ბიოგრაფია • გენიოსი სამსახურში

• ვაგნერის ნაწარმოებები

რიჩარდ ვაგნერი, კომპოზიტორი, მწერალი, მოაზროვნე და ლიბრეტისტი - ისევე როგორც მისი საკუთარი თეატრის იმპრესარიო - რომელმაც გააღიზიანა მეცხრამეტე საუკუნის მუსიკა, იგი დაიბადა ლაიფციგში 1813 წლის 22 მაისს.

ვაგნერის მოქმედებისა და მოღვაწეობის მხოლოდ მუსიკალური სფეროთი შეზღუდვა უსამართლობას აყენებს მის უზარმაზარ გენიოსს: მისი ინოვაციური ქმედება არ შეიძლება იყოს მხოლოდ კავშირი. მუსიკის მკაცრად გაგება, მაგრამ იდეა და კონცეფცია თეატრის "tout court". ამ გიგანტის კარიერა მუსიკის ისტორიაში იწყება გარკვეულწილად პრობლემური გზით, ისევე როგორც მისი ცხოვრება იქნება უკიდურესად პრობლემური და თავგადასავალი. შემთხვევითი არ არის, რომ ავტობიოგრაფიული მემუარების „ჩემი ცხოვრება“ კითხვა მართლაც ამაღელვებელი გამოცდილებაა.

ობოლი მამისგან, რიჩარდ ვაგნერი დარჩა მარტო დედასთან, რომელიც მალევე დაქორწინდა, თუმცა მსახიობ ლუდვიგ გეიერთან. ეს უკანასკნელი, ბავშვის მოყვარული, ყოველთვის თან მიჰყავს თეატრში: სცენის სამყაროსთან გულმოდგინე კონტაქტი წარუშლელ შთაბეჭდილებას დატოვებს ბავშვის გონებაზე.

მუსიკალური სწავლების პერიოდულად დაწყების შემდეგ, 1830 წელს ვაგნერმა სერიოზულად მიუძღვნა თავი ამ დისციპლინას თეოდორ ვაინლიგის ხელმძღვანელობით, ლაიფციგის თომასჩულეში. რამდენიმე ახალგაზრდული ნაწარმოების (მათ შორის სიმფონიის) შემდეგ იგი დაინიშნა ვიურცბურგის თეატრის გუნდის დირექტორად 1833 წელს.რაც მას საშუალებას აძლევს დროდადრო დაიფაროს სცენის მენეჯერის, პრომპერტის და შემდგომში დირიჟორის პოზიციები.

ასევე ვიურცბურგში მან შეასრულა თავისი პირველი ნამუშევარი "Die Feen" ჯერ კიდევ ცუდად გამოხატული მელოდიური და ჰარმონიული სტრუქტურით, ვებერის სტილის ძლიერი გავლენით.

ვაგნერის, როგორც მუსიკოსის მოღვაწეობა საკმარისი არ აღმოჩნდა მისთვის ცხოვრების ადეკვატური სტანდარტის უზრუნველსაყოფად და ვალებით დახრჩობილი, რიგის პორტში ჩავიდა. მოგზაურობა საკმაოდ თავგადასავალი გამოდგა, მოულოდნელი ქარიშხლის გამო. . საშინელი გამოცდილება იქნება "The Ghost Ship"-ის ერთ-ერთი შთაგონება.

1836 წელს ის დაეშვა პარიზში და დაქორწინდა მომღერალ მინა პლანერზე. სწორედ ამ პერიოდში მიიღო მან გადაწყვეტილება დაწერა საკუთარი დრამების ლიბრეტო სრული ავტონომიით, რითაც მხარი დაუჭირა მის პირად ცოდნას მუსიკალური თეატრის შესახებ. პარიზსა და მედუნს შორის გაყოფილი, მან დაიწყო ბერლიოზის მუსიკის შესწავლის გაღრმავება და "მფრინავი ჰოლანდიელის" (ან "მოჩვენებათა გემი") შედგენა და გერმანული ეპოსებიდან აღებული ლეგენდების გულდასმით შესწავლა, როგორიცაა ლოჰენგრინი და ტანჰაუზერი.

1842 საბოლოოდ ნახა ვაგნერის ნამდვილი თეატრალური დებიუტი "რიენცის" ნანატრი სპექტაკლით, რომელიც შედგა დრეზდენში. მიღწეულმა წარმატებამ მას მომდევნო წელს მუსიკის დირექტორის თანამდებობა მოუტანა სასამართლო ოპერაში.

პირველი წარმოდგენაde "Il vascello phantom", რომელიც ასევე დაიდგა დრეზდენში 1843 წელს, მოწმობს ახლა კონკრეტულ სურვილზე გადასულიყო იმ მოდელებს, რომლებიც მაშინ გაბატონებული იყო მთელ ევროპაში, იტალიური bel cantoდან ფრანგულ ან თუნდაც ჩვეულებრივ გერმანულზე. რიჩარდ ვაგნერი აპირებს შექმნას ოპერა, რომელიც არ არის რეჩიტატივებით შეწყვეტილი დახურული ნაწარმოებების ერთობლიობა, მაგრამ ვითარდება უწყვეტი მელოდიური ნაკადით, როგორიცაა მსმენელის ჩათრევა ემოციურ განზომილებაში, რომელიც აქამდე არ იყო გამოკვლეული.

1848 წელს მან მონაწილეობა მიიღო რევოლუციურ აჯანყებებში ანარქისტების რიგებში გაწევრიანებით, რის გამოც, დააპატიმრეს, მიესაჯა სიკვდილით დასჯა; თუმცა, იგი ახერხებს გაბედულად გაქცევას და თავშესაფარს ციურიხში, სადაც რჩება ამნისტიამდე (1860).

ცნობილი საკუთარი პოლიტიკური უბედურებებითა და რევოლუციური იდეებით, იგი იწყებს სხვადასხვა პოლიტიკურ-მხატვრული ტრაქტატების შედგენას, რომელთა შორის ჩვენ გვახსოვს 1849 წლის "ხელოვნება და რევოლუცია", 1851 წლის "ოპერა და დრამა" და უპირველეს ყოვლისა" მომავლის ხელოვნების ნაწარმოები“.

ლისტი, ფორტეპიანოს გიგანტი, ვაგნერის დიდი მეგობარი, აწყობს ვაიმარში 1850 წელს ამაღლებული "ლოჰენგრინის" პირველ წარმოდგენას, რომელშიც ვაგნერული დრამის შემდგომი განვითარება ვლინდება. 1852 წელს ვაგნერმა დაუღალავად დაიწყო მუშაობა ამბიციურ პროექტზე "Der Ring des Nibelungen" ("ნიბელუნგის ბეჭედი"), უზარმაზარი თეატრალური დრამა დაყოფილი.პროლოგში და სამ დღეში.

მუსიკალურ დონეზე ვაგნერი ნაწარმოებს ზუსტად ახასიათებს მელოდიური „კონტინიუმით“, რომელშიც, თუმცა, ე.წ. „Leit-Motiv“ არის ჩასმული, ანუ განმეორებადი მუსიკალური თემები, კერძოდ დაკავშირებულია. საქმის პერსონაჟს ან კონკრეტულ სიტუაციას. მისი პიესების ბევრი პერსონაჟი წარმოდგენილია ნოტების მოკლე თანმიმდევრობით, რომლებიც სხვადასხვაგვარად დამუშავებული სხვადასხვა კომბინაციით მეორდება ყოველ ჯერზე, როცა პერსონაჟი სცენაზე შემოდის; ვაგნერის კიდევ ერთი მახასიათებელია საორკესტრო პალიტრის რადიკალური ტრანსფორმაცია და ინსტრუმენტული შესაძლებლობების გაფართოება. „ბეჭედი“ ასევე არის ათი წლის შესვენების გმირი დრაფტში, რომლის დროსაც კომპოზიტორი, თავის დაძაბულ ცხოვრებაში, შორდება ცოლს და ქმნის „ტრისტანი და იზოლდა“ და „ნიურნბერგის ოსტატები“.

1864 წელს ვაგნერი ახალმა მეფემ ლუდვიგ II-მ, მისმა დიდმა თაყვანისმცემელმა, ბავარიაში დაიბარა, რომელმაც მას მნიშვნელოვანი შემოსავალი და დიდი სახლი შესძინა, სადაც დასახლებულიყო. ის ზრუნავს „ტრისტანისა და იზოლდას“ წარმომადგენლობაზე, რომელსაც საზოგადოება დიდი ენთუზიაზმით არ იღებს. მართლაც, ეს არის ნამუშევარი, რომელსაც მხოლოდ მეცხრამეტე საუკუნის მაყურებლის ყურის ბადეები შეეძლო, მასში შემავალი ჰარმონიული „უცნაურობების“ გამო, დაწყებული ცნობილი „ტრისტანის აკორდიდან“, რომელშიც კლასიკური ჰარმონია განუწყვეტლივ იწყება.დაშლა. ამ აკორდზე მელნის მდინარეები დაიხარჯა: ბევრი მას მეოცე საუკუნის მთელი მუსიკის ჩანასახად თვლის.

თეატრალურ სკანდალებთან ერთად, არც კერძოების ნაკლებობაა. ვაგნერი დიდი ხანია ურთიერთობაში იყო კოზიმა ლისტთან, ცნობილი დირიჟორის ჰანს ფონ ბულოუს მეუღლესთან და მენტორ ფრანც ლისტის ქალიშვილთან, რაც ყველასთვის ცნობილია. სკანდალმა აიძულა ლუდვიგ II დაეტოვებინა ოსტატი მონაკოდან.

თუმცა, ბავარიის მონარქის მფარველობით ვაგნერმა განაგრძო ბეჭდის კომპოზიცია და დაწერა "ზიგფრიდის იდილია", პოეტური, უაღრესად შთაგონებული საორკესტრო აკვარელი კოზიმას მიერ ახლად გაჩენილი პატარა ვაჟის პატივსაცემად. (და ასევე მოუწოდა ზიგფრიდს).

1870 წელს, მინას გარდაცვალების შემდეგ, ის საბოლოოდ დაქორწინდა კოზიმაზე. ამ მეორე ქორწინებამ ვაგნერს სიმშვიდე და სიმშვიდე მოუტანა, ასევე სამი შვილი: ზემოხსენებული ზიგფრიდი, იზოლტი და ევა.

1876 წელს „ბეჭდის“ სრული წარმოდგენით საბოლოოდ დასრულდა ბაიროითში თეატრის მშენებლობის სამუშაოები, ვაგნერის თეატრალური კონცეფციის „გამოსახულებითა და მსგავსებით“ აღმართული შენობა. სინამდვილეში, ოპერის თეატრი, როგორც ჩვენ გვესმის დღეს (ორკესტრის ორმოთი, სწორი აკუსტიკის პრობლემების განკურნება და მრავალი სხვა), არის ვაგნერის ფრთხილად არქიტექტურული და სცენური შესწავლის შედეგი.ამ სფეროს.

დღესაც, უფრო მეტიც, ბაიროითში ყოველწლიურად აღნიშნავენ ვაგნერის ფესტივალს, რომელიც წარმოადგენს გერმანელი კომპოზიტორის ყველა თეატრალურ ნაწარმოებს, ხელახლა კითხულობს მის „ცეცხლოვან“ ფურცლებს განახლებული ყურადღებით (ლაპარაკია ასევე "ვაგნერული პილიგრიმობა", დიქცია, რომელიც მოჰყვა კომპოზიტორის "წმინდა" ადგილების მონახულების მსურველებს).

ამჟამად ცნობილი და ეკონომიკურად კმაყოფილი რიჰარდ ვაგნერმა მიუძღვნა თავი სხვა პროექტს: „პარსიფალის“ შედგენას, რომელიც დაიწყებოდა 1877 წელს და დასრულდება პალერმოში 1882 წელს.

ამ მხრივ. უნდა გვახსოვდეს მისი პრობლემური ურთიერთობა ნიცშესთან.

ახალგაზრდა ფილოსოფოსი პარსიფალის ავტორის მიმართ ავლენს ენთუზიაზმს, რომელიც უდრის მხოლოდ იმ ძლიერებას, რომლითაც მან შემდგომში უარყო იგი. გარდამტეხი მომენტია "ადამიანი, ძალიან ადამიანური" (1878), რომელშიც ნიცშე გმობს ხელოვნების პროგრესულ ინტელექტუალიზაციას, პროცესს, რომელიც ნეგატიურ კულმინაციას აღწევს, მისი თქმით, სწორედ ვაგნერთან: " მახინჯი, იდუმალი. , სამყაროს საშინელება “, წერს ნიცშე, „ ხელოვნებითა და განსაკუთრებით მუსიკით თანდათანობით ითვისებენ... ეს შეესაბამება ჩვენი სენსორული შესაძლებლობების დაქვეითებას “.

„ვაგნერის საქმით“ (1884) მაშინ კომპოზიტორზე თავდასხმა ღია ხდება. იმ ბრალდებებს შორის, რომლებსაც აჟიტირებული ფილოსოფოსი მიმართავს კომპოზიტორს, ვკითხულობთ ღრმა დადასტურებას.ნაწარმოების როლის გაუგებრობა, მისი ავტონომიისადმი უნდობლობა, ხელოვნების „მეტაფიზიკის რუპორად“, „ღვთის პარკუჭად“ გადაქცევა. მაგრამ უფრო მეტი, ვიდრე დანაშაულის მინიჭება, ნიცშე არის დაავადების სიმპტომების ანალიზი, რომლიდანაც ამბობენ, რომ მხატვარი იტანჯება და რომელიც ასევე აფუჭებს მუსიკას: „ ვაგნერი ნევროზული ადამიანია “. ან, როგორც დაგმეს სხვა გვერდებზე, " დეკადენტი ".

ნიცშეს რენტგენი, დაწყებული ვაგნერის „სიმპტომიდან“, კრიზისი, რომელიც მთლიანად აწუხებს თანამედროვეობას. ვაგნერი ნიჩის ინვექტივაში მიჰყვება იმ თეორიულ გაღატაკებას, რომელიც გავლენას ახდენს ყველა მხატვრულ გამოვლინებაზე, არღვევს მათ ურთიერთობას ცხოვრებასთან პროცესის მეშვეობით, რომელიც ანადგურებს ნამუშევრებს, უპირატესობას ანიჭებს დეტალებს ერთეულზე, ფრაზას გვერდზე, სიტყვას ფრაზზე.

ეს არის ის, რაც ფილოსოფიურ დონეზე ემართება ისტორიოგრაფიას, ისტორიულ დაავადებას, რომელიც მას არ შეუძლია ჩაწვდეს დიდი ნარატივის სინთეზს. და ეს ხდება კონკრეტულად მუსიკაში, სადაც „გრანდიოზული სტილის“ სრულყოფილებისა და სიმარტივის საზიანოდ, რიტორიკა, სცენოგრაფიული, ისტრიონიკა, ვირტუოზულობა, ექსპრესიული სიჭარბე, რომელსაც სურს მასების გემოვნების სიამოვნება მოიპოვოს (ეს იქნება იყოს ვაგნერის ხრიკი, "კომიკოსი").

მიუხედავად ამისა, ასეთი სასტიკი თავდასხმის მიზეზები (რაც ნიცშესაც კი უბიძგებს ბრწყინვალე ინტელექტის იდენტიფიცირებასვაგნერის ფენომენის ძლიერი მხარეები და მაცდური უნარები) მთლიანად პიროვნულია. თავად ფილოსოფოსმა კარგად იცის (და ამას „Ecce homo“-ს თხზულებაშიც ადასტურებს), რომ ვაგნერივით დეკადენტია, თავისი დროის შვილი, რომელსაც მხოლოდ „ვაგნერიზმით შეჯვარება“ შეუძლია და ამიტომ იძულებულია დაიცვას თავი. იმავე დაავადების გადამდები წინააღმდეგ.

აღფრთოვანებული ფოტო მაცდურობისა და სიძულვილის ამ განუყოფელი ნაზავის შესახებ შეგიძლიათ იხილოთ დიდი ნიკიელი მეცნიერის ჯორჯო კოლის სიტყვებში: " გაბრაზებული ზიზღი, სიძულვილი, წყევლა და მეორე მხრივ. უსაზღვრო აღფრთოვანება, ფანატიზმი, რომელიც თან ახლდა ამ ორ ადამიანს სიკვდილამდე და სიკვდილის შემდეგ, მოწმობს მათი პიროვნების ძალადობაზე, რომელსაც არ ჰყოლია მსგავსი ხელოვნებისა და აზროვნების ისტორიაში. "შემოქმედებითი ენერგია, რომლის კვალი დარჩა ისე, რომ დაიპყრო ან დაიპყრო. ასეთი ამპარტავნებით უარყოფილი “.

1882 წლის შემოდგომაზე ვაგნერების ოჯახი გადავიდა ვენეციაში და დასახლდა ვენდრამინის სასახლეში. აქ რიჰარდ ვაგნერი გარდაიცვალა 1883 წლის 13 თებერვალს გულის შეტევით. მისი ცხედარი დაკრძალულია ბაიროითში მისი თეატრის მახლობლად.

ლისტი წერს, ძლიერი ემოციების ფონზე, ხედვით და აფორიაქებულ ფორტეპიანოს ნაწარმოებებს თავისი გარდაცვლილი მეგობრის ხსოვნისადმი (მათ შორის, აურაცხელი, განადგურებული, "R.W. - Venice").

მუშაობსვაგნერი

"Die Hochzeit" (ფრაგმენტი)

"Die Feen"

"Das Liebesverbot"

"Rienzi"

" Der fliegende Holländer" (მფრინავი ჰოლანდიელი)

"Tannhäuser"

"Lohengrin"

"Der Ring des Nibelungen" (ნიბელუნგის ბეჭედი)

ლირიკული დრამა პროლოგში და სამი დღე, რომელიც შედგება:

- "Das Rheingold" (რაინის ოქრო - პროლოგი)

- "Die Walküre" (ვალკირიები - პირველი დღე)

- "ზიგფრიდი" (ზიგფრიდი - მეორე დღე)

- "Götterdämmerung" (ღმერთების ბინდი - მესამე დღე)

"Tristan und Isolde" (ტრისტანი და იზოლტი )

"Die Meistersinger von Nürnberg" (ნიურნბერგის ოსტატები)

"პარსიფალი"