Biografia • Bi aurpegi dituen maskara

Buster Keaton Piqua-n (Kansas) (AEB) jaio zen 1895eko urriaren 4an. Bere talentu paregabeak eta interprete gisa duen estilo paregabe eta imitaezina neurri batean ilundu dute bere talentua. zinema-zuzendari gisa, neurri batean, txikitatik eszenaratze-arazoak konpondu behar izateari egotz dakizkiokeen ezaugarriak. Akrobaten semea, Buster Keaton musika aretoan eta vaudevillen hazi zen (gurasoek "medikuntza ikuskizun batean" bidaiatu zuten), eta hiru urte zituela Keaton haiekin bat egin zuen zenbait interprete gisa.

Bere aita alkohola hartu eta taldea hautsi zenean, Keaton hogei urte besterik ez zituela sartu zen zinemaren munduan albo-antagonista gisa (1917tik 1919ra gutxienez hamabost film laburrekin, Keatonek zerbitzu militarra egin behar izan zuen gerrako azken hilabeteetan izan ezik) Fatty Arbuckleren eskutik. 1920an bere estudioa ireki zuen, haurtzaroan lortutako atletismo trebetasunean eta gutxieneko ezagutza teknikoetan oinarrituz; konfiantzazko jendez inguratuta, komiki film laburrak ekoizten hasi zen haien lankidetzarekin, eta horien artean, batzuk aipatzearren, "Aste bat", "Auzokideak" eta "Convict 13".

Bere rolak garrantzi handiagoa hartu ahala bere estiloa findu egin zen. 1919an Joseph Schenck-ek antzeztutako, idatzitako eta film laburren ekoizpenerako konpainia bat sortu zuenKeatonek zuzendua. Lehenengoa "The high sign" (1920) izan zen, eta ondoren, garai hartako Hollywoodeko komediarik onenak ziren "bi bobina" film sorta luze bat etorri zen, horien artean, beti ere jakintza arrazoiengatik aipatutako tituluak mugatuz, "Ahuntza", "Ludoteka" eta "Itsasontzia".

1920an Keaton-ek "The New Henrietta" antzezlanean oinarritutako "The Saphead" film luze batean parte hartu zuen; hiru urte beranduago bere film luzeen ekoizpena hasi zuen "Love Through the Ages" (1923) filmarekin. Ondorengo film sortak estiloaren eta ezaugarri teknikoen koherentzia izan zuen, Keatonen sormen-kontrola agerian uzten dutenak. Bere film esanguratsuenen artean: "Damn what hospitality" (1923), "The ball n. 13" (1924), "The navigator" (1924), "Seven Chances" (1925), "Ni and the cow" (1925). ), "Battling Butler" (1926), "The General" (1926), "College" (1927) eta "Ni and the Cyclone" (1928).

Keaton zuzendari, gidoilari eta aktore izan zen aldi berean. Maskara, beraz, bere artearen osagaietako bat baino ez zen; gidoilari gisa, aldiz, gagak bata bestearengandik jaisten diren gaiak aztertzen ditu, logika narratibo jakin baten arabera; zuzendari gisa muntatzeko trikimailuak eta efektu optikoak baliatzen ditu.

Soinuaren etorrerarekin, Keaton garaiko industria-erakunde berriei lotuta aurkitu zen, eta MGMren bidez ekoitzi behar izan zuen. -ren metodoakEstudio handien lana ez zitzaion egokitu eta beste bi film mutu egin ondoren ("Ni eta tximinoa" (1928) eta "Spite marriage" (1929)), bere ibilbidea gainbehera hasi zen, bere talentua bere horretan mantendu bazen ere. Soinu-film batzuk egin ondoren, ahal zuen tokian lana bilatu zuen bereizketa handirik egin gabe.Keaton komedia izatera murriztu zen pelikula kutsuetan, eta gero beste aktoreei laguntzeko.Aldi berean, bere bizitza pribatua gainbehera joan zen: dibortzioak, ezegonkortasun finantzarioa. , alkohola.Urtebete eman zuen klinika psikiatriko batean.Dozena bat urtez Keaton Hollywoodeko estudioetan fantasma bat bezala dabil, zuzentzen, idazten, interpretatzen, anonimotasunean edo gertu.

Gerra ostean, labur baina goi-mailako interpretazio biziek lehenera itzultzen dute: "Sunset boulevard"-eko poker-jotzailea (Billy Wilder), "Limelights" taldeko pianista zaharra (Charlie Chaplin) eta, batez ere, "Film"-en bere burua ezabatzen duen gizona ( Samuel Beckett antzerkigilearen film labur bakarra). Beckett-en antzerkiaren zentzugabekeria etsiak keatoniarraren maskara isilaren neurosiarekin ezkontzen du: Keatonek ispilua ezkutatu, bere argazkiak urratu, eta hutsunean bakarrik dago (gela batean itxita, bere buruaz izututa dago.

Bakarrik. urteen amaiera aldera, belaunaldi berriaren aitorpenak animoa altxatu zuen. Bere azken emanaldia 1966an izan zen "Sweet vices alforoa".

Askotan, aktoreak eman dituen elkarrizketetan, bere seriotasun suntsiezinaren zergatia galdetu izan zaio. Hark, oso serio, honako pasadizo hau bota zuen: "Nik gizon komikoenetako bat inoiz ezagutu dute vaudeville aktore bat zela. «Gizon triste handia» gisa aurkeztu zuen bere burua entzuleen aurrean. Ez dut inoiz dibertigarriagorik ikusi". Azalpenarekin konforme ez zeudenentzat Keatonek iruzkin bat izan zuen: "Komediazko filmak egitea lan serioa da. Aktore batek barre egiten badu pantailan, ikusten ari dena ez duela sinetsi behar esango balu bezala da, ez baita serioa. Barietate-saioan egin nuen debuta, non aurpegian tarta pikorren eraginez gauza bat ulertu nuen, zenbat eta axolagabeago eta ia txundituago agertu nintzen ikusleen barregarritasunaz, orduan eta barre gehiago egiten zutela. Laburbilduz, badago ikusleekin konfiantza hartzen saiatzen den umorista mota, berarekin ikusleak barre egiten. Niri dagokidanez, publikoak barre egiten nau”, hasierako galderara itzuliz: “Egia esan, ez zait ezer xelebrea iruditzen”.

Filmografia hautatua:

- Nola irabazi nuen gerra

- Ni eta behia

- Nabigatzailea

Hiru aroak (1923)

Gure ostalaritza (1924)

The general (1926 )

The cameraman (1928)

Erraz hitz egin (1932)

Sunset boulevard (1950), aktorea

Limelight (1952), aktorea

Zinema, Samuelen eskutikBeckett, aktorea