Biogrāfija - Maska ar divām sejām

Basters Kītons dzimis Pikvā, Kanzasā (ASV) 1895. gada 4. oktobrī. Viņa izcilais talants un unikālais, neatkārtojamais izpildītāja stils daļēji aizēnoja viņa kā kinorežisora talantu - šīs īpašības daļēji var skaidrot ar to, ka viņam jau no agras bērnības nācās risināt inscenēšanas problēmas. Akrobātu dēls Buster Keaton uzaugamuzikālajā zālē un vodevilā (viņa vecāki ceļoja ar "medicīnisko šovu"), un trīs gadu vecumā Kītons pievienojās viņiem kā izpildītājs kādā izrādē.

Kad tēvs pievērsās alkoholam un komanda izjuka, Kītons tikai divdesmit gadu vecumā ienāca kino pasaulē kā otrā plāna aktieris (no 1917. līdz 1919. gadam filmējies ne mazāk kā piecpadsmit īsfilmās, izņemot pēdējos kara mēnešus, kad Kītonam bija jāveic militārais dienests) Fatty Arbuckle. 1920. gadā viņš atvēra savu studiju, paļaujoties uz bērnībā iegūtajām sportiskajām iemaņām un minimālajām vajadzībām.Apkārt sevi apguva uzticamus cilvēkus, un, sadarbojoties ar viņiem, viņš sāka veidot īsfilmas, tostarp, piemēram, "One Week", "Neighbours" un "Convict 13".

Kad viņa lomas kļuva arvien nozīmīgākas, viņa stils tika pilnveidots. 1919. gadā Džozefs Šenks izveidoja kompāniju, lai producētu īsfilmas ar Kītonu galvenajās lomās, kuru scenārija autors un režisors bija Kītons. Pirmā bija "Augstā zīme" (1920), kurai sekoja gara "divrullīšu" filmu sērija, kas bija labākās no tā laika Holivudas komiskajām filmām, tostarp - vienmēr sašaurinot parEs zinu minētos nosaukumus: "Kaza", "Spēļu māja" un "Laiva".

1920. gadā Kītons filmējās Metro pilnmetrāžas filmā "The Saphead", kas bija uzņemta pēc lugas "Jaunā Henrietta" motīviem; tikai trīs gadus vēlāk viņš sāka savu pilnmetrāžas filmu ražošanu ar filmu "Mīlestība cauri laikiem" (1923). Nākamajām filmām bija raksturīga stila un tehnisko kvalitāšu konsekvence, kas atklāj Kītona radošo kontroli.nozīmīgi: "Damn What Hospitality" (1923), "The Ball No. 13" (1924), "The Navigator" (1924), "Seven Chances" (1925), "Me and the Cow" (1925), "Battling Butler" (1926), "The General" (1926), "The College" (1927) un "Me and the Cyclone" (1928).

Kītons vienlaikus bija režisors, scenārists un aktieris. Tāpēc maska bija tikai viena no viņa mākslas sastāvdaļām; kā scenārists viņš strādāja pie tēmām, kurās gagi izrietēja viens no otra saskaņā ar noteiktu stāstījuma loģiku; kā režisors viņš izmantoja montāžas trikus un optiskos efektus.

Līdz ar skaņas parādīšanos Kītons kļuva piesaistīts tā laika jaunajām industriālajām organizācijām, un viņam nācās producēt ar MGM starpniecību. Lielo studiju darba metodes viņam nebija pieņemamas, un pēc vēl divu nedzirdīgo filmu uzņemšanas ("Es un pērtiķis" (1928) un "Spītējot laulībām" (1929) ) viņa karjera sāka kristies, lai gan viņa talants palika neskarts. Pēc dažām filmām Kītons tika uzņemts ar MGM starpniecību.viņš meklēja darbu, kur vien varēja, neko īpaši neizceļot. Kītons kļuva par komiķi šizainās filmās, bet pēc tam par citu aktieru palīgu. viņa privātā dzīve pasliktinājās tādā pašā tempā: šķiršanās, finansiāli sabrukumi, alkohols. gadu viņš pavadīja psihiatriskajā klīnikā. duci gadu Kītons kā spoks klaiņoja pa Holivudas studijām, režisēja, rakstīja scenārijus,tulkošana, anonīmi vai gandrīz anonīmi.

Pēckara periodā dažas īsas, bet intensīvas augstas klases izrādes atgrieza viņu uzmanības centrā: pokera spēlētājs filmā "Sunset boulevard" (Billijs Vailders), vecais pianists filmā "Limelights" (Čārlijs Čaplins) un galvenokārt cilvēks, kurš izdzēš pats sevi filmā "Filma" (vienīgā dramaturga Samuela Beketa īsfilma). Beketa teātra izmisīgais absurds saskan ar mēmo neirozi.Kītona maskas: Kītons paslēpj spoguli, saplēš savas fotogrāfijas un paliek viens pats tukšumā (aizslēgts istabā, viņš šausminās par sevi.

Tikai tuvojoties mūža beigām, jaunās paaudzes atzinība pacēla viņa garastāvokli. 1966. gadā viņš pēdējo reizi uzstājās filmā "Saldie netikumi forumā".

Bieži vien intervijās, ko aktieris sniedza, viņam jautāja par viņa nelokāmās nopietnības iemeslu. Viņš, ļoti nopietns, atbildēja ar šādu anekdoti: "Viens no smieklīgākajiem vīriešiem, kādus man jebkad nācies satikt, bija aktieris no vodevila. Viņš sevi publikai prezentēja kā "lielo skumju vīru". Neesmu redzējis nevienu smieklīgāku." Tiem, kas nebija apmierināti ar to.Kītona skaidrojums: "Komēdiju filmu veidošana ir nopietns darbs. Ja aktieris uz ekrāna smejas, viņš it kā saka skatītājam, lai netic tam, ko viņš redz, jo tas nav nopietni. Es sāku ar varietē, kur saņēmu kūkas sejā, un sapratu vienu lietu - jo vienaldzīgāks un gandrīz vai izbrīnīts biju par skatītāju jautrību, jo vairāk spēju smieties.auditoriju, jo vairāk publika smējās. Īsāk sakot, ir tāds komiķis, kurš cenšas nodibināt saikni ar auditoriju, panākt, lai publika smejas kopā ar viņu. Kas attiecas uz mani, tad publika smejas par mani", atgriežoties pie sākotnējā jautājuma: "Es vispār neatrodu, par ko smieties.

Filmu izlase:

- Kā es uzvarēju karā

- Es un govs

- Navigators

Trīs laikmeti (1923)

Mūsu viesmīlība (1924)

Ģenerālis (1926)

Operators (1928)

Viegli runāt (1932)

Sunset boulevard (1950), aktieris

Limelight (1952), aktieris

Filma, autors Samuels Bekets, aktieris