জীবনী • ক্রিসসেন্ডো

একজন মহান, খুব মহান, এমনকি অপরিমেয় সুরকার যিনি আমাদের সকলের। একটি অদ্ভুত চরিত্রের একজন শিল্পী যিনি তাঁর সময়ে ইতালির নাম সমগ্র সভ্য বিশ্বে চাপিয়ে দিতে সক্ষম হয়েছিলেন এবং যিনি আজও ইতালীয় চেতনার সমার্থক: তাঁর নামটি বেল পেসের অন্তর্গত হওয়ার জন্য গর্বিত হওয়ার অন্যতম কারণ উপস্থাপন করে।

Gioacchino Rossini 1792 সালের 29শে ফেব্রুয়ারি পেসারোতে জন্মগ্রহণ করেন, তিনি একজন অর্কেস্ট্রা বাদক এবং প্রাদেশিক ইতালীয় থিয়েটারে সক্রিয় একজন অপেরা গায়কের পুত্র। খুব অপ্রত্যাশিত বাদ্যযন্ত্রের প্রতিভা, তিনি বোলোগনা কনজারভেটরিতে ম্যাটেইয়ের ছাত্র ছিলেন যেখানে তিনি বিশেষ করে সিমারোসা, হেডন এবং মোজার্টের কাজগুলি অধ্যয়ন করেছিলেন।

বিশ বছর বয়সে তিনি ইতিমধ্যেই বিভিন্ন ইতালীয় থিয়েটারের জন্য "অপারে বাফে" এবং "অপারে সিরিজ" লিখছিলেন, যা আশ্চর্যজনক সতেজতা এবং প্রাণবন্ততা দেখিয়েছিল।

তখন এই দুটি ঘরানার মধ্যে উপবিভাগ খুবই কঠোর ছিল: সিরিয়াস অপেরা সবসময় তিনটি অ্যাক্ট নিয়ে গঠিত (অনেক আরিয়া সহ) যা প্রফুল্ল এবং মজার দৃশ্যগুলিকে বাদ দেয় যখন অনুমান করা যায়, অপেরা বাফা হল মূলত একটি মিউজিক্যাল কমেডি প্রায়ই "কমিডিয়া ডেল'আর্ট" এর উপর ভিত্তি করে।

এছাড়াও, অপেরা সিরিয়াকে "হ্যাপি এন্ডিং" দ্বারা চিহ্নিত করে পরিস্থিতি এবং ভূমিকার একটি নির্দিষ্ট রূপরেখা থাকার দ্বারাও আলাদা করা হয়, অর্থাৎ অপেরার শেষে বৈপরীত্য এবং দ্বন্দ্বের পুনর্মিলন দ্বারা। . রসিনি তার ক্যারিয়ারে দারুণ অবদান রাখবেএই অপারেটিক clichés অনেক ধ্বংস.

"Tancredi" এবং "L'italiana in Algeri" এর সাফল্যের পর একটি অপ্রতিরোধ্য উত্থান শুরু হয়। তিনি তার ছন্দের অপ্রতিরোধ্য প্রাণবন্ততা, সুরের সৌন্দর্য এবং তার রচনাগুলিতে প্রচারিত অদম্য নাট্য শিরা এবং প্রাণশক্তির জন্য খুব জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন।

1816 থেকে 1822 পর্যন্ত বারবাজা, নেপলসের তেত্রো সান কার্লোর শক্তিশালী এবং বুদ্ধিমান ইমপ্রেসারিও, ক্ষয়িষ্ণু নেপোলিটান অপারেটিক বিশ্বে নতুন শক্তি সঞ্চার করার জন্য এটি লিখেছিলেন। তার নিজস্ব একটি থিয়েটার, একটি ভাল অর্কেস্ট্রা এবং দুর্দান্ত গায়ক থাকার কারণে, রোসিনি একজন নাট্যকার হিসাবে পরিপক্ক হয়েছিলেন এবং তার সংগীতের মাধ্যমকে প্রসারিত করেছিলেন যা তার ইতালীয় সময়ের শেষ অপেরা "সেমিরামাইড"-এ পরিণত হয়েছিল। নেপলস-এ রোসিনি তার আর্থিক ভাগ্যের ভিত্তি স্থাপন করেন এবং স্প্যানিশ প্রতিদ্বন্দ্বী ইসাবেলা কোলব্রানকে বিয়ে করেন, যিনি তার দুর্দান্ত কণ্ঠ প্রতিভা দিয়ে তার অপেরার সাফল্যে অবদান রাখেন।

তার সবচেয়ে বিখ্যাত কাজের মধ্যে আমরা উল্লেখ করি: লা গাজা লাডরা, লা সিন্ডারেলা, সেভিলের নাপিত।

ভিয়েনা এবং লন্ডনে থাকার পর, যেখানে তার অপেরার দুটি উৎসব মঞ্চস্থ হয়েছিল, 1824 সালে রোসিনি থিয়েটার ইতালীয় পরিচালক হিসেবে প্যারিসে যান। এখানে তিনি তার সেরা কাজগুলিকে উপস্থাপন করেছেন, প্যারিসীয় সমাজের রুচির সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়ার জন্য সেগুলিকে সংশোধন করেছেন, তারপর "উইলিয়াম টেল" এর সাথে তিনি একটি নতুন রোমান্টিক বিষয় মোকাবেলা করেছেন: এই কাজের সাথেইতালীয় এবং ফরাসি শৈলীর উপাদানগুলিকে একত্রিত করতে পরিচালনা করে "গ্র্যান্ড-অপেরা" এর জন্য পথ প্রশস্ত করে, একটি ঐতিহাসিক বিষয় সহ এক ধরণের শো, স্টেজ ইফেক্ট, ব্যালে এবং কোরাল জনসমষ্টিতে পূর্ণ।

এখন পর্যন্ত আন্তর্জাতিক খ্যাতির শীর্ষে, রোসিনি তার অপারেটিক কার্যকলাপ বন্ধ করে দিয়েছেন, সম্ভবত স্বাস্থ্যগত কারণে বা সম্ভবত সৃজনশীল ক্লান্তির জন্য, বছরের পর বছর তীব্র রচনামূলক কার্যকলাপের পরে, তবে তিনি যে আর্থিক নিরাপত্তা অর্জন করেছেন তার জন্যও। সমসাময়িক সুরকারদের স্টেজিং অনুসরণ করে এবং অসংখ্য ভ্রমণে লিপ্ত হয়ে তিনি এখনও প্যারিসে রয়েছেন।

1836 সালে তিনি প্রচণ্ড শারীরিক ও মানসিক অবসাদগ্রস্ত অবস্থায় বোলোগনায় ফিরে আসেন, তারপর তিনি ফ্লোরেন্সে চলে যান। 1855 সালে প্যারিসে ফিরে তিনি ছোট চেম্বার টুকরা রচনা আবার শুরু করেন।

তিনি 13 নভেম্বর, 1868 তারিখে প্যাসিতে মৃত্যুবরণ করেন।

বিশ বছর পরে তার দেহ ফ্লোরেন্সের সান্তা ক্রোসের গির্জায় স্থানান্তরিত হয়, অন্যান্য মহান ইতালীয়দের সাথে।

এই ব্যতিক্রমী ইতালীয় সুরকারের দ্বারা অনেক যোগ্যতা এবং পথ খোলা আছে। তিনি অর্কেস্ট্রাকে উজ্জ্বল এবং অপ্রত্যাশিত করতে সক্ষম হয়েছিলেন, যন্ত্রের রঙগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করতে এবং ক্রেসেন্ডো (পরে যাকে "রসিনিয়ান ক্রিসেন্ডো" বলা হয়) এবং চূড়ান্ত কনসার্টেটোর বিখ্যাত ব্যবহার দিয়ে গতিশীলতার উপর জোর দিয়েছিলেন। রসিনি তথাকথিত "বেল ক্যান্টো"কেও নিয়ন্ত্রিত করেছিলেন, যতক্ষণ না দোভাষীদের স্বাদের জন্য ছেড়ে দেওয়া হয়েছিল, এবং একটি অভূতপূর্ব আরোপ করেছিলেনপুণ্য এইভাবে বাদ্যযন্ত্রের অভিব্যক্তি একটি দৃঢ়ভাবে নাট্যগত প্রভাব অর্জন করে, প্রায় শারীরিক প্রভাব সহ, যা ঐতিহাসিকভাবে অনন্য এবং উদ্ভাবনী৷