Životopis - Génius pri práci

• Wagnerove opery

Richard Wagner, hudobný skladateľ, spisovateľ, mysliteľ a libretista - a zároveň divadelný impresário - ktorý rozvrátil hudbu 19. storočia, sa narodil 22. mája 1813 v Lipsku.

Obmedziť Wagnerovo pôsobenie a dielo len na hudobnú sféru by bolo krivdou voči jeho nesmiernej genialite: jeho novátorské pôsobenie nie je spojené len s hudbou v užšom zmysle slova, ale aj s myšlienkou a koncepciou divadla "tout court". Kariéra tohto velikána hudobných dejín sa začala trochu nepokojne, rovnako ako jeho život mal byť mimoriadne pohnutý a dobrodružný.v prípade čítania autobiografických memoárov "Môj život" ide o skutočne emotívny zážitok.

Richard Wagner osirel po otcovi a zostal sám s matkou, ktorá sa čoskoro znovu vydala za herca Ludwiga Geyera. Ten si dieťa obľúbil a brával ho so sebou do divadla: jeho blízky kontakt so svetom javiska zanechal v jeho mysli nezmazateľnú stopu.

Po prerušení hudobných štúdií sa Wagner v roku 1830 pod vedením Theodora Weinliga na Thomasschule v Lipsku začal tejto disciplíne vážne venovať. Po niekoľkých mladíckych prácach (vrátane symfónie) bol v roku 1833 vymenovaný za zbormajstra divadla vo Würzburgu, čo mu umožnilo príležitostne zastávať funkciu riaditeľana javisku ako moderátor a neskôr ako dirigent.

Vo Würzburgu skomponoval aj svoju prvú operu "Die Feen", ktorej melodická a harmonická štruktúra bola ešte nejasne definovaná, so silným vplyvom Weberovho štýlu.

Wagnerova hudobná činnosť mu nestačí na zabezpečenie primeranej životnej úrovne a zadlžený sa vydáva na plavbu do prístavu v Rige. Plavba sa ukáže ako pomerne dobrodružná, pretože ho postihne náhla búrka. Tento desivý zážitok sa stane jednou z inšpirácií pre "Loď duchov".

V roku 1836 prišiel do Paríža a oženil sa so speváčkou Minnou Plannerovou. práve v tomto období sa rozhodol písať libreta svojich drám úplne samostatne, čím sa oddával svojim veľmi osobným znalostiam hudobného divadla. rozdeľujúc svoj čas medzi Paríž a Medoun začal podrobne študovať Berliozovu hudbu a skomponoval "Bludného Holanďana" (resp.pozorne študovať legendy z germánskych eposov ako Lohengrin a Tannhäuser.

V roku 1842 sa Wagner konečne dočkal skutočného divadelného debutu, keď v Drážďanoch uviedol dlho očakávanú hru "Rienzi". Úspech mu v nasledujúcom roku vyniesol miesto hudobného riaditeľa v dvornej opere.

Prvé uvedenie "Prízračnej lode", ktoré sa odohralo v Drážďanoch v roku 1843, svedčí o vtedajšej konkrétnej snahe odkloniť sa od modelov, ktoré v tom čase prevládali v celej Európe, od belcanta talianskeho typu k francúzskym či dokonca typicky nemeckým modelom. Richard Wagner má v úmysle vytvoriť operu, ktorá by nebola súborom uzavretých častí prerušovaných recitatívmiale rozvíja sa v nepretržitom melodickom toku, ktorý poslucháča vtiahne do emocionálnej dimenzie, ktorú nikdy predtým neprebádal.

V roku 1848 sa zapojil do revolučných povstaní a vstúpil do radov anarchistov, za čo bol zatknutý a odsúdený na trest smrti; podarilo sa mu však náhle utiecť a uchýliť sa do Zürichu, kde zostal až do amnestie (1860).

Preslávil sa vlastnými politickými avantúrami a revolučnými myšlienkami a začal písať niekoľko politicko-umeleckých traktátov, medzi nimi "Umenie a revolúcia" v roku 1849, "Opera a dráma" v roku 1851 a predovšetkým "Umelecké dielo budúcnosti".

Liszt, klavírny velikán a veľký Wagnerov priateľ, zorganizoval v roku 1850 vo Weimare prvé predstavenie vznešeného "Lohengrina", v ktorom sa prejavil ďalší vývoj Wagnerovej dramaturgie. V roku 1852 začal Wagner usilovne pracovať na ambicióznom projekte "Prsteň Nibelungov" (Der Ring des Nibelungen), obrovskej hre rozdelenej na prológ a tri časti.dní.

V hudobnej rovine Wagner chápe operu ako charakteristickú melodickú "kontinuitu", do ktorej sa však vkladajú takzvané "Leit-Motiv", t. j. opakujúce sa hudobné témy, ktoré sa viažu najmä na postavu alebo konkrétnu situáciu v príbehu. Mnohé postavy v jeho drámach sú predstavené krátkou sekvenciou tónov, ktorá sa po rozpracovaní rôznymi spôsobmi vracia vrôzne kombinácie zakaždým, keď postava vstúpi na scénu; ďalšou wagnerovskou charakteristikou je radikálna premena orchestrálnej palety a rozšírenie inštrumentálnych možností. "Prsteň" je tiež protagonistom desaťročnej prestávky v písaní, počas ktorej sa skladateľ vo svojom hektickom živote rozišiel s manželkou a skomponoval "Tristana a Izoldu" a "JaNorimberskí majstri spevu".

V roku 1864 povolal Wagnera do Bavorska nový kráľ Ľudovít II., jeho veľký obdivovateľ, ktorý mu poskytol značný príjem a veľký dom, v ktorom sa mohol usadiť. Dohliadal na uvedenie opery "Tristan a Izolda", ktorá však nebola verejnosťou prijatá s veľkým nadšením. Bola to totiž opera, ktorá nemohla neohúriť ušné bubienky divákov 19. storočia kvôli"harmonické "zvláštnosti" v ňom obsiahnuté, počnúc slávnym "tristanovským akordom", v ktorom sa klasická harmónia neúprosne začína rozpadávať. Na tento akord boli vynaložené rieky atramentu: mnohí ho považujú za zárodok celej hudby 20. storočia.

Paralelne s divadelnými škandálmi sa odohrávali aj súkromné. Wagner mal istý čas pomer s Cosimou Lisztovou, manželkou slávneho dirigenta Hansa von Bulowa a dcérou svojho učiteľa Franza Liszta, pričom tento vzťah bol dobre známy a všetci ho mali na očiach. Škandál prinútil Ludwiga II. vyhostiť maestra z Mníchova.

Pod ochranou bavorského panovníka však Wagner pokračoval v komponovaní Prsteňa a napísal "Siegfriedovu idylu", poetický, inšpirovaný orchestrálny akvarel na počesť malého syna, ktorý sa Cosime práve narodil (a tiež sa volal Siegfried).

V roku 1870, po Minninej smrti, sa konečne oženil s Cosimou. Toto druhé manželstvo prinieslo Wagnerovi pokoj a vyrovnanosť, ako aj tri deti: spomínaného Siegfrieda, Isoldu a Evu.

V roku 1876, keď bolo dokončené predstavenie "Prsteň", sa konečne dokončila výstavba divadla v Bayreuthe, budovy postavenej podľa "obrazu a podoby" Wagnerovej divadelnej koncepcie. Operný dom, ako ho chápeme dnes (s orchestrálnou jamou, s dôrazom na problémy správnej akustiky a mnohým ďalším), je v skutočnosti výsledkom dôkladného štúdiaWagnerova architektonická a scénická tvorba v tejto oblasti.

Dodnes sa v Bayreuthe každoročne koná Wagnerov festival, ktorý predstavuje všetky hry nemeckého skladateľa a s novou pozornosťou sa čítajú jeho "ohnivé" stránky (hovorí sa aj o "Wagnerovej púti", čo je termín, ktorý sa ujal pre tých, ktorí chcú navštíviť skladateľove "sväté" miesta).

Teraz slávny a finančne spokojný Richard Wagner sa venoval ďalšiemu projektu: príprave Parsifala, ktorú začal v roku 1877 a dokončil v Palerme v roku 1882.

V tejto súvislosti stojí za zmienku jeho problematický vzťah s Nietszchem.

Nadšenie mladého filozofa pre autora Parsifala sa vyrovnalo len tomu, s akou prudkosťou ho neskôr odmietol. Zlom nastal v knihe "Ľudské, príliš ľudské" (1878), v ktorej Nietszche odsúdil postupujúcu intelektualizáciu umenia, ktorá podľa neho dosiahla svoj negatívny vrchol práve vo Wagnerovi: " Škaredé, tajomné, strašné sveta ", píše Nietzsche, " sa postupne udomácňuje umenie a najmä hudba... to zodpovedá otupeniu našich zmyslových schopností ".

S "Aférou Wagner" (1884) sa teda útok na skladateľa stáva otvoreným. Medzi obvineniami, ktoré impulzívny filozof vzniesol voči skladateľovi, možno čítať potvrdenie hlbokého nepochopenia úlohy opery, nedôveru v jej autonómiu, premenu umenia na "hlásnu trúbu metafyziky", na "bruchovníka Boha". Viac ako obvinenie z viny je však Nietzschehoanalýza symptómov choroby, ktorou umelec údajne trpí a ktorá poznačila aj hudbu: Wagner je neurotik "Alebo, ako sa uvádza na iných stránkach, " dekadentný ".

Nietzsche, počnúc "symptómom" Wagnera, snímkuje krízu, ktorá postihuje modernitu v celej jej šírke. Wagner sa v Nietzscheho invektíve pripája k tomu teoretickému ochudobneniu, ktoré postihuje všetky umelecké prejavy tým, že rozkladá ich vzťah k životu prostredníctvom procesu, ktorý rozkladá diela, uprednostňuje detail pred jednotou, vetu pred stránkou, slovo pred vetou.

Je to to, čo sa na filozofickej úrovni deje s historiografiou, historická choroba, ktorá spôsobuje, že človek nie je schopný dotiahnuť syntézu veľkého príbehu. A deje sa to konkrétne v hudbe, kde na úkor dokonalosti a jednoduchosti "veľkého štýlu" získavajú prednosť rétorika, scénografia, histriónstvo, virtuozita a výrazové excesy, ktoré sa chcú zapáčiť vkusu.masy (to by bol Wagnerov trik, "komediant").

Dôvody takéhoto prudkého útoku (ktorý však Nietzscheho vedie k tomu, aby s brilantnou inteligenciou identifikoval silné stránky a zvodné schopnosti fenoménu Wagner) sú však úplne osobné. Sám filozof si je dobre vedomý (a dokazuje to v spisoch Ecce homo), že je rovnako ako Wagner dekadent, dieťa svojej doby, ktoré nemôže "nesúhlasiť s wagnerizmom".a preto je nútený brániť sa proti nákaze tou istou chorobou.

Obdivuhodný obraz tejto nerozlučnej zmesi zvádzania a nenávisti nájdeme v slovách veľkého znalca Niciho Giorgia Colliho: " Hnevlivá zloba, nenávisť, prekliatie a na druhej strane neprimeraný obdiv, fanatizmus, ktoré sprevádzali týchto dvoch mužov pred ich smrťou i po nej, svedčia o násilnosti ich osobností, ktorá nemala v dejinách umenia a myslenia obdobu. Po nich sa už nikdy neobjavila tvorivá energia, ktorej odtlačok by zostal tak výrazný, ktorá by uchopila aleboodmietol s takou aroganciou ".

Na jeseň 1882 sa Wagnerova rodina presťahovala do Benátok a usadila sa v Palazzo Vendramin. Tu Richard Wagner 13. februára 1883 zomrel na infarkt. Jeho telo je pochované v Bayreuthe neďaleko jeho divadla.

V dôsledku silného dojatia skomponoval Liszt na pamiatku svojho zosnulého priateľa vizionárske, aforistické klavírne skladby (vrátane smútočnej, anihilovanej "R.W. - Benátky").

Wagnerove opery

"Die Hochzeit" (fragment)

"Die Feen

"Das Liebesverbot

"Rienzi

"Der fliegende Holländer" (Bludný Holanďan)

"Tannhäuser

"Lohengrin

"Prsteň Nibelungov" (Der Ring des Nibelungen)

Lyrická dráma v prológu a troch dňoch pozostávajúca z:

- "Das Rheingold" (Rýnske zlato - prológ)

- Die Walküre (Valkýry - prvý deň)

- "Siegfried" (Siegfried - druhý deň)

- "Götterdämmerung" (Súmrak bohov - tretí deň)

"Tristan a Izolda" (Tristan a Izolda)

"Die Meistersinger von Nürnberg" (Norimberskí speváci)

"Parsifal