Biografia • Crescendo

Konpositore handia, oso handia, baita izugarria ere, gurea dena. Bere garaian Italiaren izena mundu zibilizatuan zehar inposatzeko gai izan zen izaera bereziko artista eta gaur egun oraindik italiar izpirituaren sinonimo dena: bere izenak Bel Paeseko kide izateaz harro egoteko arrazoietako bat adierazten du.

Gioacchino Rossini Pesaron jaio zen 1792ko otsailaren 29an, Italiako probintziako antzokietan diharduen orkestra-jotzaile eta opera-abeslari baten semea. Oso talentu musikal goiztiarra zuen, Matteiren ikaslea izan zen Boloniako Kontserbatorioan, non bereziki Cimarosa, Haydn eta Mozarten lanak ikasi zituen.

Hogei urterekin jada "opere buffe" eta "opere serie" idazten ari zen Italiako hainbat antzokitarako, freskotasun eta bizitasun harrigarria erakutsiz.

Garai hartan bi genero hauen arteko zatiketa oso zurruna zen: opera serioak beti osatzen du hiru ekitaldiz (aria askorekin) eszena alai eta dibertigarriak baztertzen dituzten bitartean, igarri daitekeen bezala, opera buffa da. funtsean, "Commedia dell'arte"n oinarritutako sarritan komedia musikala.

Gainera, Opera seria egoeraren eta rolen eskema finko bat izateagatik ere bereizten da, "bukaera zoriontsuak" markatzen duelako, hau da, kontrasteak eta kontraesanak uztartzeagatik. operaren amaiera. Rossini bere ibilbidean asko lagunduko duopera-topiko horietako asko irauli.

"Tancredi" eta "L'italiana in Algeri"-ren arrakastaren ostean gorakada geldiezina hasten da. Oso ezaguna egiten da bere erritmoen bizitasun jasanezinari, doinuen edertasunari eta bere konposizioetan zirkulatzen duten antzerki-ildo eta indar ezinezkoari esker.

1816tik 1822ra Barbaja, Napoliko San Carlo antzokiko enpresaburu boteretsu eta zintzoa, napolitar opera munduari indar berria emateko idatzi zuen. Antzerki propio bat, orkestra ona eta abeslari bikainak zituelarik, Rossini antzerkigile gisa heldu zen eta bere musika baliabideak zabaldu zituen, eta "Semiramide" operan amaitu zen, bere aldiko italiar azkena. Napolin Rossini bere diru-fortunaren oinarriak ezartzen ditu eta Isabella Colbran kontralto espainiarrarekin ezkontzen da, zeinak bere operen arrakastari laguntzen dion ahots-dohain handiarekin.

Bere lanik ospetsuenen artean ere aipatzen ditugu: La gazza ladra, La Cinderella, Sevillako bizargina.

Vienan eta Londresen egonaldi baten ondoren, non bere operen bi jaialdi antolatu baitziren, 1824an Rossini Parisera joan zen Théâtre Italien-eko zuzendari gisa. Hemen ditu bere obrarik onenak irudikatuta, Parisko gizartearen gustuetara egokitzeko berrikusiz, gero "William Tell"-ekin gai erromantiko berri bati heltzen dio: lan honekinItaliako eta Frantziako estiloko elementuak batzea lortzen du "grand-opera"rako bidea irekiz, gai historikoa duen ikuskizun mota bat, efektu eszenikoz, balletez eta koru-masez betea.

Nazioarteko ospearen gailurrean dagoen honetan, Rossinik, hala ere, bere opera-jarduera ixten du, agian osasun-arrazoiengatik edo agian sormen-nekeagatik, urteetako konposizio-jarduera biziaren ostean, baina baita lortutako finantza segurtasunagatik ere. Oraindik Parisen jarraitzen du bere kontuez arduratzen, konpositore garaikideen eszenaratzeak jarraituz eta bidaia ugari eginaz.

1836an Boloniara itzuli zen neke fisiko eta psikiko handi batean, gero Florentziara joan zen bizitzera. 1855ean Parisera itzuli zen ganberako pieza laburrak konposatzen hasi zen.

Passin hil zen 1868ko azaroaren 13an.

Hogei urte geroago bere gorpua Florentziako Santa Croce elizara eraman zuten, beste italiar handien ondoan.

Asko dira Italiako konpositore paregabe honek irekitako meritu eta bide asko. Orkestra distiratsua eta ezustekoa egiteko gai izan zen, kolore instrumentalak berpiztuz eta dinamika areagotuz crescendoaren erabilera famatuarekin (gero "Cressinian crescendo" deitua) eta azken kontzertua. Rossinik "bel canto" delakoa ere arautu zuen, ordura arte interpreteen gustura utzita, eta aurrekaririk gabeko bat inposatu zuen.birtuosismoa. Musika-adierazpenak, beraz, efektu dramatiko bizia hartzen du, eragin ia fisikoa duena, historikoki berezia eta berritzailea dena.