Կենսագրություն • Երգի անարխիստ

Գրող, բանաստեղծ, բայց ամենից առաջ իսկական և օրիգինալ, անպատկառ և հեգնական «շանսոնյե» Ժորժ Բրասենսը ծնվել է Սետեում (Ֆրանսիա) 1921 թվականի հոկտեմբերի 22-ին: Նրա կիրքը երաժշտության հանդեպ: ուղեկցում է մանկուց. Նա լսում է գրամոֆոնով հնչած երգերը, որոնք ստացել են իր ծնողները որպես հարսանեկան նվեր, բայց նաև ռադիոյով հնչող երգերը՝ սկսած Չարլզ Թրենեթից (որին նա միշտ կհամարի որպես իր միակ իսկական ուսուցիչը) մինչև Ռեյ Վենտուրան, Թինո Ռոսսիից։ Ջոնի Հեսսին ուրիշներին: Նրա ընտանիքի անդամները սիրում են երաժշտություն. հայրը՝ Ժան Լուիսը, ով մասնագիտությամբ աղյուսագործ է, բայց իրեն բնորոշում է որպես «ազատ մտածող», և մայրը՝ Էլվիրա Դրագոսան (ծագումով Մարսիկո Նուովոից, Պոտենցա նահանգի Բազիլիկատա քաղաքի փոքրիկ քաղաքից): , ջերմեռանդ կաթոլիկ, ում նա բզզում է իր հայրենիքի մեղեդիները և արագ սովորում այն, ինչ պատահաբար լսում է:

Ապագա շանսոնյեն շուտով ցույց է տալիս, որ անհամբեր է դպրոցական համակարգի նկատմամբ. հենց դասարանում է, սակայն, որ նա ունի հիմնարար հանդիպում իր կյանքի համար որպես արվեստագետ: Ֆրանսերենի ուսուցիչ Ալֆոնս Բոնաֆեն փոխանցեց իր կիրքը պոեզիայի հանդեպ՝ խրախուսելով նրան գրել։

Սետի Պոլ Վալերի քոլեջում տեղի ունեցած գողությունների համար տասնհինգ օրվա ազատազրկման դատապարտվելուց հետո Ժորժ Բրասենսը որոշում է ընդհատելիր դպրոցական կարիերան և տեղափոխվեց Փարիզ, որտեղ նրան հյուրընկալեց իտալացի մորաքույր Անտոնիետան: Այստեղ, տասնութ տարեկանում, նա սկսեց զբաղվել տարբեր աշխատանքներով (այդ թվում՝ ծխնելույզ մաքրող), մինչև ընդունվեց Renault-ում որպես բանվոր։

Նա նվիրվում է ավելի մեծ նվիրվածությամբ իր իսկական կրքերին` պոեզիայի և երաժշտության, հաճախում է փարիզյան «նկուղները», որտեղ շնչում է ժամանակի էկզիստենցիալիստական ​​մթնոլորտը և թողնում, որ հնչեն իր առաջին ստեղծագործությունները: Սովորեք դաշնամուր նվագել:

1942 թվականին նա հրատարակեց բանաստեղծությունների երկու ժողովածու՝ «Des coups dépées dans l'eau'» (Ջրում անցքեր) և «A la venvole» (Թեթև): Գրքերի թեմաները նույնն են, ինչ նա անդրադառնում է երգերում՝ արդարություն, կրոն, բարոյականություն, մեկնաբանված անհարգալից և սադրիչ ձևով։

1943 թվականին հարկադիր աշխատանքային ծառայության կողմից (STO, որը ստեղծվել է նացիստների կողմից օկուպացված Ֆրանսիայում՝ զինվորական ծառայության փոխարեն) նրան ստիպել են մեկնել Գերմանիա։ Այստեղ նա մեկ տարի աշխատել է Բեռլինի մոտ գտնվող Բասդորֆում, աշխատանքային ճամբարում։ Այս փորձառության ընթացքում նա հանդիպեց Անդրե Լարուեին՝ իր ապագա կենսագիրին, և Պիեռ Օնտենիենտեին, ով կդառնար նրա քարտուղարը։ Նա գրում է երգեր և սկսում իր առաջին վեպը, բայց ամենից առաջ երազում է ազատության մասին. ուստի, երբ նրան հաջողվում է թույլտվություն ստանալ, վերադառնում է Ֆրանսիա և չի վերադառնում ճամբար։

Իշխանությունների կողմից հետախուզվող այն վարում է Ժաննա Լե Բոնյեկը, մեծ կինմեծահոգություն, որին Բրասենսը կնվիրի «Jeanne»-ն և «Chanson pour l'Auvergnat»-ը (Song for the Auvergne):

1945 թվականին նա գնեց իր առաջին կիթառը. Հաջորդ տարի նա միացավ Անարխիստական ​​ֆեդերացիային և սկսեց համագործակցել տարբեր կեղծանուններով «Le Libertaire» թերթում։ 1947 թվականին նա հանդիպեց Յոհա Հեյմանին (մականունը՝ «Püppchen»), որը կմնա նրա ողջ կյանքի ուղեկիցը, և որին Բրասենսը կնվիրի հանրահայտ «La non-demande en mariage» (Ամուսնանալու ոչ պահանջ):

Նա գրում է գրոտեսկային վեպ («La tour des miracles», Հրաշքների աշտարակը) և առաջին հերթին իրեն նվիրում է Ժակ Գրելոյի խրախուսած երգերին։ 1952 թվականի մարտի 6-ին հայտնի երգիչ Պատաչուն մասնակցում է Բրասենսի ելույթին փարիզյան ակումբում։ Նա որոշում է երգացանկում ներառել իր երգերից մի քանիսը և համոզում է տատանվող շանսոնյեին բացել իր շոուները։ Ժամանակի մեծագույն իմպրեսարիոներից մեկի՝ Ժակ Կանետիի հետաքրքրության շնորհիվ, մարտի 9-ին Բրասենսը բարձրանում է «Trois Baudets»-ի բեմը։ Հանդիսատեսն անխոս է մնում այս արտիստի առջև, ով ոչինչ չի անում աստղ երևալու համար և թվում է համարյա ամաչկոտ, անհարմար և անհարմար, այնքան հեռու և տարբերվում է այն ամենից, ինչ առաջարկում է այդ ժամանակաշրջանի երգը։

Նրա սեփական տեքստերը սկանդալային են, քանի որ դրանք պատմում են մանր գողերի, մանր սրիկաների և մարմնավաճառների մասին, առանց երբևէ հռետորական կամ կրկնվող լինելու (ինչպես դրա փոխարեն շատերըայսպես կոչված «ռեալիստական ​​երգի», այսինքն՝ սոցիալական բնույթի երգի, որը նույնպես դրված է ֆրանսիական մայրաքաղաքի ժամանակին մոդայիկ ոչ այնքան հարգարժան ծառուղիներում): Դրանցից մի քանիսը Վիլոնի նման մեծ բանաստեղծների թարգմանություններ են: Շատ հանդիսատեսներ վեր են կենում և դուրս գալիս. մյուսները, զարմացած այս բացարձակ նորությունից, լսում են նրան։ Սկսվում է Բրասենսի լեգենդը, հաջողությունը, որը երբեք չի լքի նրան այդ պահից։

Նրա շնորհիվ «Բոբինո» թատրոնը (որը դարձել է նրա սիրելի բեմերից մեկը 1953 թվականից) վերածվում է երգի իսկական տաճարի։

1954 թվականին «Charles Cros» ակադեմիան Բրասենսին շնորհեց «Disco Grand Prix» մրցանակը իր առաջին LP-ի համար. նրա երգերը ժամանակի ընթացքում հավաքվեցին 12 սկավառակների վրա։

Երեք տարի անց նկարիչը կատարեց իր առաջին և միակ կինեմատոգրաֆիան. նա խաղաց իրեն Ռենե Կլերի «Porte de Lilas» ֆիլմում։

1976-1977 թվականներին հինգ ամիս շարունակ ելույթ է ունեցել։ Դա նրա համերգների վերջին շարքն է. տառապելով աղիքների քաղցկեղով, նա մահացավ 1981 թվականի հոկտեմբերի 29-ին Սեն Ժելի դյու Ֆեսկում՝ թողնելով անլցելի դատարկ մշակույթի մեջ, որը լավ մեկնաբանվում է Իվ Մոնտանի այս խոսքերով. կատակ։ Նա գնաց ճամփորդության։ Ոմանք ասում են, որ նա մեռել է։ Մահացել է։ Բայց ի՞նչ է նշանակում մեռել։ Կարծես Բրասենսը, Պրևերտը, Բրելը կարող էին մահանալ։ »։

Մնացած ժառանգությունը մեծ էSète-ի նկարչի կողմից: Բրասենսի երաժշտությամբ ամենից շատ հմայված երգիչ-երգահաններից մենք հիշում ենք Ֆաբրիցիո դե Անդրեին (ով միշտ նրան համարել է իր գերազանց ուսուցիչը և թարգմանել և երգել է նրա ամենագեղեցիկ երգերից մի քանիսը. «Wedding march», «Il gorilla»: «, «Կամք», «Մաքուր շատրվանի ջրում», «Անցորդները», «Մեռնել գաղափարների համար» և «Delitto di paese») և Նաննի Սվամպան, ով Մարիո Մասչիոլիի հետ խմբագրել է բառացի թարգմանությունը. Իր երգերի իտալերենը, թեև դրանք հաճախ առաջարկել է իր շոուների ժամանակ և որոշ ձայնագրություններում՝ միլանյան բարբառով: