જીવનચરિત્ર • પાતાળમાં એક નજર

બેર્લિઓઝે ચોપિન વિશે કહ્યું: " તેની પાસે મારા પરિચિતના કોઈપણ સંગીતકાર સાથે સામ્યતાનો એક બિંદુ નથી "; અને શુમન: " ચોપિન વિરામમાં પણ પોતાને ઓળખે છે ". જ્યોર્જિયો પેસ્ટેલીએ લખ્યું: " ચોપિનનું સંગીત એવા ચમત્કારમાં સ્ફટિકીકરણ કરનારા રહસ્યમય ઘટકોમાં, સંભવ છે કે એક સમયે, આજની જેમ, તે સંપૂર્ણ મૌલિકતાની કલ્પના, તે તાત્કાલિક ઓળખી શકાય તેવી, શોધ પર આધારિત હતી. એક "ગીત" નું જેના અવાજમાં માત્ર દૂરના વંશ હતા, ગીત એટલું મૌલિક છે કે તેને વાસ્તવમાં તેના પોતાના નવા અવાજની શોધ કરવી પડી હતી, પિયાનોનો અવાજ ".

ફ્રાયડરીક ફ્રાન્સિઝેક ચોપિન (પરંતુ તેનું નામ ફ્રેડરિક ફ્રેન્કોઇસ તરીકે પણ લખાયેલું છે)નો જન્મ 22 ફેબ્રુઆરી, 1810ના રોજ ઝેલાઝોવા વોલા (વોર્સો, પોલેન્ડ)માં થયો હતો અને તેના જન્મ પછી તરત જ, પરિવાર વોર્સો ગયો જ્યાં તેણે ફ્રાઈડ્રીકની શરૂઆત કરી. ખૂબ જ નાની ઉંમરે પિયાનોનો અભ્યાસ કરીને, આવા અકાળ ગુણો દર્શાવ્યા કે આઠ વર્ષની ઉંમરે, નવા મોઝાર્ટે તેની પ્રથમ કોન્સર્ટ આપી.

સામાન્ય શાળાના અભ્યાસો પણ તેમની સંગીતની રુચિઓ માટે સંકેતો આપે છે, કારણ કે તે પોલિશ ઇતિહાસ વિશે ઉત્સાહી બને છે અને સૌથી મહત્વપૂર્ણ તથ્યો પર સંગીતની ભાષ્ય રચના કરવાનું શરૂ કરે છે. તેમના દેશના જીવનમાં તે રસ પહેલેથી જ જીવંત હતો અને તે તેમના વ્યક્તિત્વ અને તેમની પ્રેરણાનું સતત ઘટક બનશે: હકીકતમાંવેદના, આકાંક્ષાઓ, પોલેન્ડની આઝાદી માટેની ઇચ્છાઓ ઘણીવાર તેના પિયાનોના "નિરાશાજનક" અવાજો (જેમ કે તેણે ઉલ્લેખ કર્યો છે) દ્વારા વ્યક્ત કરવામાં આવશે.

એક જાણીતા સંગીતકાર, જે. એલ્સનર, જેઓ શિક્ષકને બદલે તેમના આજીવન મિત્ર હશે, સાથે તેમનો અભ્યાસ પૂર્ણ કર્યા પછી, ફ્રાયડ્રિકે 1829 માં એક ઉત્કૃષ્ટ પિયાનોવાદક તરીકે તેમની કારકિર્દીની શરૂઆત કરી. આ સમયગાળામાં તે કોસ્ટાન્ઝા ગ્લાડોસ્કાને મળ્યો, જેની પાસેથી તેને ટૂંકી ખુશીઓ અને ઘણી નિરાશાઓ હશે, અને નિકોલો પેગનીની જે તેને અદ્ભુત વાયોલિન ટેકનિક માટે ઉત્સાહિત કરે છે.

પોલેન્ડમાં પ્રતિકૂળ રાજકીય પરિસ્થિતિને જોતાં, 1830માં ચોપિન વિયેના ગયા. ઑસ્ટ્રિયન ભૂમિ પર તેના આગમનના થોડા દિવસો પછી, વોર્સોમાં રશિયન ઝારવાદી સત્તા સામે બળવો ફાટી નીકળ્યો. પરંતુ ઑસ્ટ્રિયનો પણ પોલિશ સ્વતંત્રતાની વિરુદ્ધ હતા અને યુવાન ફ્રાયડ્રિક તરત જ દુશ્મનાવટથી ઘેરાયેલો લાગ્યું.

તેઓ આર્થિક પ્રકૃતિ સહિત હજારો મુશ્કેલીઓમાંથી પસાર થઈને એકલા રહ્યા હતા, જ્યારે પોલેન્ડથી રશિયન આગોતરા, કોલેરા રોગચાળા અને તેના દેશબંધુઓની નિરાશા અંગે હંમેશા ઓછા સકારાત્મક સમાચારો આવતા હતા. જ્યારે સમાચાર મળે છે કે વોર્સો રશિયન હાથમાં આવી ગયો છે, ત્યારે તે ભયાવહ છે અને નાટકીય અને જુસ્સાદાર આવેગથી ભરેલો "ધ ફોલ ઓફ વોર્સો" તરીકે ઓળખાતો અભ્યાસ (op.10 n.12) કંપોઝ કરે છે.

1831 માં તે વધુ હળવા વાતાવરણમાં પેરિસ ગયો, જ્યાં તે મેન્ડેલસોહન, લિઝ્ટ, બેલિની જેવા મહાન કલાકારો સાથે મિત્ર બન્યો,ડેલાક્રોઇક્સ (મહાન ચિત્રકાર, સંગીતકારના પ્રખ્યાત પોટ્રેટની અન્ય બાબતોમાં લેખક), હેઇન (કવિ) અને અન્ય ઘણા લોકો. ફ્રાન્સની રાજધાનીમાં પણ, પિયાનોવાદક તરીકેની તેમની ખ્યાતિ તરત જ વધે છે, ભલે ત્યાં થોડા જાહેર કોન્સર્ટ હોય, જો કે ચોપિનને ભીડ પસંદ ન હતી, પરંતુ તે તેની સૂક્ષ્મ, જુસ્સાદાર અને ખિન્ન શૈલીની પ્રશંસા કરવા માટે પૂરતી હશે.

તે પેરિસના સૌથી પ્રતિષ્ઠિત સાંસ્કૃતિક સલુન્સમાં હાજરી આપવાનું શરૂ કરે છે, દેખીતી રીતે જ ફ્રેન્ચ જીવનની સૌથી મહત્વપૂર્ણ હસ્તીઓ વારંવાર આવે છે. ખ્યાતિ હજી વધુ વધે છે અને આમાંના એક લિવિંગ રૂમમાં તે લેખક જ્યોર્જ સેન્ડને મળે છે, જે તેની કલા અને જીવનમાં મોટો ભાગ ભજવશે. પોલિશ સગાઈ સાથેના તોફાની અને અચાનક બ્રેકઅપ પછી, સંગીતકાર બીમાર પડે છે અને ક્ષય રોગમાં ફેરવાઈ ગયેલા ફ્લૂમાંથી સાજા થવાનો પ્રયાસ કરવા માટે, હવે સર્વવ્યાપી સેન્ડની સલાહ હેઠળ, મેજોર્કા ટાપુ પર જાય છે.

શરૂઆતમાં આબોહવા તેને મદદ કરતી હોય તેવું લાગે છે પરંતુ કાર્થુસિયન કોન્વેન્ટમાં, રોગ વધુ વણસી જવાને કારણે અલગતા ફ્રાયડ્રીકમાં ઊંડી ઉદાસીનતા દર્શાવે છે. આ યાતનાભર્યા સમયગાળામાં તેણે આશ્ચર્યજનક પ્રસ્તાવનાઓ કંપોઝ કરી છે, એવા પૃષ્ઠો કે જેમાં એક કરતાં વધુ પેનથી પ્રશંસા અને લાગણીના શબ્દો છે, તે ભૂલ્યા વિના કે તે હજી સુધી લખાયેલું સૌથી આઇકોનોક્લાસ્ટિક ફ્રી મ્યુઝિક છે (તે કંઈપણ માટે નથી કે શુમેન કહેશે કે સંગ્રહે તેને "ખંડેર અને ગરુડના પીછાઓ"ની યાદ અપાવી).

1838 માં, જ્યોર્જ સેન્ડ અને ચોપિન મેજોર્કા ટાપુ પર શિયાળો એકસાથે ગાળવા ગયા: પ્રવાસની મુશ્કેલ પરિસ્થિતિઓ અને ટાપુ પર ઉશ્કેરાયેલા રોકાણ લેખક માટે રોમાંચક હતા, પરંતુ સંગીતકાર માટે ભયાનક હતા, ભેજવાળી આબોહવા માટે પણ જે તેના સ્વાસ્થ્યને ખૂબ જ ખરાબ કરે છે. 1847 માં ચોપિનનો રેતી સાથેનો સંબંધ સમાપ્ત થયો; તે પછીના વર્ષે તે ઈંગ્લેન્ડ ગયો જ્યાં તે ડિકન્સ અને ઠાકરેને મળ્યો; લંડનમાં તેણે પોલીશ શરણાર્થીઓની તરફેણમાં તેનો છેલ્લો કોન્સર્ટ યોજ્યો અને પછીના જાન્યુઆરીમાં તે નબળી શારીરિક સ્થિતિમાં અને ગંભીર આર્થિક મુશ્કેલીઓમાં પેરિસ પાછો ફર્યો.

તેમની બહેન લુઈસાની મદદથી, ફ્રાયડેરિક ચોપિનનું 17 ઓક્ટોબર 1849ના રોજ પેરિસમાં અવસાન થયું. અંતિમ સંસ્કારનું સન્માન ભવ્ય હતું: તેને પેરિસમાં બેલિની અને ચેરુબિનીની બાજુમાં દફનાવવામાં આવ્યો; તેનું હૃદય વૉર્સો, પવિત્ર ક્રોસના ચર્ચમાં લઈ જવામાં આવે છે.

પિયાનોમાં ચોપિનને તેની લાગણીઓ વ્યક્ત કરવાનું શ્રેષ્ઠ માધ્યમ મળ્યું. વાસ્તવમાં તેમની લગભગ તમામ કૃતિઓ સંગીતના ઇતિહાસમાં કદાચ અનન્ય (સરળ, શુદ્ધ, ભવ્ય) પ્રકારની ધૂન સાથે પિયાનોને સમર્પિત છે. ચોપિનને "રોમેન્ટિક" સંગીતકાર સમાન શ્રેષ્ઠતા તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે, કદાચ તેની ચિહ્નિત ખિન્નતાને કારણે, પરંતુ તે ભૂલવું જોઈએ નહીં કે તેનું સંગીત, આવેગથી ભરેલું, હવે જુસ્સાદાર અને હવે નાટકીય છે, તે ઉત્સાહનું છે જે ક્યારેક હિંસા તરફ વળે છે.

ચોપિન સાથે પિયાનોનો ઇતિહાસ મૂળભૂત વળાંક પર પહોંચે છે. તેઓ કરે છેઆ સાધન એ સૌથી મહાન વિશ્વાસુ છે, જીવનભરનું સાથી છે. તેના પિયાનો ઓયુવરને રચનાઓના વિવિધ જૂથોમાં વિભાજિત કરી શકાય છે જે પૂર્વનિર્ધારિત પેટર્નને અનુસરતા નથી, પરંતુ કલાકારની કલ્પનાનો એકમાત્ર માર્ગ છે. 16 પોલોનાઇઝ એક કુલીન નૃત્યના પ્રવાહને અનુસરે છે અને દેશ પ્રત્યેના ઉગ્ર પ્રેમના ઉત્સાહને અનુસરે છે. 1820 થી રચાયેલા 59 મઝુરકા પરંપરાગત પોલિશ લોકગીતોની સૌથી નજીક છે.

ગુણવૃત્તિના શિખરો એ 27 અભ્યાસો છે (ત્રણ શ્રેણીમાં એકત્રિત, 1829, 1836, 1840), જ્યારે 21 નિશાચરમાં (1827-46) ચોપિનનું સંગીત પોતાને શુદ્ધ આંતરિકમાં પરિવર્તિત કરવા માટે તમામ બાહ્ય સંદર્ભો ગુમાવે છે. આ કાર્ય, 26 પ્રસ્તાવના (1836-39) સાથે મળીને, ફોર્મની તાત્કાલિકતા અને આવશ્યકતાને કારણે, યુરોપિયન રોમેન્ટિકિઝમના શિખરમાંથી એકનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. પોલિશ કવિ મિકીવિઝ દ્વારા પ્રેરિત 4 લોકગીતો, અત્યાર સુધી ગવાયેલા શબ્દ સાથે જોડાયેલી રચનાની શૈલીનો ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ અનુવાદ છે. સોનાટા-સ્વરૂપની પૂર્વ-સ્થાપિત યોજના ચોપિનની કલ્પનાને ઓછી અનુકૂલન કરતી જણાય છે, જે મફત અસ્થાયી સુધારણાના સૂચન સાથે જોડાયેલી છે; તે તેનો ઉપયોગ બે યુથ કોન્સર્ટમાં કરે છે, અને ત્રણ સોનાટામાં, જેમાંથી એકને ફ્યુનેબ્રે કહેવાય છે, તે પ્રખ્યાત માર્ચ માટે જે પરંપરાગત અદાગીયોને બદલે છે.

વધુમાં, ચોપિન ભાગ્યે જ ઓર્કેસ્ટ્રાનો ઉપયોગ કરે છે, જેની ટેકનિક તે લગભગ માત્ર જાણે છે. તેમની રચનાઓ ઓછી છેઓર્કેસ્ટ્રલ: મોઝાર્ટના "ડોન જીઓવાન્ની" (1827), પોલિશ થીમ્સ પરની ગ્રાન્ડે ફેન્ટસી (1828), રોન્ડો ક્રાકોવિયાક (1828), બે કોન્સર્ટો (1829-1830), એન્ડેન્ટે સ્પિનાટો અને ગ્રાન્ડે પોલિશમાંથી ધી વેરિએશન્સ ઓન ધ ડ્યુએટ (પોલોનાઇઝ) તેજસ્વી (1831-1834), એલેગ્રો દા કોન્સર્ટો (1841). બિન સખત રીતે પિયાનો ઉત્પાદન મર્યાદિત છે: 19 કેન્ટી પોલાચી, અવાજ અને પિયાનો માટે (1829-47); સેલો અને પિયાનો માટેના ટુકડા, જી માઇનોર ઓપમાં સોનાટા સહિત. 65 (1847); જી માઇનોર ઓપમાં ત્રણેય. 8 (1828); C op માં રોન્ડેઉ. 73, બે પિયાનો માટે (1828).

આ કાર્યોમાં ઉમેરવું આવશ્યક છે: વીસ વોલ્ટ્ઝ (1827-1848), ચાર ઇમ્પ્રુવિસી (1834-1842), ચાર શેર્ઝી (1832-1842), બોલેરો (1833), ટેરેન્ટેલા (1841), એફ માઇનોર (1841)માં ફેન્ટાસિયા, અને બે માસ્ટરપીસ બેર્સિયસ (1845) અને બારકારોલા (1846).

તેમના મક્કમ અને અણધાર્યા મોડ્યુલેશન્સ ભવિષ્ય તરફ નવી ક્ષિતિજો ખોલે છે, જે વેગનર અને આધુનિક સંવાદિતાના વિકાસની શરૂઆત કરે છે, ડેબસી અને રેવેલના પ્રભાવવાદ સુધી. પરંતુ આ ચોપિનિયન આધુનિકતા ક્લાસિક્સ સાથે નિશ્ચિતપણે જોડાયેલ છે: બેચ સાથે, મુખ્યત્વે અને મોઝાર્ટ સાથે, જેમની સાથે ચોપિન વૈકલ્પિક જોડાણો દ્વારા બંધાયેલ છે.

જો કે તે મેલોડ્રામા માટે પ્રતિકૂળ હતો, ચોપિન તેનાથી ઊંડો પ્રભાવિત હતો. ખરેખર, તેમની ઘણી ધૂન ફ્રેન્ચ અને ઇટાલિયન મેલોડ્રામેટિક મોડલ્સ અને ખાસ કરીને બેલિનીના ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ અનુવાદો છે, જેમાંથી પોલિશ સંગીતકારતેને ઉચ્ચ માનમાં રાખવામાં આવ્યું હતું. તેમ છતાં તે તેની રચનાઓમાં કોઈપણ સાહિત્યિક ઘૂસણખોરીનો ઇનકાર કરે છે, તે ખુલ્લા અને જાગૃત સંસ્કૃતિના માણસ છે: આ તેના કાર્યને રોમેન્ટિક ભાવનાના સૌથી ગહન અને સંપૂર્ણ સંશ્લેષણમાંનું એક બનાવે છે.

તેમના સંગીતમાં સમય જતાં મહાન અને સતત પ્રસરણ હોવા છતાં, ચોપિનની દેખીતી રીતે સુલભ કલા પાછળ કઇ આઘાતજનક સામગ્રી રહેલી છે તે બહુ ઓછા લોકો સમજી શક્યા હોય તેવું લાગે છે અને આ સંદર્ભમાં, તેના શબ્દોને યાદ કરવા માટે તે પૂરતું છે. હંમેશા અચૂક બૌડેલેર: " આછું અને જુસ્સાદાર સંગીત જે પાતાળની ભયાનકતા પર ફરતા તેજસ્વી પક્ષી જેવું લાગે છે ".