#LADUNEDUPILAT-ESP

Ang Legacy Vault: Paggalugad sa Buhay ng mga Icon, Alamat, at Mga Hindi Masasabing Kuwento

Sinehan 

Talambuhay ni Buster Keaton

Glenn Norton
Talambuhay ni Buster Keaton
Glenn Norton

Talambuhay • Isang maskara na may dalawang mukha

Si Buster Keaton ay isinilang sa Piqua, Kansas (USA) noong Oktubre 4, 1895. Ang kanyang pambihirang mga talento at ang kanyang kakaiba at walang katulad na istilo bilang isang interpreter ay bahagyang nakatago sa kanyang talento bilang isang direktor ng pelikula, ang mga katangian na maaaring maiugnay sa katotohanan na mula pagkabata ay natagpuan niya ang kanyang sarili na kailangang lutasin ang mga problema sa pagtatanghal. Ang anak ng mga akrobat, si Buster Keaton ay lumaki sa music-hall at vaudeville (ang kanyang mga magulang ay naglakbay sa isang "medicine show"), at sa edad na tatlong Keaton ay sumali sa kanila bilang isang performer sa isang numero.

Nang ang kanyang ama ay naging alak at naghiwalay ang koponan, pinasok ni Keaton ang mundo ng sinehan sa edad na dalawampu pa lamang bilang sidekick-antagonist (mula 1917 hanggang 1919 sa hindi bababa sa labinlimang maikling pelikula, kasama ang maliban sa mga huling buwan ng digmaan kung saan kinailangan ni Keaton na maglingkod sa militar) ni Fatty Arbuckle. Noong 1920 binuksan niya ang kanyang sariling studio, umaasa sa mga kasanayan sa atleta na nakuha sa pagkabata at sa isang minimum na teknikal na kaalaman; napapaligiran ng mga pinagkakatiwalaang tao, nagsimula siyang gumawa ng mga komiks na maikling pelikula sa kanilang pagtutulungan, bukod sa kung saan, para lamang pangalanan ang ilan, "One week", "Neighbours" at "Convict 13".

Habang nagiging mas mahalaga ang kanyang mga tungkulin, naging pino ang kanyang istilo. Noong 1919 si Joseph Schenck ay bumuo ng isang kumpanya para sa paggawa ng mga maikling pelikula na ginanap, isinulat atsa direksyon ni Keaton. Ang una ay ang "The high sign" (1920), na sinundan ng mahabang serye ng "two-reel" na mga pelikula na pinakamahusay sa mga komedya ng Hollywood noong panahong iyon, bukod sa kung saan, palaging naghihigpit sa mga pamagat na binanggit para sa mga kadahilanan ng kaalaman, "Ang kambing", "Ang Playhouse" at "Ang bangka".

Tingnan din: Talambuhay ni Tom Berenger

Noong 1920 ay nagbida si Keaton sa isang tampok na pelikula para sa Metro, "The Saphead", batay sa dulang "The new Henrietta"; makalipas lamang ang tatlong taon ay sinimulan niya ang kanyang sariling feature film production sa "Love Through the Ages" (1923). Ang mga sumunod na serye ng mga pelikula ay may pare-parehong istilo at teknikal na katangian na nagpapakita ng malikhaing kontrol ni Keaton. Kabilang sa kanyang mga pinaka makabuluhang pelikula: "Damn what hospitality" (1923), "The ball n. 13" (1924), "The navigator" (1924), "Seven Chances" (1925), "Me and the cow" ( 1925 ), "Battling Butler" (1926), "The General" (1926), "College" (1927) at "Me and the Cyclone" (1928).

Si Keaton ay direktor, tagasulat ng senaryo at aktor sa parehong oras. Ang maskara ay isa lamang sa mga bahagi ng kanyang sining; bilang tagasulat ng senaryo sa halip ay tumitingin siya sa mga paksa kung saan ang mga gags ay bumababa sa isa't isa, ayon sa isang ibinigay na lohika ng pagsasalaysay; bilang isang direktor ay sinasamantala niya ang mga trick sa pag-edit at optical effects.

Sa pagdating ng tunog, natagpuan ni Keaton ang kanyang sarili na nakatali sa mga bagong pang-industriyang organisasyon noong panahong iyon, at kailangang gumawa sa pamamagitan ng MGM. Ang mga pamamaraan ngAng gawain ng malalaking studio ay hindi nababagay sa kanya at pagkatapos ng paggawa ng dalawa pang tahimik na pelikula ("Me and the monkey" (1928) at "Spite marriage" (1929) ), nagsimulang bumaba ang kanyang karera kahit na ang kanyang talento ay nanatiling buo. . Pagkatapos ng ilang sound films, naghanap siya ng trabaho saanman niya magagawa nang hindi gumagawa ng malaking pagkakaiba. Si Keaton ay naging komedyante sa mga cheesy na pelikula, at pagkatapos ay upang suportahan ang iba pang mga aktor. Kasabay nito, ang kanyang pribadong buhay ay tumanggi: diborsyo, pinansyal na kawalang-tatag , alak. Gumugol siya ng isang taon sa isang psychiatric clinic. Sa loob ng isang dosenang taon, gumagala si Keaton sa mga studio sa Hollywood na parang multo, nagdidirekta, nagsusulat, nag-interpret, sa o malapit sa anonymity.

Pagkatapos ng digmaan, ilang maikli ngunit Ang matinding interpretasyon ng matataas na uri ay nagpabalik sa kanya sa unahan: ang manlalaro ng poker ng "Sunset boulevard" (Billy Wilder), ang matandang pianista ng "Limelights" (Charlie Chaplin) at higit sa lahat ang lalaking nagbubura sa kanyang sarili sa "Pelikula" (ang tanging maikling pelikula ng playwright na si Samuel Beckett). Ang desperadong kahangalan ng teatro ni Beckett ay nagpakasal sa tahimik na neurosis ng Keatonian mask: Itinago ni Keaton ang salamin, pinunit ang kanyang mga litrato, at nag-iisa sa kawalan (nakasara sa isang silid, siya ay nasindak sa kanyang sarili.

Tanging sa pagtatapos ng kanyang mga taon, ang pagkilala sa bagong henerasyon ay nagpasigla sa kanyang espiritu. Ang kanyang huling pagganap ay noong 1966 sa "Sweet vices alforum".

Kadalasan, sa mga panayam na ipinagkaloob ng aktor, siya ay tinatanong kung ano ang dahilan ng kanyang hindi masisira na kaseryosohan. Siya, seryosong-seryoso, ay nabigla sa sumusunod na anekdota: "One of the most comical men I kailanman kilala ay isang vaudeville aktor. Ipinakilala niya ang kanyang sarili sa madla bilang "the big sad man". I've never seen funnier ones." Para sa mga hindi nasiyahan sa paliwanag ay may komento si Keaton: "Ang paggawa ng mga comedic films ay seryosong trabaho. Kung tumawa ang isang aktor sa screen, para bang sinasabi niya sa manonood na hindi siya dapat maniwala sa kanyang nakikita, dahil hindi siya seryoso. Nag-debut ako sa variety show, kung saan sa pamamagitan ng dint of pecking pie in the face ay naintindihan ko ang isang bagay, na kung gaano ako kawalang-interes at halos namangha na ipinakita ko ang sarili ko sa katuwaan ng mga manonood, lalo silang tumatawa. In short, may tipong komedyante na pilit na kumpiyansa sa audience, para mapatawa ang audience kasama niya. Sa ganang akin, pinagtatawanan ako ng publiko", pagbabalik sa unang tanong: "Wala talaga akong nakikitang nakakatawa tungkol dito."

Piling filmography:

Tingnan din: Tom Cruise, talambuhay: kasaysayan, buhay at karera

- Paano ako nanalo sa digmaan

- Ako at ang baka

- Navigator

Ang tatlong edad (1923)

Ang aming mabuting pakikitungo (1924)

Ang heneral (1926 )

Ang cameraman (1928)

Madaling magsalita (1932)

Sunset boulevard (1950), aktor

Limelight (1952), aktor

Pelikula, ni SamuelBeckett, artista

Glenn Norton

Si Glenn Norton ay isang batikang manunulat at isang madamdaming eksperto sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa talambuhay, mga kilalang tao, sining, sinehan, ekonomiya, panitikan, fashion, musika, pulitika, relihiyon, agham, palakasan, kasaysayan, telebisyon, sikat na tao, mito, at bituin . Sa isang eclectic na hanay ng mga interes at isang walang sawang pag-usisa, sinimulan ni Glenn ang kanyang paglalakbay sa pagsusulat upang ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa isang malawak na madla.Sa pagkakaroon ng pag-aaral ng pamamahayag at komunikasyon, si Glenn ay nakabuo ng isang matalas na mata para sa detalye at isang kakayahan para sa mapang-akit na pagkukuwento. Ang kanyang istilo ng pagsulat ay kilala para sa kanyang nagbibigay-kaalaman ngunit nakakaengganyo na tono, walang kahirap-hirap na binibigyang-buhay ang buhay ng mga maimpluwensyang tao at nakikibahagi sa lalim ng iba't ibang nakakaintriga na paksa. Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na sinaliksik na mga artikulo, nilalayon ni Glenn na aliwin, turuan, at bigyan ng inspirasyon ang mga mambabasa na tuklasin ang mayamang tapiserya ng tagumpay ng tao at mga kultural na phenomena.Bilang isang self-proclaimed cinephile at mahilig sa literatura, si Glenn ay may kakaibang kakayahan na suriin at ikonteksto ang epekto ng sining sa lipunan. Sinasaliksik niya ang interplay sa pagitan ng pagkamalikhain, pulitika, at mga pamantayan ng lipunan, na tinutukoy kung paano hinuhubog ng mga elementong ito ang ating kolektibong kamalayan. Ang kanyang kritikal na pagsusuri sa mga pelikula, libro, at iba pang mga artistikong pagpapahayag ay nag-aalok sa mga mambabasa ng bagong pananaw at nag-aanyaya sa kanila na mag-isip nang mas malalim tungkol sa mundo ng sining.Ang kaakit-akit na pagsulat ni Glenn ay lumampas salarangan ng kultura at kasalukuyang mga gawain. Sa isang matalas na interes sa ekonomiya, si Glenn ay nagsasaliksik sa mga panloob na gawain ng mga sistema ng pananalapi at mga sosyo-ekonomikong uso. Ibinahagi ng kanyang mga artikulo ang mga kumplikadong konsepto sa natutunaw na mga piraso, na nagbibigay ng kapangyarihan sa mga mambabasa na maunawaan ang mga puwersang humuhubog sa ating pandaigdigang ekonomiya.Sa malawak na gana sa kaalaman, ginagawa ng magkakaibang larangan ng kadalubhasaan ni Glenn ang kanyang blog na isang one-stop na destinasyon para sa sinumang naghahanap ng mahusay na mga insight sa napakaraming paksa. Maging ito man ay paggalugad sa buhay ng mga iconic na celebrity, paglalahad ng mga misteryo ng sinaunang mito, o pag-iwas sa epekto ng agham sa ating pang-araw-araw na buhay, si Glenn Norton ang iyong pangunahing manunulat, na ginagabayan ka sa malawak na tanawin ng kasaysayan, kultura, at tagumpay ng tao .