate, re di Ponto" dan "L'Ascanio in Alba" dengan jayanya.

Selesaipengalaman Itali, kembali ke Salzburg dan tepatnya kepada perkhidmatan Uskup Agung Colloredo yang marah. Yang terakhir, sebagai tambahan kepada tidak berminat dalam muzik, sama sekali tidak berminat terhadap komposer, sehinggakan, secara paradoks, dia sering membenarkannya mengembara daripada membuat kerja baru atau mengambil kesempatan daripada kejeniusannya untuk mendengarnya bermain.

Oleh itu dia pergi ke Paris bersama ibunya (yang meninggal dunia di bandar itu), menyentuh Manheim, Strasbourg dan Monaco dan bertembung buat kali pertama dengan kegagalan profesional dan sentimental. Kecewa, kembali ke Salzburg. Di sini dia mengarang "Misa Penobatan K 317" yang indah dan karya "Idomeneo, re di Creta", sangat kaya dari segi bahasa dan penyelesaian yang baik.

Didorong oleh kejayaan yang dicapai, dia membebaskan dirinya daripada ketua biskop Colloredo yang menindas dan menjengkelkan, dengan itu memulakan kerjaya sebagai pemuzik bebas, dibantu oleh "tendangan" pepatah uskup agung (salah satu episod yang paling memalukan dalam kehidupan seorang genius dari Salzburg). Boleh dikatakan bahawa tepat dengan Mozart bahawa peranan pemuzik dalam masyarakat mula membebaskan dirinya daripada kehambaan yang selalu mencirikannya, walaupun proses ini akan dibawa ke penyelesaian maksimumnya, dan secara muktamad, oleh Beethoven.

Tidak boleh dilupakan, sebenarnya, bahawa pada masa itu para komposer atau pakargereja, duduk semeja dengan pelayan dan kebanyakannya dianggap sebagai tukang semata-mata dan bukannya artis dalam erti kata moden. Juga dalam kes ini, Beethoven yang akan "memulihkan" kategori itu secara paksa. Pendek kata, terima kasih kepada kerjaya barunya, dia menetap bersama-sama dengan isteri barunya Costanze di Vienna, sebuah bandar yang penuh dengan fermentasi tetapi budayanya sangat konservatif, walaupun jika dilalui oleh minda yang paling inovatif, percanggahan yang nampaknya tergolong dalam bahan ini. bandar.

Dekad terakhir kewujudannya yang singkat adalah untuk Mozart yang paling membuahkan hasil dan pertanda karya agung yang hebat. Hubungan dengan impresario dan beberapa hubungan dengan golongan bangsawan (digemari oleh kejayaan opera komik "Ratto dal seraglio") membolehkannya kewujudan yang tidak menentu tetapi bermaruah.

Fundamental adalah pertemuannya dengan penulis libretto Da Ponte yang akan menghidupkan karya teater abadi yang juga dikenali sebagai "trilogi Itali" (dinamakan dengan cara ini kerana libretto dalam bahasa Itali), iaitu " The Marriage of Figaro", "Don Giovanni" dan "Così fan tutte".

Selepas itu, beliau mengarang dua karya lain untuk teater, "Magic Flute" (sebenarnya "Singspiel", atau gabungan antara teater nyanyian dan lakonan), dianggap sebagai titik permulaan teater Jerman dan " Clemenza di Tito", sebenarnya langkah gaya ke belakang oleh Mozart untuk bertemucitarasa kebelakangan masyarakat Vienna, masih terikat dengan subjek sejarah-mitologi dan tidak mampu menghargai penyelidikan mendalam tentang perasaan cinta-erotik yang ditangani dalam karya-karya terdahulu.

Akhir sekali, kami tidak boleh gagal untuk menyebut sumbangan Mozart kepada muzik instrumental. Dalam "A History of Music" (Bur), Giordano Montecchi berhujah bahawa "Mozart membuat sumbangan terbesar kepada sejarah muzik untuk konsert pianonya, jika hanya kerana dalam ketiadaannya genre lain, seperti simfoni dan muzik bilik, juga telah diwakili dengan baik oleh komposer lain dengan sumbangan yang sama tegasnya. Pendek kata, dia akan digantikan oleh beberapa orang sezamannya yang lain, tetapi tidak dalam bidang konsert piano di mana Mozart mesti dianggap sebagai "Pygmalion tertinggi dan tidak boleh diganti" ( ms . 298-299).

Pada 5 Disember 1791, pada pukul satu pagi, salah satu ekspresi seni tertinggi (muzik tetapi bukan sahaja) daripada semuanya meninggal dunia pada usia hanya 35 kali. Disebabkan keadaan ekonomi yang buruk, jenazahnya akan dikebumikan dalam kubur besar-besaran dan tidak akan ditemui lagi. Punca kematiannya masih kekal sebagai teka-teki yang sukar untuk diselesaikan.

Mozart juga baru-baru ini menjadi fenomena sosial, disemarakkan oleh filem terkenal oleh Milos Forman "Amadeus" (1985), sehinggakan yang nyata"mozartmania" juga telah menjangkiti mereka yang, sebelum itu, tidak pernah mendengar muzik tuan Austria.

Kami mengingatkan anda bahawa kehadiran K dan penbilangan adalah disebabkan oleh klasifikasi, dalam susunan kronologi, karya Mozart, yang dijalankan oleh Ludwig von Köchel dalam katalognya yang diterbitkan pada tahun 1862.