Tarjimai holi • Crescendo

Buyuk, juda zo'r, hatto bizniki bo'lgan ulkan bastakor. O'z davrida Italiya nomini butun tsivilizatsiyalashgan dunyoga tatbiq eta olgan va bugungi kunda ham italyan ruhi bilan sinonim bo'lgan o'ziga xos xarakterga ega rassom: uning nomi Bel Paesega mansubligi bilan faxrlanish sabablaridan biridir.

Jioacchino Rossini 1792-yil 29-fevralda Pesaro shahrida orkestrchi va Italiya provinsiya teatrlarida faoliyat yurituvchi opera qo‘shiqchisining o‘g‘li bo‘lib tug‘ilgan. Juda erta rivojlangan musiqiy iste'dodga ega bo'lgan u Boloniya konservatoriyasida Mattei shogirdi bo'lib, u erda Cimarosa, Gaydn va Motsart asarlarini o'rgangan.

Yigirma yoshida u turli xil italyan teatrlari uchun "opere buffe" va "opere serial" asarlar yozgan va hayratlanarli tazelik va hayotiylikni namoyish etgan.

O'sha paytda bu ikki janr o'rtasidagi bo'linish juda qat'iy edi: jiddiy opera har doim quvnoq va kulgili sahnalarni istisno qiladigan uchta aktdan (ko'p ariyalar bilan) iborat bo'lgan, taxmin qilish mumkinki, opera buffasi. asosan "Commedia dell'arte" ga asoslangan musiqiy komediya.

Bundan tashqari, Opera seriali vaziyat va rollarning qat'iy konturiga ega bo'lishi, "baxtli yakun" bilan belgilanishi, ya'ni opera oxiridagi qarama-qarshilik va qarama-qarshiliklarning yarashuvi bilan ham ajralib turadi. . Rossini faoliyatida katta hissa qo'shadiushbu opera klişelarining ko'pini yo'q qiling.

"Tancredi" va "L'italiana in Jazoir" muvaffaqiyatlaridan so'ng to'xtovsiz yuksalish boshlanadi. U o'z ritmlarining chidab bo'lmas jonliligi, ohanglarning go'zalligi va kompozitsiyalarida aylanib yuradigan o'zgarmas teatr tomiri va shijoati tufayli juda mashhur bo'ladi.

1816 yildan 1822 yilgacha Neapoldagi San-Karlo teatrining qudratli va zukko impresario Barbaja neapolitanlik opera dunyosiga yangi kuch kiritish uchun yozgan. O'zining teatri, yaxshi orkestr va buyuk qo'shiqchilarga ega bo'lgan Rossini dramaturg sifatida kamolotga erishdi va o'zining musiqiy vositalarini kengaytirdi, bu o'zining italyan davrining oxirgisi bo'lgan "Semiramid" operasi bilan yakunlandi. Neapolda Rossini moliyaviy boyligining poydevorini qo'yadi va o'zining ajoyib vokal iste'dodi bilan operalarining muvaffaqiyatiga hissa qo'shayotgan ispaniyalik kontralto Isabella Kolbranga uylanadi.

Uning eng mashhur asarlari qatorida biz ham aytib o'tamiz: La gazza ladra, La Zolushka, Sevilya sartaroshi.

Vena va Londonda bo'lganidan so'ng, u erda uning operalarining ikkita festivali sahnalashtirildi, 1824 yilda Rossini Parijga Theatre Italien direktori sifatida jo'nadi. Bu erda u o'zining eng yaxshi asarlarini namoyish etadi, ularni Parij jamiyatining didiga moslashtirish uchun qayta ko'rib chiqadi, keyin "Uilyam Tell" bilan u yangi romantik mavzuni ko'rib chiqadi: bu asar bilan.tarixiy mavzudagi, sahna effektlari, baletlar va xor ommasi bilan to‘la shou turi bo‘lmish “grand-opera”ga yo‘l ochib italyan va frantsuz uslubining elementlarini birlashtira oladi.

Hozirda xalqaro miqyosda shon-shuhrat cho'qqisiga chiqqan Rossini o'zining opera faoliyatini, ehtimol sog'lig'i tufayli yoki ijodiy charchoq tufayli, yillar davomida jadal kompozitsion faoliyatdan so'ng, balki erishgan moliyaviy xavfsizligi uchun ham yopadi. U hali ham Parijda qolib, o'z ishlari bilan shug'ullanadi, zamonaviy bastakorlarning qo'shiqlarini kuzatib boradi va ko'plab sayohatlarda qatnashadi.

1836 yilda u katta jismoniy va ruhiy charchoq holatida Boloniyaga qaytib keldi, keyin Florensiyaga ko'chib o'tdi. 1855 yilda Parijga qaytib, u qisqa kamerali asarlar yozishni davom ettirdi.

U 1868-yil 13-noyabrda Passida vafot etdi.

Yigirma yildan soʻng uning jasadi boshqa buyuk italiyaliklar qatori Florensiyadagi Santa-Kroce cherkoviga koʻchirildi.

Bu ajoyib italyan bastakorining ko'plab xizmatlari va yo'llari bor. U orkestrni yorqin va oldindan aytib bo'lmaydigan qilib yarata oldi, cholg'u ranglarini jonlantirdi va kresendo (keyinchalik "Rossinian kressendo" deb ataladi) va yakuniy kontsertdan mashhur foydalanish bilan dinamikani ta'kidladi. Rossini, shuningdek, "bel kanto" deb ataladigan narsani tartibga solgan, shu vaqtgacha tarjimonlarning didiga qoldirgan va misli ko'rilmagan talabni qo'ygan.mohirlik. Shunday qilib, musiqiy ifoda tarixiy jihatdan noyob va innovatsion bo'lgan deyarli jismoniy ta'sirga ega kuchli teatr effektiga ega bo'ladi.