चरित्र • पाताळात एक नजर

बर्लिओझने चोपिनबद्दल सांगितले: " माझ्या ओळखीच्या कोणत्याही संगीतकाराशी त्याचे एकही बिंदू साम्य नाही "; आणि शुमन: " चॉपिन स्वतःला विराम देऊनही ओळखतो ". ज्योर्जिओ पेस्टेलीने लिहिले: " चॉपिनच्या संगीताच्या चमत्कारात स्फटिक बनवणाऱ्या रहस्यमय घटकांपैकी, हे शक्य आहे की एकेकाळी, आजच्या प्रमाणे, त्या परिपूर्ण मौलिकतेची कल्पना, त्या तात्काळ ओळखण्यायोग्यतेची, शोधावर अवलंबून होती. "गाणे" ज्याच्या आवाजात फक्त दूरचे वंश होते, गाणे इतके मूळ होते की त्याला स्वतःचा एक नवीन आवाज, पियानोचा आवाज शोधून काढावा लागला ".

फ्राइडरिक फ्रान्सिसझेक चोपिन (परंतु त्याचे नाव फ्रेडरिक फ्रँकोइस असे देखील लिहिलेले आहे) यांचा जन्म 22 फेब्रुवारी 1810 रोजी झेलाझोवा वोला (वॉर्सा, पोलंड) येथे झाला आणि त्याच्या जन्मानंतर लगेचच, हे कुटुंब वॉरसॉ येथे गेले जेथे फ्रायड्रिकने सुरुवात केली. अगदी लहान वयात पियानोचा अभ्यास करून, अशा अविचल गुणांचे प्रदर्शन केले की वयाच्या आठव्या वर्षी नवीन मोझार्टने त्याची पहिली मैफिली दिली.

सामान्य शालेय अभ्यास देखील त्याच्या संगीताच्या आवडीचे संकेत देतात, कारण तो पोलिश इतिहासाबद्दल उत्साही होतो आणि सर्वात महत्त्वाच्या तथ्यांवर संगीत भाष्य तयार करू लागतो. त्याच्या देशाच्या जीवनातील ती स्वारस्य आधीच जिवंत होती आणि ती त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचा आणि त्याच्या प्रेरणाचा एक स्थिर घटक बनेल: खरं तरदुःख, आकांक्षा, पोलंडच्या स्वातंत्र्याच्या आकांक्षा त्याच्या पियानोच्या "हताश" आवाजातून (त्याने उल्लेख केल्याप्रमाणे) व्यक्त केल्या जातील.

सुप्रसिद्ध संगीतकार, जे. एल्सनर, जे शिक्षकाऐवजी त्यांचे आजीवन मित्र असतील, सोबत अभ्यास पूर्ण केल्यानंतर, फ्रायड्रिकने 1829 मध्ये एक विलक्षण पियानोवादक म्हणून आपल्या कारकिर्दीला सुरुवात केली. या कालावधीत तो कोस्टान्झा ग्लॅडोस्का भेटला ज्यांच्याकडून त्याला थोडक्यात आनंद आणि अनेक निराशा होतील आणि निकोलो पॅगानिनी ज्याने त्याला व्हायोलिनच्या अद्भुत तंत्रासाठी उत्साहित केले.

पोलंडमधील प्रतिकूल राजकीय परिस्थिती पाहता 1830 मध्ये चोपिन व्हिएन्नाला गेले. ऑस्ट्रियाच्या भूमीवर त्याच्या आगमनानंतर काही दिवसांनी वॉर्सा येथे रशियन झारवादी सत्तेविरुद्ध बंडखोरी झाली. परंतु ऑस्ट्रियन देखील पोलिश स्वातंत्र्याच्या विरोधात होते आणि तरुण फ्रायड्रिकला लगेचच शत्रुत्वाने वेढलेले वाटले.

आर्थिक स्वरूपासह हजारो अडचणींचा सामना करताना तो एकटाच राहिला, तर पोलंडमधून रशियन प्रगती, कॉलरा महामारी आणि त्याच्या देशबांधवांच्या हताशतेबद्दल नेहमीच सकारात्मक बातम्या येत होत्या. जेव्हा बातमी येते की वॉर्सा रशियनच्या हातात पडला आहे, तेव्हा तो हताश झाला आणि नाट्यमय आणि उत्कट आवेगांनी भरलेला "द फॉल ऑफ वॉरसॉ" म्हणून ओळखला जाणारा अभ्यास (op.10 n.12) तयार करतो.

1831 मध्ये तो पॅरिसला गेला, अधिक आरामशीर वातावरणात, जिथे त्याने मेंडेलसोहन, लिस्झट, बेलिनी, यांसारख्या महान कलाकारांशी मैत्री केली.डेलाक्रोक्स (महान चित्रकार, संगीतकाराच्या प्रसिद्ध पोर्ट्रेटच्या इतर गोष्टींबरोबरच लेखक), हेन (कवी) आणि इतर अनेक. फ्रान्सच्या राजधानीतही, पियानोवादक म्हणून त्याची ख्याती ताबडतोब वाढते, जरी काही सार्वजनिक मैफिली असतील, कारण चोपिनला गर्दी आवडत नाही, परंतु ते त्याच्या सूक्ष्म, उत्कट आणि उदास शैलीचे कौतुक करण्यासाठी पुरेसे असतील.

तो पॅरिसमधील सर्वात प्रतिष्ठित सांस्कृतिक सलूनमध्ये जाण्यास सुरुवात करतो, साहजिकच फ्रेंच जीवनातील सर्वात महत्त्वाच्या व्यक्तींद्वारे वारंवार भेट दिली जाते. प्रसिद्धी आणखी वाढते आणि यापैकी एका लिव्हिंग रूममध्ये तो लेखक जॉर्ज सँडला भेटतो, जो त्याच्या कला आणि जीवनात मोठी भूमिका बजावेल. एका पोलिश विवाहिताशी वादळी आणि अचानक ब्रेकअप झाल्यानंतर, संगीतकार आजारी पडला आणि क्षयरोगात बदललेल्या फ्लूपासून बरे होण्याचा प्रयत्न करण्यासाठी, आता सर्वव्यापी वाळूच्या सल्ल्यानुसार, माजोर्का बेटावर गेला.

सुरुवातीला हवामान त्याला मदत करत आहे असे दिसते परंतु रोगाच्या तीव्रतेमुळे, एका कार्थुशियन कॉन्व्हेंटमध्ये, फ्रायड्रिकमध्ये एक खोल उदासीनता दर्शवते. या त्रासदायक काळात त्याने आश्चर्यकारक प्रस्तावना तयार केली, ज्या पृष्ठांवर एकापेक्षा जास्त पेनमधून कौतुक आणि भावनांचे शब्द आहेत, हे न विसरता की ते आजपर्यंत लिहिलेले सर्वात आयकॉनोक्लास्टिक फ्री म्युझिक आहे (शूमन म्हणेल की हे काही वावगे नाही. संग्रहाने त्याला "अवशेष आणि गरुड पंख" ची आठवण करून दिली).

1838 मध्ये, जॉर्ज सँड आणि चोपिन माजोर्का बेटावर हिवाळा एकत्र घालवायला गेले: प्रवासातील कठीण परिस्थिती आणि बेटावरचा त्रासदायक मुक्काम लेखकासाठी रोमांचक होता, परंतु संगीतकारासाठी भयावह होता, अगदी दमट हवामानामुळे त्याचे आरोग्य खूप बिघडते. 1847 मध्ये चोपिनचा वाळूशी संबंध संपला; पुढच्या वर्षी तो इंग्लंडला गेला आणि तिथे त्याची डिकन्स आणि ठाकरे यांची भेट झाली; लंडनमध्ये त्यांनी पोलिश निर्वासितांच्या बाजूने शेवटचा मैफिल आयोजित केला आणि पुढील जानेवारीत तो खराब शारीरिक स्थितीत आणि गंभीर आर्थिक अडचणीत पॅरिसला परतला.

त्यांची बहीण लुईसाच्या सहाय्याने, फ्राइडरिक चोपिनचे पॅरिसमध्ये १७ ऑक्टोबर १८४९ रोजी निधन झाले. अंत्यसंस्काराचे आयोजन भव्य होते: त्याला पॅरिसमध्ये बेलिनी आणि चेरुबिनीच्या शेजारी पुरण्यात आले; त्याचे हृदय वॉर्सा येथे, होली क्रॉसच्या चर्चमध्ये नेले जाते.

चॉपिनला पियानोमध्ये त्याच्या भावना व्यक्त करण्याचे सर्वोत्तम माध्यम सापडले. खरं तर, त्यांची जवळजवळ सर्व कामे पियानोला समर्पित आहेत ज्यात संगीताच्या इतिहासात कदाचित अद्वितीय (साधे, शुद्ध, मोहक) राग आहेत. चोपिनला "रोमँटिक" संगीतकार म्हणून उत्कृष्टता म्हणून परिभाषित केले जाते, कदाचित त्याच्या चिन्हांकित उदासपणामुळे, परंतु हे विसरता कामा नये की त्याचे संगीत, आवेगांनी भरलेले, आता उत्कट आणि आता नाट्यमय, जोमदार आहे जे कधीकधी हिंसेला तोंड देते.

चॉपिनसह पियानोचा इतिहास एका मूलभूत वळणावर पोहोचला आहे. तो करतोहे साधन सर्वात मोठे विश्वासू आहे, आयुष्यभराचे साथीदार आहे. त्याचे पियानो ओव्हरे रचनांच्या विविध गटांमध्ये विभागले जाऊ शकतात जे पूर्वनिर्धारित पॅटर्नचे अनुसरण करत नाहीत, परंतु कलाकाराच्या कल्पनेचा एकमेव मार्ग आहे. 16 पोलोनाइस एक खानदानी नृत्य आणि देशाच्या उत्कट प्रेमाच्या प्रवाहाचे अनुसरण करतात. 1820 पासून रचलेली 59 मजुरका पारंपारिक पोलिश लोकगीतांच्या सर्वात जवळ आहेत.

सद्गुरुत्वाची शिखरे म्हणजे 27 अभ्यास (तीन मालिकांमध्ये संकलित केलेले, 1829, 1836, 1840), तर 21 नोक्टर्नमध्ये (1827-46) चोपिनचे संगीत स्वतःला शुद्ध अंतर्भागात रूपांतरित करण्यासाठी सर्व बाह्य संदर्भ गमावते. हे कार्य, 26 प्रस्तावना (1836-39) सह एकत्रितपणे, फॉर्मच्या तात्कालिकतेमुळे आणि आवश्यकतेमुळे, युरोपियन स्वच्छंदतावादाच्या शिखरांपैकी एक आहे. पोलिश कवी मिकीविक्झ याने प्रेरित 4 बॅलड्स हे आतापर्यंत गायलेल्या शब्दाशी जोडलेल्या रचनांच्या शैलीचे वाद्य भाषांतर आहे. सोनाटा-फॉर्मची पूर्व-स्थापित योजना चोपिनच्या कल्पनेशी कमी जुळवून घेते असे दिसते, जे विनामूल्य एक्सटेम्पोरेनियस इम्प्रोव्हायझेशनच्या सूचनेशी जोडलेले आहे; तो दोन युवा मैफिलींमध्ये आणि तीन सोनाटामध्ये वापरतो, ज्यापैकी एकाला फनेब्रे म्हणतात, प्रसिद्ध मार्चसाठी जे पारंपारिक अडाजिओची जागा घेते.

याशिवाय, चोपिन ऑर्केस्ट्राचा क्वचितच वापर करतो, ज्याचे तंत्र त्याला अंदाजेच माहीत आहे. त्याच्या रचना कमी आहेतऑर्केस्ट्रल: द व्हेरिएशन्स ऑन द ड्युएट, मोझार्टच्या "डॉन जियोव्हानी" (1827), पोलिश थीमवरील ग्रँडे फॅन्टसी (1828), रोन्डो क्राकोवियाक (1828), दोन कॉन्सर्टो (1829-1830), अँडांटे स्पिएनाटो आणि ग्रँडे पोलिश (पोलोनेस) चमकदार (1831-1834), अॅलेग्रो दा कॉन्सर्टो (1841). काटेकोरपणे नसलेले पियानो उत्पादन मर्यादित आहे: 19 Canti polacchi, आवाज आणि पियानोसाठी (1829-47); सेलो आणि पियानोचे तुकडे, जी मायनर ऑपमधील सोनाटासह. 65 (1847); जी मायनर ऑप मध्ये एक त्रिकूट. 8 (1828); C op मध्ये एक Rondeau. 73, दोन पियानोसाठी (1828).

या कामांमध्ये वीस वॉल्ट्झेस (1827-1848), चार इम्प्रोव्हिसी (1834-1842), चार शेर्झी (1832-1842), बोलेरो (1833), टारंटेला (1841), एफ मायनर (1841) मधील फॅन्टासिया, आणि दोन उत्कृष्ट नमुने बेर्सियस (1845) आणि बारकारोला (1846).

त्याचे दृढ आणि अनपेक्षित मॉड्युलेशन भविष्याकडे नवीन क्षितिजे उघडतात, वॅगनर आणि आधुनिक सुसंवादाच्या विकासाची घोषणा करतात, डेबसी आणि रॅव्हेलच्या प्रभावापर्यंत. परंतु हा चोपिनियन आधुनिकता क्लासिक्सशी घट्टपणे जोडलेला आहे: बाखशी, प्रामुख्याने आणि मोझार्टशी, ज्यांच्याशी चोपिन निवडक आत्मीयतेने बांधील आहे.

जरी तो मेलोड्रामाला प्रतिकूल होता, पण चोपिनचा त्याचा खूप प्रभाव होता. खरंच, त्याच्या अनेक धुन फ्रेंच आणि इटालियन मेलोड्रामॅटिक मॉडेल्सचे वाद्य भाषांतर आहेत आणि विशेषतः बेलिनीचे, ज्यापैकी पोलिश संगीतकारत्याला अत्यंत आदराने वागवले गेले. जरी तो त्याच्या रचनांमध्ये कोणत्याही साहित्यिक घुसखोरीला नकार देत असला तरी, तो एक मुक्त आणि सजग संस्कृतीचा माणूस आहे: हे त्याचे कार्य रोमँटिक आत्म्याचे सर्वात गहन आणि परिपूर्ण संश्लेषण बनवते.

त्याच्या संगीताचा कालांतराने प्रचंड आणि सतत प्रसार होत असतानाही, चोपिनच्या वरवर पाहता सहज उपलब्ध असलेल्या कलेमागे कोणती धक्कादायक सामग्री आहे हे फार कमी लोकांना समजले आहे आणि या संदर्भात, त्याचे शब्द आठवणे पुरेसे आहे. नेहमी अचुक बौडेलेर: " पाताळाच्या भीषणतेवर घिरट्या घालणाऱ्या एका तेजस्वी पक्ष्यासारखे दिसणारे हलके आणि उत्कट संगीत ".