জীবনী • অতল গহ্বরের দিকে নজর

বের্লিওজ চোপিন সম্পর্কে বলেছেন: " আমার পরিচিত কোনো সঙ্গীতশিল্পীর সাথে তার এক বিন্দুও মিল নেই "; এবং শুম্যান: " চোপিন নিজেকে চিনতে পারে এমনকি বিরতিতেও "। জর্জিও পেস্টেলি লিখেছেন: " চোপিনের সঙ্গীত যে অলৌকিক ঘটনাটি স্ফটিক করে, তার মধ্যে এটি সম্ভবত যে এক সময়, আজকের মতো, সেই নিখুঁত মৌলিকত্বের ধারণা, সেই অবিলম্বে স্বীকৃতিযোগ্যতা, আবিষ্কারের উপর নির্ভর করে একটি "গানের" যার কণ্ঠস্বর শুধুমাত্র দূরবর্তী বংশধর ছিল, একটি গান এতটাই মৌলিক যে এটিকে আসলে তার নিজস্ব একটি নতুন শব্দ আবিষ্কার করতে হয়েছিল, পিয়ানোর কণ্ঠ "।

ফ্রাইডেরিক ফ্রান্সিসজেক চোপিন (তবে তার নাম ফ্রেডেরিক ফ্রাঙ্কোয়েস নামেও প্রতিলিপি করা হয়েছে) 22 ফেব্রুয়ারি, 1810 সালে জেলাজোওয়া ওলায় (ওয়ারশ, পোল্যান্ড) জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং তার জন্মের পরপরই, পরিবারটি ওয়ারশতে চলে যায় যেখানে তিনি ফ্রেডরিক শুরু করেছিলেন খুব অল্প বয়সে পিয়ানো অধ্যয়ন করে, এমন অকাল গুণাবলী প্রদর্শন করে যে আট বছর বয়সে, নতুন মোজার্ট তার প্রথম কনসার্ট দিয়েছিলেন।

এমনকি সাধারণ স্কুলের অধ্যয়নগুলিও তার সংগীতের আগ্রহের জন্য ইঙ্গিত দেয়, কারণ তিনি পোলিশ ইতিহাস সম্পর্কে উত্সাহী হয়ে ওঠেন এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ তথ্যগুলির উপর সঙ্গীতের ভাষ্য রচনা করতে শুরু করেন। তার দেশের জীবনের প্রতি আগ্রহ ইতিমধ্যেই জীবিত ছিল এবং এটি তার ব্যক্তিত্ব এবং তার অনুপ্রেরণার একটি ধ্রুবক উপাদান হয়ে উঠবে: আসলেপোল্যান্ডের স্বাধীনতার জন্য দুঃখকষ্ট, আকাঙ্খা, আকাঙ্ক্ষা প্রায়শই তার পিয়ানোর "মরিয়া" শব্দ (যেমন তিনি উল্লেখ করেছেন) মাধ্যমে প্রকাশ করা হবে।

একজন সুপরিচিত সুরকার জে. এলসনারের সাথে পড়াশোনা শেষ করার পর, যিনি শিক্ষকের পরিবর্তে তাঁর আজীবন বন্ধু হবেন, ফ্রাইড্রিক 1829 সালে একজন অসাধারণ পিয়ানোবাদক হিসেবে তার কর্মজীবন শুরু করেন। এই সময়ের মধ্যে তিনি কস্তানজা গ্লাডোস্কাকে দেখা করেন যার কাছ থেকে তিনি সংক্ষিপ্ত আনন্দ এবং অনেক হতাশা পাবেন এবং নিকোলো প্যাগানিনির সাথে যিনি তাকে বিস্ময়কর বেহালা কৌশলের জন্য উত্সাহিত করেন।

1830 সালে পোল্যান্ডের প্রতিকূল রাজনৈতিক পরিস্থিতির কারণে চোপিন ভিয়েনায় চলে যান। অস্ট্রিয়ার মাটিতে তার আগমনের কয়েকদিন পর, ওয়ারশতে রাশিয়ান জারবাদী শক্তির বিরুদ্ধে বিদ্রোহ শুরু হয়। কিন্তু অস্ট্রিয়ানরাও পোলিশ স্বাধীনতার বিরুদ্ধে ছিল এবং তরুণ ফ্রাইড্রিক অবিলম্বে শত্রুতা দ্বারা বেষ্টিত বোধ করেছিল।

তিনি অর্থনৈতিক প্রকৃতি সহ হাজারো অসুবিধার মধ্য দিয়ে একাই রয়ে গেছেন, যখন পোল্যান্ড থেকে রাশিয়ার অগ্রগতি, কলেরা মহামারী এবং তার স্বদেশীদের হতাশার বিষয়ে সর্বদা ইতিবাচক খবরের চেয়ে কম খবর আসে। যখন খবর আসে যে ওয়ারশ রাশিয়ার হাতে পড়েছে, তখন তিনি মরিয়া হয়ে পড়েন এবং নাটকীয় এবং আবেগপূর্ণ আবেগে পূর্ণ "দ্য পতন অফ ওয়ারশ" নামে পরিচিত অধ্যয়নটি রচনা করেন (op.10 n.12)।

1831 সালে তিনি আরও শান্ত পরিবেশে প্যারিসে চলে আসেন, যেখানে তিনি মেন্ডেলসোহন, লিজট, বেলিনি,ডেলাক্রোইক্স (মহান চিত্রকর, সঙ্গীতজ্ঞের বিখ্যাত প্রতিকৃতির অন্যান্য জিনিসের মধ্যে লেখক), হেইন (কবি) এবং আরও অনেকে। এমনকি ফরাসি রাজধানীতে, পিয়ানোবাদক হিসাবে তার খ্যাতি অবিলম্বে বৃদ্ধি পায়, এমনকি যদি কিছু পাবলিক কনসার্ট হয়, এই কারণে যে চোপিন ভিড় পছন্দ করেন না, তবে তারা তার সূক্ষ্ম, আবেগপূর্ণ এবং বিষণ্ণ শৈলীর প্রশংসা করার জন্য যথেষ্ট হবে।

তিনি প্যারিসের সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ সাংস্কৃতিক সেলুনে যোগ দিতে শুরু করেন, স্পষ্টতই ফরাসি জীবনের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্বদের দ্বারা ঘন ঘন আসে। খ্যাতি আরও বেড়ে যায় এবং এই লিভিং রুমের একটিতে তিনি লেখক জর্জ স্যান্ডের সাথে দেখা করেন, যিনি তার শিল্প এবং জীবনে একটি বড় ভূমিকা পালন করবেন। একটি পোলিশ বিবাহের সাথে একটি ঝড়ো এবং আকস্মিক বিচ্ছেদের পরে, সুরকার অসুস্থ হয়ে পড়েন এবং এখন সর্বব্যাপী স্যান্ডের পরামর্শে মাজোর্কা দ্বীপে চলে যান, একটি ফ্লু থেকে পুনরুদ্ধারের চেষ্টা করার জন্য যা যক্ষ্মায় পরিণত হয়েছে।

শুরুতে জলবায়ু তাকে সাহায্য করছে বলে মনে হয় কিন্তু বিচ্ছিন্নতা, রোগের ক্রমবর্ধমান কারণে, কার্থুসিয়ান কনভেন্টে, ফ্রাইড্রিকের মধ্যে গভীর বিষণ্নতার ইঙ্গিত দেয়। এই যন্ত্রণাদায়ক সময়ে তিনি আশ্চর্যজনক প্রিল্যুড রচনা করেন, যে পৃষ্ঠাগুলিতে একাধিক কলম থেকে প্রশংসা এবং আবেগের শব্দ রয়েছে, এটি ভুলে না গিয়ে যে এটি এখনও পর্যন্ত লেখা সবচেয়ে আইকনোক্লাস্টিক ফ্রি মিউজিক (এটি কোনও কিছুর জন্য নয় যে শুম্যান বলবেন যে সংগ্রহ তাকে "ধ্বংসাবশেষ এবং ঈগলের পালক" মনে করিয়ে দেয়)।

1838 সালে, জর্জ স্যান্ড এবং চোপিন মেজোর্কা দ্বীপে একসাথে শীত কাটাতে গিয়েছিলেন: ভ্রমণের কঠিন পরিস্থিতি এবং দ্বীপে উত্তেজিত থাকা লেখকের জন্য উত্তেজনাপূর্ণ, কিন্তু সঙ্গীতজ্ঞের জন্য ভীতিজনক, এমনকি আর্দ্র জলবায়ুর জন্য যা তার স্বাস্থ্যকে ব্যাপকভাবে খারাপ করে। 1847 সালে বালির সাথে চোপিনের সম্পর্ক শেষ হয়; পরের বছর তিনি ইংল্যান্ডে যান যেখানে তিনি ডিকেন্স এবং থ্যাকরের সাথে দেখা করেন; লন্ডনে তিনি পোলিশ শরণার্থীদের পক্ষে তার শেষ কনসার্ট করেন এবং পরের জানুয়ারিতে তিনি খারাপ শারীরিক অবস্থা এবং গুরুতর অর্থনৈতিক সমস্যায় প্যারিসে ফিরে আসেন।

তাঁর বোন লুইসার সহায়তায়, ফ্রাইডেরিক চোপিন প্যারিসে 17 অক্টোবর 1849 সালে মারা যান। অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার সম্মান ছিল দুর্দান্ত: তাকে প্যারিসে বেলিনি এবং চেরুবিনির পাশে সমাহিত করা হয়েছিল; তার হৃদয় ওয়ারশ, হলি ক্রসের গির্জায় নিয়ে যাওয়া হয়।

পিয়ানোতে চোপিন তার অনুভূতি প্রকাশের সর্বোত্তম মাধ্যম খুঁজে পেয়েছেন। প্রকৃতপক্ষে তার প্রায় সব কাজই পিয়ানোকে উৎসর্গ করা হয়েছে এক ধরনের সুর সহ সঙ্গীতের ইতিহাসে সম্ভবত অনন্য (সরল, বিশুদ্ধ, মার্জিত)। চপিনকে "রোমান্টিক" সঙ্গীতশিল্পী হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়, সম্ভবত তার চিহ্নিত বিষণ্ণতার কারণে, তবে এটি ভুলে যাওয়া উচিত নয় যে তার সংগীত, আবেগে পূর্ণ, এখন আবেগপূর্ণ এবং এখন নাটকীয়, এমন একটি শক্তিশালী যা কখনও কখনও সহিংসতার দিকে যায়।

চোপিনের সাথে পিয়ানোর ইতিহাস একটি মৌলিক মোড় নিয়ে যায়। সে করেএই যন্ত্রটি সর্বশ্রেষ্ঠ বিশ্বস্ত, সারাজীবনের সঙ্গী। তার পিয়ানো ওউভরে বিভিন্ন কম্পোজিশনের দলে বিভক্ত করা যেতে পারে যা পূর্বনির্ধারিত প্যাটার্ন অনুসরণ করে না, কিন্তু শিল্পীর কল্পনার একমাত্র পথ। 16টি পোলোনাইজ একটি অভিজাত নৃত্যের প্রবাহ এবং দেশ প্রেমের উত্সাহ অনুসরণ করে। 1820 সাল থেকে রচিত 59টি মাজুরকা ঐতিহ্যবাহী পোলিশ লোকগানের কাছাকাছি।

ভার্চ্যুওসিটির শিখর হল 27টি স্টাডিজ (তিনটি সিরিজে সংগৃহীত, 1829, 1836, 1840), যখন 21 নক্টার্নে (1827-46) চোপিনের সঙ্গীত নিজেকে বিশুদ্ধ অভ্যন্তরে রূপান্তরিত করার জন্য সমস্ত বাহ্যিক রেফারেন্স হারায়৷ ফর্মের তাৎক্ষণিকতা এবং অপরিহার্যতার কারণে 26 প্রিল্যুডের (1836-39) সাথে এই কাজটি ইউরোপীয় রোমান্টিসিজমের অন্যতম শীর্ষকে উপস্থাপন করে। পোলিশ কবি মিকিউইচের দ্বারা অনুপ্রাণিত 4টি ব্যালাডগুলি এখন পর্যন্ত গাওয়া শব্দের সাথে যুক্ত রচনার একটি ধারার উপকরণ অনুবাদ। সোনাটা-ফর্মের পূর্ব-প্রতিষ্ঠিত স্কিমটি চপিনের কল্পনার সাথে কম খাপ খায় বলে মনে হয়, বিনামূল্যে অস্থায়ী ইম্প্রোভাইজেশনের পরামর্শের সাথে যুক্ত; তিনি এটি দুটি ইয়ুথ কনসার্টে এবং তিনটি সোনাটাতে ব্যবহার করেন, যার মধ্যে একটিকে বলা হয় ফুনেব্রে, বিখ্যাত মার্চের জন্য যা ঐতিহ্যবাহী আদাজিওকে প্রতিস্থাপন করে।

এছাড়াও, চোপিন খুব কমই অর্কেস্ট্রা ব্যবহার করেন, যার কৌশল তিনি প্রায় জানেন। তার রচনা কমঅর্কেস্ট্রাল: দ্য ভ্যারিয়েশন অন দ্য ডুয়েট, মোজার্টের "ডন জিওভানি" (1827), পোলিশ থিমের গ্র্যান্ডে ফ্যান্টাসি (1828), রন্ডো ক্রাকোয়াক (1828), দুটি কনসার্টোস (1829-1830), আন্দান্তে স্পিনাটো এবং গ্র্যান্ডে পোলিশ (polonaise) ব্রিলিয়ান্ট (1831-1834), অ্যালেগ্রো দা কনসার্টো (1841)। অ-কঠোরভাবে পিয়ানো উৎপাদন সীমিত: 19 ক্যান্টি পোলাচি, ভয়েস এবং পিয়ানোর জন্য (1829-47); সেলো এবং পিয়ানোর জন্য টুকরা, জি মাইনর অপের সোনাটা সহ। 65 (1847); একটি ত্রয়ী জি ছোট অপশন. 8 (1828); সি অপে একটি Rondeau. 73, দুটি পিয়ানোর জন্য (1828)।

এই কাজের সাথে অবশ্যই যোগ করতে হবে: বিশটি ওয়াল্টজ (1827-1848), চারটি ইমপ্রোভিসি (1834-1842), চারটি শেরজি (1832-1842), বোলেরো (1833), ট্যারান্টেলা (1841), ফ্যান্টাসিয়া ইন এফ মাইনর (1841), এবং দুটি মাস্টারপিস বার্সিউস (1845) এবং বারকারোলা (1846)।

তার দৃঢ় এবং অপ্রত্যাশিত মডিউলেশনগুলি ভবিষ্যতের দিকে নতুন দিগন্ত উন্মোচন করে, ওয়াগনার এবং আধুনিক সম্প্রীতির বিকাশের সূচনা করে, ডেবুসি এবং রাভেলের ইমপ্রেশনিজম পর্যন্ত। কিন্তু এই চোপিনিয়ান আধুনিকতা দৃঢ়ভাবে ক্লাসিকের সাথে যুক্ত: বাচের সাথে, প্রধানত এবং মোজার্টের সাথে, যার সাথে চোপিন ঐচ্ছিক সম্পর্ক দ্বারা আবদ্ধ।

যদিও তিনি মেলোড্রামার প্রতি বিদ্বেষী ছিলেন, চোপিন এর দ্বারা গভীরভাবে প্রভাবিত ছিলেন। প্রকৃতপক্ষে, তার অনেক সুর হচ্ছে ফরাসি এবং ইতালীয় মেলোড্রামাটিক মডেল এবং বিশেষ করে বেলিনির যন্ত্রানুবাদিত অনুবাদ, যার মধ্যে পোলিশ সুরকারতাকে উচ্চ সম্মানে রাখা হয়েছিল। যদিও তিনি তাঁর রচনাগুলিতে সাহিত্যের কোনও অনুপ্রবেশ অস্বীকার করেন, তিনি একজন খোলামেলা এবং সতর্ক সংস্কৃতির মানুষ: এটি তার কাজকে রোমান্টিক চেতনার সবচেয়ে গভীর এবং নিখুঁত সংশ্লেষণ করে তোলে।

সময়ের সাথে সাথে তার সংগীতের দুর্দান্ত এবং ধ্রুবক বিস্তৃতি সত্ত্বেও, চপিনের দৃশ্যত এত সহজলভ্য শিল্পের পিছনে কী মর্মান্তিক বিষয়বস্তু রয়েছে তা খুব কম লোকই বুঝতে পেরেছেন এবং এই বিষয়ে, এর কথাগুলি স্মরণ করা যথেষ্ট। সর্বদা নির্ভুল বাউডেলেয়ার: " হালকা এবং আবেগপূর্ণ সঙ্গীত যা অতল গহ্বরের ভয়াবহতার উপর ঘোরাফেরা করা একটি উজ্জ্বল পাখির মতো ।"