Биография - Геният на работа

• Оперите на Вагнер

Рихард Вагнер, композиторът, писателят, мислителят и либретистът - както и неговият театрален импресарио - който преобръща света на музиката на XIX век, е роден в Лайпциг на 22 май 1813 г.

Ограничаването на действието и творчеството на Вагнер само до музикалната сфера означава да се направи лоша услуга на неговия огромен гений: новаторското му действие е свързано не само с музиката в тесния смисъл на думата, но и с идеята и концепцията за театър "tout court". Кариерата на този великан на музикалната история започва малко смутно, както и животът му ще бъде изключително смутен и изпълнен с приключения.случай четенето на автобиографичните мемоари "Моят живот" е наистина емоционално преживяване.

Осиротял от баща си, Рихард Вагнер остава сам с майка си, която скоро се омъжва повторно за актьора Лудвиг Гайер. Последният харесва детето и го взема със себе си в театъра: близкият му контакт със света на сцената оставя незаличим отпечатък върху съзнанието на детето.

След като прекъсва обучението си по музика, Вагнер се посвещава сериозно на тази дисциплина през 1830 г. под ръководството на Теодор Вайнлиг в Thomasschule в Лайпциг. След няколко младежки творби (включително една симфония) през 1833 г. е назначен за хормайстор на театъра във Вюрцбург, което му дава възможност от време на време да заема длъжностите директор нана сцената, като суфльор, а по-късно и като диригент.

Във Вюрцбург той композира и първата си опера "Die Feen" с все още неясна мелодична и хармонична структура, силно повлияна от стила на Вебер.

Дейността на Вагнер като музикант не е достатъчна, за да му осигури адекватен стандарт на живот, и затънал в дългове, той се отправя към пристанището на Рига. Плаването се оказва доста авантюристично поради внезапна буря. Страшното преживяване ще бъде едно от вдъхновенията за "Корабът призрак".

Пристига в Париж през 1836 г. и се жени за певицата Мина Планер. през този период взема решение да пише либретата на драмите си напълно самостоятелно, като по този начин се отдава на личните си познания в областта на музикалния театър. разделяйки времето си между Париж и Медун, той започва да изучава задълбочено музиката на Берлиоз и композира "Летящият холандец" (или "Летящият холандец") ивнимателно изучават легенди от германските епоси като "Лоенгрин" и "Танхойзер".

През 1842 г. Вагнер най-сетне дебютира на театралната сцена с дългоочакваното представление на "Риенци" в Дрезден. Успехът му спечелва поста на музикален директор в придворната опера през следващата година.

Първото представление на "Корабът фантом", поставено също в Дрезден през 1843 г., свидетелства за конкретното дотогава желание за отдалечаване от преобладаващите тогава в Европа модели - от италианския стил белканто до френски или дори типично немски модели. Рихард Вагнер възнамерява да създаде опера, която да не е сбор от затворени части, прекъсвани от речитативино се разгръща в непрекъснат мелодичен поток, който въвлича слушателя в емоционално измерение, неизследвано досега.

През 1848 г. участва в революционните въстания, като се присъединява към редиците на анархистите, за което е арестуван и осъден на смърт; успява обаче да избяга внезапно и да се укрие в Цюрих, където остава до амнистията (1860 г.).

Известен с политическите си премеждия и революционните си идеи, той започва да пише няколко политически и художествени трактата, сред които "Изкуство и революция" през 1849 г., "Опера и драма" през 1851 г. и най-вече "Художественото произведение на бъдещето".

Лист, великан на пианото и голям приятел на Вагнер, организира първото представление на възвишения "Лоенгрин" във Ваймар през 1850 г., в което проличава по-нататъшното развитие на драматургията на Вагнер. През 1852 г. Вагнер започва усилена работа по амбициозния проект "Пръстенът на нибелунга" - огромна пиеса, разделена на пролог и три части.дни.

В музикален план Вагнер възприема операта като характеризираща се с мелодичен "континуум", в който обаче се вмъкват така наречените "Leit-Motivs", т.е. повтарящи се музикални теми, свързани по-специално с герой или конкретна ситуация в историята. Много от героите в драмите му са представени чрез кратка поредица от ноти, която, разработена по различни начини, се връща вразлични комбинации всеки път, когато героят се появява на сцената; друга Вагнерова характеристика е радикалната трансформация на оркестровата палитра и разширяването на инструменталните възможности. "Пръстенът" е също така герой на десетгодишно прекъсване в писането, по време на което композиторът, в забързания си живот, се разделя със съпругата си и композира "Тристан и Изолда" и "АзНюрнбергски майстори на пеенето".

През 1864 г. Вагнер е повикан в Бавария от новия крал Лудвиг II, негов голям почитател, който му осигурява солидни доходи и голяма къща, в която да се настани. Той ръководи представянето на "Тристан и Изолда", която обаче не е приета с голям ентусиазъм от публиката. Всъщност това е опера, която не може да не разтревожи тъпанчетата на публиката от XIX в., поради"хармонични "странности", съдържащи се в него, като се започне с прочутия "Тристаниански акорд", в който класическата хармония неумолимо започва да се разпада. За този акорд са изписани реки от мастило: мнозина го смятат за зародиш на цялата музика на XX век.

Успоредно с театралните скандали има и частни. Вагнер известно време има афера с Козима Лист, съпруга на известния диригент Ханс фон Булоу и дъщеря на неговия ментор Франц Лист - връзка, която е добре известна и за която всички говорят. Скандалът принуждава Лудвиг II да изгони маестрото от Мюнхен.

Въпреки това, под закрилата на баварския монарх, Вагнер продължава композирането на "Пръстена" и написва "Идилия за Зигфрид" - поетичен, вдъхновен оркестров акварел в чест на малкия син, който Козима току-що е родила (и който също се казва Зигфрид).

През 1870 г., след смъртта на Мина, той най-накрая се жени за Козима. Този втори брак носи на Вагнер мир и спокойствие, както и три деца: споменатите Зигфрид, Изолда и Ева.

През 1876 г., когато "Пръстенът" е напълно завършен, в Байройт най-накрая е построен театър - сграда, издигната по "образ и подобие" на Вагнеровата театрална концепция. Всъщност оперният театър, както го разбираме днес (с оркестрината, с вниманието към проблемите на правилната акустика и много други), е резултат от внимателно проучване.Архитектурната и сценичната работа на Вагнер в тази област.

И до днес всяка година в Байройт се провежда Вагнеровият фестивал, на който се представят всички пиеси на немския композитор, като се препрочитат с ново внимание "огнените" му страници (говори се и за "Вагнерово поклонничество" - термин, който се е наложил за желаещите да посетят "светите" места на композитора).

Вече известен и финансово задоволен, Рихард Вагнер се посвещава на друг проект: написването на "Парсифал", което започва през 1877 г. и завършва в Палермо през 1882 г.

В тази връзка си струва да се споменат проблемните му отношения с Ницше.

Ентусиазмът на младия философ по отношение на автора на "Парсифал" е съпътстван единствено от яростта, с която по-късно го отхвърля. Повратната точка настъпва с "Човешко, твърде човешко" (1878), в която Ницше осъжда постепенното интелектуализиране на изкуството - процес, който според него достига своята негативна кулминация със самия Вагнер: " Грозното, мистериозното, ужасното в света ", пише Ницше, " постепенно се опитомяват от изкуствата и по-специално от музиката... това съответства на притъпяване на сетивните ни способности ".

С "Аферата Вагнер" (1884) атаката срещу композитора става открита. Сред обвиненията, отправени от буйния философ към композитора, може да се прочете потвърждението за дълбоко погрешно осъзнаване на ролята на операта, недоверието в нейната автономност, превръщането на изкуството в "рупор на метафизиката", в "корем на Бога". Но повече от обвинение в вина Ницше еанализ на симптомите на болест, от която се твърди, че страда изпълнителят и която поразява и музиката: Вагнер е невротик "Или, както е посочено на други страници, " упадъчен ".

Ницше прави рентгенова снимка, започвайки със "симптома" Вагнер, на кризата, която засяга модерността в нейната цялост. В инвектива на Ницше Вагнер се присъединява към теоретичното обедняване, което засяга всички художествени прояви, като разрушава връзката им с живота чрез процес, който разлага творбите, давайки предимство на детайла пред единството, на изречението пред страницата, на думата пред изречението.

На философско ниво това се случва с историографията, с историческата болест, която прави човека неспособен да уплътни синтеза на един голям разказ. И това се случва конкретно в музиката, където в ущърб на съвършенството и простотата на "големия стил" изпъкват реториката, сценографията, хистрионността, виртуозността и експресивните излишества, които искат да задоволят вкуса.на масите (това е трикът на Вагнер - "комикът").

Причините за тази яростна атака (която обаче кара Ницше да идентифицира с блестяща интелигентност силните страни и съблазнителните способности на феномена Вагнер) са изцяло лични. Самият философ добре осъзнава (и демонстрира това в писанията на "Ecce homo"), че е също толкова декадент, колкото и Вагнер, дете на своето време, което не може да не "се съгласи с вагнерианството".и следователно е принуден да се защитава от заразата на същата тази болест.

Възхитителна снимка на тази неразривна смесица от съблазън и омраза откриваме в думите на големия изследовател на Ничи Джорджо Коли: " Гневната злоба, омразата, проклятието и, от друга страна, прекомерното възхищение, фанатизмът, които съпътстват тези двама мъже преди и след смъртта им, свидетелстват за насилието на техните личности, които нямат равни на себе си в историята на изкуството и мисълта. След тях никога не е имало творческа енергия, чийто отпечатък да остане толкова забележим, която да завладее илиотхвърлени с такава арогантност ".

През есента на 1882 г. семейство Вагнер се премества във Венеция и се установява в Палацо Вендрамин. Тук Рихард Вагнер умира от сърдечен удар на 13 февруари 1883 г. Тялото му е погребано в Байройт близо до неговия театър.

В резултат на силните си емоции Лист композира визионерски, афористични пиеси за пиано в памет на покойния си приятел (включително траурната, унищожена "R.W. - Венеция").

Оперите на Вагнер

"Die Hochzeit" (фрагмент)

'Die Feen'

"Das Liebesverbot

'Rienzi'

"Der fliegende Holländer" (Летящият холандец)

"Tannhäuser

"Лоенгрин

"Пръстенът на нибелунгите" (Der Ring des Nibelungen)

Лирична драма в пролог и три дни, състояща се от:

- "Рейнско злато" (Рейнско злато - пролог)

- Die Walküre" (Валкириите - първи ден)

- "Зигфрид" (Зигфрид - ден втори)

- "Götterdämmerung" (Съмракът на боговете - ден трети)

"Тристан и Изолда" (Tristan und Isolde)

"Die Meistersinger von Nürnberg" (Нюрнбергските певци)

"Парсифал