Biografy • Crescendo

In geweldige, heul geweldige, sels ûnbidige komponist dy't ús allegear is. In keunstner mei in eigen karakter, dy't yn syn tiid de namme fan Itaalje yn 'e beskaafde wrâld oplizze koe en dy't hjoeddedei noch altyd synonym is mei Italjaanske geast: syn namme stiet foar ien fan 'e redenen om grutsk te wêzen om by de Bel Paese te hearren.

Gioacchino Rossini waard berne yn Pesaro op 29 febrewaris 1792, de soan fan in orkestspiler en in operasanger aktyf yn provinsjale Italjaanske teaters. Fan tige betiid muzikaal talint wie er learling fan Mattei oan it Bologna Konservatoarium dêr't er benammen de wurken fan Cimarosa, Haydn en Mozart studearre.

Op 'e leeftyd fan tweintich skreau hy al "opere buffe" en "opere serie" foar ferskate Italjaanske teaters, dy't ferrassende frisheid en fitaliteit sjen litte.

Destiids wie de ûnderferdieling tusken dizze twa sjenres tige strak: de serieuze opera bestiet altyd út trije bidriuwen (mei in protte aria's) dy't de fleurige en amusante sênes útslute, wylst, sa't rieden wurde kin, de operabuffa is yn wêzen in muzikale komeedzje faak basearre op de "Commedia dell'arte".

Boppedat wurdt de Opera-seria ek ûnderskieden troch it hawwen fan in fêste skets fan 'e situaasje en rollen troch it markearre te wurden troch it "lokkich ein", dat is, troch it fermoedsoenjen fan kontrasten en tsjinstellingen oan 'e ein fan 'e opera . Rossini yn syn karriêre sil in protte bydrage oanin protte fan dizze operaklisjees ûnderbrekke.

Nei it sukses fan "Tancredi" en "L'italiana yn Algerije" begjint in net te stopjen opkomst. Hy wurdt tige populêr troch de ûnwjersteanbere libbenens fan syn ritmes, de skientme fan 'e meldijen en de net te ûnderdrukke teatrale ader en krêft dy't yn syn komposysjes sirkulearje.

Fan 1816 oant 1822 Barbaja, machtige en skerpe impresario fan it Teatro San Carlo yn Napels, skreau it om nije krêft yn te bringen yn 'e ôfnimmende Napolitaanske operawrâld. Mei in eigen teater, in goed orkest en grutte sjongers, groeide Rossini op as toanielskriuwer en wreide syn muzikale middels út dy't kulminearre yn 'e opera "Semiramide", de lêste fan syn Italjaanske perioade. Yn Napels leit Rossini de grûnslach fan syn finansjeel fortún en trout mei de Spaanske kontralto Isabella Colbran, dy't mei har grutte fokaaltalint bydraacht oan it sukses fan syn opera's.

Under syn bekendste wurken neame wy ek: La gazza ladra, La Cinderella, De kapper fan Sevilla.

Nei in ferbliuw yn Wenen en Londen, dêr't twa festivals fan syn opera's opfierd waarden, gie Rossini yn 1824 nei Parys as direkteur fan it Théâtre Italien. Hjir hat er syn bêste wurken fertsjintwurdige, bewurke se om se oan te passen oan 'e smaak fan' e Paryske maatskippij, dan pakt er mei "William Tell" in nij romantysk ûnderwerp oan: mei dit wurkslagget om de eleminten fan 'e Italjaanske en Frânske styl te fusearjen en it paad te meitsjen foar de "grand-opera", in soarte fan foarstelling mei in histoarysk ûnderwerp, fol poadiumeffekten, balletten en koarmessen.

Tsjintwurdich op it hichtepunt fan ynternasjonale bekendheid slút Rossini syn opera-aktiviteit dochs ôf, miskien om sûnensredenen of miskien foar kreative wurgens, nei jierren fan yntinsive komposysjonele aktiviteit, mar ek foar de finansjele feiligens dy't er berikt hat. Hy bliuwt noch yn Parys om syn eigen saken te fersoargjen, folget de opfiering fan hjoeddeiske komponisten en makket him út mei tal fan reizen.

Yn 1836 gie er werom nei Bologna yn in steat fan grutte fysike en geastlike útputting, doe ferhuze er nei Florence. Doe't er yn 1855 weromkaam nei Parys, sette er wer op mei it komponearjen fan koarte keamerstikken.

Hy stoar yn Passy op 13 novimber 1868.

Tweintich jier letter waard syn lichem oerbrocht nei de tsjerke fan Santa Croce yn Florence, neist dat fan 'e oare grutte Italjanen.

D'r binne in protte fertsjinsten en paden iepene troch dizze útsûnderlike Italjaanske komponist. Hy wie by steat om it orkest briljant en ûnfoarspelber te meitsjen, de ynstrumintale kleuren opnij te bringen en de dynamyk te aksintuearjen mei it ferneamde gebrûk fan it crescendo (letter it "Rossinian crescendo" neamd), en it lêste concertato. Rossini regele ek de saneamde "bel canto", oant dan oerlitten oan 'e smaak fan 'e tolken, en joech in unprecedentvirtuositeit. De muzikale útdrukking krijt dêrmei in sterk teatraal effekt, mei in hast fysike yndruk, dat histoarysk unyk en fernijend is.