जीवनी • काममा प्रतिभा

• वाग्नरद्वारा कामहरू

रिचर्ड वाग्नर, संगीतकार, लेखक, विचारक र लिब्रेटिस्ट - साथसाथै उनको आफ्नै थिएटर इम्प्रेसरियो - जसले अप्ठ्यारो पार्छ उन्नाइसौं शताब्दीको संगीत, उहाँ लाइपजिगमा मे 22, 1813 मा जन्मनुभएको थियो।

वाग्नरको कार्य र कार्यलाई सांगीतिक क्षेत्रमा मात्र सीमित राख्नु उनको विशाल प्रतिभालाई अन्याय गरिरहेको छ: उनको अभिनव कार्य केवल सम्बन्ध हुन सक्दैन। संगीतलाई कडाईका साथ बुझिएको छ, तर थिएटर "टाउट कोर्ट" को विचार र अवधारणामा। सङ्गीतको इतिहासमा यस विशालको क्यारियर केही हदसम्म समस्याग्रस्त तरिकामा सुरु हुन्छ, जसरी उनको जीवन अत्यन्त कष्टपूर्ण र साहसी हुनेछ। यो कुनै संयोग होइन कि आत्मकथात्मक संस्मरण "मेरो जीवन" पढ्नु एक साँच्चै रोमाञ्चक अनुभव हो।

आफ्नो बुबाबाट अनाथ, रिचर्ड वाग्नर आफ्नी आमासँग एक्लै छाडिए जसले चाँडै नै अभिनेता लुडविग गेयरसँग पुनर्विवाह गरे। पछिल्लो, बच्चाको मनपर्ने, सधैं उहाँलाई थियेटरमा लैजान्छ: स्टेजको संसारको साथ लगनशील सम्पर्कले बच्चाको दिमागमा अमिट छाप छोड्नेछ।

आफ्नो सांगीतिक अध्ययनहरू बीच-बीचमा गरेपछि, 1830 मा Wagner लेइपजिगको Thomasschule मा, Theodor Weinlig को निर्देशनमा यस अनुशासनमा आफूलाई गम्भीर रूपमा समर्पित गरे। केही युवा कार्यहरू (सिम्फनी सहित) पछि, उहाँ 1833 मा वुर्जबर्ग थिएटरको गायकको निर्देशक नियुक्त हुनुभयो,जसले उनलाई कहिलेकाहीँ स्टेज प्रबन्धक, प्रोम्प्टर र पछि कन्डक्टरको पदहरू कभर गर्ने अवसर प्रदान गर्दछ।

वुर्जबर्गमा पनि उनले आफ्नो पहिलो कृति "Die Feen" रचना गरे, जसमा वेबरको शैलीको बलियो प्रभावले अझै पनि कमजोर परिभाषित मेलोडिक र हार्मोनिक संरचना थियो।

संगीतकारको रूपमा वाग्नरको गतिविधि उसलाई पर्याप्त जीवनस्तर सुनिश्चित गर्न पर्याप्त थिएन र ऋणले निसास्सिएर उनी रीगाको बन्दरगाहमा प्रवेश गरे। अचानक आएको आँधीका कारण यात्रा निकै साहसिक बन्यो। । डरलाग्दो अनुभव "भूत जहाज" को प्रेरणा मध्ये एक हुनेछ।

उनी 1836 मा पेरिस पुगे र गायक मिन्ना प्लानरसँग विवाह गरे। यो अवधिमा उनले पूर्ण स्वायत्ततामा आफ्नै नाटकहरूको लिब्रेटो लेख्ने निर्णय गरे, यसरी संगीत थिएटरको उनको व्यक्तिगत ज्ञानलाई समर्थन गर्दै। पेरिस र मेडोनको बीचमा विभाजित, उनले बर्लियोजको संगीतको अध्ययनलाई गहिरो बनाउन र "द फ्लाइङ डचम्यान" (वा "द घोस्ट भेसल") रचना गर्न र लोहेन्ग्रिन र ट्यान्हाउजर जस्ता जर्मन महाकाव्यहरूबाट लिइएका कथाहरूलाई ध्यानपूर्वक अध्ययन गर्न थाले।

1842 अन्ततः ड्रेसडेनमा भएको "Rienzi" को लामो समयको प्रदर्शनको साथ वाग्नरको वास्तविक नाटकीय डेब्यू देखियो। प्राप्त सफलताले उनलाई अर्को वर्ष, अदालत ओपेरामा संगीत निर्देशकको स्थिति कमाएको थियो।

पहिलो प्रदर्शनडे "इल भासेलो फ्यान्टम", पनि 1843 मा ड्रेसडेनमा मञ्चन गरिएको थियो, यसले युरोपभरि प्रचलित मोडेलहरूबाट टाढा जानको ठोस इच्छाको प्रमाण दिन्छ, इटालियन बेल क्यान्टोबाट फ्रेन्च वा सामान्यतया जर्मनहरू। रिचर्ड वाग्नर एउटा ओपेरा सिर्जना गर्ने इरादामा छन् जुन पाठकहरूले अवरोध गरेको बन्द टुक्राहरूको सेट होइन तर जुन निरन्तर मेलोडिक प्रवाहमा प्रकट हुन्छ, जस्तै श्रोतालाई भावनात्मक आयाममा तान्नुहोस् जुन पहिले कहिल्यै अन्वेषण गरिएको थिएन।

सन् १८४८ मा उनले अराजकतावादीहरूको पङ्क्तिमा सामेल भएर क्रान्तिकारी विद्रोहमा भाग लिए, त्यसैले उनलाई गिरफ्तार गरेर मृत्युदण्ड दिइयो; यद्यपि, उनी साहसपूर्वक भाग्न र ज्यूरिखमा शरण लिन सफल हुन्छन् जहाँ उनी आममाफी (1860) सम्म बस्छन्।

आफ्नै राजनीतिक दुस्साहस र क्रान्तिकारी विचारहरूद्वारा प्रसिद्ध बनाइएका, उहाँले विभिन्न राजनीतिक-कलात्मक ग्रन्थहरू ड्राफ्ट गर्न थाल्नुहुन्छ, जसमध्ये हामी 1849 को "कला र क्रान्ति", 1851 को "ओपेरा र नाटक" र सबै भन्दा माथि " भविष्यको कलाको काम"।

Liszt, पियानो को विशाल, Wagner को महान मित्र, 1850 मा Weimar मा आयोजित, उदात्त "लोहेन्ग्रिन" को पहिलो प्रदर्शन, जसमा Wagnerian नाटक को थप विकास प्रकट भएको छ। 1852 मा Wagner "Der Ring des Nibelungen" ("The Ring of the Nibelung") को महत्वाकांक्षी परियोजना मा परिश्रमपूर्वक काम गर्न थाले, एक विशाल नाटकीय नाटक विभाजित।प्रस्तावना र तीन दिनमा।

साङ्गीतिक स्तरमा, वाग्नरले कामलाई एक सुमधुर "कन्टिन्युम" द्वारा ठीक रूपमा चित्रण गरे जसमा, तथापि, तथाकथित "Leit-Motiv" सम्मिलित हुन्छन्, अर्थात् आवर्ती सांगीतिक विषयवस्तुहरू, विशेष रूपमा जोडिएको। एक चरित्र वा मामला को एक विशेष स्थिति को लागी। उनका नाटकहरूमा धेरै पात्रहरू नोटहरूको छोटो अनुक्रमद्वारा प्रस्तुत गरिएका छन् जुन, विभिन्न तरिकामा विस्तृत रूपमा, प्रत्येक पटक क्यारेक्टर दृश्यमा प्रवेश गर्दा विभिन्न संयोजनहरूमा दोहोरिन्छ; अर्को Wagnerian विशेषता आर्केस्ट्रा प्यालेटको कट्टरपन्थी रूपान्तरण र वाद्य सम्भाव्यताहरूको विस्तार हो। "रिंग" ड्राफ्टिङमा दस वर्षको ब्रेकको नायक पनि हो, जसको दौरान संगीतकार, आफ्नो व्यस्त जीवनमा, आफ्नी पत्नीबाट अलग हुन्छ र "ट्रिस्टान र आइसोल्डे" र "न्युरेम्बर्गको मास्टरसिंगर्स" रचना गर्दछ।

1864 मा वाग्नरलाई नयाँ राजा लुडविग द्वितीयले बाभेरिया बोलाए, उहाँका महान प्रशंसक, जसले उहाँलाई पर्याप्त आम्दानी र बसोबास गर्ने ठूलो घर किन्नुभयो। उनले "ट्रिस्टान र आइसोल्डे" को प्रतिनिधित्वको ख्याल राख्छन् जुन, तथापि, जनताले ठूलो उत्साहका साथ प्राप्त गर्दैनन्। वास्तवमा, यो एक काम हो जसले उन्नाइसौं शताब्दीका श्रोताहरूको कानका पर्खालहरूलाई मात्र चकित पार्न सक्छ, यसमा समावेश हार्मोनिक "विचित्रताहरू" को कारणले, प्रसिद्ध "ट्रिस्टन कर्ड" बाट सुरु हुन्छ जसमा शास्त्रीय सद्भाव असह्य रूपमा सुरु हुन्छ।अलग हुन। यस तारमा मसीका नदीहरू खर्च गरिएको छ: धेरैले यसलाई बीसौं शताब्दीको संगीतको जीवाणु मान्छन्।

नाटकीय काण्डका साथसाथै निजीको पनि कमी छैन। वाग्नर लामो समयदेखि प्रसिद्ध कन्डक्टर हान्स भोन बुलोकी पत्नी कोसिमा लिज्ट र सल्लाहकार फ्रान्ज लिज्टकी छोरीसँग सम्बन्धमा थिए, जुन सबैको ओठमा परिचित सम्बन्ध थियो। घोटालाले लुडविग द्वितीयलाई मोनाकोबाट मास्टर हटाउन बाध्य पार्यो।

यद्यपि, बभेरियन राजाको संरक्षणमा, वाग्नरले रिंगको रचनालाई जारी राखे र कोसिमाले भर्खर जन्मेको सानो छोराको सम्मानमा "द आइडिल अफ सिगफ्राइड" लेखे, एक काव्यात्मक, अत्यधिक प्रेरित आर्केस्ट्रा वाटर कलर। (र सिगफ्राइड पनि भनिन्छ)।

1870 मा, मिन्नाको मृत्यु पछि, उनले अन्ततः कोसिमासँग विवाह गरे। यी दोस्रो विवाहले वाग्नरलाई केही शान्ति र निर्मलताका साथै तीन बच्चाहरू ल्याए: माथि उल्लिखित सिगफ्राइड, आइसोल्ट र इवा।

1876 मा, "रिंग" को पूर्ण प्रतिनिधित्व संग, Bayreuth मा एक थिएटर को निर्माण को लागि कार्यहरु अन्ततः पूरा भयो, Wagner को नाटकीय अवधारणा को "छवि र समानता" मा निर्माण गरिएको एक भवन। वास्तवमा, ओपेरा हाउस जसरी हामी आज बुझ्छौं (अर्केस्ट्रा पिटको साथ, सही ध्वनिकी समस्याहरूको उपचार र अन्य धेरै), वाग्नरको सावधानीपूर्वक वास्तुकला र प्राकृतिक अध्ययनको परिणाम हो।यो क्षेत्र।

आज पनि, यसबाहेक, Wagnerian Festival हरेक वर्ष Bayreuth मा मनाइन्छ, जसले जर्मन संगीतकारको सबै नाटकीय कार्यहरूलाई प्रतिनिधित्व गर्दछ, उहाँका "ज्वलन्त" पृष्ठहरूलाई नयाँ ध्यान दिएर पुन: पढ्छ (त्यहाँ पनि एक कुराको चर्चा छ। "वाग्नेरियन तीर्थयात्रा" , एक शब्दावली जसले संगीतकारको "पवित्र" स्थानहरू भ्रमण गर्न चाहनेहरूका लागि समातेको छ)।

अहिलेसम्म प्रख्यात र आर्थिक रूपमा सन्तुष्ट, रिचर्ड वाग्नरले आफूलाई अर्को परियोजनामा ​​समर्पित गरे: "पर्सिफल" को मस्यौदा, जुन उनले १८७७ मा सुरु गर्ने र १८८२ मा पालेर्मोमा अन्त्य गर्ने।

यस सन्दर्भमा नित्चेसँगको उनको समस्याग्रस्त सम्बन्धलाई सम्झनुपर्छ।

युवा दार्शनिकले पर्सिफलका लेखकका लागि आफूले पछि अस्वीकार गरेको जोश जत्तिकै उत्साह प्रकट गर्दछ। टर्निङ प्वाइन्ट "मानव, धेरै मानव" (1878) को साथ आउँछ, जसमा नित्चेले कलाको प्रगतिशील बौद्धिकताको निन्दा गर्दछ, एक प्रक्रिया जुन यसको नकारात्मक चरमोत्कर्षमा पुग्छ, उहाँका अनुसार, वाग्नरसँग ठीकसँग: " कुरूप, रहस्यमय , डरलाग्दो संसार ", नित्से लेख्छन्, " प्रगतिशील रूपमा कला र विशेष गरी संगीतद्वारा नियन्त्रणमा छन्... यो हाम्रो संवेदी क्षमताको कमजोरीसँग मेल खान्छ "।

"The Wagner case" (1884), त्यसपछि, संगीतकारमाथिको आक्रमण खुला हुन्छ। आवेगपूर्ण दार्शनिकले संगीतकारलाई सम्बोधन गरेका आरोपहरू मध्ये हामी गहिरो एकको पुष्टि पढ्छौं।कामको भूमिकाको गलतफहमी, यसको स्वायत्ततामा अविश्वास, कलालाई "मेटाफिजिक्सको मुखपत्र" मा रूपान्तरण, "भगवानको ventriloquist" मा। तर अपराधको अभियोग भन्दा बढि, नित्सेको रोगको लक्षणहरूको विश्लेषण हो जसबाट कलाकार पीडित भएको भनिन्छ, र जसले संगीतलाई पनि कलंकित गर्दछ: " वाग्नर एक न्यूरोटिक हो "। वा, अन्य पृष्ठहरूमा निन्दा गरे जस्तै, " एक पतन "।

Nietzsche एक्स-रे, "लक्षण" Wagner बाट सुरु हुन्छ, संकट जसले आधुनिकतालाई यसको सम्पूर्ण रूपमा प्रभावित गर्दछ। Wagner पछ्याउँछ, Nici को invective मा, त्यो सैद्धांतिक गरीबी जसले सबै कलात्मक अभिव्यक्तिहरूलाई असर गर्छ, जीवनसँगको सम्बन्धलाई विघटन गर्ने प्रक्रिया मार्फत कामहरू विघटन गर्छ, एकाइमा विवरण, पृष्ठमा वाक्यांश, वाक्यांशमा शब्दलाई पक्षमा राख्छ।

यस्तो हुन्छ, दार्शनिक स्तरमा, इतिहासलेखनमा, एउटा ऐतिहासिक विकृति जसले यसलाई महान कथाको संश्लेषण बुझ्न असक्षम बनाउँछ। र यो विशेष गरी संगीतमा हुन्छ जहाँ, "भव्य शैली" को पूर्णता र सरलताको हानि, वक्तृत्व, परिदृश्य, ऐतिहासिकता, सद्गुण, अभिव्यक्त अधिक जसले जनताको स्वादलाई खुशी पार्न चाहन्छ (यसले प्रमुखता प्राप्त गर्दछ। वाग्नरको चाल बन्नुहोस्, "कमेडियन")।

तैपनि, यस्तो कडा आक्रमणको कारणहरू (जसले नीत्सेलाई पनि उत्कृष्ट बुद्धिमत्ताको साथ पहिचान गर्न नेतृत्व गर्दछ।Wagner घटनाको बल र मोहक कौशल) पूर्णतया व्यक्तिगत हो। दार्शनिक आफैंलाई राम्ररी थाहा छ (र उसले "Ecce homo" को लेखनमा यो देखाउँछ) कि ऊ वाग्नर जत्तिकै पतनशील छ, आफ्नो समयको एक बच्चा जसले "वाग्नेरिज्मसँग कोग्रो" मात्र गर्न सक्छ र त्यसैले आफ्नो रक्षा गर्न बाध्य छ। उही रोगको संक्रमण विरुद्ध।

प्रलोभन र घृणाको यो अटुट मिश्रणको प्रशंसनीय तस्बिर महान Nician विद्वान जियोर्जियो कोलीको शब्दहरूमा फेला पार्न सकिन्छ: " क्रोधित घृणा, घृणा, श्राप, र अर्कोतर्फ अत्याधिक प्रशंसा, मृत्यु अघि र पछि यी दुई व्यक्तिको साथमा रहेको कट्टरताले उनीहरूको व्यक्तित्वको हिंसाको गवाही दिन्छ, जुन कला र विचारको इतिहासमा कुनै बराबर थिएन। यस्तो घमण्ड संग अस्वीकार ।"

१८८२ को शरद ऋतुमा, वाग्नर परिवार भेनिस सर्यो र भेन्ड्रामिन दरबारमा बसोबास गर्यो। यहाँ रिचर्ड वाग्नरको 13 फेब्रुअरी, 1883 मा हृदयघातका कारण मृत्यु भयो। उनको शव उनको थिएटर नजिकै Bayreuth मा गाडिएको छ।

Liszt आफ्नो मृत मित्रको सम्झनामा तीव्र भावना, दूरदर्शी र aphoristic पियानो टुक्राहरू (lugubrious, annihilated, "R.W. - भेनिस" सहित) रचना गर्दछ।

द्वारा काम गर्दछWagner

"Die Hochzeit" (खण्ड)

"Die Feen"

"Das Liebesverbot"

"Rienzi"

" Der fliegende Holländer" (द फ्लाइङ डचम्यान)

"Tannhäuser"

"Lohengrin"

"Der Ring des Nibelungen" (The Ring of the Nibelung)

- "दास राइनगोल्ड" (द राइन गोल्ड - प्रोलोग)

- "डाइ वाल्कुरे" (द वाल्किरीज - पहिलो दिन)

- "Siegfried" (Siegfried - दोस्रो दिन)

- "Götterdämmerung" (The Twilight of the Gods - तेस्रो दिन)

"Tristan und Isolde" (Tristan and Isolt) )

"Die Meistersinger von Nürnberg" (The Mastersingers of Nuremberg)

"Parsifal"