Biografija - Žvilgsnis į bedugnę

Berliozas apie Šopeną sakė: Nė vieno panašumo į mano pažįstamą muzikantą. "; ir Šumanas: " Šopeną galima atpažinti net pauzėse "Giorgio Pestelli rašė: " Tikėtina, kad kažkada, kaip ir šiandien, tarp paslaptingų komponentų, kurie kristalizuojasi stebukle - Šopeno muzikoje, absoliutaus originalumo, tiesioginio atpažįstamumo samprata priklausė nuo "giesmės", kurios protėviai buvo tik tolimi balsai, giesmės, kuri buvo tokia originali, kad iš tikrųjų turėjo išrasti savo garsą nuo nulio, išradimo, nuo balso.fortepijonas ".

Fryderyk Franciszek Chopin (bet jo vardas transkribuojamas ir kaip Frederic Francois) gimė 1810 m. vasario 22 d. Zelazowa Wola (Varšuva, Lenkija) ir netrukus po gimimo šeima persikėlė gyventi į Varšuvą, kur Frydrichas pradėjo mokytis skambinti fortepijonu nuo pat mažens ir pasižymėjo tokiomis ankstyvosiomis savybėmis, kad būdamas aštuonerių, pradedantis Mozartas, surengė savo pirmąjį koncertą.

Netgi įprastinės mokyklos studijos įkvėpė jo muzikinius interesus, nes jis entuziastingai domėjosi Lenkijos istorija ir pradėjo kurti muzikinius komentarus apie svarbiausius įvykius. Domėjimasis savo šalies gyvenimu, kuris turėjo tapti nuolatiniu jo asmenybės elementu ir įkvėpimo šaltiniu, jau buvo gyvas: iš tiesų, kančios, siekiai ir laisvės troškimaiLenkija dažnai išreikšdavo save "beviltiškais" (kaip jis pats teigė) savo fortepijono garsais.

Baigęs studijas pas žinomą kompozitorių J. Elsnerį, kuris visą likusį gyvenimą buvo jo draugas, o ne mokytojas, Frydrikas pradėjo nuostabaus pianisto karjerą 1829 m. Tuo metu jis susipažino su Konstancija Gladovska (Constance Gladowska), su kuria patyrė trumpų džiaugsmų ir daug nusivylimų, ir Nikolia Paganiniu (Niccolò Paganini), sužavėjusiu jį nuostabia smuiko technika.

1830 m. Šopenas persikėlė į Vieną dėl nepalankios politinės padėties Lenkijoje. Praėjus kelioms dienoms po jo atvykimo į Austrijos žemę, Varšuvoje kilo sukilimas prieš Rusijos caro valdžią. Tačiau austrai taip pat buvo nusiteikę prieš Lenkijos nepriklausomybę, todėl jaunasis Frydrikas iš karto pasijuto apsuptas priešiškumo.

Jis lieka vienas, išgyvena tūkstančius sunkumų, tarp jų ir ekonominių, o iš Lenkijos atkeliauja ne pačios geriausios žinios apie rusų puolimą, choleros epidemiją ir tautiečių neviltį. Kai ateina žinia, kad Varšuva pateko į rusų rankas, apimtas nevilties, jis sukuria Etiudą (op. 10 Nr. 12), vadinamą "Varšuvos žlugimu", kupiną dramatiškumo irentuziastai.

1831 m. jis persikėlė į Paryžių, į laisvesnę aplinką, kur susidraugavo su didžiaisiais menininkais, tokiais kaip Mendelsonas, Listas, Bellini, Delakrua (didis dailininkas, nutapęs ir garsųjį muzikanto portretą), Heine (poetas) ir daugeliu kitų. Net ir Prancūzijos sostinėje jo, kaip pianisto, šlovė netrukus išaugo, nors viešų koncertų buvo nedaug, nes Šopenas nemėgominios, tačiau to pakanka, kad įvertintume jo subtilų aistringą ir melancholišką stilių.

Jis pradėjo lankytis prestižiniuose Paryžiaus kultūros salonuose, kuriuose, žinoma, lankėsi svarbiausi Prancūzijos gyvenimo veikėjai. Šlovė dar labiau išaugo ir viename iš šių salonų jis susipažino su rašytoja Žorž Sand, kuri suvaidino tokį svarbų vaidmenį jo kūryboje ir gyvenime. Po audringo ir staigaus išsiskyrimo su būsima lenkų nuotaka kompozitorius susirgo ir persikėlė įbandymas pasveikti nuo gripo, kuris virto tuberkulioze, Maljorkos saloje, konsultuojant dabar jau visur esančiam Sandui.

Iš pradžių atrodė, kad klimatas jam buvo naudingas, tačiau dėl paūmėjusios ligos izoliacija kartūzų vienuolyne Frydriką įklampino į gilią depresiją. Šiuo kankinančiu laikotarpiu jis sukūrė stulbinančius Preliudus - puslapius, kurie ne vienam ištraukė susižavėjimo ir susijaudinimo žodžius, nepamirštant, kad tai vis dar yra ikonoklastiškiausia kada nors parašyta muzika.(ne veltui Šumanas sakė, kad šis rinkinys jam priminė "griuvėsius ir erelio plunksnas").

1838 m. Žorž Sand ir Šopenas išvyko kartu praleisti žiemos Maljorkos saloje: nepatogios kelionės sąlygos ir jaudinantis buvimas saloje rašytoją jaudino, bet muzikantą gąsdino, ypač dėl drėgno klimato, kuris smarkiai pablogino jo sveikatą. 1847 m. Šopeno santykiai su Sand nutrūko; kitais metais jis išvyko į Angliją, kur susipažino su Dikensu irThackeray; Londone jis surengė paskutinį koncertą lenkų pabėgėlių labui, o kitų metų sausį grįžo į Paryžių, būdamas prastos fizinės būklės ir turėdamas didelių finansinių sunkumų.

Padedamas sesers Luizos, Fryderykas Chopinas mirė Paryžiuje 1849 m. spalio 17 d. Buvo surengtos grandiozinės laidotuvės: palaidotas Paryžiuje šalia Bellini ir Cherubini; jo širdis buvo nuvežta į Varšuvą, į Šventojo Kryžiaus bažnyčią.

Beveik visi jo kūriniai skirti fortepijonui ir pasižymi, ko gero, muzikos istorijoje unikaliu melodijų tipu (paprastos, grynos, elegantiškos). Šopenas apibūdinamas kaip "romantinis" muzikas par excellence, galbūt dėl savo ryškios melancholijos, tačiau nepamirškime, kad jo muzika, turtinga dabar jau aistros protrūkiųdabar dramatiškas, bet kartais toks energingas, kad kartais priartėja prie smurto.

Su Šopenu fortepijono istorija pasiekia esminį lūžį. Jis paverčia šį instrumentą didžiausiu patikėtiniu, gyvenimo palydovu. Jo fortepijoninę kūrybą galima suskirstyti į įvairias kompozicijų grupes, kurios nesivadovauja iš anksto nustatytu modeliu, o tik menininko vaizduotės tėkme. 16 polonezų seka aristokratiško šokio tėkmę ir aistringąkaršta meilė tėvynei. 59 mazurkos, sukurtos nuo 1820 m., yra artimiausios tradicinėms lenkų liaudies dainoms.

Virtuoziškumo viršūnė - 27 etiudai (surinkti į tris serijas, 1829, 1836, 1840 m.), o 21 noktiurne (1827-46 m.) Šopenas praranda bet kokią išorinę nuorodą ir virsta grynu vidumi. Šis kūrinys kartu su 26 preliudais (1836-39 m.) dėl formos betarpiškumo ir esmiškumo yra viena iš Europos romantizmo viršūnių. 4 baladės, įkvėptos lenkų poetoMickevičiaus, yra instrumentinis iki tol su dainuojamuoju žodžiu susijusio kompozicijos žanro vertimas. Atrodo, kad iš anksto nusistovėjusi sonatos formos schema, susijusi su laisvos ekstemporalios improvizacijos sugestija, mažiau tinka Šopeno vaizduotei; ją jis naudoja dviejuose jaunatviškuose koncertuose ir trijose sonatose, iš kurių viena vadinama Laidotuvių sonata dėl garsiojo maršo, kurispakeičia tradicinį Adagio.

Be to, Šopenas retai naudojosi orkestru, kurio techniką išmanė tik apytikriai. Jo orkestrinių kompozicijų nedaug: Variacijos duetu iš Mocarto "Don Žuano" (1827), Didžioji fantazija lenkų temomis (1828), Rondo Krakowiak (1828), du koncertai (1829-1830), Andante spianato ir Grande polonaise (polonezas) brillante (1831-1834), Allegro da concerto(1841 m.). griežtai fortepijoninės kūrybos nėra daug: 19 lenkiškų dainų balsui ir fortepijonui (1829-47 m.); kūriniai violončelei ir fortepijonui, tarp jų Sonata g-moll, op. 65 (1847 m.); Trio g-moll, op. 8 (1828 m.); Rondeau in C, op. 73, dviem fortepijonams (1828 m.).

Prie šių kūrinių reikia pridėti dvidešimt valsų (1827-1848), keturias improvizacijas (1834-1842), keturis Scherzi (1832-1842), Bolero (1833), Tarantelą (1841), Fantaziją f-moll (1841) ir du šedevrus - Berceuse (1845) ir Barcarola (1846).

Jo atkaklios ir nenuspėjamos moduliacijos atveria naujus horizontus į ateitį, pranašaudamos Wagnerį ir moderniosios harmonijos raidą iki pat Debussy ir Ravelio impresionizmo. Tačiau šis Chopino modernizmas yra tvirtai susijęs su klasikais: pirmiausia su Bachu ir Mozartu, su kuriuo Chopiną sieja pasirinktiniai giminystės ryšiai.

Nors ir priešiškai nusiteikęs melodramos atžvilgiu, Šopenas buvo labai paveiktas jos. Daugelis jo melodijų yra prancūzų ir italų melodramos modelių, ypač Bellini, kurį lenkų kompozitorius labai vertino, instrumentiniai vertimai. Nors Šopenas atmetė bet kokį literatūrinį kišimąsi į savo kompozicijas, jis buvo atviras ir įžvalgus kultūros žmogus: dėl tojo kūryba yra viena giliausių ir tobuliausių romantizmo dvasios sintezių.

Nepaisant to, kad jo muzika ilgainiui labai išplito, atrodo, kad tik nedaugelis suprato, koks sukrečiantis turinys slypi už iš pažiūros tokio prieinamo Šopeno kūrybos, todėl pakanka prisiminti visada neklystančio Baudelaire'o žodžius: " Lengva ir aistringa muzika, primenanti puikų paukštį, skriejantį virš bedugnės siaubo. ".