Biografi • Crescendo

Seorang komposer yang hebat, sangat hebat, malah hebat yang menjadi milik kita semua. Seorang artis dengan perwatakan pelik yang mampu mengharumkan nama Itali di seluruh dunia bertamadun pada zamannya dan yang masih sinonim dengan semangat Itali hari ini: namanya mewakili salah satu sebab untuk berbangga menjadi milik Bel Paese.

Gioacchino Rossini dilahirkan di Pesaro pada 29 Februari 1792, anak kepada pemain orkestra dan penyanyi opera yang aktif dalam teater wilayah Itali. Bakat muzik yang sangat matang, dia adalah murid Mattei di Konservatori Bologna di mana dia mempelajari khususnya karya Cimarosa, Haydn dan Mozart.

Pada usia dua puluh tahun dia sudah menulis "opere buffe" dan "opere serie" untuk pelbagai teater Itali, menunjukkan kesegaran dan kecergasan yang mengejutkan.

Pada masa itu pembahagian antara kedua-dua genre ini sangat tegar: opera yang serius sentiasa terdiri daripada tiga lakonan (dengan banyak aria) yang mengecualikan adegan ceria dan lucu manakala, seperti yang boleh dijangka, opera buffa adalah pada asasnya komedi muzik yang sering berdasarkan "Commedia dell'arte".

Selain itu, Opera seria juga dibezakan dengan mempunyai garis besar situasi dan peranan yang tetap dengan ditandai dengan "pengakhiran yang bahagia", iaitu, dengan penyelarasan kontras dan percanggahan pada penghujung opera. . Rossini dalam kerjayanya akan memberi sumbangan besar kepadamenumbangkan banyak klise opera ini.

Selepas kejayaan "Tancredi" dan "L'italiana di Algeri" peningkatan yang tidak dapat dihalang bermula. Dia menjadi sangat popular berkat kemeriahan iramanya yang tidak dapat dilawan, keindahan melodi dan urat teater yang tidak dapat dihalang dan semangat yang beredar dalam gubahannya.

Dari 1816 hingga 1822 Barbaja, impresario Teatro San Carlo di Naples yang berkuasa dan bijak, menulisnya untuk menyemai semangat baharu ke dalam dunia opera Neapolitan yang semakin merosot. Mempunyai teater sendiri, orkestra yang bagus dan penyanyi yang hebat, Rossini menjadi matang sebagai penulis drama dan mengembangkan cara muziknya yang memuncak dalam opera "Semiramide", yang terakhir dalam tempoh Italinya. Di Naples Rossini meletakkan asas kekayaan kewangannya dan berkahwin dengan kontralto Sepanyol Isabella Colbran, yang menyumbang kepada kejayaan operanya dengan bakat vokalnya yang hebat.

Antara karyanya yang paling terkenal, kami juga menyebut: La gazza ladra, La Cinderella, The barber of Seville.

Selepas tinggal di Vienna dan London, di mana dua festival operanya dipentaskan, pada tahun 1824 Rossini pergi ke Paris sebagai pengarah Théâtre Italien. Di sini dia menampilkan karya terbaiknya, menyemaknya untuk menyesuaikannya dengan cita rasa masyarakat Paris, kemudian dengan "William Tell" dia menangani subjek romantik baharu: dengan karya iniberjaya menggabungkan unsur-unsur gaya Itali dan Perancis yang membuka jalan kepada "opera besar", sejenis pertunjukan dengan subjek sejarah, penuh dengan kesan pentas, balet dan massa paduan suara.

Setakat ini di puncak kemasyhuran antarabangsa, Rossini bagaimanapun menutup aktiviti operanya, mungkin atas sebab kesihatan atau mungkin kerana keletihan kreatif, selepas bertahun-tahun melakukan aktiviti komposisi yang sengit, tetapi juga untuk keselamatan kewangan yang telah dicapainya. Dia masih kekal di Paris menjaga hal ehwalnya sendiri, mengikuti pementasan komposer kontemporari dan terlibat dalam banyak perjalanan.

Pada tahun 1836 dia kembali ke Bologna dalam keadaan keletihan fizikal dan mental yang hebat, kemudian dia berpindah ke Florence. Kembali ke Paris pada tahun 1855, dia menyambung semula mengarang kepingan ruang pendek.

Beliau meninggal dunia di Passy pada 13 November 1868.

Dua puluh tahun kemudian mayatnya dipindahkan ke gereja Santa Croce di Florence, bersama dengan orang Itali yang hebat yang lain.

Terdapat banyak kebaikan dan laluan yang dibuka oleh komposer Itali yang luar biasa ini. Dia mampu menjadikan orkestra itu cemerlang dan tidak dapat diramalkan, menghidupkan semula warna instrumental dan menyerlahkan dinamik dengan penggunaan terkenal crescendo (kemudian dipanggil "Rossinian crescendo"), dan konserto akhir. Rossini juga mengawal selia apa yang dipanggil "bel canto", sehingga kemudian dibiarkan mengikut citarasa jurubahasa, dan mengenakan yang tidak pernah berlaku sebelum ini.budi pekerti. Oleh itu, ekspresi muzik memperoleh kesan teater yang kuat, dengan kesan hampir fizikal, yang unik dan inovatif dari segi sejarah.