Biografi • Melihat ke dalam jurang

Berlioz berkata tentang Chopin: " Dia tidak mempunyai satu pun persamaan dengan mana-mana pemuzik kenalan saya "; dan Schumann: " Chopin mengenali dirinya walaupun dalam jeda ". Giorgio Pestelli menulis: " Antara komponen misteri yang mengkristal dalam keajaiban itu iaitu muzik Chopin, berkemungkinan suatu ketika dahulu, seperti hari ini, tanggapan tentang keaslian mutlak itu, tentang pengecaman segera itu, bergantung pada ciptaan itu. daripada «lagu» yang suaranya hanya mempunyai keturunan yang jauh, lagu yang sangat asli sehingga ia sebenarnya terpaksa mencipta bunyi barunya sendiri, suara piano ".

Fryderyk Franciszek Chopin (tetapi namanya juga ditranskripsikan sebagai Frederic Francois) dilahirkan di Zelazowa Wola (Warsaw, Poland) pada 22 Februari 1810 dan sejurus selepas kelahirannya, keluarga itu berpindah ke Warsaw di mana Frydryk bermula. belajar piano pada usia yang sangat muda, menunjukkan kualiti sebelum matang sehingga pada usia lapan tahun, Mozart baharu itu memberikan konsert pertamanya.

Malah pengajian sekolah biasa menawarkan isyarat untuk minat muziknya, kerana dia menjadi bersemangat tentang sejarah Poland dan mula mengarang ulasan muzik mengenai fakta yang paling penting. Kepentingan dalam kehidupan negaranya telah pun hidup dan akan menjadi elemen berterusan keperibadian dan inspirasinya: sebenarnyapenderitaan, aspirasi, keinginan untuk kebebasan Poland selalunya akan dinyatakan melalui bunyi "terdesak" (seperti yang dirujuknya) pianonya.

Selepas menamatkan pengajiannya dengan seorang komposer terkenal, J. Elsner, yang akan menjadi rakan seumur hidupnya dan bukannya guru, Frydryk memulakan kerjayanya sebagai pemain piano yang luar biasa pada tahun 1829. Dalam tempoh ini dia bertemu dengan Costanza Gladowska yang darinya dia akan mengalami kegembiraan singkat dan banyak kekecewaan, dan Niccolò Paganini yang memikatnya untuk teknik biola yang indah.

Pada tahun 1830 Chopin berpindah ke Vienna, memandangkan keadaan politik yang buruk di Poland. Beberapa hari selepas ketibaannya di tanah Austria, pemberontakan meletus terhadap kuasa tsarist Rusia di Warsaw. Tetapi Austria juga menentang kemerdekaan Poland dan Frydryk muda serta-merta merasa dikelilingi oleh permusuhan.

Dia bersendirian melalui seribu kesulitan, termasuk yang bersifat ekonomi, sementara berita kurang positif selalu tiba dari Poland mengenai kemajuan Rusia, mengenai wabak kolera dan tentang keputusasaan rakan senegaranya. Apabila berita tiba bahawa Warsaw telah jatuh ke tangan Rusia, dia terdesak dan mengarang Kajian (op.10 n.12) yang dikenali sebagai "Kejatuhan Warsaw", penuh dengan dorongan dramatik dan ghairah.

Pada tahun 1831 dia berpindah ke Paris, dalam persekitaran yang lebih santai, di mana dia berkawan dengan artis hebat seperti Mendelssohn, Liszt, Bellini,Delacroix (pelukis hebat, pengarang antara lain potret terkenal pemuzik), Heine (penyair) dan ramai lagi. Malah di ibu negara Perancis, kemasyhurannya sebagai pemain piano berkembang serta-merta walaupun terdapat sedikit konsert awam, memandangkan Chopin tidak menyukai orang ramai, tetapi ia sudah cukup untuk membuatkan gayanya yang halus, penuh ghairah dan sayu dihargai.

Dia mula menghadiri salun kebudayaan paling berprestij di Paris, yang jelas sering dikunjungi oleh personaliti terpenting dalam kehidupan Perancis. Kemasyhuran semakin bertambah dan di salah satu ruang tamu ini dia bertemu dengan penulis George Sand, yang akan memainkan peranan besar dalam seni dan kehidupannya. Selepas perpisahan yang teruk dan tiba-tiba dengan orang Poland yang bertunang, komposer itu jatuh sakit dan berpindah ke pulau Majorca, di bawah nasihat Pasir yang kini ada di mana-mana, untuk cuba pulih daripada selesema yang telah bertukar menjadi batuk kering.

Pada mulanya iklim seolah-olah membantunya tetapi pengasingan, disebabkan penyakit yang semakin teruk, di sebuah biara Carthusian, menimbulkan kemurungan yang mendalam di Frydryk. Dalam tempoh yang tersiksa ini dia mengarang Preludes yang menakjubkan, halaman yang telah merampas kata-kata kekaguman dan emosi daripada lebih daripada satu pena, tanpa lupa bahawa ia masih merupakan muzik frea paling ikonoklastik yang pernah ditulis (bukan untuk apa-apa Schumann akan mengatakan bahawa koleksi mengingatkannya tentang "runtuhan dan bulu helang").

Pada tahun 1838, George Sand dan Chopin pergi untuk menghabiskan musim sejuk bersama-sama di pulau Majorca: keadaan sukar dalam perjalanan dan tinggal gelisah di pulau itu menarik untuk penulis, tetapi menakutkan untuk pemuzik, walaupun untuk iklim lembap yang sangat memburukkan kesihatannya. Pada tahun 1847 hubungan Chopin dengan Pasir berakhir; pada tahun berikutnya dia pergi ke England di mana dia bertemu Dickens dan Thackeray; di London dia mengadakan konsert terakhirnya memihak kepada pelarian Poland dan pada Januari berikutnya dia kembali ke Paris dalam keadaan fizikal yang lemah dan dalam masalah ekonomi yang serius.

Dibantu oleh kakaknya Luisa, Fryderyk Chopin meninggal dunia di Paris pada 17 Oktober 1849. Penghormatan pengebumian adalah megah: dia dikebumikan di Paris bersebelahan dengan Bellini dan Cherubini; hatinya dibawa ke Warsaw, ke gereja Holy Cross.

Chopin mendapati dalam piano cara terbaik untuk meluahkan perasaannya. Malah hampir semua karya beliau didedikasikan untuk piano dengan sejenis melodi mungkin unik dalam sejarah muzik (simple, pure, elegant). Chopin ditakrifkan sebagai pemuzik "romantik" yang paling cemerlang, mungkin disebabkan kemurungannya yang ketara, tetapi tidak boleh dilupakan bahawa muziknya, penuh dengan dorongan, kini bersemangat dan kini dramatik, mempunyai semangat yang kadang-kadang menghampiri keganasan.

Dengan Chopin, sejarah piano mencapai titik perubahan asas. Dia lakukaninstrumen ini adalah kepercayaan terbesar, teman seumur hidup. Oeuvre pianonya boleh dibahagikan kepada pelbagai kumpulan gubahan yang tidak mengikut corak yang telah ditetapkan, tetapi satu-satunya laluan imaginasi artis. 16 Polonais mengikuti aliran tarian bangsawan dan semangat cinta negara yang bersungguh-sungguh. 59 Mazurkas, yang digubah sejak 1820, paling hampir dengan lagu-lagu rakyat Poland tradisional.

Puncak kemuliaan ialah 27 Kajian (dikumpul dalam tiga siri, 1829, 1836, 1840), manakala dalam 21 Nocturnes (1827-46) muzik Chopin kehilangan semua rujukan luaran untuk mengubah dirinya menjadi dalaman tulen. Karya ini, bersama-sama dengan 26 Preludes (1836-39), kerana kedekatan dan kemustahilan bentuk, mewakili salah satu puncak Romantikisme Eropah. 4 balada, yang diilhamkan oleh penyair Poland Mickiewicz, adalah terjemahan instrumental genre gubahan yang dikaitkan dengan perkataan yang dinyanyikan sehingga kini. Skema bentuk sonata yang telah ditetapkan nampaknya kurang menyesuaikan diri dengan imaginasi Chopin, dikaitkan dengan cadangan penambahbaikan ekstemporari percuma; dia menggunakannya dalam dua Konsert Belia, dan dalam tiga Sonatas, salah satunya dipanggil Funebre, untuk Mac terkenal yang menggantikan Adagio tradisional.

Tambahan pula, Chopin jarang menggunakan orkestra, yang tekniknya dia hanya tahu lebih kurang. Gubahan beliau sedikitorkestra: Variasi pada duet, daripada Mozart "Don Giovanni" (1827), fantasi Grande pada tema Poland (1828), Rondo Krakowiak (1828), dua Konserto (1829-1830), Andante spienato dan Grande Poland (polonaise) cemerlang (1831-1834), Allegro da concerto (1841). Pengeluaran piano tidak ketat adalah terhad: 19 Canti polacchi, untuk suara dan piano (1829-47); keping untuk cello dan piano, termasuk Sonata dalam G minor op. 65 (1847); Trio dalam G minor op. 8 (1828); a Rondeau dalam C op. 73, untuk dua piano (1828).

Kepada karya ini mesti ditambah: dua puluh Waltz (1827-1848), empat Improvvisi (1834-1842), empat Scherzi (1832-1842), Bolero (1833), Tarantella (1841), Fantasia dalam F minor (1841), dan dua karya agung Berceuse (1845) dan Barcarola (1846).

Pemodulasinya yang gigih dan tidak dijangka membuka ufuk baharu ke arah masa depan, mewar-warkan Wagner dan perkembangan keharmonian moden, sehinggalah kepada impresionisme Debussy dan Ravel. Tetapi modenisme Chopin ini berkait rapat dengan klasik: kepada Bach, terutamanya, dan kepada Mozart, yang kepadanya Chopin terikat oleh pertalian elektif.

Walaupun dia memusuhi melodrama, Chopin sangat dipengaruhi olehnya. Malah, kebanyakan melodinya adalah terjemahan instrumental model melodramatik Perancis dan Itali dan khususnya Bellini, yang merupakan komposer Poland.dia dipandang tinggi. Walaupun dia menolak sebarang pencerobohan sastera ke dalam gubahannya, dia seorang yang berbudaya terbuka dan berwaspada: ini menjadikan karyanya sebagai salah satu sintesis semangat romantis yang paling mendalam dan sempurna.

Walaupun penyebaran hebat dan berterusan yang dimiliki muziknya dari masa ke masa, hanya sedikit yang memahami kandungan yang mengejutkan di sebalik seni Chopin yang nampaknya begitu mudah diakses dan sudah cukup, dalam hal ini, untuk mengingati kata-kata Baudelaire yang sentiasa sempurna: " Muzik ringan dan bersemangat yang menyerupai burung yang cemerlang melayang di atas kengerian jurang ".