Biograafia - Crescendo

Suur, suur, isegi tohutu helilooja, kes on ainult meie oma. Omapärase iseloomuga kunstnik, kes omal ajal suutis Itaalia nime kogu tsiviliseeritud maailmas kehtestada ja kes on tänapäevalgi itaaliapärasuse sünonüüm: tema nimi on üks põhjustest, miks on uhke kuuluda Bel Paese'sse.

Gioacchino Rossini sündis Pesaros 29. veebruaril 1792. aastal orkestrimängija ja Itaalia provintsiteatrites tegutseva ooperilaulja pojana. Väga varajase muusikalise andekusega oli ta Bologna konservatooriumis Mattei õpilane, kus ta õppis eelkõige Cimarosa, Haydni ja Mozarti teoseid.

Juba 20-aastaselt kirjutas ta "opere buffe" ja "opere serie" erinevatele Itaalia teatritele, näidates üllatavat värskust ja elujõudu.

Tol ajal oli nende kahe žanri vahel väga range jaotus: Opera seria koosnes alati kolmest vaatusest (paljude aariatega), mis välistas rõõmsad ja lõbusad stseenid, samas kui Opera buffa oli sisuliselt muusikaline komöödia, mis põhines sageli Commedia dell'arte'l.

Opera seria eristub ka selle poolest, et situatsioon ja rollid on fikseeritud skeemi järgi, mida iseloomustab "õnnelik lõpp", st ooperi lõpus toimuv kontrastide ja vastuolude lepitamine. Rossini aitas oma karjääri jooksul oluliselt kaasa paljude nende ooperiklišeede õõnestamisele.

Pärast "Tancredi" ja "L'italiana in Algeri" edu algas tema peatamatu tõus. Ta sai äärmiselt populaarseks tänu oma rütmide vastupandamatule elavusele, meloodiate ilule ja tema kompositsioonides ringelnud vastupandamatule veenile ja teatraalsele elujõule.

Aastatel 1816-1822 kirjutas Barbaja, Napoli San Carlo teatri võimas ja kaval impresario, talle, et puhuda uut elu langevasse Napoli ooperimaailma. Oma teatri, hea orkestri ja suurepäraste lauljate abil küpses Rossini dramaturgina ja laiendas oma muusikalisi vahendeid, mis kulmineerus ooperiga "Semiramide", tema Itaalia perioodi viimase ooperiga. NapolisRossini pani aluse oma rahalisele varandusele ja abiellus hispaania kontrastaja Isabella Colbraniga, kelle suur vokaalne anne aitas kaasa tema ooperite edule.

Tema kuulsaimad ooperid on "La gazza ladra", "La Cenerentola" ja "Il barbiere di Siviglia".

Pärast Viinis ja Londonis viibimist, kus lavastati kaks tema ooperite festivali, läks Rossini 1824. aastal Pariisi Théâtre Italieni direktoriks. Siin lasi ta esitada oma parimaid oopereid, mida ta muutis vastavalt Pariisi ühiskonna maitsele, ja seejärel võttis "Wilhelm Telli" puhul ette uue romantilise teema: selle ooperiga õnnestus tal ühendada elemendidItaalia ja prantsuse stiil sillutab teed "grand-operale", mis on ajaloolise teemaga etenduste liik, mis on rikas lavaefektide, ballettide ja koorimesside poolest.

Nüüdseks oli Rossini oma rahvusvahelise kuulsuse kõrgpunktis, kuid lõpetas oma ooperitegevuse, võib-olla tervislikel põhjustel või loomingulise väsimuse tõttu pärast aastaid kestnud intensiivset kompositsioonitegevust, aga ka seetõttu, et ta oli saavutanud rahalise kindlustatuse. Ta jäi endiselt Pariisi, hoolitses oma asjade eest, jälgis kaasaegsete heliloojate lavastusi ja tegi arvukaid reise.

1836. aastal naasis ta suure füüsilise ja vaimse kurnatuse seisundis Bolognasse ning kolis seejärel Firenzesse. 1855. aastal naasis ta Pariisi ja jätkas lühikeste kammerteoste kirjutamist.

Ta suri 13. novembril 1868 Passy's.

Kakskümmend aastat hiljem viidi tema surnukeha Firenze Santa Croce kirikusse, teiste suurte itaallaste surnukehade kõrvale.

Selle erakordse itaalia helilooja poolt avanenud teeneid ja võimalusi on palju. Ta suutis muuta orkestri briljantseks ja ettearvamatuks, elavdades instrumentaalvärve ja rõhutades dünaamikat kuulsa crescendo (hiljem "Rossini crescendo") kasutamise ja lõpukontsertato abil. Rossini reguleeris ka nn bel canto't, mis seni oli jäänud maitsele.Muusikaline väljendusviis omandab seega äärmiselt teatraalse, peaaegu füüsilise mõjuga efekti, mis on ajalooliselt ainulaadne ja uuenduslik.