Biografija - Genialumas darbe

• Vagnerio operos

Richardas Wagneris, kompozitorius, rašytojas, mąstytojas, libretistas ir teatro impresarijus, sukrėtęs XIX a. muziką, gimė 1813 m. gegužės 22 d. Leipcige.

Apsiriboti Wagnerio veikla ir kūryba tik muzikos srityje reikštų padaryti meškos paslaugą jo milžiniškam genijui: jo novatoriška veikla susijusi ne tik su muzika siaurąja šio žodžio prasme, bet ir su teatro "tout court" idėja ir koncepcija. Šio muzikos istorijos milžino karjera prasidėjo kiek neramiai, kaip ir jo gyvenimas turėjo būti labai neramus ir kupinas nuotykių.atveju autobiografinių memuarų "Mano gyvenimas" skaitymas yra išties emocinga patirtis.

Tėvo paliktas našlaičiu Richardas Wagneris liko vienas su motina, kuri netrukus ištekėjo už aktoriaus Ludwigo Geyerio. Pastarasis pamilo vaiką ir vedėsi jį su savimi į teatrą: artimas bendravimas su scenos pasauliu paliko neišdildomą įspūdį vaiko sąmonėje.

Nutraukęs muzikos studijas, 1830 m. Vagneris, vadovaujamas Teodoro Veinligo (Theodor Weinlig), rimtai ėmėsi šios disciplinos Leipcigo Thomasschule. 1833 m. jis buvo paskirtas Viurcburgo teatro chormeisteriu, o tai suteikė jam galimybę retkarčiais eiti direktoriaus pareigas.scenoje dirbo sufleriu, o vėliau - dirigentu.

Viurcburge jis sukūrė savo pirmąją operą "Die Feen", kurios melodinė ir harmoninė struktūra buvo dar neapibrėžta, o jos stiliui didelę įtaką darė Weberio stilius.

Vagnerio, kaip muzikanto, veiklos neužtenka, kad jis galėtų užsitikrinti tinkamą pragyvenimo lygį, ir, prislėgtas skolų, jis išplaukia į Rygos uostą. Kelionė pasirodo esanti gana nuotykių kupina, nes netikėtai užklumpa audra. Ši bauginanti patirtis taps vienu iš "Laivo vaiduoklio" įkvėpimo šaltinių.

1836 m. atvyko į Paryžių ir vedė dainininkę Minną Planner. būtent šiuo laikotarpiu jis priėmė sprendimą visiškai savarankiškai rašyti savo dramų libretus, taip atsiduodamas labai asmeniškoms muzikinio teatro žinioms. Dalydamas laiką tarp Paryžiaus ir Medūno, jis pradėjo nuodugniai studijuoti Berliozo muziką ir sukūrė "Skrajojantį olandą" (arba "Skrajojantį olandą") iratidžiai studijuoti legendas iš germanų epų, tokių kaip "Lohengrinas" ir "Tanhoizeris".

1842 m. Vagneris pagaliau debiutavo tikrame teatre, kai Drezdene suvaidino ilgai lauktą "Rienzi". 1842 m. sėkmė jam atnešė muzikinio direktoriaus postą dvaro operoje.

Pirmasis "Laivo vaiduoklio" spektaklis, taip pat pastatytas Drezdene 1843 m., liudija tuo metu konkretų norą atsisakyti visoje Europoje vyravusių modelių - itališkojo bel canto, prancūziškojo ar net tipiškai vokiškojo. Richardas Wagneris siekia sukurti operą, kuri nebūtų uždarų kūrinių, pertraukiamų rečitatyvais, rinkinys.bet išsiskleidžia nenutrūkstamu melodiniu srautu, kuris klausytoją įtraukia į dar niekada neištirtą emocinę dimensiją.

1848 m. jis dalyvavo revoliuciniuose sukilimuose ir prisijungė prie anarchistų gretų, už tai buvo suimtas ir nuteistas mirties bausme, tačiau jam pavyko staiga pabėgti ir pasislėpti Ciuriche, kur gyveno iki amnestijos (1860 m.).

Išgarsėjęs dėl savo politinių nuotykių ir revoliucinių idėjų, jis pradėjo rašyti keletą politinių ir meninių traktatų, tarp jų 1849 m. "Menas ir revoliucija", 1851 m. "Opera ir drama", o svarbiausia - "Ateities meno kūrinys".

Lisztas, fortepijono milžinas ir didelis Wagnerio draugas, 1850 m. Veimare surengė pirmąjį didingo "Lohengrino" spektaklį, kuriame išryškėjo tolesnė Wagnerio dramaturgijos raida. 1852 m. Wagneris ėmė atkakliai dirbti prie ambicingo "Nibelungų žiedo" ("Der Ring des Nibelungen") projekto - milžiniškos pjesės, padalytos į prologą ir tris dalis.dienų.

Muzikiniu lygmeniu Wagneris operą suvokia kaip pasižyminčią melodiniu "kontinuumu", į kurį vis dėlto įterpiami vadinamieji "Leit motyvai", t. y. pasikartojančios muzikinės temos, ypač susijusios su tam tikru personažu ar konkrečia istorijos situacija. Daugelis jo dramų personažų pristatomi trumpa natų seka, kuri, įvairiai išplėtota, sugrįžtaskirtingus derinius kiekvieną kartą, kai personažas išeina į sceną; dar vienas Vagnerio bruožas - radikali orkestrinės paletės transformacija ir instrumentinių galimybių išplėtimas. "Žiedas" taip pat yra dešimties metų rašymo pertraukos herojus, per kurią kompozitorius dėl savo karštligiško gyvenimo išsiskyrė su žmona ir sukūrė "Tristaną ir Izoldą" bei "AšNiurnbergo dainavimo meistrai".

1864 m. naujasis karalius Liudvikas II, didelis jo gerbėjas, pakvietė Vagnerį į Bavariją, suteikė jam nemažas pajamas ir didelius namus, kuriuose jis galėjo įsikurti. 1864 m. jis prižiūrėjo operos "Tristanas ir Izolda" pastatymą, tačiau publika nesulaukė didelio entuziazmo. Tai buvo opera, kuri negalėjo nesukelti siaubo XIX a. žiūrovų ausų būgneliams dėl"harmonijos "keistenybių", esančių joje, pradedant garsiuoju "Tristano akordu", kuriame klasikinė harmonija nenumaldomai pradeda byrėti. Šiam akordui išlieta daugybė rašalo: daugelis jį laiko visos XX a. muzikos užuomazga.

Greta teatrinių skandalų kilo ir asmeninių. Wagneris kurį laiką buvo užmezgęs romaną su Cosima Liszt, garsaus dirigento Hanso von Bulow žmona ir savo mokytojo Franzo Liszto dukra, ir šie santykiai buvo gerai žinomi bei visų aptarinėjami. Šis skandalas privertė Liudviką II išsiųsti maestro iš Miuncheno.

Tačiau, globojamas Bavarijos monarcho, Vagneris toliau kūrė "Žiedą" ir parašė "Zygfrydo idilę" - poetišką, įkvėptą orkestrinę akvarelę, skirtą ką tik gimusiam Cosimos sūnui (taip pat pavadintam Zygfrydu) pagerbti.

1870 m., po Minnos mirties, jis pagaliau vedė Cosimą. Ši antroji santuoka atnešė Wagneriui ramybę ir taiką bei tris vaikus: minėtąjį Zygfrydą, Izoldą ir Evą.

1876 m., kai buvo baigtas "Žiedo" pastatymas, pagaliau buvo baigtas statyti teatras Bairoite, pastatas, pastatytas pagal Vagnerio teatro koncepciją. Iš tikrųjų operos teatras, kaip mes jį suprantame šiandien (su orkestro duobe, dėmesiu teisingos akustikos problemoms ir daugeliu kitų dalykų), yra kruopštaus tyrimo rezultatas.Vagnerio architektūros ir scenografijos darbai šioje srityje.

Iki šių dienų Bairoite kasmet rengiamas Wagnerio festivalis, kuriame pristatomos visos vokiečių kompozitoriaus pjesės, su nauju dėmesiu skaitomi "ugningi" jo puslapiai (taip pat kalbama apie "Wagnerio piligriminę kelionę" - šis terminas prigijo norintiems aplankyti "šventas" kompozitoriaus vietas).

Dabar garsus ir finansiškai patenkintas Richardas Wagneris atsidėjo kitam projektui - 1877 m. pradėtam ir 1882 m. Palerme baigtam "Parsifalio" projektui.

Šiuo atžvilgiu verta paminėti jo sudėtingus santykius su Nietszche.

Jaunojo filosofo entuziazmas "Parsifalio" autoriui prilygo tik tam, su kokiu įniršiu jis vėliau jį atmetė. Lūžis įvyko su knyga "Žmogiška, pernelyg žmogiška" (1878), kurioje Nietszche pasmerkė laipsnišką meno intelektualizavimą - procesą, kuris, jo nuomone, pasiekė neigiamą kulminaciją su pačiu Wagneriu: " Šlykštus, paslaptingas ir baisus pasaulis ", rašo Nietzsche, " menai, ypač muzika, palaipsniui prijaukina mus... tai reiškia, kad mūsų jutiminiai gebėjimai silpnėja. ".

Taigi "Vagnerio byla" (1884) tampa atviru išpuoliu prieš kompozitorių. Tarp kaltinimų, kuriuos veržlusis filosofas metė kompozitoriui, galima perskaityti teiginį apie giliai klaidingą operos vaidmens suvokimą, nepasitikėjimą jos autonomija, meno pavertimą "metafizikos ruporėliu", "Dievo burna". Tačiau labiau nei kaltės primetimas, Nietzsche's yraligos, kuria, kaip teigiama, serga menininkas ir kuri taip pat sugadina muziką, simptomų analizė: Vagneris yra neurotikas "Arba, kaip teigiama kituose puslapiuose, " dekadentiškas ".

Nietzsche, pradėdamas nuo "simptomo" Wagnerio, rentgenografuoja krizę, ištikusią visą modernybę. Nietzsche's inkvizicijoje Wagneris prisideda prie to teorinio nuskurdimo, kuris paliečia visas meno apraiškas, griaudamas jų santykį su gyvenimu per kūrinių skaidymo procesą, pirmenybę teikdamas detalei, o ne vienovei, sakiniui - puslapiui, žodžiui - sakiniui.

Filosofiniu lygmeniu tai nutinka istoriografijai, istorinei ligai, dėl kurios nesugebama sutvirtinti didžiojo pasakojimo sintezės. Ir tai nutinka konkrečiai muzikoje, kur, kenkiant "didžiojo stiliaus" tobulumui ir paprastumui, išryškėja retorika, scenografija, histrioniškumas, virtuoziškumas ir skoniui pataikaujantys išraiškos ekscesai.masių (tai būtų Vagnerio triukas, "komediantas").

Tačiau tokio aršaus puolimo (kuris vis dėlto paskatina Nietzsche'ę genialiai įžvelgti stipriąsias Wagnerio fenomeno puses ir viliojančias galimybes) priežastys yra visiškai asmeninės. Pats filosofas puikiai suvokia (ir tai parodo "Ecce homo"), kad jis, kaip ir Wagneris, yra dekadentas, savo laiko vaikas, kuris negali "nesutapti su vagonizmu".ir todėl yra priverstas gintis nuo tos pačios ligos užkrato.

Šį neatsiejamą gundymo ir neapykantos mišinį puikiai atspindi didžiojo Nici tyrinėtojo Giorgio Colli žodžiai: " Piktas pyktis, neapykanta, prakeikimas, o kita vertus, perdėtas susižavėjimas, fanatizmas, lydėjęs šiuos du vyrus prieš ir po jų mirties, liudija jų asmenybių smurtą, kuriam meno ir minties istorijoje nebuvo lygių. Po jų niekada nebuvo kūrybinės energijos, kurios pėdsakas išliktų toks ryškus, kuri griebtų aratmetė su tokia arogancija ".

1882 m. rudenį Wagnerių šeima persikėlė į Veneciją ir apsigyveno Vendramino rūmuose. 1883 m. vasario 13 d. čia Richardas Wagneris mirė nuo širdies smūgio. Jo kūnas palaidotas Bairoite, netoli jo teatro.

Išgyvenęs stiprias emocijas, Lisztas sukūrė vizionieriškų, aforistinių fortepijoninių pjesių mirusiam draugui atminti (tarp jų ir gedulingą, sunaikintą "R. W. - Venecija").

Vagnerio operos

"Die Hochzeit" (fragmentas)

"Die Feen

"Das Liebesverbot

"Rienzi

"Skrajojantis olandas" ("Der fliegende Holländer")

"Tanhoizeris

"Lohengrinas

"Nibelungų žiedas" (Der Ring des Nibelungen)

Prologo ir trijų dienų lyrinė drama, kurią sudaro:

- "Reino auksas" ("Das Rheingold" - prologas)

- Die Walküre" ("Valkirijos" - pirmoji diena)

- "Zygfrydas" (Zygfrydas - antroji diena)

- "Götterdämmerung" (Dievų saulėlydis - trečioji diena)

"Tristanas ir Izolda" (Tristanas ir Izolda)

"Die Meistersinger von Nürnberg" (Niurnbergo dainininkai)

"Parsifalis