Biografi - Anarkist av sång

Georges Brassens föddes i Sète (Frankrike) den 22 oktober 1921 och var författare, poet, men framför allt en äkta och originell "chansonnier", skändande och ironisk. Hans passion för musik följde honom sedan barnsben. Han lyssnade på sånger som spelades på den grammofon som hans föräldrar hade fått i bröllopspresent, men också på dem som sändes på radio, allt från Charles Trenet (som han skulle betrakta somHans egen familj älskar musik: hans far Jean Louis, som är murare till yrket men definierar sig själv som en "fritänkare", och hans mor Elvira Dragosa (ursprungligen från Marsico Nuovo, en liten by i Basilicata-regionen i provinsen Potenza), en hängiven katolik, som nynnar på melodierna från sitt hemland...ursprung, och hon lär sig snabbt de som hon råkar höra.

Den blivande chansonnieren visar sig snart vara intolerant mot skolsystemet: det är dock just i skolan som han gör ett möte som kommer att bli grundläggande för hans liv som konstnär. Alphonse Bonnafè, en fransk lärare, överför sin passion för poesi till honom och uppmuntrar honom att skriva.

Efter att ha dömts till femton dagars villkorligt fängelse för stöld vid Paul Valery College i Sète beslutade Georges Brassens att avbryta sin skolgång och flytta till Paris, där han togs emot av en italiensk moster, Antoinette. Där började han vid arton års ålder att göra småjobb (bland annat sota skorstenar) tills han fick anställning somarbetare på Renault.

Han ägnar sig mer och mer åt sina verkliga passioner: poesi och musik, och besöker de parisiska "källarna", där han andas in tidens existentialistiska atmosfär och spelar sina första stycken. Han lär sig att spela piano.

År 1942 gav han ut två diktsamlingar: "Des coups dépées dans l'eau" (Hål i vattnet) och "A la venvole" (Till ljuset). Ämnena i böckerna är desamma som de han behandlar i sina sånger: rättvisa, religion, moral, tolkade på ett respektlöst och provocerande sätt.

1943 tvingades han av den obligatoriska arbetstjänsten (S.T.O., som inrättades i det naziockuperade Frankrike för att ersätta militärtjänsten) att åka till Tyskland. Under ett år arbetade han i Basdorf, nära Berlin, i ett arbetsläger. Under denna erfarenhet träffade han André Larue, hans framtida biograf, och Pierre Onteniente, som skulle bli hans sekreterare. Han skrev sånger och började sinförsta romanen, men framför allt drömmer han om frihet: så när han lyckas få ett tillstånd återvänder han till Frankrike och återvänder inte till lägret.

Han är efterlyst av myndigheterna och tas om hand av Jeanne Le Bonniec, en kvinna med stor generositet, som Brassens kommer att tillägna "Jeanne" och "Chanson pour l'Auvergnat" (Sång för Alverniaten).

Året därpå gick han med i Anarkistfederationen och började under olika pseudonymer samarbeta med tidningen "Le Libertaire". 1947 träffade han Joha Heyman (kallad "Püppchen"), som skulle bli hans livskamrat och till vilken Brassens tillägnade sin berömda "La non-demande en mariage" (Det icke begärda äktenskapet).

Han skrev en grotesk roman ("La tour des miracles", Miraklernas torn) och ägnade sig framför allt åt sång, uppmuntrad av Jacques Grello. Den 6 mars 1952 besökte Patachou, en känd sångare, Brassens framträdande på en klubb i Paris. Han beslutade att ta med några av hans sånger i sin repertoar och övertygade den tveksamme chansonnieren att öppna sina shower. Tack också tillJacques Canetti, en av den tidens ledande impresarios, fick Brassens att ställa sig på scenen på "Trois Baudets" den 9 mars. Publiken stod mållös inför denna artist som inte gjorde något för att framstå som en stjärna och som verkade nästan generad, klumpig och tafatt, så avlägsen och annorlunda från allt som den tidens sång erbjöd.

Hans texter är i sig skandalösa och berättar historier om småtjuvar, småskurkar och prostituerade, utan att någonsin bli retoriska eller repetitiva (som mycket av den så kallade "realistiska sången", det vill säga av social karaktär, som också utspelas i den franska huvudstadens mindre respektabla gränder, vilket var modernt vid den tiden). Vissa av dem är översättningar av stora poeter som Villon. Mångaåskådarna reser sig och går; andra, förvånade över denna absoluta nyhet, stannar kvar för att lyssna på honom. Legenden om Brassens började, den framgång som aldrig skulle överge honom från det ögonblicket.

Tack vare honom förvandlades teatern "Bobino" (som blev en av hans favoritscener 1953) till ett äkta sångtempel.

År 1954 tilldelade Charles Cros-akademin Brassens "Grand Prix du Disc" för hans första LP-skiva: hans sånger skulle med tiden samlas på 12 skivor.

Tre år senare gjorde konstnären sitt första och enda filmframträdande: han spelade sig själv i René Clairs film "Porte de Lilas".

Åren 1976-1977 gav han konserter i fem månader utan avbrott. Det var hans sista konserter: han drabbades av tarmcancer och dog den 29 oktober 1981 i Saint Gély du Fesc, och lämnade ett oöverstigligt tomrum i kulturen, väl tolkat av Yves Montand med orden: ' Georges Brassens skämtade med oss. Han åkte på en resa. Vissa säger att han är död. Död? Men vad betyder död? Som om Brassens, Prevert, Brel skulle kunna dö! ".

Bland de singer-songwriters som har fascinerats mest av Brassens musik finns Fabrizio De André (som alltid betraktade honom som sin mästare par excellence, och översatte och sjöng några av hans vackraste sånger: "Marcia nuziale", "Il gorilla", "Il testamento", "Nell'acqua della chiara fontana", "Le passanti", "Morire per delle idee" och "Morire per delle idee")."Delitto di paese") och Nanni Svampa, som tillsammans med Mario Mascioli redigerade den bokstavliga översättningen av hans sånger till italienska, men ofta föreslog dem, under sina shower och på vissa skivor, på milanesisk dialekt.