சுயசரிதை • இரு முகங்கள் கொண்ட முகமூடி

பஸ்டர் கீட்டன் அக்டோபர் 4, 1895 இல் கன்சாஸ் (அமெரிக்கா) பிக்வாவில் பிறந்தார். அவரது விதிவிலக்கான திறமைகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளராக அவரது தனித்துவமான மற்றும் பொருத்தமற்ற பாணி ஆகியவை அவரது திறமையை ஓரளவு மறைத்துவிட்டன. ஒரு திரைப்பட இயக்குனராக, சிறுவயதிலிருந்தே அவர் மேடையேற்றப் பிரச்சனைகளைத் தீர்க்க வேண்டும் என்று கண்டறிந்ததன் மூலம் ஒரு பகுதியாகக் கூறப்படும் குணங்கள். அக்ரோபாட்களின் மகன், பஸ்டர் கீட்டன் மியூசிக் ஹால் மற்றும் வாட்வில்லில் வளர்ந்தார் (அவரது பெற்றோர் "மருந்து நிகழ்ச்சியில்" பயணம் செய்தனர்), மேலும் மூன்று வயதில் கீட்டன் அவர்களுடன் பல கலைஞராக சேர்ந்தார்.

அவரது தந்தை மதுவுக்கு அடிமையாகி, குழு பிரிந்தபோது, ​​கீட்டன் இருபது வயதில் பக்கவாட்டு-எதிரியாக சினிமா உலகில் நுழைந்தார் (1917 முதல் 1919 வரை பதினைந்து குறும்படங்களுக்குக் குறையாமல், ஃபேட்டி அர்பக்கிள் எழுதிய போரின் கடைசி மாதங்களில் கீட்டன் இராணுவ சேவை செய்ய வேண்டியிருந்தது. 1920 இல் அவர் தனது சொந்த ஸ்டூடியோவைத் திறந்தார், குழந்தைப் பருவத்தில் பெற்ற தடகளத் திறன்கள் மற்றும் குறைந்தபட்ச தொழில்நுட்ப அறிவை நம்பியிருந்தார்; நம்பகமான நபர்களால் சூழப்பட்ட அவர், அவர்களின் ஒத்துழைப்புடன் நகைச்சுவையான குறும்படங்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினார், அவற்றில் சில, "ஒரு வாரம்", "அண்டை நாடுகள்" மற்றும் "குற்றவாளி 13".

அவரது பாத்திரங்கள் அதிக முக்கியத்துவம் பெற்றதால், அவரது பாணி மெருகேற்றப்பட்டது. 1919 ஆம் ஆண்டில் ஜோசப் ஷென்க் நிகழ்த்திய, எழுதப்பட்ட மற்றும் குறும்படங்களை தயாரிப்பதற்காக ஒரு நிறுவனத்தை உருவாக்கினார்கீட்டன் இயக்கியுள்ளார். முதலாவது "தி ஹை சைன்" (1920), அதைத் தொடர்ந்து "இரண்டு-ரீல்" திரைப்படங்களின் நீண்ட வரிசையானது, அக்கால ஹாலிவுட் நகைச்சுவைகளில் சிறந்ததாக இருந்தது, அவற்றில், அறிவு காரணங்களுக்காக குறிப்பிடப்பட்ட தலைப்புகளை எப்போதும் கட்டுப்படுத்துகிறது. "ஆடு", "தி பிளேஹவுஸ்" மற்றும் "படகு".

1920 ஆம் ஆண்டில், "தி நியூ ஹென்ரிட்டா" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "தி சாப்ஹெட்" என்ற மெட்ரோவுக்கான திரைப்படத்தில் கீட்டன் நடித்தார்; மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் தனது சொந்த திரைப்படத் தயாரிப்பை "லவ் த்ரூ தி ஏஜஸ்" (1923) மூலம் தொடங்கினார். தொடர்ந்து வந்த படங்களின் தொடர் பாணி மற்றும் தொழில்நுட்ப குணங்களின் நிலைத்தன்மையைக் கொண்டிருந்தது, அவை கீட்டனின் படைப்புக் கட்டுப்பாட்டை வெளிப்படுத்தின. அவரது மிக முக்கியமான படங்களில்: "டேன் வாட் ஹாஸ்பிடாலிட்டி" (1923), "தி பால் என். 13" (1924), "தி நேவிகேட்டர்" (1924), "செவன் சான்ஸ்" (1925), "நானும் தி கௌ" (1925) ), "பேட்லிங் பட்லர்" (1926), "தி ஜெனரல்" (1926), "கல்லூரி" (1927) மற்றும் "நானும் தி சைக்ளோன்" (1928).

கீடன் அதே நேரத்தில் இயக்குனர், திரைக்கதை எழுத்தாளர் மற்றும் நடிகர். எனவே முகமூடி அவரது கலையின் கூறுகளில் ஒன்றாகும்; அதற்கு பதிலாக ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளராக, கொடுக்கப்பட்ட கதை தர்க்கத்தின்படி, நகைச்சுவைகள் ஒருவருக்கொருவர் இறங்கும் விஷயங்களைப் பார்க்கிறார்; ஒரு இயக்குனராக அவர் எடிட்டிங் தந்திரங்களையும் ஆப்டிகல் விளைவுகளையும் பயன்படுத்துகிறார்.

ஒலியின் வருகையுடன், கீட்டன் அக்காலத்தின் புதிய தொழில்துறை நிறுவனங்களுடன் பிணைக்கப்பட்டிருப்பதைக் கண்டறிந்தார், மேலும் MGM மூலம் தயாரிக்க வேண்டியிருந்தது. என்ற முறைகள்பெரிய ஸ்டுடியோக்களின் வேலை அவருக்குப் பொருந்தவில்லை, மேலும் இரண்டு மௌனப் படங்கள் ("நானும் குரங்கும்" (1928) மற்றும் "ஸ்பைட் மேரேஜ்" (1929) ஆகிய படங்களைத் தயாரித்த பிறகு, அவரது திறமை அப்படியே இருந்தாலும், அவரது வாழ்க்கை குறையத் தொடங்கியது. .சில ஒலிப் படங்களுக்குப் பிறகு, அவர் பெரிய வித்தியாசம் காட்டாமல், எங்கு வேண்டுமானாலும் வேலை தேடினார். கீட்டன் நகைச்சுவை நடிகராகத் தள்ளப்பட்டார், பின்னர் மற்ற நடிகர்களுக்கு ஆதரவாக இருந்தார். அதே நேரத்தில், அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை சரிந்தது: விவாகரத்துகள், நிதி நிலையற்ற தன்மை , மதுபானம். அவர் ஒரு வருடத்தை மனநல மருத்துவ மனையில் கழித்தார். ஒரு டஜன் ஆண்டுகளாக கீட்டன் ஹாலிவுட் ஸ்டுடியோவில் ஒரு பேய் போல் அலைந்து திரிந்தார், இயக்குகிறார், எழுதுகிறார், விளக்குகிறார், அல்லது அநாமதேயத்தில் இருக்கிறார்.

போருக்குப் பிறகு, சில சுருக்கமான ஆனால் உயர் வகுப்பின் தீவிர விளக்கங்கள் அவரை மீண்டும் முன்னுக்கு கொண்டு வருகின்றன: "சன்செட் பவுல்வர்டு" (பில்லி வைல்டர்), "லைம்லைட்ஸ்" (சார்லி சாப்ளின்) இன் பழைய பியானோ கலைஞர் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக "திரைப்படத்தில்" தன்னைத் தானே அழித்துக் கொள்ளும் மனிதர் (பில்லி வைல்டர்) நாடக ஆசிரியர் சாமுவேல் பெக்கட்டின் ஒரே குறும்படம்). பெக்கட்டின் திரையரங்கின் அவநம்பிக்கையான அபத்தமானது, கீட்டோனிய முகமூடியின் அமைதியான நியூரோசிஸை மணக்கிறார்: கீட்டன் கண்ணாடியை மறைத்து, தனது புகைப்படங்களைக் கிழித்து, வெற்றிடத்தில் தனிமையில் இருக்கிறார் (அறையில் மூடிய நிலையில், அவர் தன்னைப் பார்த்து திகிலடைகிறார்.

அவரது ஆண்டுகளின் முடிவில், புதிய தலைமுறையின் அங்கீகாரம் அவரது உற்சாகத்தை உயர்த்தியது. அவரது கடைசி நடிப்பு 1966 இல் "ஸ்வீட் வைஸ் அல்மன்றம்".

பெரும்பாலும், நடிகர் வழங்கிய நேர்காணல்களில், அவரது அழியாத தீவிரத்தன்மைக்கான காரணம் அவரிடம் கேட்கப்பட்டது. அவர், மிகத் தீவிரமாக, பின்வரும் கதையை அலசினார்: "நான் மிகவும் நகைச்சுவையான மனிதர்களில் ஒருவன். ஒரு வேட்வில்லி நடிகர் என்பதை எப்போதாவது அறிந்திருக்கிறேன். அவர் பார்வையாளர்களுக்கு தன்னை "பெரிய சோகமான மனிதர்" என்று அறிமுகப்படுத்தினார். வேடிக்கையான படங்களை நான் பார்த்ததில்லை." விளக்கத்தில் திருப்தியடையாதவர்களுக்கு கீட்டன் ஒரு கருத்து சொன்னார்: "நகைச்சுவை படங்கள் தயாரிப்பது தீவிரமான வேலை. ஒரு நடிகர் திரையில் சிரிக்கிறார் என்றால், அவர் சீரியஸாக இல்லாததால், தான் பார்த்ததை நம்பக்கூடாது என்று பார்ப்பவருக்குச் சொல்வது போல் உள்ளது. நான் வெரைட்டி ஷோவில் அறிமுகமானேன், அங்கு முகத்தில் குத்துவதைப் பார்த்து நான் ஒரு விஷயத்தைப் புரிந்துகொண்டேன், பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சியால் நான் எவ்வளவு அலட்சியமாகவும் கிட்டத்தட்ட வியப்பாகவும் இருந்தேனோ, அவ்வளவு அதிகமாக அவர்கள் சிரித்தார்கள். சுருக்கமாக, பார்வையாளர்களிடம் நம்பிக்கையைப் பெற, பார்வையாளர்களை தன்னுடன் சிரிக்க வைக்க முயற்சிக்கும் நகைச்சுவை நடிகர்கள் ஒரு வகை. என்னைப் பொறுத்த வரையில், பொதுமக்கள் என்னைப் பார்த்து சிரிக்கிறார்கள்", ஆரம்பக் கேள்விக்குத் திரும்புகிறார்: "நிஜமாகவே இதில் வேடிக்கையான எதையும் நான் காணவில்லை".

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படத்தொகுப்பு:

- போரில் நான் எப்படி வென்றேன்

- நானும் பசுவும்

- நேவிகேட்டர்

மூன்று வயது (1923)

நமது விருந்தோம்பல் (1924)

த ஜெனரல் (1926 )

கேமராமேன் (1928)

எளிதில் பேசலாம் (1932)

சன்செட் பவுல்வர்டு (1950), நடிகர்

லைம்லைட் (1952), நடிகர்

திரைப்படம், சாமுவேல்பெக்கெட், நடிகர்