Biografija - Maska z dvema obrazoma

Buster Keaton se je rodil 4. oktobra 1895 v mestu Piqua v Kansasu (ZDA). Njegova izjemna nadarjenost ter edinstven in neponovljiv slog kot nastopajočega so delno zasenčili njegov talent kot filmskega režiserja, kar lahko delno pripišemo dejstvu, da je moral že v zgodnjem otroštvu reševati težave z uprizoritvami. Buster Keaton je bil sin akrobatov in je odraščal v(njegova starša sta potovala z "medicinsko predstavo"), pri treh letih pa se jima je Keaton pridružil kot nastopajoči v eni od predstav.

Ko se je oče zatekel k alkoholu in je ekipa razpadla, je Keaton s komaj dvajsetimi leti vstopil v svet filma kot stranski igralec (med letoma 1917 in 1919 v najmanj petnajstih kratkih filmih, z izjemo zadnjih mesecev vojne, ko je moral Keaton služiti vojaški rok) pri Fattyju Arbucklu. Leta 1920 je odprl svoj studio, pri čemer se je opiral na atletske sposobnosti, ki jih je pridobil v otroštvu, in minimalnotehničnega znanja; obkrožil se je z zaupanja vrednimi ljudmi in z njihovim sodelovanjem začel ustvarjati kratke komične filme, med katerimi so bili na primer "One Week", "Neighbours" in "Convict 13".

Ko so njegove vloge postajale pomembnejše, se je izpopolnjeval tudi njegov slog. leta 1919 je Joseph Schenck ustanovil podjetje za produkcijo kratkih filmov, v katerih je Keaton igral, pisal in režiral. prvi je bil "The High Sign" (1920), ki mu je sledila dolga serija "dvokovinskih" filmov, ki so bili najboljši med komičnimi filmi v takratnem Hollywoodu, med katerimi je bil vedno ožji izbor zaPoznam omenjene naslove: "Koza", "Igralnica" in "Čoln".

Leta 1920 je Keaton zaigral v celovečernem filmu za Metro, "The Saphead", ki je temeljil na igri "The new Henrietta"; le tri leta pozneje je začel lastno produkcijo celovečernega filma z "Love through the ages" (1923). serija filmov, ki so sledili, je imela dosleden slog in tehnične lastnosti, ki razkrivajo Keatonov ustvarjalni nadzor. med njegovimi najboljpomembne: "Damn What Hospitality" (1923), "The Ball No. 13" (1924), "The Navigator" (1924), "Seven Chances" (1925), "Me and the Cow" (1925), "Battling Butler" (1926), "The General" (1926), "College" (1927) in "Me and the Cyclone" (1928).

Keaton je bil hkrati režiser, scenarist in igralec. Maska je bila torej le ena od sestavin njegove umetnosti; kot scenarist se je ukvarjal s temami, v katerih so gagi izhajali drug iz drugega v skladu z določeno pripovedno logiko; kot režiser je izkoriščal montažne trike in optične učinke.

S prihodom zvoka se je Keaton znašel v primežu takratnih novih industrijskih organizacij in je moral producirati prek MGM-a. Delovne metode velikih studiev mu niso bile po godu in po snemanju še dveh nemih filmov ("Jaz in opica" (1928) in "Spite marriage" (1929) ) je njegova kariera začela upadati, čeprav je njegov talent ostal nedotaknjen.Keaton je postal komik v cenenih filmih, nato pa pomočnik drugih igralcev. njegovo zasebno življenje je upadalo z enako hitrostjo: ločitve, finančni zlomi, alkohol. eno leto je preživel na psihiatrični kliniki. ducat let je Keaton kot duh taval po hollywoodskih studiih, režiral, pisal scenarije,tolmačenje, anonimno ali skoraj anonimno.

V povojnem obdobju se je z nekaj kratkimi, a intenzivnimi predstavami visokega razreda vrnil v središče pozornosti: igralec pokra v "Sunset boulevard" (Billy Wilder), stari pianist v "Limelights" (Charlie Chaplin) in predvsem človek, ki se izbriše v "Film" (edini kratki film dramatika Samuela Becketta). obupni absurdnosti Beckettovega gledališča ustreza nema nevrozaKeatonove maske: Keaton skrije ogledalo, raztrga svoje fotografije in ostane sam v praznini (zaprt v sobi se zgrozi nad seboj.

Šele proti koncu njegovih let mu je priznanje nove generacije dvignilo razpoloženje. Nazadnje je nastopil leta 1966 v "Sladkih vrlinah v Forumu".

V intervjujih, ki jih je igralec dajal, so ga pogosto spraševali o razlogih za njegovo neomajno resnost. Zelo resen je povedal naslednjo anekdoto: "Eden najbolj smešnih ljudi, kar sem jih kdaj spoznal, je bil igralec v vaudevillu. Publiki se je predstavljal kot 'veliki žalostnež'. Še nikoli nisem videl bolj smešnega." Za tiste, ki niso bili zadovoljni zKeatonova razlaga: "Snemanje komedij je resno delo. Če se igralec na platnu smeji, je to, kot da bi gledalcu sporočal, naj ne verjame temu, kar vidi, saj to ni resno. Začel sem v varietejah, kjer sem dobival torte v obraz, in spoznal eno stvar: bolj ko sem bil ravnodušen in skorajda osupel nad smešnostjo občinstva, bolj sem se lahko smejal.skratka, obstaja vrsta komika, ki se poskuša povezati z občinstvom, da bi se občinstvo smejalo z njim. Kar se mene tiče, se občinstvo smeje meni," in se vrne k začetnemu vprašanju: "Sploh ne najdem ničesar, čemur bi se lahko smejal.

Izbrana filmografija:

- Kako sem zmagal v vojni

- Jaz in krava

- Navigator

Tri starostne dobe (1923)

Naša gostoljubnost (1924)

General (1926)

Kamerman (1928)

Govori z lahkoto (1932)

Sunset boulevard (1950), igralec

Limelight (1952), igralec

Film, avtor: Samuel Beckett, igralec