تەرجىمىھالى • ھاڭغا نەزەر

بېرلىيوز چوپىن توغرىسىدا مۇنداق دېدى: « مېنىڭ تونۇشۇمنىڭ ھېچقانداق مۇزىكانت بىلەن ئوخشاشلىقى يوق »; ۋە شۇمان: " چوپېن توختاپ قالغاندىمۇ ئۆزىنى تونۇيدۇ". گىئورگىيو پېستېللى مۇنداق دەپ يازدى: « شوپېننىڭ مۇزىكىسى بولغان ئاشۇ مۆجىزەدە كىرىستاللاشتۇرۇلغان سىرلىق تەركىبلەر ئىچىدە ، بۈگۈنكى كۈنگە ئوخشاش ، ئۇ مۇتلەق ئۆزگىچىلىك ئۇقۇمى شۇ كەشپىياتقا باغلىق بولۇشى مۇمكىن. ئۇنىڭ ئاۋازى پەقەت يىراق ئەجدادلىرى بولغان «ناخشا» نىڭ ، ئەسلى بىر ناخشا بولۇپ ، ئۇ ئەمەلىيەتتە ئۆزىنىڭ يېڭى ئاۋازىنى ، پىئانىنونىڭ ئاۋازىنى كەشىپ قىلىشقا مەجبۇر بولغان .

پىئانىنونى ناھايىتى ياش ۋاقتىدىلا ئۆگىنىپ ، شۇنداق يېقىشلىق سۈپەتلەرنى نامايەن قىلغان ، سەككىز ياش ۋاقتىدا ، يېڭى موزارت تۇنجى كونسېرتىنى بەرگەن.

ھەتتا نورمال مەكتەپ تەتقىقاتىمۇ ئۇنىڭ مۇزىكا قىزىقىشى ئۈچۈن يىپ ئۇچى بىلەن تەمىنلەيدۇ ، چۈنكى ئۇ پولشا تارىخىغا قىزىقىدۇ ۋە ئەڭ مۇھىم پاكىتلارغا مۇزىكا باھا بېرىشكە باشلايدۇ. ۋەتىنىنىڭ تۇرمۇشىغا بولغان بۇ قىزىقىش ئاللىبۇرۇن ھايات بولۇپ ، ئۇنىڭ مىجەزى ۋە ئىلھامىنىڭ دائىملىق ئېلېمېنتىغا ئايلىنىدۇ: ئەمەلىيەتتەپولشانىڭ ئازابى ، ئارزۇسى ، ئارزۇسى ھەمىشە پىئانىنودىكى «ئۈمىدسىز» ئاۋازلار ئارقىلىق ئىپادىلىنىدۇ.

داڭلىق كومپوزىتور ج. ئېلسنېر بىلەن ئوقۇشىنى تاماملىغاندىن كېيىن ، ئوقۇتقۇچى بولماستىن ئۇنىڭ ئۆمۈرلۈك دوستى بولىدۇ ، فرېدرىك 1829-يىلى داڭلىق پىئانىنوچى سۈپىتىدە كەسپىي ھاياتىنى باشلىغان. بۇ مەزگىلدە ئۇ كوستانزا گلادوۋىسكا بىلەن كۆرۈشتى ، ئۇنىڭدىن قىسقا خۇشاللىق ۋە نۇرغۇن ئۈمىدسىزلىكلەر بولىدۇ ، ئۇنى نىكولو پاگانىنى ئېسىل سېرك چېلىش تېخنىكىسى بىلەن قىزىقتۇرىدۇ.

1830-يىلى چوپېن پولشانىڭ پايدىسىز سىياسىي ۋەزىيىتىنى كۆزدە تۇتۇپ ۋيېناغا كۆچۈپ كەلگەن. ئۇ ئاۋسترىيە تۇپرىقىغا كېلىپ بىر نەچچە كۈندىن كېيىن ، ۋارشاۋادىكى روسىيە چار پادىشاھلىقىغا قارشى توپىلاڭ يۈز بەردى. ئەمما ئاۋىستىرىيەلىكلەرمۇ پولشانىڭ مۇستەقىللىقىغا قارشى تۇرغان بولۇپ ، ياش فرىدرىك دەرھال دۈشمەنلىكنىڭ قورشاۋىدا قالغانلىقىنى ھېس قىلغان.

ئۇ يالغۇز قالدى ، ئۇ ئىقتىسادىي خاراكتېرنى ئۆز ئىچىگە ئالغان مىڭ قىيىنچىلىقنى باشتىن كەچۈردى ، ھالبۇكى ئىجابىي خەۋەرلەرگە قارىغاندا پولشادىن روسىيەنىڭ ئىلگىرىلىشى ، خولېرا يۇقۇمى ۋە يۇرتداشلىرىنىڭ ئۈمىدسىزلىكى توغرىسىدا ھەر ۋاقىت ئىجابىي خەۋەرلەر كەلمەيتتى. ۋارشاۋانىڭ روسىيەنىڭ قولىغا چۈشۈپ كەتكەنلىكى توغرىسىدىكى خەۋەر يېتىپ كەلگەندە ، ئۇ ئۈمىدسىزلىنىپ ، «ۋارشاۋانىڭ يىمىرىلىشى» دەپ ئاتالغان تەتقىقاتنى (ئوپ .10 n.12) ئىجاد قىلىپ ، دراماتىك ۋە قىزغىن ھەرىكەتلەندۈرگۈچ كۈچكە تولغان.

1831-يىلى ئۇ تېخىمۇ ئازادە مۇھىتتا پارىژغا كۆچۈپ كېلىپ ، مېندېلسوخن ، لىزت ، بېللىنى قاتارلىق ئۇلۇغ سەنئەتكارلار بىلەن دوستلاشتى.دېلاكروكىس (ئۇلۇغ رەسسام ، مۇزىكانتنىڭ داڭلىق سۈرىتىنىڭ باشقا نەرسىلىرى ئىچىدىكى ئاپتور) ، خېنىن (شائىر) ۋە باشقىلار. ھەتتا فرانسىيەنىڭ پايتەختىدىمۇ ئۇنىڭ پىئانىنوچى بولۇش سۈپىتى بىلەن داڭقى چىقىپ ، ئاممىۋى كونسېرتلار ئاز بولسىمۇ ، چوپىننىڭ ئاممىنى ياقتۇرمىغانلىقىنى كۆزدە تۇتقاندا ، ئۇلار ئۇنىڭ نازۇك ، قىزغىن ۋە مۇڭلۇق ئۇسلۇبىنى قەدىرلەشكە يېتىدۇ.

قاراڭ: Toto Cutugno نىڭ تەرجىمىھالى

ئۇ پارىژدىكى ئەڭ داڭلىق مەدەنىيەت سالونلىرىغا قاتنىشىشقا باشلايدۇ ، ئېنىقكى فرانسىيە ھاياتىدىكى ئەڭ مۇھىم شەخسلەر دائىم ئۇچرايدۇ. شۆھرەت تېخىمۇ كۈچىيىدۇ ۋە بۇ مېھمانخانىلارنىڭ بىرىدە ئۇ يازغۇچى جورج ساند بىلەن تونۇشۇپ قالىدۇ ، ئۇ سەنئەت ۋە ھاياتىدا زور رول ئوينايدۇ. پولشالىق توي قىلغان بوران-چاپقۇن ۋە تۇيۇقسىز ئايرىلىپ كەتكەندىن كېيىن ، كومپوزىتور كېسەل بولۇپ قېلىپ ، ھازىر ھەممىلا جايدا بار بولغان قۇمنىڭ تەۋسىيەسى بىلەن مايكېركا ئارىلىغا كۆچۈپ ، تۇبېركۇليوزغا ئايلانغان زۇكامدىن قۇتۇلماقچى بولغان.

باشتا كېلىمات ئۇنىڭغا ياردەم قىلغاندەك قىلىدۇ ، ئەمما كېسەللىكنىڭ يامانلىشىشى سەۋەبىدىن يالغۇزلۇق ، كارتۇس خانىشىدا ، فرىدرىكتىكى چوڭقۇر چۈشكۈنلۈكنى سىڭدۈردى. بۇ ئازابلىق مەزگىلدە ئۇ كىشىنى ھەيران قالدۇرىدىغان Preludes نى ، بىر نەچچە قەلەمدىن قايىل قىلىش ۋە ھېسسىياتقا تولغان سۆزلەرنى ئۆز ئىچىگە ئالغان بەتلەرنى تۈزۈپ چىققان بولۇپ ، ئۇ يەنىلا تارىختىن بۇيانقى ئەڭ بەلگە خاراكتېرلىك فوكۇس مۇزىكىسى ئىكەنلىكىنى ئۇنتۇپ قالمايدۇ. توپلام ئۇنىڭغا «خارابە ۋە بۈركۈت پەيلىرى» نى ئەسلىتىپ قويدى).

1838-يىلى ، جورج ساند بىلەن چوپىن قىش پەسلىنى مايكېركا ئارىلىغا ئۆتكۈزۈشكە باردى: سەپەرنىڭ قىيىن شارائىتى ۋە ئارالدا ھاياجانلانغان تۇرۇش يازغۇچىنى ھاياجانلاندۇردى ، ئەمما مۇزىكانتنى قورقۇتتى ، ھەتتا ئۇنىڭ سالامەتلىكىنى ئېغىر دەرىجىدە ناچارلاشتۇرىدىغان نەم كېلىمات ئۈچۈنمۇ. 1847-يىلى چوپىننىڭ قۇم بىلەن بولغان مۇناسىۋىتى ئاخىرلاشتى. كېيىنكى يىلى ئۇ ئەنگىلىيەگە بېرىپ دىككىنس ۋە تاكېراي بىلەن تونۇشقان. لوندوندا ئۇ ئەڭ ئاخىرقى كونسېرتىنى پولشالىق مۇساپىرلارغا پايدىلىق قىلىپ ئۆتكۈزدى ، كېيىنكى يىلى 1-ئايدا ئۇ سالامەتلىكى ناچار ۋە ئىقتىسادىي قىيىنچىلىقتا پارىژغا قايتىپ كەلدى.

سىڭلىسى لۇئىسانىڭ ياردىمىدە ، فرېدېرىك چوپىن 1849-يىلى 10-ئاينىڭ 17-كۈنى پارىژدا ۋاپات بولغان. دەپنە مۇراسىمى ناھايىتى كاتتا: ئۇ پارىژدا بېللىنى ۋە چېرۇبىنىنىڭ يېنىغا دەپنە قىلىنغان. ئۇنىڭ يۈرىكى ۋارشاۋاغا ، مۇقەددەس كرېست چېركاۋىغا ئېلىپ كېتىلگەن.

چوپىن پىئانىنودىن ھېسسىياتىنى ئىپادىلەشنىڭ ئەڭ ياخشى ۋاستىسىنى تاپتى. ئەمەلىيەتتە ئۇنىڭ ئەسەرلىرىنىڭ ھەممىسى دېگۈدەك مۇزىكا تارىخىدا ئۆزگىچە (ئاددىي ، ساپ ، نەپىس) بىر خىل مېلودىيە بىلەن پىئانىنوغا بېغىشلانغان. چوپىن «رومانتىك» مۇزىكانت پار مۇنەۋۋەرلىكى دەپ ئېنىقلىما بېرىلگەن ، بەلكىم ئۇنىڭ مۇڭلۇق مۇڭلۇق بولۇشى مۇمكىن ، ئەمما شۇنى ئۇنتۇپ قالماسلىق كېرەككى ، ئۇنىڭ قىزغىنلىقى تولغان ، ھازىر قىزغىن ۋە ھازىر دراماتىك بولغان مۇزىكىلىرى بەزىدە زوراۋانلىققا ھۆكۈم قىلىدىغان كۈچ-قۇۋۋەتكە ئىگە.

چوپىن بىلەن پىئانىنونىڭ تارىخى ئاساسىي بۇرۇلۇش نۇقتىسىغا يەتتى. ئۇ قىلىدۇبۇ ئەسۋاب ئەڭ چوڭ مەخپىي ، بىر ئۆمۈر ھەمراھى. ئۇنىڭ پىئانىنو ئىجادىيىتىنى ھەر خىل گۇرۇپپىلارغا بۆلۈشكە بولىدۇ ، ئۇلار ئالدىن بېكىتىلگەن ئەندىزىگە ئەمەل قىلمايدۇ ، ئەمما سەنئەتكارنىڭ تەسەۋۋۇرىنىڭ بىردىنبىر يولى. 16 پولونېس ئاقسۆڭەك ئۇسسۇلى ۋە دۆلەتنى قىزغىن سۆيۈش قىزغىنلىقىغا ئەگىشىدۇ. 1820-يىلدىن باشلاپ ئىجاد قىلىنغان 59 مازۇركا پولشانىڭ ئەنئەنىۋى خەلق ناخشىلىرىغا ئەڭ يېقىن.

پەزىلەتنىڭ يۇقىرى پەللىسى 27 تەتقىقات (1829 ، 1836 ، 1840-يىللىرى ئۈچ يۈرۈش توپلانغان) ، 21 نوكتۇرنېس (1827-46) دە شوپېن مۇزىكىسى ئۆزىنى ساپ ئىچكى ھالەتكە ئۆزگەرتىش ئۈچۈن بارلىق سىرتقى پايدىلانمىلارنى يوقىتىپ قويىدۇ. بۇ ئەسەر 26 مۇقەددىمە (1836-39) بىلەن بىرلىكتە ، شەكىلنىڭ تېزلىكى ۋە ماھىيىتى سەۋەبىدىن ، ياۋروپا رومانتىزىمنىڭ چوققىسىغا ۋەكىللىك قىلىدۇ. پولشالىق شائىر مىكىۋىۋىچنىڭ ئىلھامىدىن كەلگەن 4 باللاد ھازىرغىچە ئېيتىلغان سۆز بىلەن باغلانغان تەركىب ژانىرىنىڭ ۋاسىتە تەرجىمىسى. سوناتا شەكلىنىڭ ئالدىن بېكىتىلگەن پىلانى چوپېننىڭ تەسەۋۋۇرىغا ئانچە ماسلاشمىغاندەك قىلىدۇ ، بۇ ئەركىن سىرتقى ئىمپراتسىيەنىڭ تەكلىپى بىلەن مۇناسىۋەتلىك. ئۇ ئۇنى ئىككى ياشلىق كونسېرتتا ، ئۈچ سوناتتا ئىشلىتىدۇ ، بۇنىڭ بىرى Funebre دەپ ئاتىلىدۇ ، داڭلىق Adagio نىڭ ئورنىنى ئالغان داڭلىق مارت ئۈچۈن.

ئۇندىن باشقا ، چوپىن ئوركېستىرنى ناھايىتى ئاز ئىشلىتىدۇ ، ئۇنىڭ تېخنىكىسىنى ئۇ پەقەت بىلىدۇ. ئۇنىڭ ئەسەرلىرى ناھايىتى ئازئوركېستىر: قوشاقتىكى ئۆزگىرىشلەر ، موزارتنىڭ «دون گىيوۋاننى» (1827) ، پولشا تېمىسىدىكى گراندې فانتازىيىسى (1828) ، روندو كراكوۋىياك (1828) ، ئىككى كونسېرت (1829-1830) ، ئانتانتې سىپېناتو ۋە گراندې پولشا. (پولونا) پارلاق (1831-1834) ، ئاللېگرو دا كونسېرتى (1841). قاتتىق پىئانىنو ئىشلەپچىقىرىش چەكلىك: 19 كانتى پولاچى ، ئاۋاز ۋە پىئانىنو ئۈچۈن (1829-47) سېللو ۋە پىئانىنونىڭ پارچىلىرى ، G كىچىك ئوپتىكى سوناتا قاتارلىقلارنى ئۆز ئىچىگە ئالىدۇ. 65 (1847); a Trio in G minor op. 8 (1828); a Rondeau in C op. 73 ، ئىككى پىئانىنو ئۈچۈن (1828).

بۇ ئەسەرلەرگە چوقۇم قوشۇلۇشى كېرەك: يىگىرمە ۋالتىس (1827-1848) ، تۆت ئىمپروۋىۋىسى (1834-1842) ، تۆت شېرزى (1832-1842) ، بولېرو (1833) ، تارانتېللا (1841) ، F قۇرامىغا يەتمىگەن فانتازىيە (1841) ، بېرسېئۇس (1845) ۋە باركارولا (1846) دىن ئىبارەت ئىككى نادىر ئەسەر.

ئۇنىڭ قەيسەر ۋە ئويلىمىغان ئۆزگىرىشى كەلگۈسىگە يېڭى ئۇپۇقلارنى ئاچىدۇ ، ۋاگنېر ۋە زامانىۋى ئىناقلىقنى تەرەققىي قىلدۇرىدۇ ، دېبۇسسى ۋە راۋىلنىڭ تەسىراتىغا قەدەر. ئەمما بۇ چوپىن مودېرنىزمى كلاسسىك ئەسەرلەر بىلەن مۇستەھكەم باغلانغان: باخ بىلەن ، ۋە چوپېننى تاللاش مۇناسىۋىتى بىلەن باغلانغان موزارت بىلەن.

گەرچە ئۇ مېلودراماغا دۈشمەن بولسىمۇ ، چوپېن بۇنىڭ تەسىرىگە چوڭقۇر ئۇچرىغان. دەرۋەقە ، ئۇنىڭ نۇرغۇن كۈيلىرى فرانسىيە ۋە ئىتالىيە مېلودراماتىك مودېللىرىنىڭ ، بولۇپمۇ پولشالىق كومپوزىتور بېللىنىنىڭ چالغۇ تەرجىمىسى.ئۇ ناھايىتى ھۆرمەتكە سازاۋەر بولدى. گەرچە ئۇ ئۆزىنىڭ ئەسەرلىرىگە ئەدەبىي تاجاۋۇز قىلىشنى رەت قىلغان بولسىمۇ ، ئەمما ئۇ ئوچۇق ۋە ھوشيارلىق مەدەنىيىتى بار ئادەم: بۇ ئۇنىڭ ئەسىرىنى رومانتىك روھنىڭ ئەڭ چوڭقۇر ۋە مۇكەممەل بىرىكىشىنىڭ بىرىگە ئايلاندۇرىدۇ.

ئۇنىڭ مۇزىكىسىنىڭ ۋاقىتنىڭ ئۆتۈشىگە ئەگىشىپ زور ۋە توختىماي تارقىلىشىغا قارىماي ، ناھايىتى ئاز ساندىكى كىشىلەر چوپىننىڭ قارىماققا شۇنداق قولايلىق سەنئىتىنىڭ ئارقىسىدا كىشىنى ھەيران قالدۇرىدىغان مەزمۇنلارنىڭ بارلىقىنى چۈشەنگەندەك قىلىدۇ ، بۇ نۇقتىدىن ئېيتقاندا ، بۇ سۆزلەرنى ئەسلەش يېتەرلىك. ھەمىشە خاتالىق سادىر قىلمايدىغان Baudelaire: " ھاڭنىڭ دەھشەتلىرى ئۈستىدە لەيلەپ يۈرگەن پارلاق قۇشقا ئوخشايدىغان يېنىك ۋە قىزغىن مۇزىكا ".

قاراڭ: Gilles Deleuze نىڭ تەرجىمىھالى