Biografi - Et glimt ned i afgrunden

Berlioz sagde om Chopin: Ikke et eneste lighedspunkt med nogen musiker, jeg kender. "; og Schumann: " Chopin kan genkendes selv i pauserne "Giorgio Pestelli skrev: " Blandt de mystiske komponenter, der krystalliserer sig i det mirakel, som Chopins musik er, er det sandsynligt, at forestillingen om den absolutte originalitet, den umiddelbare genkendelighed, på et tidspunkt, som i dag, afhang af opfindelsen af en "sang", der kun havde fjerne forfædre i stemmen, en sang så original, at den faktisk måtte opfinde sin egen lyd fra bunden, stemmen af denklaver ".

Fryderyk Franciszek Chopin (men hans navn transskriberes også som Frederic Francois) blev født i Zelazowa Wola (Warszawa, Polen) den 22. februar 1810, og kort efter hans fødsel flyttede familien til Warszawa, hvor Frydryk begyndte at studere klaver i en meget ung alder og udviste så fremmelige kvaliteter, at han som otteårig, en novice Mozart, gav sin første koncert.

Selv hans normale skolestudier gav inspiration til hans musikalske interesser, da han blev begejstret for polsk historie og begyndte at komponere musikalske kommentarer til de vigtigste begivenheder. Den interesse for sit lands liv, som skulle blive et konstant element i hans personlighed og inspiration, var allerede levende: faktisk var lidelserne, forhåbningerne og ønskerne om frihed for dePolen udtrykte sig ofte gennem de "desperate" (som han sagde) lyde fra hans klaver.

Efter at have afsluttet sine studier hos en velkendt komponist, J. Elsner, som skulle være hans ven snarere end hans lærer resten af livet, begyndte Frydryk sin karriere som en vidunderlig pianist i 1829. I denne periode mødte han Constance Gladowska, som han havde korte glæder og mange skuffelser med, og Niccolò Paganini, som begejstrede ham med sin fantastiske violinteknik.

I 1830 flyttede Chopin til Wien på grund af den ugunstige politiske situation i Polen. Få dage efter hans ankomst til østrigsk jord udbrød der et oprør mod den russiske zarmagt i Warszawa. Men østrigerne var også imod polsk uafhængighed, og den unge Frydryk følte sig straks omgivet af fjendtlighed.

Han forbliver alene, gennemgår tusind vanskeligheder, herunder økonomiske, mens der kommer mindre end positive nyheder fra Polen om den russiske fremrykning, koleraepidemien og hans landsmænds desperation. Da nyheden kommer om, at Warszawa er faldet i russiske hænder, komponerer han i fortvivlelse Etude (op.10 nr.12) kendt som 'Warszawas Fall', fuld af dramatiske ogentusiaster.

I 1831 flyttede han til Paris, i et mere afslappet miljø, hvor han blev venner med store kunstnere som Mendelssohn, Liszt, Bellini, Delacroix (den store maler, der også malede et berømt portræt af musikeren), Heine (en digter) og mange andre. Selv i den franske hovedstad voksede hans berømmelse som pianist hurtigt, selvom hans offentlige koncerter var få, da Chopin ikke kunne lide denpublikum, men det er nok til at værdsætte hans subtile, lidenskabelige og melankolske stil.

Han begyndte at frekventere de mest prestigefyldte kulturelle saloner i Paris, hvor de vigtigste personer i det franske liv naturligvis befandt sig. Berømmelsen voksede endnu mere, og i en af disse saloner mødte han forfatteren George Sand, som kom til at spille en så stor rolle i hans kunst og liv. Efter et stormfuldt og brat brud med en polsk kommende brud blev komponisten syg og flyttede tilforsøger at komme sig over en influenza, der har udviklet sig til tuberkulose, på øen Mallorca, under vejledning af den nu allestedsnærværende Sand.

Til at begynde med syntes klimaet at gavne ham, men isolationen i et karthusianerkloster på grund af forværringen af hans sygdom fik Frydryk til at falde ned i en dyb depression. I denne plagede periode komponerede han de forbløffende Præludier, sider, der har trukket ord af beundring og følelser fra mere end én pen, uden at glemme, at de stadig er den mest ikonoklastiske musik, der nogensinde er skrevet.blev skrevet (det var ikke uden grund, at Schumann sagde, at samlingen mindede ham om "ruiner og ørnefjer").

I 1838 tilbragte George Sand og Chopin vinteren sammen på øen Mallorca: de ubehagelige forhold under rejsen og det urolige ophold på øen var spændende for forfatteren, men skræmmende for musikeren, ikke mindst på grund af det fugtige klima, der forværrede hans helbred betydeligt. I 1847 sluttede Chopins forhold til Sand; året efter rejste han til England, hvor han mødte Dickens ogThackeray; i London gav han sin sidste koncert til fordel for polske flygtninge og vendte tilbage til Paris den følgende januar i dårlig fysisk tilstand og i alvorlige økonomiske vanskeligheder.

Med hjælp fra sin søster Louise døde Fryderyk Chopin i Paris den 17. oktober 1849. Begravelsen var storslået: Han blev begravet i Paris ved siden af Bellini og Cherubini; hans hjerte blev ført til Warszawa, til Det Hellige Kors' Kirke.

Chopin fandt i klaveret det bedste middel til at udtrykke sine følelser. Faktisk er næsten alle hans værker dedikeret til klaveret med en type melodier, der måske er unik i musikhistorien (enkel, ren, elegant). Chopin defineres som en 'romantisk' musiker par excellence, måske på grund af hans udprægede melankoli, men lad os ikke glemme, at hans musik, rig på nu lidenskabelige udbrudNu er dramatikken af en styrke, der til tider grænser til vold.

Med Chopin når klaverets historie et fundamentalt vendepunkt. Han gør dette instrument til den største fortrolige, til en livsledsager. Hans klaverværk kan inddeles i forskellige grupper af kompositioner, der ikke følger et forudbestemt mønster, men kun kunstnerens fantasi. De 16 Polonaiser følger strømmen af en aristokratisk dans og gløden af enDe 59 mazurkaer, komponeret fra 1820 og frem, er de, der kommer tættest på traditionelle polske folkesange.

Virtuositetens højdepunkter er de 27 etuder (samlet i tre serier, 1829, 1836, 1840), mens Chopins musik i de 21 nocturner (1827-46) mister enhver ydre reference og bliver til ren inderlighed. Dette værk repræsenterer sammen med de 26 præludier (1836-39) et af højdepunkterne i den europæiske romantik på grund af formens umiddelbarhed og væsentlighed. De 4 ballader, inspireret af den polske digterMickiewicz, er den instrumentale oversættelse af en kompositionsgenre, der hidtil har været knyttet til det sungne ord. Sonateformens forudbestemte skema synes at passe mindre til Chopins fantasi, knyttet til antydningen af fri improvisation; han bruger det i de to ungdomskoncerter og i tre sonater, hvoraf den ene kaldes Begravelsessonaten, for den berømte march, dererstatter den traditionelle Adagio.

Desuden gjorde Chopin sjældent brug af orkestret, hvis teknik han kun tilnærmelsesvis kendte. Hans orkesterkompositioner er få: Variationerne over duetten fra Mozarts "Don Giovanni" (1827), den store fantasi over polske temaer (1828), Rondo Krakowiak (1828), de to koncerter (1829-1830), Andante spianato og Grande polonaise (polonaise) brillante (1831-1834), Allegro da concerto(Produktionen, der ikke udelukkende er for klaver, er begrænset: 19 polske sange for stemme og klaver (1829-47); stykker for cello og klaver, herunder Sonate i g-mol op. 65 (1847); en Trio i g-mol op. 8 (1828); en Rondeau i C op. 73, for to klaverer (1828).

Til disse værker skal tilføjes: tyve valse (1827-1848), fire improvisationer (1834-1842), fire Scherzi (1832-1842), Bolero (1833), Tarantella (1841), Fantasia i f-mol (1841) og to mesterværker, Berceuse (1845) og Barcarola (1846).

Hans ihærdige og uforudsete modulationer åbner nye horisonter mod fremtiden, indvarsler Wagner og udviklingen af moderne harmonik, op til Debussys og Ravels impressionisme. Men denne Chopin-modernisme er fast knyttet til klassikerne: til Bach, først og fremmest, og til Mozart, som Chopin er knyttet til gennem et valgfrit slægtskab.

Selvom Chopin var fjendtligt indstillet over for melodrama, var han dybt påvirket af det. Mange af hans melodier er faktisk instrumentale oversættelser af franske og italienske melodramatiske modeller og især Bellini, som den polske komponist havde stor respekt for. Selvom han afviste enhver litterær indtrængen i sine kompositioner, var han en fordomsfri og indsigtsfuld kulturmand: dette gørhans værk en af de mest dybe og perfekte synteser af den romantiske ånd.

På trods af den store og konstante udbredelse, som hans musik har haft gennem tiden, synes kun få at have forstået, hvilket chokerende indhold der ligger bag Chopins tilsyneladende så tilgængelige kunst, og det er i denne forbindelse tilstrækkeligt at minde om den altid ufejlbarlige Baudelaires ord: " Let og lidenskabelig musik, der ligner en strålende fugl, der kredser over afgrundens rædsler. ".