Biografie - Genie bei der Arbeit

• Wagners Opern

Richard Wagner, der Komponist, Schriftsteller, Denker und Librettist - sowie sein eigener Theaterimpresario -, der die Musik des 19. Jahrhunderts auf den Kopf stellte, wurde am 22. Mai 1813 in Leipzig geboren.

Wagners Wirken und Werk allein auf die musikalische Sphäre zu beschränken, hieße, seinem immensen Genie einen Bärendienst zu erweisen: Sein innovatives Wirken ist nicht nur mit der Musik im engeren Sinne des Wortes verbunden, sondern mit der Idee und Konzeption des Theaters "tout court". Die Karriere dieses Giganten der Musikgeschichte begann etwas unruhig, so wie auch sein Leben äußerst unruhig und abenteuerlich sein sollte. Nicht einDie Lesung der autobiografischen Memoiren "Mein Leben" ist eine wahrhaft emotionale Erfahrung.

Von seinem Vater verwaist, blieb Richard Wagner mit seiner Mutter allein, die bald darauf den Schauspieler Ludwig Geyer heiratete, der sich des Kindes annahm und es mit ins Theater nahm: Der enge Kontakt mit der Bühnenwelt prägte den Geist des Kindes nachhaltig.

Nachdem er sein Musikstudium abgebrochen hatte, widmete sich Wagner 1830 unter der Leitung von Theodor Weinlig an der Thomasschule in Leipzig ernsthaft diesem Fach. 1833 wurde er nach einigen Jugendwerken (darunter eine Sinfonie) zum Chorleiter des Würzburger Theaters ernannt, was ihm die Möglichkeit gab, gelegentlich die Positionen des Direktors vonBühne, als Souffleur und später als Dirigent.

In Würzburg komponierte er auch seine erste Oper "Die Feen" mit einer noch unklaren melodischen und harmonischen Struktur, die stark von Webers Stil beeinflusst war.

Wagners Tätigkeit als Musiker reicht nicht aus, um ihm einen angemessenen Lebensstandard zu sichern, und so schifft er sich verschuldet im Hafen von Riga ein. Die Reise erweist sich aufgrund eines plötzlichen Sturms als recht abenteuerlich. Die erschreckende Erfahrung wird eine der Inspirationen für "Das Geisterschiff" sein.

1836 kam er nach Paris und heiratete die Sängerin Minna Planner. In dieser Zeit fasste er den Entschluss, die Libretti seiner Dramen völlig eigenständig zu schreiben und so seine ganz persönlichen Kenntnisse des Musiktheaters zu vertiefen. Er teilte seine Zeit zwischen Paris und Medoun auf und begann, die Musik von Berlioz eingehend zu studieren, und komponierte "Der fliegende Holländer" (oder "Der fliegende Holländer") undLegenden aus den germanischen Epen wie Lohengrin und Tannhäuser sorgfältig zu studieren.

1842 gab Wagner mit der lang erwarteten Aufführung von "Rienzi" in Dresden endlich sein echtes Theaterdebüt, und der Erfolg brachte ihm im folgenden Jahr die Stelle des Musikdirektors an der Hofoper ein.

Die Uraufführung des "Phantomschiffs", die 1843 ebenfalls in Dresden stattfand, zeugt von dem inzwischen konkreten Wunsch, sich von den damals in ganz Europa vorherrschenden Vorbildern, vom Belcanto italienischer Prägung bis hin zu französischen oder gar typisch deutschen Vorbildern, zu lösen. Richard Wagner will eine Oper schaffen, die keine Sammlung geschlossener, von Rezitativen unterbrochener Stücke istsondern entfaltet sich in einem kontinuierlichen melodischen Fluss, der den Hörer in eine nie zuvor erforschte emotionale Dimension zieht.

1848 beteiligte er sich an den revolutionären Aufständen, indem er sich den Anarchisten anschloss, wofür er verhaftet und zum Tode verurteilt wurde; es gelang ihm jedoch, abrupt zu fliehen und in Zürich Zuflucht zu finden, wo er bis zur Amnestie (1860) blieb.

Berühmt geworden durch seine eigenen politischen Missgeschicke und revolutionären Ideen, begann er mehrere politische und künstlerische Abhandlungen zu verfassen, darunter "Kunst und Revolution" (1849), "Oper und Drama" (1851) und vor allem "Das Kunstwerk der Zukunft".

Liszt, ein Gigant des Klaviers und ein großer Freund Wagners, organisierte 1850 die Uraufführung des erhabenen "Lohengrin" in Weimar, in der sich eine Weiterentwicklung von Wagners Dramaturgie abzeichnete. 1852 begann Wagner mit großem Eifer an dem ehrgeizigen Projekt "Der Ring des Nibelungen" zu arbeiten, einem gewaltigen Stück, das in einen Prolog und drei Teile gegliedert ist.Tage.

Auf musikalischer Ebene ist die Oper für Wagner durch ein melodisches "Kontinuum" gekennzeichnet, in das jedoch so genannte "Leit-Motive" eingefügt werden, d. h. wiederkehrende musikalische Themen, die insbesondere mit einer Figur oder einer bestimmten Situation in der Handlung verbunden sind. Viele der Figuren in seinen Dramen werden durch eine kurze Tonfolge dargestellt, die, auf verschiedene Weise ausgearbeitet, inDer "Ring" ist auch der Protagonist einer zehnjährigen Schreibpause, in der sich der Komponist in seinem hektischen Leben von seiner Frau trennte und die Werke "Tristan und Isolde" und "INürnberger Meistersinger".

1864 wurde Wagner vom neuen König Ludwig II., einem großen Bewunderer Wagners, nach Bayern gerufen, der ihm ein beträchtliches Einkommen und ein großes Haus zur Verfügung stellte, in dem er sich niederlassen konnte. Er leitete eine Aufführung von "Tristan und Isolde", die jedoch vom Publikum nicht mit großer Begeisterung aufgenommen wurde. Es handelte sich nämlich um eine Oper, die das Publikum des 19.Die darin enthaltenen harmonischen "Merkwürdigkeiten", beginnend mit dem berühmten "Tristan-Akkord", bei dem die klassische Harmonie unaufhaltsam zu zerfallen beginnt, sind in Strömen verschlungen worden: Viele halten ihn für den Keim der gesamten Musik des 20. Jahrhunderts.

Parallel zu den Theaterskandalen gab es auch private: Wagner hatte seit einiger Zeit ein Verhältnis mit Cosima Liszt, der Frau des berühmten Dirigenten Hans von Bülow und Tochter seines Mentors Franz Liszt, eine Beziehung, die bekannt und in aller Munde war. Der Skandal zwang Ludwig II. dazu, den Maestro aus München auszuweisen.

Unter dem Schutz des bayerischen Monarchen setzte Wagner jedoch die Komposition des Rings fort und schrieb das "Siegfried-Idyll", ein poetisches, inspiriertes Orchester-Aquarell zu Ehren des kleinen Sohnes, den Cosima gerade zur Welt gebracht hatte (und der ebenfalls Siegfried hieß).

Nach dem Tod von Minna heiratete er 1870 schließlich Cosima, und diese zweite Ehe brachte Wagner nicht nur Ruhe und Gelassenheit, sondern auch drei Kinder: den bereits erwähnten Siegfried, Isolde und Eva.

1876, mit der vollständigen Aufführung des "Rings", wurde der Bau eines Theaters in Bayreuth abgeschlossen, das nach dem "Bild und Gleichnis" von Wagners Theaterkonzeption errichtet wurde. Tatsächlich ist das Opernhaus, wie wir es heute kennen (mit Orchestergraben, Berücksichtigung der Probleme einer korrekten Akustik und vielem mehr), das Ergebnis einer sorgfältigen StudieWagners architektonische und szenische Arbeiten in diesem Bereich.

Noch heute finden jedes Jahr in Bayreuth die Wagner-Festspiele statt, bei denen alle Stücke des deutschen Komponisten aufgeführt werden und seine "feurigen" Seiten mit neuer Aufmerksamkeit gelesen werden (man spricht auch von einer "Wagner-Wallfahrt", ein Begriff, der sich für diejenigen eingebürgert hat, die die "heiligen" Orte des Komponisten besuchen wollen).

Nun, da er berühmt und finanziell zufrieden war, widmete sich Richard Wagner einem anderen Projekt: der Ausarbeitung des "Parsifal", die er 1877 begann und 1882 in Palermo abschloss.

In diesem Zusammenhang ist sein gestörtes Verhältnis zu Nietszche zu erwähnen.

Die Begeisterung des jungen Philosophen für den Autor des Parsifal wurde nur von der Vehemenz übertroffen, mit der er ihn später ablehnte. Der Wendepunkt kam mit "Menschlich, zu menschlich" (1878), in dem Nietszche die fortschreitende Intellektualisierung der Kunst anprangerte, ein Prozess, der seiner Meinung nach mit Wagner selbst seinen negativen Höhepunkt erreichte: " Das Hässliche, das Geheimnisvolle, das Schreckliche der Welt ", schreibt Nietzsche, " zunehmend durch die Kunst und insbesondere die Musik domestiziert werden... dies entspricht einer Abstumpfung unserer Sinnesorgane ".

Mit der "Wagner-Affäre" (1884) wird der Angriff auf den Komponisten also offen. Unter den Vorwürfen, die der ungestüme Philosoph an den Komponisten richtet, kann man die Bejahung einer tiefgreifenden Verkennung der Rolle der Oper, das Misstrauen in ihre Autonomie, die Verwandlung der Kunst in das "Sprachrohr der Metaphysik", in den "Bauchredner Gottes" lesen. Aber mehr als eine Schuldzuweisung ist Nietzscheseine Analyse der Symptome einer Krankheit, an der der Künstler angeblich leidet, und die auch die Musik befleckt: ' Wagner ist ein Neurotiker "Oder, wie auf anderen Seiten angeprangert, " eine dekadente ".

Ausgehend vom "Symptom" Wagner durchleuchtet Nietzsche die Krise der Moderne in ihrer Gesamtheit: In Nietzsches Schmähung reiht sich Wagner in jene theoretische Verarmung ein, die alle künstlerischen Äußerungen betrifft, indem sie deren Beziehung zum Leben durch einen Prozess der Werkzersetzung auflöst, der das Detail gegenüber der Einheit, den Satz gegenüber der Seite, das Wort gegenüber dem Satz privilegiert.

Es ist das, was auf philosophischer Ebene mit der Geschichtsschreibung geschieht, die historische Krankheit, die einen unfähig macht, die Synthese einer großen Erzählung zu straffen, und es ist das, was speziell in der Musik geschieht, wo zum Nachteil der Perfektion und Einfachheit des "großen Stils" Rhetorik, Szenographie, Histrionik, Virtuosität und expressive Exzesse, die den Geschmack befriedigen wollen, die Oberhand gewinnen.der Massen (das wäre Wagners Trick, "der Komödiant").

Die Gründe für diesen heftigen Angriff (der Nietzsche dennoch dazu bringt, mit brillanter Intelligenz die Stärken und Verführungskräfte des Phänomens Wagner zu erkennen) sind jedoch ganz persönlicher Natur: Der Philosoph selbst ist sich bewusst (und zeigt dies in den Schriften des "Ecce homo"), dass er ebenso wie Wagner ein Dekadenter ist, ein Kind seiner Zeit, das nicht anders kann, als "mit dem Wagnerismus übereinzustimmen".und ist daher gezwungen, sich gegen die Ansteckung durch dieselbe Krankheit zu wehren.

Eine bewundernswerte Momentaufnahme dieser unentwirrbaren Mischung aus Verführung und Hass finden wir in den Worten des großen Nici-Gelehrten Giorgio Colli: " Die zornige Bosheit, der Hass, der Fluch und andererseits die übermäßige Bewunderung, der Fanatismus, die diese beiden Männer vor und nach ihrem Tod begleiteten, zeugen von der Gewalt ihrer Persönlichkeiten, die in der Geschichte der Kunst und des Denkens ihresgleichen sucht. Nach ihnen hat es nie wieder eine schöpferische Energie gegeben, deren Abdruck so deutlich bleibt, die ergreift odermit solcher Arroganz zurückgewiesen ".

Im Herbst 1882 zog die Familie Wagner nach Venedig und ließ sich im Palazzo Vendramin nieder. Hier starb Richard Wagner am 13. Februar 1883 an einem Herzinfarkt. Sein Leichnam ist in Bayreuth in der Nähe seines Theaters begraben.

Im Zuge seiner intensiven Ergriffenheit komponierte Liszt visionäre, aphoristische Klavierstücke zum Gedenken an seinen verstorbenen Freund (darunter das trauernde, vernichtete "R.W. - Venedig").

Wagners Opern

"Die Hochzeit" (Fragment)

Die Feen

Das Liebesverbot

'Rienzi'

"Der fliegende Holländer" (The Flying Dutchman)

'Tannhäuser'

'Lohengrin'

"Der Ring des Nibelungen" (The Ring of the Nibelungen)

Lyrisches Drama in einem Prolog und drei Tagen, bestehend aus:

- "Das Rheingold" (Prolog)

- Die Walküre" (Die Walküre - Erster Tag)

- "Siegfried" (Siegfried - Tag zwei)

- "Götterdämmerung" (Tag drei)

Tristan und Isolde" (Tristan und Isolde)

"Die Meistersinger von Nürnberg" (The Nuremberg Singers)

'Parsifal'